Артисты театра "Вишневый сад" п/р на на "Детском радио". Премьера в столичном театре кукол имени Образцова — «Алисы в Стране чудес». Куда сходить с детьми сегодня в Москве: детские спектакли, представления и шоу для детей. Музыкальный театр для детей был основан в 1965 году, его возглавила драматург Наталия Сац. В Ротонде театра перед залом, полным восторженных детей и их родителей, солисты оперы, воспитанники Детской студии театра и музыканты оркестра под управлением музыкального руководителя и дирижера Ярослава.
В Москве пройдёт 11-й фестиваль «Детский Weekend»
Куда сходить с детьми сегодня в Москве: детские спектакли, представления и шоу для детей. 2 сентября в Московском детском театре теней состоялась первая премьера сезона, спектакль по мотивам сказки Шарля Перро "Кот в сапогах". В 2024 году Всероссийский Фестиваль для детей и молодежи «Страна – Театр – Школа» проходит уже в четвертый раз и охватывает три региона России: Республику Коми, Удмуртскую Республику и город Севастополь, а финальный тур традиционно состоится в Москве. Московский театр кукол «Жар-птица» приглашает детей и взрослых стать участниками нашего новогоднего спектакля в декабре 2018 года. Московский детский музыкально-драматический театр "ПОКОЛЕНИЕ" (быв. Театр Чихачёва и Театр "Сопричастность"), официальный сайт: мюзиклы и музыкальные спектакли для взрослых, детей и юношества.
В Москве обсудили развитие школьных театров в образовательных организациях города
Зрелищная и ироничная, легкая и мудрая, веселая и трогательная. Здесь множество трюков и спецэффектов, танцев, песен и несерьезных разговоров о самом серьезном в попытке найти ответы на извечные вопросы бытия. Спектакль — лауреат премии «Звезда театрала» в номинации «Лучший спектакль большой формы». Арки и набережные города на Неве, грифоны и сфинксы, мосты и атланты — полноправные участники действа. А в центре событий — старый петербургский цирк, где фокусник Гудини показывает знаменитый номер — исчезновение слона. Слон в спектакле — символ безграничной любви отца к девочке, готовности на все ради счастья дочери.
Организаторы предлагают посетителям знакомиться с их сказками по нарастающей сложности. В самых простых спектаклях на сцене появляются только куклы, далее им помогают настоящие взрослые актеры. Представления здесь длятся 30—45 минут, в течение которых дети активно двигаются, поют, танцуют и подыгрывают артистам. Театр «Потешки» расположен на станции метро Площадь Ильича по адресу: ул. Библиотечная, д. Бэби-театр «Персонажик» Милые и трогательные спектакли интерактивного бэби-театра «Персонажик» рассчитаны на зрителей от 8 месяцев до 6 лет. В репертуаре театра сейчас всего три представления: «Вязаная сказка», «Соловьенок» и «Мишуткин сон». Все сюжеты предполагают много разнообразных взаимодействий со зрителями, поэтому равнодушных к происходящему не остается. Во время представлений проходят бесплатные фотосессии.
А по окончании все участники получают небольшие подарки. Сам театр находится в Зеленограде, но его артисты выезжают на различные мероприятия и показывают спектакли для маленьких детей в Москве. Бэби-театр — это одно из направлений деятельности взрослого театра-студии «Персонаж», поэтому все артисты — не случайные люди, а профессионалы своего дела. Проект «Вместе с мамой» Проект «Вместе с мамой» тоже славится своим детским театром для детей от одного года. Здесь организуются не только спектакли в традиционном понимании, но также разыгрываются сказки под музыку, проводятся книжные встречи, устраиваются концерты живой музыки — все для совместного приятного времяпрепровождения родителей и малышей. Спектакли для 2-летних детей здесь всегда включают в себя какой-то тактильный опыт: с водой, песком и другими материалами. Такие ощущения очень нравятся маленьким детям. А для малышей 3-х лет спектакли под живую музыку станут настоящим открытием. И родители не останутся равнодушными, слушая волшебную «Золушку» или «Спящую Красавицу» в исполнении профессионального актера под музыку из одноименного балета. Мероприятия проекта«Вместе с мамой» проходят на разных площадках Москвы.
Московский театр кукол «Московский театр кукол» — один из лучших кукольных театров в Москве для самых маленьких. В театре действует целых три сцены и представлен огромный репертуар для юных любителей искусства. Здесь дают как вполне традиционные кукольные представления по мотивам всем известных детских сказок, так и демонстрируют оригинальные постановки для детей всех возрастов. Такие представления проходят в Малом зале театра и длятся 45 минут. В течение этого времени дети вместе с родителями принимают активное участие в действии. Среди лучших спектаклей для детей от 3 лет в Москве стоит назвать «Знаменитого Мойдодыра», «Гусенка», «Дюймовочку» и новогоднее представление «Школа снеговиков». Администрация театра настаивает на том, чтобы родители обращали внимание на рекомендуемый возраст для того, чтобы дети получили истинную пользу и удовольствие от посещения, так как кукольные спектакли для детей двух лет все же несколько отличаются от спектаклей для детей от трех лет и старше.
Переведенные на множество языков: «Пеппи», «Карлсон, который живет на крыше», «Мио, мой Мио», «Ронни - дочь разбойника», «Эмиль из Леннеберги», «Расмус» и многие другие истории на протяжении нескольких десятилетий продолжают завоевывать сердца миллионов читателей всего мира. Принесшая писательнице первую славу «Пеппи Длинныйчулок» появилась на свет благодаря ее дочери Карин. В 1941 году девочка заболела воспалением легких, и каждый вечер Астрид рассказывала ей перед сном всякие истории. Однажды дочь заказала историю про Пеппи Длинныйчулок - это имя она выдумала на ходу. Так Линдгрен начала сочинять историю о девочке, которая не подчиняется никаким правилам и условностям. Первая история про Пеппи так понравилась Карин, что мама на протяжении следующих лет рассказывала все новые вечерние сказки о ней. С 1945 по 1950 годы увидели свет пять книг об озорной веснушчатой девочке. Пеппи — воплощение всего самого удивительного и интересного, что есть в детстве. Самая яркая ее черта — безудержная фантазия проявляется в играх, которые она придумывает, в удивительных историях о разных странах, где она побывала вместе с папой капитаном, в бесконечных розыгрышах, жертвами которых становятся недотепы взрослые. Сказка о Пеппи была много раз показана на театральной сцене и телеэкранах. Во второй половине ХХ столетия спектакль об озорной девчонке шел на сцене московского Театра Сатиры. В 1984 году вышел художественный фильм «Пеппи Длинныйчулок» с замечательными песнями композитора Владимира Дашкевича и автора слов Юлия Кима. Также как в каждом мальчишке живет Том Сойер, в каждой девочке живет Пеппи Длинныйчулок. Веселая и озорная, задумчивая и грустная, добрая и сердечная, лукавая и задорная — Пеппи, конечно же, собирательный образ. Такая она и в нашем спектакле — лучик солнца, рыжий цветок… А, может, она ангел, явившийся в нашу обыденную жизнь и подаривший нам настоящий праздник? В нашей постановке встречаются два мира — мир взрослых и мир детей. Это не битва, не сражение, это, скорее, спор, в котором рождается истина: дети — серьезные люди, и их фантазии — не пустяки и не ерунда, а что-то очень серьезное и важное, без чего наша жизнь была бы обычной и очень скучной. Для юных зрителей от 6 лет.
Художественный руководитель фестиваля — народный артист РФ Сергей Безруков. БДФ — это огромная мультижанровая программа, которая включает разные направлений искусства: театр, кино, анимация, детская литература. Задача фестиваля — собрать самое лучшее, интересное, актуальное, что делают взрослые для юной аудитории, а также создать возможности для рождения и реализации новых творческих проектов для детей и подростков. Следующей точкой на карте фестиваля станет Иркутск. Загурского, спектакль открытия — музыкальная сказка «Маленький принц» Московского Губернского театра. Режиссер и исполнитель главной роли — народный артист России, художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков. В спектакле примет участие Губернаторский оркестр Московской области главный дирижер Сергей Пащенко. Это огромная мультижанровая программа, которая включает разные направления искусства: театр, кино, анимация, детская литература. Мы собираем самое лучшее, интересное, актуальное, что создано взрослыми для юной аудитории, и даем возможность для рождения и реализации новых творческих проектов для детей и подростков. Мы уже представили лауреатов и специальные проекты фестиваля в девяти регионах России, от Калининграда и Севастополя до Югры и Камчатки. И вот теперь лучшие проекты для детей будут показаны в Иркутске. Особенность нашего фестиваля — детское жюри. Именно дети определяют, кто станет победителем, и в столице Приангарья мы представим не просто лауреатов фестиваля, а лучшее, что выбрали сами дети», — рассказывает Сергей Безруков.
Детям сегодня
| Интерактивный театр для детей | Новый Театр Боякова – современное театральное пространство в исторической усадьбе XIX века в центре Москвы. |
| «Потешки» - детский интерактивный театр кукол г.Москва | Районная интернет-газета Бутырские новости СВАО Москвы: Молодежный театр в Бутырском районе запустил онлайн-акцию #заТВОРЧЕСТВО подробнее по «ссылке». |
Владимир Машков рассказал о работе школьных театров в России
спектакль, которым в 1921 году открылся Московский театр для детей (будущий Центральный детский и Российский молодежный театр) - уже на нашем сайте. Ребёнок отдохнёт от учёбы и попадёт в мир волшебства и возможностей в ДОЛ «Космонавт-2» вместе с театральной студией «Я – Актёр!». Культура - 30 марта 2023 - Новости Москвы - В театре работает Центр Театрального Искусства под руководством Александра Таттари: театральная студия для детей, театральная студия для взрослых, детская студия мюзикла, студия сценической речи и ораторского искусства.
События и фестивали:
О театре. Новости. 3Д тур. Артисты театра "Вишневый сад" п/р на на "Детском радио". Изображение для новости В Международный день театра состоится благотворительный спектакль в поддержку пострадавших в «Крокус Сити Холл». Театр кукол Образцова представит свою программу и новую куклу на Всемирном фестивале молодежи в Сочи. спектакли для детей и юношества, пройдут круглые столы и лектории, адресованные как зрителям, так и профессионалам театра.
Детские спектакли
У театра несколько площадок. Посмотреть их можно здесь. Билеты необходимо приобретать для каждого зрителя старше 8 месяцев. Снарк — это имя загадочного существа, за которым охотятся персонажи поэмы Льюиса Кэрролла «Охота на Снарка», аллегории «погони за Счастьем».
На Астрид обрушилось такое количество наград и премий, что перечислить их просто невозможно. Среди самых главных - премия имени Ханса Кристиана Андерсена, которую называют «малой Нобелевской», премия имени Льюиса Кэррола, награды ЮНЕСКО и правительств разных стран, «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за фильм «Ронни - дочь разбойника» и многие другие. Переведенные на множество языков: «Пеппи», «Карлсон, который живет на крыше», «Мио, мой Мио», «Ронни - дочь разбойника», «Эмиль из Леннеберги», «Расмус» и многие другие истории на протяжении нескольких десятилетий продолжают завоевывать сердца миллионов читателей всего мира. Принесшая писательнице первую славу «Пеппи Длинныйчулок» появилась на свет благодаря ее дочери Карин.
В 1941 году девочка заболела воспалением легких, и каждый вечер Астрид рассказывала ей перед сном всякие истории. Однажды дочь заказала историю про Пеппи Длинныйчулок - это имя она выдумала на ходу. Так Линдгрен начала сочинять историю о девочке, которая не подчиняется никаким правилам и условностям. Первая история про Пеппи так понравилась Карин, что мама на протяжении следующих лет рассказывала все новые вечерние сказки о ней. С 1945 по 1950 годы увидели свет пять книг об озорной веснушчатой девочке. Пеппи — воплощение всего самого удивительного и интересного, что есть в детстве. Самая яркая ее черта — безудержная фантазия проявляется в играх, которые она придумывает, в удивительных историях о разных странах, где она побывала вместе с папой капитаном, в бесконечных розыгрышах, жертвами которых становятся недотепы взрослые.
Сказка о Пеппи была много раз показана на театральной сцене и телеэкранах. Во второй половине ХХ столетия спектакль об озорной девчонке шел на сцене московского Театра Сатиры. В 1984 году вышел художественный фильм «Пеппи Длинныйчулок» с замечательными песнями композитора Владимира Дашкевича и автора слов Юлия Кима. Также как в каждом мальчишке живет Том Сойер, в каждой девочке живет Пеппи Длинныйчулок. Веселая и озорная, задумчивая и грустная, добрая и сердечная, лукавая и задорная — Пеппи, конечно же, собирательный образ. Такая она и в нашем спектакле — лучик солнца, рыжий цветок… А, может, она ангел, явившийся в нашу обыденную жизнь и подаривший нам настоящий праздник? В нашей постановке встречаются два мира — мир взрослых и мир детей.
Зритель столкнется со злободневными понятиями харрасмента, бодишейминга, с движением MeToo. В пьесе действуют обычные люди, не способные подчинить разуму свое тело. Главный поэт революции был потомственным дворянином, изысканным модником и безнадежным романтиком. Воспевая советскую легкую промышленность, он шил сорочки на заказ в Париже; провозглашая революционные манифесты, он писал нежные любовные стихи. Считая, что без галош элегантнее, он волею судьбы был вынужден надеть галоши. Футуристические страсти и модные дефиле, малоизвестные стихи Владимира Маяковского ворвутся в мастерскую, где будет сшит костюм-судьба великого поэта. Однажды ученый спас жизнь мальчику, пересадив ему жабры акулы.
Они и топают, и кричат, и шарики ловят... Первое посещение было с ребенком в 3 года. Не испугался, досидел до конца. Некоторых маленьких деток может напугать громкий звук. Но такое было именно с очень маленькими зрителями. Ребенок помнит практически все спектакли, на которых побывал за 5 лет. А это очень о многом говорит. Если бы не было интересно, то и не запомнил бы. Спасибо за яркие впечатления, за ваш труд. Ирина Ч. Чудесный спектакль посмотрела в театре. Великолепная постановка, очень органичные и талантливые артисты. Музыкально, красиво, весело.
Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы "Детский театр эстрады"
Жюри выберет лучшие драматические и музыкальные спектакли. Участники, прошедшие в финал фестиваля, покажут спектакли на профессиональной сцене. Важная особенность проекта - работа с наставниками из театров. Это позволяет участникам содружества получать консультацию у действующих деятелей культуры - режиссеров и актеров, которые помогают им в создании и развитии школьного театра, подборе репертуара, а также делятся ценными советами с детьми во время репетиций. Продолжит работу и Московская мастерская театральной педагогики, где участники встречаются с деятелями культуры, актерами, режиссерами. Первое мероприятие состоится 16 сентября. На нем расскажут, как выстроить театрально-образовательное пространство и подобрать подходящий репертуар для учащихся. Также педагоги-организаторы и руководители школьных театров смогут присоединиться к выездным образовательным интенсивам, где для них проведут лекции, форсайт-сессии, мастер-классы по актерскому ремеслу, основам режиссуры, сценографии и другим театральным дисциплинам.
Наталья Дрожникова рассказала, что департамент составляет библиотеку пьес, с которыми необходимо познакомить ребят. Это не только школьная программа, но и внеучебные тексты. Зарубежные, советские и российские тексты, которые ставят российские театры, — рассказала журналистам Дрожникова. Кроме того, в рамках проекта «Театр в школе» столичные театры показывают свои спектакли и постановки детям прямо в их школах, рассказала начальник Управления театров и концертных организаций департамента культуры Наталья Дрожникова. В рамках проекта спектакли и постановки ряда столичных театров проходят прямо в школах: во многих учебных заведениях актовые залы позволяют проводить настоящие театральные показы. RU Сами школьные спектакли могут выйти за рамки учебных заведений и войти в столичные афиши, уверен Александр Молотков. Мы очень хотим сделать так, чтобы хорошие школьные спектакли вошли в театральную афишу Москвы и была возможность хорошим спектаклям быть представленными на профессиональной сцене, — заявил он. Участники конференции часто затрагивали тему профессии. Так, говоря об актерстве, Машков затронул тему «ТикТока» и рассказал, что даже короткие ролики в интернете могут стать интересными. Вот это нужно транслировать молодости, наполненной силой жизни, эмоциями и правдоподобием чувств.
А «ТикТок» или еще что...
По техническим причинам, 12. По техническим причинам, 1. По техническим причинам спектакль « Улетающий Монахов » переносится с 29 марта на 6 апреля. В связи с болезнью артиста, 29. По техническим причинам спектакль « Кто боится Вирджинии Вулф » переносится с 28 марта на 14 мая. Собянина, все культурные мероприятия отменены. Спектакли 23 и 24 марта отменены.
Разработка, костюмов, декораций, запись и аранжировка фонограмм, сценарно-постановочная работа, тщательный подбор творческого и педагогического состава - позволяют юным артистам достойно держаться на сцене. Театр-студия "Дверь" является неоднократными обладателями Всероссийских и Московских Грандов. Театр активно участвует в благотворительных и социально значимых программах г. Москвы - концертах для детей - инвалидов, детей из многодетных семей, мероприятиях для ветеранов войны и труда. Имеют многократный опыт в проведении крупно-масштабных мероприятий, такие как "День Города", Новогоднии Балы и тематические праздничные представления. Недавно в театре-студии "Дверь" начал свою биографию проект "МАМР" Московская Ассоциация Молодых Режиссёров этот проект позволяет творчески реализоваться выпускникам театра-студии, желающим продолжить заниматься любимым делом, а также попробовать себя в режиссёрской и педагогической работе с подрастающим молодым поколением.
Читайте также:
- Наши новости
- Для детей — в апреле
- В Москве пройдёт 11-й фестиваль «Детский Weekend» — РТ на русском
- для взрослых и детей
- Интерактивный театр для детей
- Читайте также:
Детские спектакли в Москве в 2024-2025 году
| Театр "ПОКОЛЕНИЕ" | Премьера в столичном театре кукол имени Образцова — «Алисы в Стране чудес». |
| НОВОСТИ | Московский Молодежный Театр под руководством В. Спесивцева | Выбор спектакля — это возможность адаптировать поход в театр под интересы и возраст вашей группы и подарить вашим детям культурное погружение в окружении друзей и знакомых. |
У нас работают профессиональные актёры, которые умеют найти подход даже к застенчивым деткам!
- Информационные партнеры:
- У нас работают профессиональные актёры, которые умеют найти подход даже к застенчивым деткам!
- Материалы с меткой «детские спектакли» – Москва 24
- для взрослых и детей
- Билеты на детские спектакли, театр для детей, МТС Live
- Непоседы - детская театр студия в Москве. Официальный сайт.
ДЕТСКИЕ СПЕКТАКЛИ
Здесь дают как вполне традиционные кукольные представления по мотивам всем известных детских сказок, так и демонстрируют оригинальные постановки для детей всех возрастов. Такие представления проходят в Малом зале театра и длятся 45 минут. В течение этого времени дети вместе с родителями принимают активное участие в действии. Среди лучших спектаклей для детей от 3 лет в Москве стоит назвать «Знаменитого Мойдодыра», «Гусенка», «Дюймовочку» и новогоднее представление «Школа снеговиков». Администрация театра настаивает на том, чтобы родители обращали внимание на рекомендуемый возраст для того, чтобы дети получили истинную пользу и удовольствие от посещения, так как кукольные спектакли для детей двух лет все же несколько отличаются от спектаклей для детей от трех лет и старше. Билеты всегда нужно покупать заранее в кассах или на официальном сайте. Московский областной театр кукол «Московский областной театр кукол» для детей от трех лет ставит множество красивых и добрых спектаклей по мотивам русских народных сказок и советских мультфильмов.
Репертуар театра складывался в течение долгих лет, и сегодня для каждого юного зрителя здесь найдется не одно представление по душе. В числе наиболее трогательных для самых маленьких: «Чудо-радуга», «Как Ежик и Медвежонок Новый год встречали», «Солнышко и снежные человечки», «Котенок по имени Гав». С эксклюзивными куклами на сцене работают заслуженные актеры. Каждый спектакль отмечен определенным возрастным ограничением, которое настоятельно советуют соблюдать. Представления в зависимости от сложности длятся от 30 до 50 минут. Расположен областной театр в Москве рядом с метро Таганская и Марксистская.
Совместно с театральным проектом «Бэби Лэб» Московский областной театр кукол ставит музыкальный спектакль «Муха-Цокотуха» , о котором стоит рассказать подробнее. Это оригинальное видение знаменитого произведения, в котором актеры рассказывают историю во время чаепития на необыкновенной кухне. Новые герои сказки появляются из самых неожиданных мест. Даже годовалые малыши с удовольствием участвуют в представлении: ловят паука, ищут комара, играют в оркестре на свадьбе мухи. Другие спектакли, созданные «Бэби Лэб», проходят на многих детских сценах Москвы. Этот проект организован энтузиастами-профессионалами в театральном искусстве и считается долгосрочной программой развития российского театра для самых маленьких.
Московский детский театр марионеток «Московский детский театр марионеток» ставит сказочные детские спектакли для малышей от двух лет. В постановках этого знаменитого театра задействованы уникальные авторские куклы, которых вы не встретите ни в каком другом кукольном театре для самых маленьких зрителей. В числе самых популярных представлений у малышей: «Семеро козлят», «Гусенок», «Теремок для цветов». Лучшими спектаклями для детей 3 лет можно считать «Морозко» и «Чудо-доктор». Все представления поставлены по мотивам старых добрых сказок. Театр находится на станции метро Беговая по адресу: ул.
Абельмановская, д.
Идея этого уникального проекта, заложенная более сорока лет назад легендарной Наталией Сац, выросла в мощное фестивальное движение детских и юношеских театров со всей страны. В 2024 году в фестивале принимают участие коллективы из трех регионов России: Республики Коми, Удмуртской Республики и города Севастополя, а финальный тур традиционно пройдет в Москве. Замечательно, что в рамках проекта юные театралы смогут принять участие в мастер-классах, получить рекомендации от известных творческих деятелей, профессиональных артистов и педагогов по театральному искусству. Желаю участникам фестиваля плодотворной работы, интересных дискуссий и ярких впечатлений от дружеских встреч.
Он был создан и проводится ежегодно для того, чтобы поддержать творческую молодежь нашей страны и их учителей. Это настоящие подвижники своего дела, которые посвящают свою жизнь тому, чтобы воспитать людей, заряженных искусством, понимающих и чувствующих его. Благодаря нашему Фестивалю у сотен детей появляется возможность с помощью открытых уроков и мастер-классов двигаться по пути искусства, исследовать новые дороги, получать новые художественные инструменты, расширять, раздвигать свои артистические горизонты. Это фестиваль, главная задача которого — создать особую творческую среду, в которой люди из разных областей нашей страны могли бы свободно обмениваться идеями, делиться своими наработками и перенимать опыт других. Мастер-классы и лекции, составляющие заметную часть программы Фестиваля, служат именно этой цели: объединять, соединять, создавать единое культурное пространство, единое творческое поле.
Важно, что вырос наш Фестиваль из идеи и дела Наталии Сац, заложившей традиции творческого общения, наставничества и передачи традиций великой русской культуры «из рук в руки».
Все вместе они борются с коварным принцем Лимоном и его фруктовой свитой, захватившими власть над овощным населением страны. Для того, чтобы переложить эту историю на язык танца, постановщики воспользовались всем богатством хореографических средств. Характерные танцы, лирические дуэты, акробатические трюки рисуют разные и яркие характеры забавных персонажей, созданных фантазией итальянского писателя-социалиста.
По пути к сокровищам друзья раскроют заговор и вступят в схватку с пиратами. Джиму придется сделать множество удивительных открытий, преодолеть сложные препятствия и спасти свою команду от неминуемой гибели. Яркая и захватывающая постановка понравится не только детям, но и взрослым, в душе которых до сих пор живет вера в сказку.
Новости театра
Театр для детей, театр кукол. Добро пожаловать на канал Московский детский музыкально-драматический театр (24835963) на RUTUBE. Театр для детей, театр кукол. События для детей в Москве: покупка билетов на детские мероприятия онлайн, полное расписание, афиша на 2024 год на Яндекс Афише. Летняя театральная мастерская 2024. Детский музыкальный театр юного актера приглашает в летнюю театральную мастерскую.
Детский спектакль
Добро пожаловать в удивительный мир детских спектаклей театра «Модерн»! Музыкальный театр для детей был основан в 1965 году, его возглавила драматург Наталия Сац. Театральная постановка в трех частях, по мотивам биографических материалов.
Интерактивные Бэби-Спектакли для малышей в Москве
Когда наша реальность меняется каждый день так стремительно и непредсказуемо, нельзя не спрашивать себя: «Зачем вообще нужен театр? Что он может сделать сегодня для нас? И на что способен сегодня театр для детей? Наш ответ — стать убежищем. В безопасном пространстве театра ребёнок может найти свободу для выражения фантазии и любопытства, для своевременного проживания радости и боли», — цитирует слова кураторов пресс-служба.
Шок — подходящее слово для тех чувств, что я испытал, глядя на сцену. Наверное, то же самое творилось с ценителями изобразительного искусства, когда они увидели картины Рембрандта после реставрации. Мастера-реставраторы сняли множество слоев лака, которым на протяжении нескольких веков покрывали произведения великого голландца, и взору зрителей предстали полотна, наполненные яркими красками, четкими линиями и невероятным жизнелюбием. А ведь всем было привычно, что картины Рембрандта — темные, суровые, отчасти брутальные. Точно так же, сняв с шекспировской трагедии слои лака, Спесивцев, мастерски сломав стереотипы, дал миру совершенно неожиданного, пылающего яркими красками «Гамлета». Мы так привыкли к «Гамлету» черно-белому, традиционному — благодаря многочисленным зарубежным постановкам, и нашим, отечественным — Козинцева и Любимова, что поначалу спектакль Спесивцева слегка выбивает зрителя из колеи. Но проходит пять, десять минут, и уже невозможно оторвать взгляда от сцены, уже не кажутся странными наряды главных героев и совсем не удивляет музыка, которую режиссер выбрал для постановки — это песни соотечественников Шекспира, знаменитой «ливерпульской четверки» - «The Beatles». Перед началом спектакля мэтр Спесивцев обращается к зрителям с небольшой речью, в которой он дает глубокий анализ истории мирового театра. В частности, он упоминает и тот факт, что зрители шекспировского театра «Глобус» смотрели спектакли стоя. Да, стоя, ведь то было время старой, доброй, веселой Англии.
И вот это короткое историческое вступление, которое является, по сути, частью спектакля, во время просмотра «Гамлета» помогает понять, почему так пестро одеты артисты, приглашенные в замок Эльсинор, почему Тень отца Гамлета в белом одеянии, почему так органично звучит музыка битлов в спектакле и многое, многое другое. Да, именно такой — эмоциональный, захватывающий, ироничный и одновременно серьезный средневековый детектив с удовольствием смотрели современники Вильяма Шекспира. Постановка будто переносит зрителя из века в век, из нашей эпохи в эпоху Шекспира, а потом вдруг остро чувствуется другое время, время великих свершений ХХ века… Вячеслав Спесивцев создал спектакль в спектакле, который сам находится внутри спектакля. Я иногда ощущал себя там, на туманном Альбионе, несколько столетий назад, и мне хотелось встать, и стоя смотреть эту бесподобную постановку. Один мой знакомый из Министерства Обороны РФ, после общения с Вячеславом Семеновичем, сказал мне: «Вот у меня теперь нет сомнений, что Спесивцев — настоящий Народный артист! Я и сам это прекрасно знал, но после «Гамлета» я считаю художественного руководителя Московского Молодежного театра одним из главных философов и строителей нового русского театра, наравне с К. Станиславским, Ю. Любимовым, М. Сколько смыслов заложил в своей новой постановке Спесивцев, невозможно сразу подсчитать — полагаю, каждый зритель для себя это сам решит. Но финал спектакля, решенный под песню о желтой подводной лодке, заставит любого зрителя понять, в чем главный тайный посыл режиссера зрителю — все мы живем на одной планете, и плывем на ней во Вселенной сообща, и если нам не хватит ума прекратить междоусобицы, войны и другие смертоносные «шалости», нам и погибать придется вместе, как это происходит при гибели подводной лодки, и спасти нас может только любовь.
Трудно не согласиться с Мастером. Мне хотелось в этой статье дать сравнительный анализ современных постановок в самых знаменитых наших столичных театрах с постановкой Спесивцева. Но этого сделать невозможно, потому что ничего равного его спектаклю я не видел несколько десятилетий. А может, и вообще никогда не видел. А смотреть в прошлое, вспоминать любимовского «Гамлета» на Таганке с В. Высоцким… Зачем? Тем более тут можно отметить одно: связь времен не разорвалась, ведь сам Вячеслав Семенович Спесивцев играл в том самом «Гамлете». После спектакля, показанного мэтром только «для своих» я переговорил с некоторыми артистами, занятыми в спектакле, и мгновенно сообразил, что они, блестяще воплотившие на сцене замысел Спесивцева, еще сами не до конца поняли, в каком гениальной постановке заняты. Думаю, что спустя какое-то время они это поймут, просто нужно время, чтобы осмыслить всё. Мне понадобился месяц, как я упоминал выше, чтобы собраться и сесть за стол, включить компьютер и изложить свои мысли.
Когда эту статью прочтут артисты, игравшие в «Гамлете» Спесивцева, им будет легче осознать, что они, с легкой руки Вячеслава Семеновича, вошли в историю нового театра России, который только-только возрождается из пепла. Спектакль «Гамлет» в постановке Спесивцева очень скоро появится в репертуаре нашего театра. Этот спектакль, безусловно, оставит свой след в душе любого зрителя, спешите заранее приобрести билеты! Спесивцева 22. После отпуска мы впервые собрались все вместе сегодня, 22 августа, и не успели еще поделиться новостями, похвастаться, кто, где и как провел летние каникулы, а наш Мастер, наш художественный руководитель Вячеслав Семенович Спесивцев, уже собрал все службы и актерскую труппу театра в зале для дачи первых установок на предстоящий сезон. Мэтр указал на важность работы со студиями при театре — а у нас их три — младшая, средняя и старшая, коротко рассказал нам о планах постановок на предстоящий год: будут новые сказки, новые спектакли в копилку «Патриотического проекта», возвращение к русской классике и советской фантастике. А еще наш любимый Шеф поздравил всех с началом театрального сезона. Все мы за эти летние месяцы крепко соскучились друг по другу, и теперь у нас впереди год, чтобы до смерти надоесть друг другу, чтобы потом с радостью и облегчением уйти в отпуск и в первый же его день начать грустить по театру, который все мы очень и очень любим! Кстати, в первый рабочий день никому и никаких поблажек! Сразу после короткого сбора Мэтр объявил репетицию «Гамлета», а все цеха разбежались по рабочим местам — к открытию сезона, к первому спектаклю для зрителя, все должно быть идеально готово!
Поздравляем вас, наши зрители, с новым театральным сезоном! Поздравляем вас с предстоящими новыми постановками, новыми открытиями и находками! Спесивцева полным ходом идут репетиции будущего спектакля «Гамлет» по одноименной трагедии В. Режиссер-постановщик — Народный артист России Вячеслав Спесивцев. В спектакле использована музыка британской группы «The Beatles». Я уже более 60 лет в театре, и больше полувека — режиссер, и только сейчас взялся ставить «Гамлета».
Проект стартовал в начале 2023 года, и сейчас его участниками уже стали 560 детских театров. Школьный театр — это не про профессиональную подготовку, это про человека. Про его становление, формирование, воспитание, передачу культурных ценностей. Наш проект «Содружество школьных театров» — площадка для постоянного взаимодействия, обмена опытом, сотрудничества, повышения квалификации руководителей школьных театров. На портале проекта можно найти все необходимое для участия в Содружестве: афиши, библиотеку сценариев, методическую поддержку», — сказал руководитель Департамента образования и науки города Москвы Александр Молотков. В рамках мероприятия также прошла встреча клуба «Московская мастерская театральной педагогики» — сообщества руководителей школьных театров, где педагоги обучаются методам работы в творческой студии образовательной организации.
Государственная стипендия на реализацию самостоятельных творческих проектов от Союза театральных деятелей Российской Федерации Стали известны имена победителей. Нам очень приятно, что среди немногих оказалась Василиса Галсанова - главный режиссёр. Год назад эту стипендию получила Дарья Витан - художественный руководитель театра. Семинар-совещание по проблемам и перспективам формирования инклюзивной среды в детских лагерях и центрах. В ходе семинара-совещания спикеры презентовали лучшие практики в социокультурной реабилитации, среди которых был иммерсивный спектакль "Дорогой дневник" для детей с особенностями зрения. Экспертным советом Конкурса, объединяющим экспертов в сфере развития местных сообществ и победителей конкурсов прошлых лет, определены победители. В категории «Досуг и творчество» победила художественный руководитель арт-чердака «Мамин театр» Витан Дарья Вадимовна г. Владимир в конце мая откроет свои двери для зрителей, членов жюри и театральных трупп России. Наш проект вошел в число победителей первого грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив! Наша идея смогла победить в острой конкурентной борьбе — ведь конкурс на получение гранта оказался высоким: только одна из 8 проектных команд, подавших заявку, получила поддержку. Теперь мы готовимся к постановке и гастрольному туру по России спектакля "Удмурт выжыкыл. Сказки, которые объединяют". Наш проект вошел в число победителей второго грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив! Спектакль "Дорогой дневник" смогут почувствовать не только люди с особенностями зрения, но и зрячие зрители Москвы и Санкт-Петербурга! Мы стали победителями грантового конкурса на поддержку инклюзивных театральных проектов в сфере детства благотворительного фонда "Анастасия". Спектакль "Дорогой дневник" смогут "увидеть" незрячие и слабовидящие дети в 10 городах России. Идея и основа Фестиваля — семья, культура, традиции — это то, чего не хватает современному обществу и без чего нельзя воспитать счастливого ребенка и полноценную личность. Проект для бабушек, дедушек и их внуков "Моё Ленинградское детство" о детстве в блокадном Ленинграде стал победителем третьего грантового конкурса Президентского Фонда Культурных Инициатив Постановка открывает контекст места и смысла для передачи исторической памяти от детей войны и ветеранов своим внукам и правнукам. Спектакль смогут увидеть зрители из Санкт-Петербурга и Москвы Коллаборация "Маминого театра" и ДК "ГЭС-2" Иногда история прячется в самых потаенных уголках: в неуловимых запахах,едва различимых звуках,вкусах или в памяти движений.