В Театре "На Литейном" прошла премьера спектакля "Мандат" Николая Эрдмана (режиссер Денис Азаров). За почти 30-летнюю историю фестиваля в программах Мировой серии было представлено более 500 спектаклей разных сценических жанров из 51 страны мира. Показ спектакля, жанр которого в афише обозначен мрачно — антиутопия, прервался спустя 50 минут. Написав в 20-х годах пьесы «Мандат» и «Самоубийца», драматург Николай Эрдман получил признание, но вскоре был арестован и сослан в ссылку.
Накануне годовщины революции пермский театр представил в Пензе «Мандат»
Купить билеты на спектакль Мандат в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 7 мая 2024 г. в 19.00, Et Cetera п/р Александра Калягина Мандат. Спектакль о приспособленчестве и лизоблюдстве в условия начала зарождения Совдепии. В Доме культуры Торопецкого района Народный театр «Сфера» представил премьеру спектакля по пьесе Николая Эрдмана «Мандат».
Спектакль "Мандат"
К слову, в репертуаре театра уже значится и "Самоубийца". При этом, ставя "Мандат", режиссер обратился не к мейерхольдовскому варианту текста, а к записям и черновикам самого Николая Эрдмана. Сюжет таков: семья Гулячкина пытается приспособиться к новой жизни, поэтому картина у них в доме имеет две стороны, а на жизнь герой Павел смотрит через дырку, чтобы вовремя подстроиться под ситуацию.
СТИ сегодня единственный театр, где после премьеры «Мандата» будут идти обе эрдмановские пьесы — сейчас в репертуаре « Самоубийца », поставленный Сергеем Женовачом в 2015 году. При работе над новой постановкой Женовач и его соавторы традиционно обратились к материалам «вокруг» пьесы: черновикам, наброскам, вариантам и комментариям.
В случае с «Мандатом» эта работа спровоцировала интересное решение, ставшее основой «сценической версии театра». Режиссёр напоминает, что дошедшая до нас в публикациях и переизданиях редакция пьесы — это так называемый «мейерхольдовский вариант», звучавший в легендарном спектакле ГосТИМа. Между тем, работа над «Мандатом» велась практически до премьеры: Эрдман менял местами сцены, вставлял и убирал реплики, дополнял и переписывал пьесу по ходу репетиций. Более того, существовало несколько вариантов финала, и почти до выпуска спектакля не было известно, какой одобрит цензура.
В СТИ изучили оригиналы рукописей Эрдмана, созданных до начала работы над спектаклем Мейерхольда, а также «варианты помрежей», фиксировавшие изменения, внесённые в процессе репетиций — в том числе, вероятно, при участии актёров и самого Мейерхольда. Используя первоначальную версию, Женовач и его соавторы позволили себе отнестись к «Мандату» как к современному тексту и внесли ряд изменений в «канонический» вариант — в том числе с учётом изученных материалов.
Эрдман дожил до 1970-года, работал в театрах, но, видимо, не смог себя вполне реализовать из-за советской цензуры. Кому может понравиться спектакль? С одной стороны, это комедия положения с водевильными чертами, которая может понравиться поклонникам "легких" жанров. Пьеса несет в себе традиции драматургии Н. Гоголя, А. Островского, А. Сухово-Кобылина и может показаться интересной именно поклонникам творчества этих авторов: уморительные диалоги, ужимки героев.
С другой стороны, в пьесе также есть серьезное бытописательство послереволюционной эпохи и дыхание трагического времени, предшествующего сталинизму, так что будет на что посмотреть интересующимся историей. Например, зрители аплодируют после фраз: "Мой супруг мне сегодня утром сказал: "Тамарочка, погляди в окошечко, не кончилась ли советская власть! Или: "Вы с ума сошли, Надежда Петровна. Вы понимаете ли, Надежда Петровна, что в этом сундуке помещается все, что в России от России осталось".
Нам бы хотелось найти человека». Режиссер-постановщик — Денис Азаров.
Премьера спектакля — 13 марта 2020 года. Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут. Спектакль идет с антрактом.
«Мандат» — смешной спектакль, темы которого далеки от развлечения
И вот ещё один мощный символ: роскошное платье наследницы - всё, что осталось от той России. Оно досталось не жеманной образованный сестре главного героя Варваре Наталья Благих , а кухарке из далёкой Тульской области, с фамилией Пупкина. Всё мы помним крылатую фразу про кухарку. Страной должны править трудящие, из низов. Всё, что осталось от России теперь на кухарке.
Квартирант Иван Иванович Данил Никитин пытается наказать милицией главного героя за кастрюлю с лапшой, которая оказалась у него на голове по вине Павла. Весь спектакль он бегает с этой нелепой кастрюлей, из которой свисают бутафорские макаронины, которые мы находим и в его одежде. Кастрюля как символ начинающейся бытовой жизни в коммуналке. Меня поразил и темп "Мандата".
Как же быстро всё происходит, как актёры великолепно выдержали этот темп. С каким азартом и энергией сыграны все роли. При этом судя по игре режиссёр поставил им сложную задачу: играть гротескно, преувеличено, вычурно. И несмотря на такой темп, актёры театра отлично справились с задачей.
Художник Максим Обрезков на сцене использовал три цвета: серый, чёрный и красный. Будто смотришь чёрно-белое кино, да и чёрно-белый телевизор на сцене намекает, что мы зрители. Телевизор напоминает нам о событиях того времени. У Панкова своя группа "SounDrama" и ребята дадут жару на сцене.
Живая музыка, временами оглушающая, бушует по всей сцене. Огромное количество инструментов передают нам настроение - грусть, боль, радость или безумие. На мой вкус финал немного затянут, хочется "финального хлыста", а мы аккуратно съезжаем с горки к осознанию того, что все ненастоящие. Теряется темп.
Вера Старцева 07. Команда его создателей проделала воистину титанический труд — здесь и совершенно фантастическая сценография Максима Обрезкова трехэтажная конструкция со множеством дверей , и восхитительные танцы и неповторяющаяся пластика персонажей Екатерины Кисловой, и потрясающий грим Марии Максимовой… Все потрудились на славу! А музыка?!!! У Панкова музыкальные номера неотделимы от самого действия, они пронзают его насквозь.
Музыкальную партитуру, сотканную из импровизаций песен прошлых лет, написали Артем Ким и Сергей Родников, а исполнили талантливые музыканты SounDramа.
И тут неважно, у кого какая цель — выйти ли замуж, возродить Россию или стать коммунистом. Главное — стать другим.
Потому что страна стала другой, а ты пока еще прежний. А от этого очень тесно и неудобно жить — кажется, что бытие буквально трещит и осыпается по швам устаревшего костюма. Мандат» в Камерном театре сделан на три состава Фото: Челябинский Камерный театр Разумеется, именно это делает события пьесы и настроение спектакля вполне актуальными.
Олимп Сметанич вытаскивает из сундука то, что осталось от России кухарку в царском платье , и надеется на возрождение многострадальной сермяжной матушки-родины. Но увы, ренессанса не случилось. Чем это отличается от умонастроений тех, кто сегодня грезит о прелестях Союза?
Вот именно. Встречаются сегодня ненастоящие люди?
Но и сегодня даже первые фразы пьесы звучат анекдотически актуально. Картины эти для персонажей Эрдмана в разных жизненных ситуациях, смотря кто заглянет в дом, имеют и обратные стороны. Герои пьесы живут в эпоху перемен и нелепо пытаются найти рецепт бессмертия при любом режиме. Стремление получить тот самый заветный «мандат», который станет пропуском в новую жизнь, стало символом обывательщины на все времена. А виртуозность диалогов и мастерски лёгкий язык сделали пьесу шедевром отечественной драматургии.
Одним из первых фестивалей в творческой жизни этого коллектива был театральный фестиваль «Бум» в Кузнецке, после которого пермяки неоднократно приезжали со спектаклями и в наш город, и в область; творческие и дружеские связи, появившиеся за эти годы между актерами и зрителями наших похожих по названию городов, крепли и приумножались. Кроме того, Федотов обыграл интересное нумерологическое совпадение: 7 октября этого года театру «У Моста» исполнилось 29 лет, первой сыгранной пьесой была именно пьеса «Мандат», а 29 октября им выпал жребий играть ее на «Маскераде». Пьесу немного переработали, освежили, по словам режиссера, в новой версии принимают участие актеры, которые были задействованы и в самом первом спектакле, правда, уже в иных ролях. Немного о содержании. Семья Гулячкиных: посредственный, ничем не занятый молодой человек Павел, его некрасивая, но активная в поиске проведения досуга сестрица Варвара и их мамаша — бывшая владелица гастронома пытаются приспособиться к новой жизни. У Гулячкиных все еще есть прислуга — кухарка Настя, кроме того, чтобы продолжать жить, не трудясь, им приходится сдавать комнату нервному холостяку в годах Ивану Ивановичу. Мамаша Гулячкина ждет в гости важного человека Олимпа Сметанича, он хотел бы сосватать своего сына Валериана за Варвару. В этом потенциальном браке расчет у каждого свой: Гулячкины хотят более сладкой жизни, к тому ж девица — не красавица, Сметанич требует взамен «родственника-коммуниста» уж неизвестно для каких нужд, и именно Павла решено принести в «жертву режиму». Павлуша быстро смекает, что возможность стать коммунистом дает ему шанс войти в идеологически привилегированный мир, а заодно покуражиться над родными. Тон начальника и пассы вроде стучания кулаком по столу, а также сладкие грезы о приятных бонусах мгновенно принялись на почве этой никчемной, но алчной до власти личности, и заколосились в невиданных масштабах.
Социальные сети
- Московский театр Et Cetera представил премьеру спектакля "Мандат"
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- «Мандат» и «Самоубийца» - гениальные пьесы Николая Эрдмана — Подкаст «Книжная роль»
- Правила комментирования
- Похожие мероприятия в категории "Спектакль"
«Мандат» — смешной спектакль, темы которого далеки от развлечения
Жанр спектакля определен как саундрама: в нем сочетаются музыка и движение, слаженный актерский ансамбль и точно звучащее слово. Внешнюю эксцентрику дополняет клоунский грим персонажей — выбеленные лица, брови-домиком, накладные носы. Художник-постановщик построил на сцене коммунальную квартиру, в серости которой выделяются красные конструктивистские лестницы-трансформеры. Продолжительность спектакля — 3 часа 20 мин с антрактом.
Если во времена Эрдмана семья Гулячкиных изображала типичных мещан, то есть людей ушлых, но по большому счету мирных, то у пермяков главный герой в исполнении Сергея Мельникова напомнил мне больше такого представителя «пьяной матросни» или Шарикова, или, если брать времена более недавние, сына Елены из фильма Звягинцева. Такой, знаете ли, полугопник: агрессивный, тупой, но сметливый по поводу того, где тепло, где можно взять то, что плохо лежит, растолкать локтями, а при случае и пригрозить расправой. Это страшный человек, именно он, как мне показалось, несколько парализовывал смех, заложенный в пьесе, в то время как остальные герои: как раз донельзя ушлая мамаша Марина Шилова и, я бы сказала, достаточно оригинальная, вызывающая некую неочевидную симпатию Варвара Мария Новиченко , а также чудак-сосед Илья Бабошин и простая, глуповатая, но добрая Настя Алевтина Боровская и компашка зашоренных, но совершенно безобидных идиотов-монархистов Сметаничей вызывали своим появлением и произносимыми текстами —в чьих-то устах гипертрофированными, а у иных — нарочито лексически обедненными, искренний смех. В любом случае все актеры играли замечательно, все были на своих местах.
Но именно потенциальная угроза таких как Павел дала спектаклю нужный нерв, как мне показалось, внесла что-то вневременное, острое, ибо в целом постановка была профессиональная, очень качественная, смешная, но не очень «зубастая». У этого «Мандата» — авторский финал: приходят люди в черных кожаных тужурках и расстреливают весь этот неопределившийся мирок, этот дрейфующий планктон, отвечая таким образом, на все их идиотские вопросы о том, когда «настанет это старое время». И, как мне видится, как раз Павел-то мог запросто стать одним из этих «людей в черном». Тут следует упомянуть единственную сценографическую неудачу «Мандата», а именно — висящий на занавесе портрет товарища Сталина. Он был там не только с самого начала спектакля, а вообще банально встречал всех зрителей, заходивших в зал, а чуть позже придававший оттенок абсурда и приветственным речам худруков театров и ведущей фестивального дня. Это несколько зависевшийся портрет вполне мог бы появиться гораздо позже — настолько «не сталинским» повторюсь, за исключением Павла было происходившее действо со всеми его будуарными дуэтами кухарки и соседа, монархическим шапито Сметаничей, пародией на атавизмы Серебряного века в лицах Валериана в исполнении бывшего актера пензенского театра Доктора Дапертутто Льва Орешкина и Варвары, и даже компашкой сомнительных пролетариев, которых позже как раз переодели в тужурки палачей.
Первая пьеса Николая Эрдмана и первый же спектакль театра «У Моста» — я не могла такое пропустить! Представьте себе эксцентрическую комедию о временах НЭПа, когда бывшие «владельцы заводов, газет, пароходов» пытаются приспособиться к пугающей советской действительности. Для этого они готовы на многое, ведь на кону практически собственное выживание. Это абсолютно сатирическая комедия, в которой практически нет ни одного положительного героя.
Кто глуп, кто хитроват, кто изворотлив, кто наоборот неповоротлив. Добавьте сюда скупость, малодушие, чванливость и самую банальную трусость — и вы поймёте, что за персонажи перед нами. Вот, взять хоть семейство Гулячкиных. Павел Гулячкин Василий Скиданов — ловко и самозабвенно вошедший в роль «человека с мандатом», что сам же себе и выписал. Его «мамаша» Надежда Петровна Ирина Молянова , которая третирует кухарку, тайно молится под звуки патефона и спит и видит, как бы выгодно дочь замуж выдать. Дочь Варвара Татьяна Голендухина — легкомысленная девица, которой только и надо — замуж выйти! Как она смешно нанимает «настоящего рабочего» для званого обеда! Смотришь, и хочется смеяться в голос! Да и остальные не отстают! Иван Иванович Илья Бабошин — их жилец, готов идти по улице с кастрюлей на голове, лишь бы насолить ненавистным хозяевам.
Или вот Настя — кухарка Гулячкиных Анастасия Перова.
За четыре дня пять режиссеров должны были поставить пьесы советских драматургов. Обычно такую работу проводят в течение нескольких недель. Но тем и важен принцип театральной лаборатории, когда все усилия мобилизуются в короткий период. Хорошо, если бы это были все три режиссера», — подчеркнул художественный руководитель Пензенского областного драматического театра имени А. Луначарского Сергей Казаков.
В московском театре состоится премьера спектакля о жизни после Революции
Но увы, в шуме окружающего мира «мандат» не спасает героев. Они уже не могут понять, кто из них и в какой момент настоящий, а кто нет. И теряют себя. Режиссер-постановщик Денис Азаров: «Это история про то, как Человек лишается самого себя. Мы стремимся ответить на вопросы: Есть ли мы настоящие?
А дальше его решение может либо попасть в конкретного зрителя, либо не попасть. В меня этот четырехчасовой спектакль не попал, но это не означает, что он плох. Просто не попал конкретно в меня. Панков предложил актерам театр представлений, а не переживаний, театр гротесковый, на грани фарса. И здорово, что руководитель "Et Cetera" Александр Калягин пошел на этот эксперимент: актерам надо предоставлять возможность работать в разных стилях, разных школах. Но вот тут-то и случился главный "затык" спектакля. В этом гротесковом спектакле найти свою органику удалось не всем. В каком бы жанре, в какой бы школе ни игрался спектакль, все равно главное в нем - люди. Есть люди - интересно смотреть, нет людей - все мимо пролетает. Вот такая женщина, такой человек... Изучайте, кому интересно. Или Алексей Осипов, замечательно играющий большого начальника. Вот такой человек. Так заходит, не обращая ни на кого внимания; так выпивает с большой подготовкой. Но живо. Странного, но абсолютно живого человека - сына большого начальника - чудесно создает Евгений Тихомиров. Анжела Белянская вообще превратила свою роль практически в пародию, и это - работает!
Павлу Гулячкину надо выдать сестру замуж, ради этого можно и стать коммунистом Фото: Челябинский Камерный театр Совершенно точно, что это настоящий русский репертуарный спектакль — как, впрочем, и предыдущие два, что Федотов сделал в Камерном: «Игроки» и «Красавица из Линэна». Шумный, яркий, местами ошеломительно смешной, хорошо сыгранный. Федотов не поскупился аж на три состава — показать себя есть возможность почти у всех ведущих артистов труппы. Декорации «Мандата» удачно воспроизводят интерьер нэпманской квартиры двадцатых годов Фото: Челябинский Камерный театр У Эрдмана замечательный язык и стиль — сам Мейерхольд упоминал, что «Мандат» написан «в подлинных традициях Гоголя и Сухово-Кобылина». Это самая настоящая комедия, чистый жанр, и артисты Камерного в полной мере реализуют в спектакле свой комедийный талант. Ну взять хотя бы такой диалог: — Спасите женщину. Унесите этот сундук. А что в нем такое? Кухарка вынуждена стать императрицей и символом возрождения России Фото: Челябинский Камерный театр Основная сложность этой постановки в глазах зрителя — сильная сцепка с предлагаемыми историческими обстоятельствами. Если вы не в курсе, сколько шел нэп и как жили в нашей стране после революции 1917 года, то куча деталей просто ускользнет от понимания.
В спектакле звучит музыка Г. Генделя, Ф. Мендельсона, М. Глинки, П.
В театре на Литейном пройдет премьера спектакля «Мандат»
Написав в 20-х годах пьесы «Мандат» и «Самоубийца», драматург Николай Эрдман получил признание, но вскоре был арестован и сослан в ссылку. В Камерном театре прошёл предпоказ спектакля «Мандат». Новости спецоперации: стало известно о катастрофических потерях в танковой бригаде ВСУ. За почти 30-летнюю историю фестиваля в программах Мировой серии было представлено более 500 спектаклей разных сценических жанров из 51 страны мира. Отвечающие за постановку спектакля кардинально переделали идею романса «Бесы» Федора Достоевского.
10/10/2023
После 25 летнего перерыва на сцену театр «У Моста» вернулся обновлённый спектакль «Мандат». Елизавета Ефремова о спектакле «Мандат» в Москве на сцене Театра Луны на Малой Ордынке, 24.10.22. Вчера сценограф, художник по костюмам Максим Обрезков представил эскизы костюмов спектакля "Мандат" а руководству театра "Et Cetera". Совершенно новый, ещё никому неизвестный театр, в далёком уже 1988 году открывает свои двери именно спектаклем «Мандат»! купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 07 мая 2024 19:00 Театр Et Cetera - Большой зал. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты. Москва, апрель, 1925 Всеволод Мейерхольд ставит спектакль по пьесе Николая Эрдмана «Мандат».
Знаковый спектакль театра «У Моста» на фестивале «Маскерадъ»
Новости спецоперации: стало известно о катастрофических потерях в танковой бригаде ВСУ. Одна из самых остроумных пьес русской драматургии в постановке Владимира Панкова. Описание: Генеральный продюсер театра Et Cetera Давид Смелянский во время закрытия 30-го сезона Московского театра Et Cetera премьерным спектаклем «Мандат» по пьесе Николая. Спектакль Сергея Женовача "Мандат" в его Студии театрального искусства (премьера прошла в прошлом мае) – это искусно сделанная и внешне немудреная вещица, вроде изящного ларчика.