самое душевное творение автора. Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960) Зимнее утро, 1907 Холст, масло Севастопольский художественный музей имени кого. Описание картины и э грабаря зимнее утро. Описание картины и э грабаря зимнее утро.
Сочинение по картине Зимнее утро Грабаря
Зима на картинах Игоря Грабаря. «Иней» 1905. «Зимнее утро». Художник И. Э. Грабарь еще при жизни получил признание почитателей искусства не только в нашей стране, но и за рубежом. Одной из его известных картин является "Зимнее утро". Игорь Эммануилович Грабарь. Разделы: Живопись. Графика. Рефераты. Картина Грабаря: Зимнее утро. Грабарь зимнее утро картина. Рейтинг. КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. Помощь. Рекламодателям.
Сочинение-описание картины «Зимнее утро», Грабарь (2 варианта - кратко и подробно)
Даже при первом взгляде на художественную композицию «Зимнее утро», она, что называется, цепляет. Картина Игоря Грабаря "Зимнее утро" написана в 1907 году. Ниже вы можете увидеть 6 других картин такого художника, как Игорь Грабарь. Игорь Эммануилович Грабарь. Разделы: Живопись. Графика. Рефераты. Картина Грабаря: Зимнее утро.
ь «Зимнее утро» 1907 год Художественный музей Севастополь. Картину “Зимнее утро” написал русский и советский художник и архитектор Игорь Грабарь в 1907 году. «Зимнее утро» Игоря Грабаря — это живописный лесной пейзаж, выполненный в технике импрессионизма. На картине изображена покрытая густым свежим снегом поляна. Зимнее утро, 1907. Даже при первом взгляде на художественную композицию «Зимнее утро», она, что называется, цепляет. Зимнее утро, 1907.
Игорь Эммануилович Грабарь. «Зимнее утро», 1907
Вернувшись в Россию, художник «душой и сердцем отдыхал в Подмосковье», а с 1904 года в Дугино, куда его пригласил художник-любитель Н. Мещерин, сын основателя Даниловской текстильной мануфактуры. В подмосковном имении Дугино, которое находилось в поселке Мещерино, хозяин гостеприимно открывал двери своего большого дома для всех живописцев. Именно здесь художник нашел свою главную пейзажную тему, его «заворожила, завьюжила» русская зима.
Здесь нельзя что-то добавить или отнять. В этом красота заснеженного леса. На снегу нет ни одного следа. Кажется, что это какой-то сказочный лес. И полотно, словно, волшебное: смотришь на него и ощущаешь морозный свежий воздух и хрустящий снег под ногами. Синий цвет прекрасно сочетается с белым, желтым и коричневым. В художественной композиции прекрасно подобраны цвета и оттенки. Лес покрыт мягким пушистым снегом и ощущение, что это снег дарит свежесть и легкую прохладу. Картина ассоциируется со стихотворением А. Пушкина «Зимнее утро». Так же расписана красота мороза и солнца. Да и день, действительно, чудесный! Как видно, сочетание морозного утра с солнечным светом привлекало не только ценителя русской природы Игоря Гребаря. Эту красоту, Пушкин воспел в стихах, а Гребарь создал такое замечательное полотно.
Он писал свои картины по определенной методике. Для импрессионистов гораздо важнее показать реальный мир, каким он видится самому художнику, и какое в данный момент он на него производит впечатление. Предметы на полотнах, как правило, не имеют четких очертаний. Когда мы смотрим на эти покрытые инеем деревья, кажется, что они сплетены из голубого кружева, которое сверкает на солнце. Зимняя природа у автора на всех картинах получается очень красивой. Снег на земле хоть и лежит ровным слоем, но выглядит он рыхлым и пористым. Солнце только что взошло над горизонтом. Поэтому темно-голубые тени от деревьев удлинённые и вытянутые. А тени от стволов выглядят длинными ровными линиями. Словно их специально начертили под линейку.
Тут нет лишнего. Здесь нельзя что-то добавить или отнять. В этом красота заснеженного леса. На снегу нет ни одного следа. Кажется, что это какой-то сказочный лес. И полотно, словно, волшебное: смотришь на него и ощущаешь морозный свежий воздух и хрустящий снег под ногами. Синий цвет прекрасно сочетается с белым, желтым и коричневым. В художественной композиции прекрасно подобраны цвета и оттенки. Лес покрыт мягким пушистым снегом и ощущение, что это снег дарит свежесть и легкую прохладу. Картина ассоциируется со стихотворением А. Пушкина «Зимнее утро». Так же расписана красота мороза и солнца. Да и день, действительно, чудесный! Как видно, сочетание морозного утра с солнечным светом привлекало не только ценителя русской природы Игоря Гребаря.
ГРАБАРЬ - ЗИМНЕЕ УТРО - (ЛЮБИМЫЕ КАРТИНЫ)
Голубые тени деревьев на пушистом снегу словно расскажут свою историю. Они создают контраст и добавляют глубину картины. В этих тени можно увидеть скрытые от посторонних глаз моменты зимней природы, ее живую динамику. И когда вы смотрите на эту картину, словно слышите хруст снега под ногами, ощущаете морозное дыхание зимнего утра. Мне нравится201 Не нравится83 Вариант 3 Картина «Зимнее утро» Игоря Грабаря — это настоящий портал в мир зимней красоты и волшебства. Она описывает момент, когда природа еще спит под белым одеялом снега, а солнце только начинает восходить, чтобы разбудить этот великолепный мир. Снег на этой картина отразил всю красоту зимнего утра. Под лучами солнца он словно оживает, и каждый кристалл сияет и переливается разными оттенками.
Белый снег кажется голубым, а порой даже розовым. Эта метаморфоза цветов создает неповторимую атмосферу. Веточки деревьев, покрытые снегом, напоминают хрустальные украшения. Они грациозно согнуты под весом снега и искрятся, словно бриллианты на свету. Каждая ветка прорисована с невероятной точностью, и кажется, что они готовы зашуметь и зашелестеть под ветром. Чистое голубое морозное небо словно безбрежное полотно. В нем нет ни облачка, только бескрайний голубой хороший день.
Он создает ощущение простора и свободы, словно природа сама приглашает вас исследовать этот великолепный мир. На снегу видны голубые тени деревьев, которые придают картины дополнительную глубину и объем. Эти тени словно рассказывают свою историю и добавляют загадочности этому зимнему утру. Смотря на картину «Зимнее утро», можно почувствовать морозное дыхание зимнего утра и ощутить магию этого времени. Грабарь сумел запечатлеть момент, когда природа просыпается и начинает свой новый день.
Пушистый снег лежит бахромой на ветвях деревьев. Сами деревья утопают в сугробах, и лишь редкий солнечный свет проникает сквозь ветви сосен, елей и берёз на опушку. В картине чувствуется нежная лирика кисти.
Художник обладал необыкновенной «поэтичностью» красок, которые талантливо передал в своей работе. Морозный день пленит своей лучезарной красотой. Кажется, будто добрый волшебник побывал в этом лесу, и взмахом своей волшебной палочки создал такую красоту. В картине заметен импрессионизм художника, позволяющий естественно запечатлеть мир под влиянием глубоких впечатлений. Мелкие густые мазки передают натуральный зимний цвет. Хочется вспомнить стихотворение Александра Сергеевича Пушкина о морозе, солнце и чудесном дне! Всё восхищает, радует, преображает, насыщая пышными оттенками зимы. Эту картину можно непрерывно созерцать, так как она несёт спокойствие, гармонию, свет и добро.
Её цвета очень благоприятны для зрения, глаза отдыхают после напряжённого трудового дня. Картина несёт релаксацию, имеет психотерапевтическое значение. Смотря на неё, можно заниматься медитацией, так как голубые и синие цвета способствуют внутренней отрешённости, покою, мечтаниям, расслаблению всех органов и систем человеческого организма. Голубой цвет олицетворяет возвышенность, божественность, просветление и духовное совершенство. Синий цвет дарит умиротворение, избавляет от депрессии, несёт мудрость. Художник выбрал лечебные цвета и обрадовал своим шедевром всех людей!!! Пример сочинения 5 Утром природа просыпается, и во время зимы рассвет выглядит по-особенному, волшебно. Зимним утром, небо еще гасит последние звезды, уступая место розово-оранжевым лучам далекого солнца.
Месяц бледнеет на небосводе, и ночь тает. Тени, созданные рассветом, отдают глубокой синевой. Заря наступает медленно, словно не торопясь пробудить спящую природу. Благодаря солнцу небо обретает новые краски. Зимнее солнце почти не греет, а только освещает землю. Деревья, покрытые изморозью, красиво поблескивают в первых лучах света. Они как заколдованные, стоят одетые в снежные шубки. Окна домов разукрашены замерзшими узорами.
Воздух вокруг свежий и чистый, царит тишина. Холодным зимним утром бывает трудно проснуться, и так жаль покидать теплую постель. Но красота зимней природы стоит того, чтобы выйти и дома и увидеть ее. Под ногами прохожих скрипит снег, мороз кусает людей за щеки, одаривая румянцем.
На картине изображена лесная заснеженная полянка или опушка леса ранним зимним утром. Деревья стоят укрытые шубками из пушистого снега, лишь виднеются чёрные стволы. Шубки окрашены в синий цвет. Или может быть, это искусная вологодская кружевница — волшебница сплела за ночь тончайшее покрывало или большой кружевной платок. И набросила их на деревья, чтобы укрыть от трескучего мороза. Восходящее солнце отражается розовыми лучами на голубоватой белизне снега. Как румянец на лицах детей. Значит, на улице мороз. На снегу лежат длинные тени от деревьев, такие ровные, как — будто по линейке нарисованные. А тоненькие ветки кажутся стеклянными. И тронуть страшно — рассыплются. Солнце подсвечивает деревья снизу, делает их выше. Деревья — это ели. Они кажутся мохнатыми сказочными великанами, которые стоят, взявшись за мохнатые лапы. Ночью шёл снег, вон под деревьями какие навалило сугробы. Деревья как — будто водят хоровод. Поэтому, и неба видно только небольшие желтые кусочки. Но даже на них видно, что на небе нет облаков, значит, день будет солнечный и морозный. Никто ещё не проснулся — ни звери, ни птицы, ни люди, и не оставил следов на белом пушистом покрывале. Зимний лес на картине похож на ожившую русскую народную сказку. Так и, кажется, что сейчас из-за ёлки выглянет дед Мороз, совсем, как в фильме «Морозко» и спросит: «Тепло ли тебе, девица? По своему настроению она созвучна стихотворению Пушкина «Зимнее утро». Действительно, чудесное морозное зимнее утро в лесу. Для передачи ощущения морозной свежести художник использовал холодные краски. Чтобы так талантливо, с душой, нарисовать зимний лес, надо самому быть влюблённым в природу России. Нарисовавший картину художник, был импрессионистом. Поэтому, картина не нарисована точно, не похожа на фотографию. Она нарисована густыми мазками. Краска застыла неровной рябью. Для этого направления главное — впечатление от увиденного. Вариант 2 Грабарь Игорь Эммануилович — великий русский живописец, известный своими завораживающими картинами о русской зиме. Причём не обычными пейзажами русских зим, а сказочными полотнами с множеством переливающихся красок, при просмотре на которые, замираешь от удивления. Одна из таких картин — «Зимнее утро». На переднем плане холста мы видим худенькие деревца, сплошь покрытые снегом. Для изображения такой красоты, автор, помимо белой краски, использует яркие сине-голубой и лазурный. На земле лежит хрустальный снег, переливающийся разными цветами на солнце. Сам пейзаж просто поражает своей безупречной синевой, настолько хорошо у автора получилось передать пейзаж раннего зимнего утра. Позади можно увидеть, как яркое солнце пытается пробиться через деревья, окутанные плотным инеем. Видно, как оно ложиться сквозь них на снег жёлтым тоном. Солнечный свет заставляет всё картину светиться, предавая этим ещё больше сказочности и атмосферы русского зимнего утра. Даже небо охватило этим солнечным блеском. Понимаешь, что изображена глубинка леса, его маленькая часть, так как на земле нет ни следа, а в воздухе ни птицы. Этим художник хотел подчеркнуть, что русская земля заложена у нас в сердце с рождения. Грабарь не просто не стремиться вырисовывать каждую мелкую деталь, а наоборот — масляные краски сливаются друг с другом, из-за чего ветки деревьев сливаются, как и сливаются воздух со снегом. Такая техника рисования делает смешивание цветов на полотне ещё более интересным. Картина хорошо передаёт не только цвета, но и настроение. У автора получилось передать его просто невероятно. При одном просмотре понимаешь, что настроение картины — восторг! Об этом говорят как яркие краски, сразу бросающиеся в глаза, так и сам завораживающий пейзаж.
Все деревья и землю природа щедро укутала в пуховые покрывала. Под тяжестью снежной массы деревья тянутся к земле. Каждая ветка очень тщательно прорисована художником. Кажется, что они состоят из хрусталя и стоит прикоснуться к ветке, как она сразу же распадётся на маленькие хрусталики. На полотне для неба почти не осталось места. Проглядывают лишь его небольшие кусочки. Однако даже так заметно, что на нём нет облаков. При написании картины «Зимнее утро» Грабарь пользовался холодными тонами, что не удивительно, ведь на картине показано самое холодное время года. Когда смотришь на это полотно, начинаешь ощущать лёгкий мороз, но при этом на душе становится светло и спокойно. Художник смог мастерски передать красоту зимнего утра. Все элементы картины передают очарование природы зимнего леса. Вот такой вариант его написания я хочу предложить: Художник И. Грабарь еще при жизни получил признание почитателей искусства не только в нашей стране, но и за рубежом. Картина написана в манере impression, столь популярной у художников, которые создавали свои работы в начале 20 века. Для картин в таком стиле важно с помощью кисти и красок передать внутренние ощущения при созерцании какого-то объекта, что у Грабаря вышло великолепно. Цветовая гамма картины совсем не обширная — голубые, синие, белые, черные и золотистые тона. Однако, даже с помощью них автор создает завораживающее ощущение у зрителя. Мы видим зимний лес с интересного ракурса, как будто с какой-то возвышенности смотрим под гору, которая покрыта снегами. Из-за деревьев робко выглядывает свет солнца, становится понятно, что именно так выглядит рассвет. Ветки деревьев значительно покрыты снегами, от его тяжести они наклоняются ближе к земле. Манера написания картины производит впечатление торжества, вдохновения, воодушевления от прихода зимы. День начинается, встает солнце, жизнь идет, а природа находится в умиротворенном покое и сне. Возникает чувство тихой радости при взгляде на эту картину. Одной из наиболее известных картин художника является полотно «Зимнее утро». Этот холст оставляет только положительные впечатления. Мне он навеял чувство радости в преддверье новогодней ночи, ощущение присутствия сказки. Общая цветовая гамма картины состоит из холодных оттенков, в основном синего цвета, но кое — где можно увидеть и желтый. На переднем плане изображено большое количество деревьев, запорошенных снегом, который грузом висит на уже давно голых ветках. Порою кажется, что некоторые из них под такой тягостью вот-вот сломаются и упадут на холодную, твердую землю. Но, несмотря на это, сквозь деревья пробиваются лучи зимнего солнца, которое безрезультатно пытается согреть своим теплом давно окоченелые стволы и ветки бедных растений. Солнечный свет, отражаясь от искристого снега, образует очень красивую цветовую гамму, которая делает волшебным этот холодный день. На заснеженной земле мы можем увидеть розовый, желтый, фиолетовый цвет и множество их оттенков. Впрочем, несмотря на весь тот холод, передаваемый нам картиной, глядя на неё, я словно попадаю в сказочный лес, где живут Баба Яга, Кощей Бессмертный, снеговики, белочки и, конечно же, Снегурочка с Дедушкой Морозом. Художнику удалось передать всю ту таинственность и загадочность зимнего леса, что очень порадовало меня. Автор полотна, как мне известно, любил изображать зимние пейзажи.
Сочинение-описание картины «Зимнее утро», Грабарь (2 варианта - кратко и подробно)
На картине Грабарь попытался изобразить погожее зимнее утро. картина дня: Игорь Грабарь. «Зимнее утро». Грабарь сумел передать все это очарование с помощью великолепной игры цвета. Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета. Сочинение-описание по картине Игоря Грабаря «Зимнее утро». самое душевное творение автора.
Грабарь зимнее утро картина
Дугинский период считается едва ли не самым плодотворным в творчестве художника, написанные за 13 лет картины с удовольствием принимали музеи и выставки. Совет Однажды погожим февральским утром художник просто решил погулять — без красок и мольберта. Одна из берез показалась Грабарю особенно красивой, он засмотрелся на нее и… уронил палку. А поднимая ее, взглянул на деревце снизу вверх. Эффект был просто необыкновенный! Художник бросился за принадлежностями и зарисовал увиденное, дабы через несколько дней приступить к созданию полноценной картины.
Для этого Грабарь вырыл траншею в снегу, прикрыл холст зонтом, что усилило эффект присутствия синего цвета, и принялся творить. Работал он около двух недель, и все это время природа баловала художника прекрасной погодой. Предмет изображения Описание картины «Февральская лазурь» начнем с главного — березки на переднем плане. Деревце окутано тончайшим зимним кружевом, способным весело искриться даже в пасмурный день. Чуть дальше видны меньшие подружки белоствольной царицы, маленькие березки.
Так и приходит на ум сравнение с девушками, которые кружатся в хороводе, кличут весну и провожают февраль. Дерево изображено на фоне белоснежного покрывала и пронзительно-синего неба. Оттого его ветви, придающие березке интересную, даже несколько странную форму, выглядят таинственными, сказочными, околдованными. Словно белоствольная красавица только что проснулась и тянется к небу для приветствия весны, из-за чего кажется, что березка подбоченилась. Казалось бы, изображение зимнего месяца требует задействовать вовсю белую краску.
Однако Грабарь поступил иначе. На полотне зрителю отчетливо видно, что снег уже не очень чистый, кое-где виднеются проталины, а значит приближается весна. В то же время художник щедро использует пастельные и яркие тона. Обратите внимание Считается, что в полотне он достиг предела цветовой насыщенности, рисуя, по сути, чистым светом. Мы увидим немало оттенков голубого, ультрамаринового.
Все они сливаются в неповторимую музыку живописи, главная цель которой — передать еще один миг из жизни природы, невидимый подчас для простого человека. Подобной установкой полотно, которое создал Грабарь — «Февральская лазурь» — сближается с шедеврами французских импрессионистов, таких как «Маки» Клода Моне. Доминирующее настроение Главный идейный посыл полотна можно охарактеризовать как ожидание. Зимняя стужа обязательно сменится теплой погодой, изображенная березка оденется в прекрасный наряд из зеленых листьев, а природа начнет новый виток своего развития. Это объясняет необычайный, оптимистический эмоциональный фон полотна.
Это описание картины «Февральская лазурь» должно учитывать. Прочие факты За Грабарем закрепилась слава изобразителя зимней поры. Существует даже интересная параллель упомянутого дугинского периода с Болдинской осенью Пушкина как одного из наиболее плодотворных периодов деятельности поэта. Впрочем, Грабарь — «Февральская лазурь» и иные «зимние» полотна не в счет! Художник за всю свою жизнь поработал очень плодотворно: далеко не каждый живописец может практически без остановки творить около 60 лет!
Посетители взирают на полотно, с удивлением обнаруживают то, что не в силах передать даже самые искусные репродукции: мазки, отдельные точки, из которых слагается полотно. Это тоже след одного из течений искусства — дивизионизма. На этом описание картины «Февральская лазурь» можно считать законченным. На картине изображен И. Грабарь всегда писал картины, понятные любому зрителю.
Он старался, что бы каждый смог понять суть его задумки. На данном пейзаже Грабарь изобразил красивые тени, что бы зритель смог вполне насладится всей реалистичностью картины и понять, что изображение отвечает названию, то есть на картине изображена действительно утренняя пора. Также эксперты отмечают грамотное наполнение картины красками: на переднем плане картина выполнена в тёмных тонах, фон же выполнен в светлых. Такие переливы способствуют более приятному просмотру, а также задерживают зрителя на более долгий период времени. Грабарь — очень талантливый, терпеливый и ответственный художник Ему не было важно, сколько времени уйдёт написание картины.
Главным его критерием было качество Именно поэтому следует признать, что четыре года кропотливой работы не прошли зря. Картина действительно радует глаз и способствует улучшению настроения зрителей. Вернисаж одной картины: Игорь Грабарь. Создается ощущение, что оно не написано красками, а соткано из тончайшего кружева. Сначала даже невозможно поверить, что рассвет зимой может так необычно выглядеть.
Художник увидел в обычном лесу волшебную сказку. Зрители смотрят на эту картину, и она их полностью зачаровывает. Невозможно оторваться от этого звучания зимних красок. Лучи солнца пробиваются сквозь ветки деревьев. На них причудливые наряды, сотканные из нежнейшего пуха.
Белоснежный покров вдруг становится румяным, создается впечатление, что это румяные щечки ребенка. Грабарь сумел передать все это очарование с помощью великолепной игры цвета. Мы видим великолепное утро. Снег искрится под лучами солнца. Все это передается необыкновенными оттенками.
Утром мороз более крепкий, он окрасил деревья в синий цвет. Лучи солнца окрашивают снег в разные оттенки, кажется даже, что он немного зеленоватый. Эти оттенки словно предсказание грядущей весны, когда зеленью покроются все деревья и земля. Но это будет лишь потом. Сейчас все деревья и земля укутаны в пуховые покрывала.
Ветви деревьев склоняются до земли под тяжестью массы снега. Каждая ветка выписана невероятно мастерски.
ГТГ В наследии живописца есть немало работ, где изображены и другие времена года, однако он утверждал, что ни весенний, ни летний, ни даже осенний пейзажи не вызывали в его воображении такого живописного задора и вдохновения, как зимний. Цветы и фрукты на рояле. ГРМ В 1905—1908 гг. Грабарь создал более сотни работ, посвящённых зимнему убранству деревьев, составивших сюиту «День инея».
Зимнее утро. Он осуществил издание первой «Истории русского искусства» в 6 томах 1909—1916 , написал для неё важнейшие разделы, выпустил монографии о художниках Серове и Левитане. С 1913 г. После революции он многое сделал для защиты памятников культуры от разрушения. Многим известно о его тесном сотрудничестве со знаменитым подвижником отечественной реставрации Петром Барановским. После революции он многое сделал для защиты памятников культуры от разрушения Как реставратор, ценитель и спаситель русских древностей, Игорь Грабарь призывал: «Берегите свои памятники, новгородцы, псковичи, владимировцы, суздальцы, ростовцы и вы все, счастливые потомки великих народных строителей, сумевшие сберечь эти несравненные создания до наших дней.
Берегите их, ибо, когда к нам будут ездить так же, как сейчас ездят в Италию, а это время не за горами, они явятся источниками вашего благополучия и наполнят ваше сердце гордостью». Групповой портрет. В 1918-м г. По признанию Игоря Эммануиловича, он согласился на эту должность, чтобы изучать искусство художников не через стекло, «а вплотную, на ощупь, с обстоятельным исследованием техники, подписи, всех особенностей». Грабарь стремился сделать реставрацию наукой: он привлекал к работам учёных — химиков, физиков и микробиологов. Именно благодаря такому подходу удалось спасти немало из художественного наследия русских живописцев.
Сийский монастырь. В более поздние годы художник заведовал Музеем-усадьбой «Абрамцево», руководил Институтом имени В. ГРМ С 1924-го и до конца 1940-х гг.
Ветви под теплыми лучами словно стремятся согреться от ледяного мороза. Тончайшие пушистые линии автора показывают хрустальность картины и отражают мерцающий холод настоящего января. Детально изучая изображение автора, накатывает восторженность, вдохновение. Ощущается, в то же время, некоторый покой с умиротворением от тишины, которая ощущается у пейзажа. Возникает ощущение, что время остановилось, и природа замерла в ожидании пробуждения от зимнего сна. Стоит отметить гениальность автора. Зимы на картинах других художников выглядят однообразно и уныло. Игорь Эммануилович подходит к написанию полотна с энтузиазмом. Вместо стандартных белых и серых красок для написания снега, снежинок, на его произведении искусства преобладает синий цвет. Это холодный оттенок, изображающий мороз. Тем не менее, лютый холод от морозного утра убирает желтое солнце, пробивающееся сквозь ветви. Интересно рассмотреть технику передачи светотени на полотне. В этом произведении Грабарь сумел с исключительной точностью передать игру света на поверхности снега, ветвях лесных деревьев. Каждая тень от стройной березы и осины выглядит настолько реалистично, что ее будто бы можно потрогать. Картина само воплощение зимнего колорита и красоты январского преображения. Грабарь передал неповторимый шарм морозного утра и трескающегося под ногами, слегка подтаявшего снега. Мастерство с чуткостью передачи настроения сезонов отличают его художника среди других зимних пейзажистов. Оно погружает зрителя с головой в атмосферу морозной зимней сказки. Полотно не только увлекает нас чарующей красотой холодного времени года, но и заставляет задуматься о таинственности, неповторимости, шарме мира вокруг нас.
Автор картины применил много колоритов, помогающие зрителю самостоятельно определить ту или иную задумку. Творец показал красивое отражение лучей на выпавшем снегу. Утром еще очень сильный мороз, это можно определить по тому насколько сильно блестит снег. Художник смог восхитительно изобразить деревья, которые выглядят необычно. Ветви спящих деревьев провисли из-за тяжелого снега, но некоторые все - таки оказались очень стойкими. А также художник использовал для написания растений только тонкие кисточки. Их стволы он представил черным цветом, показав зрителю, что деревья были влажными, когда падал снег. Я думаю, снег выпал этой ночью. Под елями образовались глубокие сугробы, по которым еще никто из лесных жителей не пробегал.
Зимнее волшебство на картинах Игоря Эммануиловича Грабаря
Грабарь зимнее утро картина. Рейтинг. Всю эту прелесть Грабарю удалось передать с помощью великолепной игры красок. Проект "Погружение в искусство" знакомит с работами из экспозиции Севастопольского художественного музея им. М. П. Крошицкого. В данном видео речь пойдет о картине "Зимнее утро" Игоря Грабаря.
Написать сочинение по картине грабаря зимнее утро 5 класс по русскому языку
Смотря на неё, можно заниматься медитацией, так как голубые и синие цвета способствуют внутренней отрешённости, покою, мечтаниям, расслаблению всех органов и систем человеческого организма. Голубой цвет олицетворяет возвышенность, божественность, просветление и духовное совершенство. Синий цвет дарит умиротворение, избавляет от депрессии, несёт мудрость. Художник выбрал лечебные цвета и обрадовал своим шедевром всех людей!!! Пример сочинения 5 Утром природа просыпается, и во время зимы рассвет выглядит по-особенному, волшебно.
Зимним утром, небо еще гасит последние звезды, уступая место розово-оранжевым лучам далекого солнца. Месяц бледнеет на небосводе, и ночь тает. Тени, созданные рассветом, отдают глубокой синевой. Заря наступает медленно, словно не торопясь пробудить спящую природу.
Благодаря солнцу небо обретает новые краски. Зимнее солнце почти не греет, а только освещает землю. Деревья, покрытые изморозью, красиво поблескивают в первых лучах света. Они как заколдованные, стоят одетые в снежные шубки.
Окна домов разукрашены замерзшими узорами. Воздух вокруг свежий и чистый, царит тишина. Холодным зимним утром бывает трудно проснуться, и так жаль покидать теплую постель. Но красота зимней природы стоит того, чтобы выйти и дома и увидеть ее.
Под ногами прохожих скрипит снег, мороз кусает людей за щеки, одаривая румянцем. Теплый воздух, изо рта вырываясь на холод, превращается в пар. Ничто так не дарит бодрость как морозное зимнее утро. Кругом бело, снег слепит глаза, переливаясь тысячей мелких кристаллов.
Серые дорожки, покрытые выпавшим за ночь снегом, едва видны в обрамлении высоких сугробов. Лавочки, перила, крылечки — все покрыто тонким слоем серебряной пыли, которая к полудню уже растает. Просыпаются птицы, они весело скачут по веткам деревьев, чирикают, приветствуя новый день. Краснобокие снегири, желтые синички и серые воробьи дружно ищут корм.
С карнизов и крыш домов свисают сосульки, во льду которых причудливо застыли пузырьки воздуха. Падает мелкий, едва заметный снег, поблескивая на солнце. Если выставить руку вперед — можно поймать снежинку. Каждая снежинка уникальна, двух одинаковых снежинок в мире не существует.
Утро зимой — это таинственное время, когда можно оценить необычные метаморфозы природы. Всему виной стужа, сковывая все вокруг, она создает новые декорации.
В 1876 г. Детство Игоря было нелегким. Мальчик часто разлучался с родителями, оставаясь на попечении чужих людей. С детства он мечтал о живописи, старался быть ближе к художественным кругам, посещал все выставки, изучал коллекцию Третьяковской галереи. С 1882 по 1989 год Грабарь обучается в московском лицее, а с 1889 по 1895 в Санкт-Петербуржском университете сразу на двух факультетах — юридическом и историко-филологическом.
На рассматриваемую нами картину было потрачено четыре года. Это и заметно, ведь картина выполнена настолько чётко и красочно, без недочетов. Первое впечатление наводит на мысль: «А не фотография ли это? Такое внимание художника к деталям и способность передать всю красочность оттенков и цветов в произведении, даёт зрителю представление о том, насколько Игорь Грабарь любил природу и то, что он делает. В Грабаре легко сочеталась любовь к истории живописи с собственным живописным дарованием и дарованием, непохожим на других. На переднем плане картины мы видим заснеженную опушку леса. Деревья, укрытые тёплой шубой снега, рассыпаны по всей опушке. Стволы деревьев высокие, могучие. Раскидистые ветви прогибаются под тяжелым грузом навалившего снега. Они не выдерживают такой ноши. На картине прорисована каждая веточка. Восходящее на заднем плане солнце отображается на снегу розовыми оттенками. Это выглядит прекрасно. Возможно, из-за восхода, снег на ветвях кажется синеватым, ближе к морозному оттенку. Мы видим тени длинных, могучих стволов деревьев. Эти тени очень реалистично падают темными линиями на снег. Неба на изображении практически не видно, однако можно определить, что на небе ни единого облака. Весь лес погрузился в долгую, зимнюю спячку.
На них причудливые наряды, сотканные из нежнейшего пуха. Белоснежный покров вдруг становится румяным, создается впечатление, что это румяные щечки ребенка. Грабарь сумел передать все это очарование с помощью великолепной игры цвета. Мы видим великолепное утро. Снег искрится под лучами солнца. Все это передается необыкновенными оттенками. Утром мороз более крепкий, он окрасил деревья в синий цвет. Лучи солнца окрашивают снег в разные оттенки, кажется даже, что он немного зеленоватый. Эти оттенки словно предсказание грядущей весны, когда зеленью покроются все деревья и земля. Но это будет лишь потом.
Погружение в искусство. Игорь Грабарь. "Зимнее утро"
Ницшеанец Грабарь в своей вседозволенности разрешает себе рисовать снег и небо зелёным. Ещё о Грабаре и о каких-то других, молча. Вы знаете, что такое солипсизм? Следовательно, я — главный в мире. Если не знать, что романтизм когда-то, от краха Просвещения, такое представление взял себе для выражения бегства из внешнего ужасного мира в мир внутренний прекрасный , то… То покажется если кругом не ужас, а просто скука , что надо просто расковаться, выдавить из себя раба, как сказал Чехов, делать, что хочешь, и плевать на то, что принято.
Нарисовавший картину художник, был импрессионистом.
Поэтому, картина не нарисована точно, не похожа на фотографию. Она нарисована густыми мазками. Краска застыла неровной рябью. Для этого направления главное — впечатление от увиденного. Вариант 2 Грабарь Игорь Эммануилович — великий русский живописец, известный своими завораживающими картинами о русской зиме.
Причём не обычными пейзажами русских зим, а сказочными полотнами с множеством переливающихся красок, при просмотре на которые, замираешь от удивления. Одна из таких картин — «Зимнее утро». На переднем плане холста мы видим худенькие деревца, сплошь покрытые снегом. Для изображения такой красоты, автор, помимо белой краски, использует яркие сине-голубой и лазурный. На земле лежит хрустальный снег, переливающийся разными цветами на солнце.
Сам пейзаж просто поражает своей безупречной синевой, настолько хорошо у автора получилось передать пейзаж раннего зимнего утра. Позади можно увидеть, как яркое солнце пытается пробиться через деревья, окутанные плотным инеем. Видно, как оно ложиться сквозь них на снег жёлтым тоном. Солнечный свет заставляет всё картину светиться, предавая этим ещё больше сказочности и атмосферы русского зимнего утра. Даже небо охватило этим солнечным блеском.
Понимаешь, что изображена глубинка леса, его маленькая часть, так как на земле нет ни следа, а в воздухе ни птицы. Этим художник хотел подчеркнуть, что русская земля заложена у нас в сердце с рождения. Грабарь не просто не стремиться вырисовывать каждую мелкую деталь, а наоборот — масляные краски сливаются друг с другом, из-за чего ветки деревьев сливаются, как и сливаются воздух со снегом. Такая техника рисования делает смешивание цветов на полотне ещё более интересным. Картина хорошо передаёт не только цвета, но и настроение.
У автора получилось передать его просто невероятно. При одном просмотре понимаешь, что настроение картины — восторг! Об этом говорят как яркие краски, сразу бросающиеся в глаза, так и сам завораживающий пейзаж. Все картины Игоря Эммануиловича Грабаря восхитительны, но именно эта по-особому выделяется на их плане. Скорее всего, это из-за невероятной душевной красоты, настигающей всё сердце при одном просмотре на холст.
В любом случае, эта картина у Грабаря получилась у него невероятно. Сочинение описание картины Зимнее утро Грабаря Игорь Эммануилович Грабарь очень любил белоснежную зиму и сверкающий снег. Он словно видел безграничные возможности проявить весь свой талант в изображении этого времени года. Именно он показывает своему зрителю, что зима это не только белое пятно краски на холсте, а буйство эмоций и цветовой гаммы. Особенно это видно в картине «Зимнее утро».
Глядя на картину наступает радость наступления красавицы-зимы. Природа вся укрылась белым махровым покрывалом. Деревья спрятали свои опустевшие от листьев ветви в кружевные убранства созданные зимой. Земля словно чистый белоснежный лист, который окутан серебром махровых снежинок падающих с неба. Солнышко словно только проснулось и лениво всходит над всей этой красотой.
Касаясь своими лучами покрывала, оно заставляет его переливаться разнообразными цветами, словно радугу. Кажется, что изображенный мороз начинает кусать нос и щеки своего зрителя. Стройные деревья, образующие лес, словно подпирали голубое небо. Видно, что зима не пожалела для них своего богатства, ведь некоторые из них даже пригибаются под той тяжестью серебра. Художник очень тонко изобразил ветви, кажется, будто они из хрусталя и одно неловкое движение может разбить их, разрушить всю ту красоту и зритель будет собирать кусочки ценного стекла у своих ног.
Весь лес занесло огромными холмами снега, видимо он долго падал. Солнце, поднимаясь, ласкает каждую веточку деревьев, а тени от величественных стволов падают на белое покрывало внизу. Их тени слишком ровные и этим они еще больше притягивают к себе. Небо же изображено совершенно чистым, без единого облачка, а это значит, что день будет ясным и подарит массу эмоций. Вся картина пропитана той любовью к зиме, которую нам хотел передать художник.
Глядя на нее сразу понимаешь масштабы богатства зимы, всю ее прелесть. Холодные оттенки на картине заставляют прочувствовать на себе тот мороз, который кусается и заставляет прятать нос, щеки и руки в теплые уголки одежды. Глядя на картину, зритель забывает о городской суете и погружается в зимнюю прогулку по лесу, заметенному снегом.
Это и заметно, ведь картина выполнена настолько чётко и красочно, без недочетов. Первое впечатление наводит на мысль: «А не фотография ли это? Такое внимание художника к деталям и способность передать всю красочность оттенков и цветов в произведении, даёт зрителю представление о том, насколько Игорь Грабарь любил природу и то, что он делает. В Грабаре легко сочеталась любовь к истории живописи с собственным живописным дарованием и дарованием, непохожим на других. На переднем плане картины мы видим заснеженную опушку леса. Деревья, укрытые тёплой шубой снега, рассыпаны по всей опушке. Стволы деревьев высокие, могучие.
Раскидистые ветви прогибаются под тяжелым грузом навалившего снега. Они не выдерживают такой ноши. На картине прорисована каждая веточка. Восходящее на заднем плане солнце отображается на снегу розовыми оттенками. Это выглядит прекрасно. Возможно, из-за восхода, снег на ветвях кажется синеватым, ближе к морозному оттенку. Мы видим тени длинных, могучих стволов деревьев. Эти тени очень реалистично падают темными линиями на снег. Неба на изображении практически не видно, однако можно определить, что на небе ни единого облака. Весь лес погрузился в долгую, зимнюю спячку.
Отлично переданы все тона, настолько, чтобы мы прочувствовали весь мороз этого утра.
На картине изображен И. Грабарь всегда писал картины, понятные любому зрителю. Он старался, что бы каждый смог понять суть его задумки. На данном пейзаже Грабарь изобразил красивые тени, что бы зритель смог вполне насладится всей реалистичностью картины и понять, что изображение отвечает названию, то есть на картине изображена действительно утренняя пора. Также эксперты отмечают грамотное наполнение картины красками: на переднем плане картина выполнена в тёмных тонах, фон же выполнен в светлых.
Такие переливы способствуют более приятному просмотру, а также задерживают зрителя на более долгий период времени. Грабарь — очень талантливый, терпеливый и ответственный художник Ему не было важно, сколько времени уйдёт написание картины. Главным его критерием было качество Именно поэтому следует признать, что четыре года кропотливой работы не прошли зря. Картина действительно радует глаз и способствует улучшению настроения зрителей. Вернисаж одной картины: Игорь Грабарь. Создается ощущение, что оно не написано красками, а соткано из тончайшего кружева.
Сначала даже невозможно поверить, что рассвет зимой может так необычно выглядеть. Художник увидел в обычном лесу волшебную сказку. Зрители смотрят на эту картину, и она их полностью зачаровывает. Невозможно оторваться от этого звучания зимних красок. Лучи солнца пробиваются сквозь ветки деревьев. На них причудливые наряды, сотканные из нежнейшего пуха.
Белоснежный покров вдруг становится румяным, создается впечатление, что это румяные щечки ребенка. Грабарь сумел передать все это очарование с помощью великолепной игры цвета. Мы видим великолепное утро. Снег искрится под лучами солнца. Все это передается необыкновенными оттенками. Утром мороз более крепкий, он окрасил деревья в синий цвет.
Лучи солнца окрашивают снег в разные оттенки, кажется даже, что он немного зеленоватый. Эти оттенки словно предсказание грядущей весны, когда зеленью покроются все деревья и земля. Но это будет лишь потом. Сейчас все деревья и земля укутаны в пуховые покрывала. Ветви деревьев склоняются до земли под тяжестью массы снега. Каждая ветка выписана невероятно мастерски.
Создается впечатление, что они из хрупкого хрусталя. Кажется, заденешь случайно такую ветку, и она вся тут же рассыплется. Под деревьями большие сугробы. Скорее всего, ночью шел снег. Покрывало еще абсолютно девственное: на снегу нет следов зверей или людей. Мы видим утро, но уже скоро привычный шум наполнит весь лес.
Но пока солнце робко посылает свои лучи сквозь ветки. На снегу невероятно живописные тени в виде линий лазурного цвета. Они словно начерчены по линейке. На полотне для неба почти нет места. Можно увидеть лишь его небольшие кусочки. Но даже так можно заметить, что на нем нет облаков, а это является предвестником солнечного дня.
Грабарь использовал в картине холодные краски. Она словно освежает нас зимним легким морозом и полным спокойствием, царящим во всем. Живописец сумел передать красоту утра. Все элементы картины передают очарование природы. Это мировые шедевры, украшающие стены многих известных картинных галерей. Характеристика главных героев Слова о полку Игореве До наших дней дошло крайне мало древних произведений.
Работы писателей и поэтов средних веков можно пересчитать по пальцам. Что уж и говорить о том, что их работы в наше время ценятся на вес золота Трагедия народа в Реквиеме Ахматовой Основная тема произведения заключается в изображении автором тяжелого и трагичного периода в жизни страны, измученной страшными сталинскими репрессиями по отношению к собственному народу. Главные герои романа Тихий Дон Роман является одним из самых эпических произведений русской литературы, в котором писатель задействует более восьмисот персонажей, при этом тридцати из них отводится значительная роль в сюжетном повествовании. Мокрый луг Васильева Рассматривая картину, чувствуется упоение автора необыкновенными явлениями природы в один из летних дней. Его привлекла смена погоды за короткий срок. Картины Игоря Грабаря 1871-1960 Игорь Эммануилович Грабарь родился 13 марта 1871 года в Будапеште, в семье русского общественного деятеля Э.
В 1876 г. Детство Игоря было нелегким. Мальчик часто разлучался с родителями, оставаясь на попечении чужих людей. С детства он мечтал о живописи, старался быть ближе к художественным кругам, посещал все выставки, изучал коллекцию Третьяковской галереи. С 1882 по 1989 год Грабарь обучается в московском лицее, а с 1889 по 1895 в Санкт-Петербуржском университете сразу на двух факультетах — юридическом и историко-филологическом. После окончания университета, он поступил в петербургскую Академию Художеств 1895 году он обучался в мастерской Ильи Репина, где в это же время учились Малявин, Сомов, Билибин.
Его настолько восхищают творения величайших художников эпохи Возрождения, что он решает путешествовать дальше и просвещать себя. Вернувшись в 1901 году в Россию, художник был вновь потрясен красотой русской природы. Он заворожен красотой русской зимы, восхищен «грацией» и «магнетизмом» волшебного дерева березы. Его восхищение Россией после долгой разлуки выразилось в картинах: «Белая зима», «Февральская лазурь», «Мартовский снег» и многих других.