Анатолий Папанов в роли солдата Егора Сысоева и Андрей Миронов (справа) в роли Всеволода Вишневского в сцене из спектакля «У времени в плену».
Анатолий Папанов: «Любовь на старость отложить нельзя»
Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником. это откровенный, задушевный рассказ о жизни и творчестве выдающегося актера театра и кино Анатолия Дмитриевича Папанова. 31 октября исполняется 100 лет народному артисту СССР Анатолию Дмитриевичу Папанову. Нравственный компромисс оказывается губительным для Владимира Дмитриевича Главные роли в пронзительной драме 1984 года сыграли Вера Алентова и Анатолий Папанов. Сегодня, накануне 74-й годовщины Великой Победы, дочь знаменитого советского актера Анатолия Папанова Елена прочитала письма Петра Петровича, написанные во время Великой Отечественной войны.
Ширвиндт вспомнил, как работалось с Папановым: «Удобнее партнера не бывает»
Анатолий Папанов: смотреть фильмы онлайн. Фронтовик Папанов перенес на экран собственные воспоминания и чувства: так появился военачальник, заботящийся и о каждом солдате, и о достижении Победы. в Смоленской области). Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком. Актер театра и кино, народный артист СССР Анатолий Дмитриевич Папанов родился 30 октября (по другим данным – 31 октября) 1922 года в Вязьме Смоленской области РИА Новости, 30.10.2022. Анатолий Папанов в 1941 г. и в мирное время | Фото: и
Папанов Анатолий Дмитриевич
| Какие странные события произошли с Анатолием Папановым незадолго до смерти | Роль в картине стала для Анатолия Дмитриевича роковой — его персонаж погиб ближе к финалу ленты, а сердце самого Папанова остановилось, как только он вернулся со съемок. |
| 100 лет Анатолию Папанову! | Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком. |
Папанов Анатолий Дмитриевич
На "Памяти народа" есть пара документов, где упоминается Анатолий Дмитриевич Папанов как осужденный военным трибуналом. Бабушка посоветовала Анатолию Дмитриевичу провести магический ритуал, направленный на налаживание отношений с «подселенцем». Анатолий Дмитриевич родился 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии, у Дмитрия Филипповича Папанова и Елены Болеславовны. В 1987-м Анатолий Дмитриевич снимался в легендарной картине «Холодное лето 53-го». Глядя на те комедийные образы, в которых актер представал на экране, нельзя было так просто догадаться, что Анатолий Дмитриевич Папанов был человеком с тяжелой судьбой. 31 октября исполняется 100 лет со дня рождения Народного артиста СССР Анатолия Папанова.
Ширвиндт вспомнил, как работалось с Папановым: «Удобнее партнера не бывает»
Всю свою карьеру Анатолий Дмитриевич Папанов был одним из самых любимых и уважаемых актеров Советского Союза. 68-летняя актриса за рулем автомобиля попала в ДТП. Елена Папанова отказалась от врачебной помощи. Анатолий Папанов воевал, был ранен в 1942 году под Харьковом, едва не потерял ногу и вышел из госпиталя хромым, инвалидом 3-й группы. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей.
Почему Анатолий Папанов не любил свою роль в «Ну, погоди!»
Гости посмотрели отрывки из кинофильмов «Бриллиантовая рука», «Холодное лето 53-го» и других, где играл А. Папанов, а затем поделились своими впечатлениями.
Но именно в Папанове режиссер увидел сочетание нежности и сентиментальности с брутальностью и мощью. Когда на репетиции Нина Ургант исполняла песню "Нам нужна одна победа", актеры-мужчины не выдержали и заплакали. Так родилась знаменитая сцена картины. На родине актера в Вязьме установлен памятник.
Роли, которые убивают После смерти Анатолия Папанова даже название последнего фильма, в котором он снялся, приобрело трагическую окраску: «Холодное лето 53-его» и холодный душ. Однако если данный факт можно принять за обычное совпадение, то остальные события, предшествовавшие внезапной кончине артиста, иначе как мистикой и не назовешь. Среди актеров бытует поверье, согласно которому разыгрывание на сцене или экране собственной смерти не сулит исполнителю такой роли ничего хорошего. Как пишет коллектив авторов книги «100 знаменитых мистических явлений», в предпоследней в жизни Анатолия Дмитриевича картине «Время желаний» его персонаж умирает от именно инфаркта. Да и в драме Прошкина герой Папанова погибает. Алексей Казаков в своей книге «Роли, которые принесли несчастья своим создателям» вспоминает случай, который произошел во время съемок «Холодного лета». Партнер Папанова, актер Валерий Приемыхов, согласно сценарию установил крест на могиле погибшего приятеля. Когда эпизод зафиксировали на пленку, Папанов, не присутствовавший в тот момент на площадке, зачем-то попросил режиссера «показать ему могилу», а потом долго стоял возле креста. Неизвестный душитель Между тем странные события с Папановым происходили не только на работе, но и в быту.
Даты проведения вечера выбраны неслучайно, ведь Анатолий Дмитриевич был фронтовиком. В годы Великой Отечественной войны Папанов получил серьезное ранение, но это не помешало исполнить юношескую мечту — стать артистом. В 1948 году он был принят в труппу Московского академического театра сатиры, служению которому посвятил около 40 лет. Близкие Папанова говорили, что военные годы повлияли на всю жизнь артиста, и это будет отражено в программе вечера, в котором примут участие Александр Ширвиндт, Вера Васильева, Юрий Васильев, Светлана Рябова, Наталья Селезнева и многие другие. Они поделятся личными историями про Анатолия Дмитриевича, исполнят песни и прочтут стихи.
Анатолий Папанов: «Любовь на старость отложить нельзя»
С повидлом!!! Водяной запел голосом Анатолия Папанова. Кадр из мультфильма «К нам едет Хлестаков» Он же непростую жизнь прожил. Биография у него как бы разбита на две части: первая — сильно пил и буйствовал, и потом абсолютная, стопроцентная завязка.
Не то что меньше стал пить, а вообще не прикасался. Ради театра завязал. Он человек крайностей и воли.
Очень боялся первых спектаклей. Умолял всех не приходить на премьеры, может, на какой-нибудь десятый спектакль. Только тогда он раскрепощался и уже гулял.
А так был очень скованным. Валентин Плучек поставил «Ревизора», и так получилось, что сразу мы повезли его на гастроли в Ленинград. Играли во Дворце первой пятилетки, в этом огромном зале на четыре тысячи человек.
А Толя был еще в этом самом «премьерном» состоянии. В Ленинграде аншлаг, что понятно — в спектакле-то все первачи Сатиры играют. Странная музыка Каравайчука — бум-бум-бум, напряженная такая, замечательное оформление Левенталя, представляющее собой всю плесень провинциальную.
И вот первый спектакль. Выбегает Толя: «Господа, я собрал вас для того, чтобы сообщить пренеприятное известие — к нам едет Хлестаков». Что ему делать после этого — уходить, остаться?
Но, к чести зрителей, хоть бы кто дернулся. Вот такая степень у него зажатости была. Есть артисты, которые ходят и подставляют лицо свое под улицу.
Я помню коллег, которые, выходя на улицу, как сеятели, разбрасывали календарики со своим изображением — направо, налево. А Толя… У него были такие огромные темные очки, пластмассовые, за рупь сорок, кепка, надвинутая на самые глаза, — лишь бы не узнали и не подходили. Особенно после «Бриллиантовой руки».
Он к своему Лелику относился плохо, считал, что заставили пережать образ. Ну а про «Ну, погоди! Он нес скромно.
Андрей Миронов и Анатолий Папанов. Фото: Кадр из фильма Или, скажем, у него была машина «Волга», новая. А он стеснялся подъезжать на ней к театру.
Они с Надей жили где-то на Никитских Воротах, и когда опаздывал на спектакль, то ехал на машине по Бронной, оставлял ее на углу Бронной и Садового кольца и шел пешком в театр. Стыдился, что ли, благополучия. Такой он был тип.
И то же самое на сцене: как партнер никогда не выпячивался. Удобнее партнера не бывает.
Своим театральным персонажам он придумывал биографии и сам добавлял в костюм детали-акценты — старая газета и исписанный карандаш у бюрократа, примятая кепка у селянина. Я считаю, что молодой актер, пришедший в кино в обход театра, потерял многое. Начинать в кино без сценического опыта — все равно что лезть в воду, не зная броду. Так что я никогда не жалел о том, что поздно пришел в кино». Анатолий Папанов в кино В кинематографе актерская судьба Папанова складывалась тоже трудно.
Свою первую крошечную роль адъютанта он сыграл в 1951 году в фильме Александрова «Композитор Глинка». Спустя четыре года молодой Эльдар Рязанов позвал Анатолия Папанова пройти пробы на роль директора Огурцова в киноленте «Карнавальная ночь». Но сыграть в этом фильме Папанову так и не удалось: пробы прошли неудачно, а роль Огурцова досталась Игорю Ильинскому. В 1960-м Рязанов снова пригласил Папанова, на этот раз сняться в фильме «Человек ниоткуда». К сожалению, фильм так и не вышел на экраны; премьера состоялась лишь 28 лет спустя, когда Анатолия Папанова уже не было в живых. Но он не стал последним в совместной работе Папанова и Рязанова. В 1961-м вышла десятиминутная короткометражка «Как создавался Робинзон», в которой актер сыграл Редактора.
В это же время Папанов снялся в фильмах «Бей, барабан» и «Ход конем». В 1963—1964 годах в прокат вышли уже три фильма с его участием: «Порожний рейс», «Приходите завтра» и «Родная кровь». Настоящий успех пришел к Анатолию Папанову в 1964 году. Игра Папанова настолько потрясла его, что писатель убедил кинорежиссера Александра Столпера, решившего в 1963 году экранизировать книгу «Живые и мертвые», взять актера на роль генерала Серпилина. Поначалу режиссер колебался, потому что Папанов был известен как исполнитель отрицательных и комедийных ролей, да и сам актер долго не верил в свои силы, хотя тема войны ему была очень близка. Когда лента вышла на экраны, Папанов обрел всесоюзную славу. В прокате 1964 года «Живые и мертвые» заняли первое место, его посмотрели более сорока миллионов человек.
После этого успеха на актера посыпались роли: только в 1964-м на «Ленфильме» в производство запустили десять фильмов, и в восемь пригласили Папанова. Он принял все предложения и был утвержден во все восемь фильмов, правда, позднее в вежливой форме отказался от всех этих ролей, потому что был сильно занят в театре. Но от предложений с «Мосфильма», поступивших в это же время, Папанов не отказался. В этом же году об Анатолии Дмитриевиче в очередной раз вспомнил Эльдар Рязанов, предложив ему роль в фильме «Берегись автомобиля! Когда стартовали съемки фильма, многие участники съемочного группы внезапно выступили против участия Анатолия Папанова.
В последние годы в жизни папы появился Виктор Мережко. И, хотя папа был значительно старше, они смогли найти общий язык. И, да, пожалуй, действительно дружили... Последняя роль О войне, как многие фронтовики, Анатолий Папанов вспоминать не любил, даром что День Победы, конечно, отмечал. Так войти в судьбу персонажей, не сыграть, но прожить, мог только тот, кто сам испытал ужасы войны. После премьеры картины «Живые и мертвые» одна воинская часть даже передала «комбригу Серпилину» списанный автомобиль «Победа». Хотя и не бесплатно... А вот последняя работа Анатолия Папанова — проникновенная, пронзительная роль «Копалыча» в фильме «Холодное лето пятьдесят третьего... Надежда Юрьевна, помогавшая мужу разбирать сценарии, многое критиковала, браковала. Лето, рецидивисты... После чего он прочитал сам и принял решение. Кадр из фильма - Предложений было очень много, но так случилось, перед этим фильмом возникла пауза. И отцу очень хотелось сниматься. Он и представить себе не мог, что работа получится настолько удачной. Что ее оценят профессионалы и полюбят зрители. Однако, если уж взялся за работу, значит, поверил в режиссера, в эту историю... Статья по теме Анатолий Папанов. Комик с трагедией в душе Большое разочарование К слову, о вере. Сам Анатолий Дмитриевич не рассказывал — в советское время это была, мягко говоря, не самая удобная тема для интервью... Мама его, католичка Елена Болеславовна, тайно приняла православие. И актер был человеком верующим. Это было естественно. Но вдруг умерла бабушка Лена - его мама. И отец перестал креститься. Когда я спросила, что случилось, рассказал: он умолял Господа оставить маму, дать ей еще пожить. Но тот забрал ее.
Свой путь в профессии Анатолий Дмитриевич начал с эпизодической роли в фильме «Ленин в Октябре», вышедшем на экраны в 1937 году. Первые дни Великой Отечественной войны Папанов провел на фронте и вернулся в 1942-м инвалидом — без двух пальцев на правой ноге. В том же году поступил в ГИТИС на актерский факультет, а в 1948-м поступил на службу в Театр сатиры, где проработал всю жизнь. Большинство зрителей всех поколений знают Папанова благодаря озвучиванию Волка в мультфильме «Ну, погоди!
100 лет Анатолию Папанову!
| Москва вспоминает Анатолия Папанова // Новости НТВ | За кадром Анатолий Папанов был очень замкнутым, скромным, мягким, чутким и даже сентиментальным человеком. |
| 31 октября - Анатолий Папанов - 100 лет со дня рождения | советский актёр театра и кино, театральный педагог и режиссёр]; народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР и Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых. |
| Вспоминая Анатолия Папанова | Невероятный артистизм проявил Анатолий Дмитриевич Папанов в работе над мультипликационным кино. |
За своих никогда не просил: 100–летие со дня рождения Анатолия Папанова
Только пришёл — ему сразу ролей надавали… А я десять лет ждал! К тому же Папанову казалось, что Миронов чересчур благополучен и в силу этого не обладает жизненным багажом, который позволил бы ему стать настоящим актёром. Правда, позже он своё мнение изменил. Однако друзьями они, вопреки расхожему мнению, никогда не были.
Разные поколения, разные компании… Вне театра и съёмочных площадок звёздные коллеги почти не пересекались. Холодное лето Он очень сильно отличался от большинства своих комичных и нахрапистых героев. Крайне порядочный и удивительно скромный человек», — вспоминала его жена.
Папанов никогда ничего не просил для себя. Отдельную квартиру он получил, уже будучи знаменитым актёром, а первую машину — «Волгу» купил только после 60 лет. Да и ту оставлял за углом театра, потому что ему было неловко перед актёрами, не владеющими такой роскошью.
Он сетовал, что его многочисленные комические герои лишили его возможности сыграть многие заветные роли. Однажды он в сердцах даже бросил автору «Ну, погоди! Съёмки закончились в августе 1987-го.
И перед тем как отправиться в Ригу, где проходили гастроли театра Сатиры, он заехал в Москву. На улице стояла жара, и Папанов решил принять душ. На беду в доме была отключена горячая вода.
Тогда актёр, который, по его признанию, когда-то был моржом, решил принять холодный душ. Разгорячённый и уставший, он встал под ледяную струю, и у него случился сердечный приступ — сосуды не выдержали. Когда муж не приехал на гастроли в Ригу, Надежда Юрьевна заволновалась и позвонила дочери в Москву.
Через соседскую лоджию зять забрался в квартиру и обнаружил кумира миллионов зрителей сидящим в ванной. Именно к этому, по сути, всю жизнь стремился и он сам. Скромный гений, обожаемый и по сей день.
Ранее сайт Pravda-nn.
На этом я свое письмо заканчиваю. Жду от тебя с нетерпением вестей. Крепко-крепко целую тебя! Анатолий Дмитриевич Папанов - знаменитый советский киноактер. Широко известен публике по ролям в экранизации романа-эпопеи «Живые и мертвые» Константина Симонова, а также в кинолентах «Бриллиантовая рука», «Берегись автомобиля»,«Адъютант его превосходительства», «Холодное лето 53-го» и других. Кроме того, актер озвучивал Волка в мультфильме «Ну, погоди! Участник ВОВ с 1941 года.
Я считаю, что молодой актёр, пришедший в кино в обход театра, потерял многое. Начинать в кино без сценического опыта — все равно, что лезть в воду, не зная броду. Так что я никогда не жалел о том, что поздно пришел в кино…". Изначально Анатолию Папанову доверяли второстепенные роли, с которыми он справлялся настолько великолепно, что затмевал игру ключевых актеров.
В результате, позднее ему начали доверять главные роли, которые принесли ему еще большую популярность. Первая заметная роль досталась Анатолию Папанову в комедии «Человек идет ниоткуда», экранизированной в 1961 году. Анатолий Дмитриевич снялся в ряде нашумевших кинолент, включая «Дайте жалобную книгу», «Возмездие» и культовую комедию Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Многие реплики из комедии, сказанные героем Папанова, прочно вошли в народ: «Тебя посадят, а ты не воруй!
С трудом доучившись в школе, парень даже и не собирался в институт, потому что с такими оценками в вуз дорога закрыта. После школы Папанов нашел себе работу литейщика в заводской ремонтной мастерской, а по вечерам посещал театральную студию на заводе «Каучук». Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра им. Вахтангова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником. На фото Анатолий Папанов в молодости Однажды друг Анатолия предложил ему пройти прослушивание в Театре рабочей молодежи. Папанов был не уверен в своих силах, но все же согласился. Приемная комиссия рассмотрела в нем актерские задатки, и дала ему добро.
Анатолий достаточно быстро освоился, стал одним из ведущих артистов, и мечтал о карьере артиста. Война Очень скоро о мечтах пришлось забыть, потому что началась война. Буквально с первых дней Папанов ушел на фронт. На протяжении трех месяцев он осваивал зенитные орудия, а потом оказался на фронте, вместе с такими же новобранцами. В его памяти на всю жизнь остались воспоминания о той ужасной войне, о том, как в одном из боев полегла почти вся рота, а его спасло какое-то чудо. Под Харьковом он получил тяжелое ранение, ему ампутировали два пальца на ноге, дали третью группу и комиссовали. Анатолий Папанов в военное время Однако Папанов не спешил отправляться в тыл, вместе с творческим коллективом, который сам же и создал, он объездил бесчисленное количество фронтовых госпиталей.
Своими выступлениями артисты старались поддержать боевых товарищей, они читали стихи, пели песни, разыгрывали сценки, и получали за это шквал аплодисментов от благодарных зрителей. Именно тогда Папанову пришла мысль о том, что возможно в этом и есть его предназначение. Вернувшись в Москву, Анатолий Папанов решил осуществить свою мечту — стать артистом. Но в тот год вуз не добрал нужного количества студентов, поэтому у Анатолия появился шанс поступить. Он попал на прием к ректору Михаилу Тарханову, который предложил настойчивому молодому человеку продемонстрировать свои способности прямо сейчас. Папанов прочел стих, и очень понравился Тарханову. После краткого собеседования Анатолий Папанов был принят в вуз, причем на второй курс.
В первое время Папанов не выделялся из общей массы своих однокурсников, но буквально с первой репетиции показал себя с самой лучшей стороны. Педагоги в один голос твердили о его выдающемся таланте. Диплом об окончании вуза Анатолий взял в руки в 1946-м, и получил сразу несколько приглашений в самые лучшие столичные театры. Забрал жену и вместе с другими однокурсниками поехал в Литву, хоть и пробыл там всего два года. В 1948-м Папанов и его жена получили приглашение от Андрея Гончарова, который звал их в Театр сатиры. Супруги долго не думали, и вернулись в столицу. На сцене этого театра поначалу Папанов исполнял только эпизоды или роли второго плана.
Первая заметная роль досталась артисту в 1954-м, когда его поставили вместо заболевшего артиста. После того, как состоялась премьера этого спектакля, режиссеры наконец-то поняли, какой потенциал скрыт в этом актере.
Мистика в жизни актера Анатолия Папанова
Я много лет работал с Анатолием Дмитриевичем, изо дня в день наблюдал его. Есть такая фраза — «незаменимых нет». Это неправда. Такого, как Папанов, заменить нельзя», — рассказал президент Театра сатиры Александр Ширвиндт. Совсем недавно, осенью 2022 года, в Театре сатиры вспоминали великого актёра в честь его 100-летия. Теперь же дата спектакля выбрана не случайно — Анатолий Дмитриевич Папанов прошёл тяжелейшие вёрсты войны. В 1940-м его призвали в армию, и после начала Великой Отечественной войны он попал на фронт. Я ясно вижу, как падал убитый наповал мой друг Алик Рафаевич. Он учился во ВГИКе, хотел стать кинооператором, но не стал... Я видел, как люди возвращались из боя совершенно неузнаваемыми. Видел, как седели за одну ночь.
Раньше я думал, что это просто литературный приём, оказалось, нет.
Однако долгое время в театре Папанов оставался невостребованным, получая лишь эпизодические роли. Из-за этого он даже какое-то время злоупотреблял алкоголем.
Только в середине 1950-х гг. Папанов бросил пить и курить и больше никогда не возвращался к вредным привычкам. Но именно благодаря этой манере Папанов получил свои самые знаменитые роли в фильмах «Берегись автомобиля» и «Бриллиантовая рука».
А затем озвучил Волка в мультфильме «Ну, погоди! Актер и персонаж, которому он подарил свой голос Фото: topwar. Его жена, Надежда Каратаева, рассказывала: «Толя немножко обижался, когда его узнавали лишь как исполнителя Волка.
Мне он говорил: «Словно кроме «Ну, погоди! Он очень злился, когда на улицах его одолевали поклонники с неизменными возгласами «Усе, шеф! Волк идет!
Одной из лучших своих работ он называл роль генерала Серпилина в фильме «Живые и мертвые», хотя долго не давал согласия на съемки: «Какой из меня генерал? Что вы, не могу я…». Тема войны всегда оставалась для него самой серьезной и волнующей: «Лично я не стал бы называть войну школой.
Пусть лучше человек учится в других учебных заведениях. Но все же там я научился ценить Жизнь — не только свою, а ту, что с большой буквы… Но там же я видел и познал другое.
И он был однолюбом во всех смыслах. Любил повторять: «Одна жена, один театр». Да, этот театр тогда гремел! Но, может, конечно, папа втайне опасался, что не займет на новом месте такого положения, как в Сатире. Был скромным. Мне одна съемочная группа рассказала, что людям непросто о нем вспоминать — потому что нечего особенно рассказать, ведь он приходил в театр, гримировался, играл и — уходил.
Да еще старался воротник поднять и очки темные надеть, чтобы не узнавали, ведь поклонники вели себя по-разному. Ему самому с самим собой не было скучно. А Михаил Михайлович Державин как-то рассказывал, что когда папа купил машину, он ставил ее за пару кварталов от театра: просто потому, что у других машин еще не было. А еще он за других и для других просил о чем угодно, вплоть до квартир и машин. Но не для своих! Забавный был эпизод: в Театре сатиры собрались ставить «Гнездо глухаря», и Ольга Александровна Аросева сказала папе: «Толя, а ты не мог бы попросить Плучека, чтобы он дал мне роль твоей жены? Валентин Николаевич выслушал и говорит: «Хорошо, но я-то хотел, чтобы эту роль играла твоя жена…» Надежда Каратаева — заслуженная артистка РСФСР, актриса Театра сатиры с 1950 по 2014 год. А папа сразу: «А, ну как решите…» Никогда и ничего он не просил и для меня.
Не жалею об этом: по крайней мере знаю, что все, что сделала, я сделала сама. Но не осуждаю тех, кто помогает своим детям. Они познакомились в ГИТИСе — папу взяли в 1943 году добором сразу на второй курс, мальчишек-то совсем не было. А там он увидел маму — в гимнастерке. Подошел к ней и спросил — что, мол, тоже воевала? Но в эвакуацию ГИТИС забрал с собой только старшекурсников, мама оказалась с семьей в Новосибирске и там сказала бабушке, что хочет пойти добровольцем. Она была единственной дочерью, но бабушка сказала: «Надя, если ты так решила — иди». И мама работала в санитарном поезде.
Оказалось, в общем, что они с папой — два фронтовика. Так они и подружились, а потом пришла и любовь. Но однажды случилась удивительная история, связанная с войной. В какой-то телепередаче папа рассказал, как дружил на фронте с Аликом Рафаевичем. Оба были творческими людьми, папа собирался на актерский, а Алик уже учился на операторском, это их сблизило. И Алика убило на глазах у папы — в тот день, когда половина их взвода погибла, а сам он получил серьезное ранение в ногу.
Как вдруг родителям дали комнату в общежитии, в помещении Театра сатиры, только на верхнем этаже.
И прелесть этого общежития была в том, что в театр можно было не ездить, а просто спуститься по лестнице, пройти через буфет и оказаться на работе. Это был большой плюс. Но с ребенком там было трудно. И поэтому я жила с бабушкой в коммуналке. Огромной - на 10 семей. Горячей воды не было. Естественно, не было ни душа, ни ванной, все ходили мыться в баню.
Конечно, были склоки из-за света, что кто-то не выключил свет в коридоре, в кухне, из-за чего много нагорало. Но я обожала, когда хозяйки ругались. Вообще, я считаю, что у меня было действительно очень счастливое детство. Была очень интеллигентной, хотя родом из деревни, из очень простой семьи. Родилась бабушка в 1902 году. Ее мать работала в хозяйстве у дворян, отец был кузнецом. Жили они в большой бедноте.
Бабушка рассказывала, что зимой у них были одни валенки на пятерых детей. С горки катались по очереди: старший брат наденет валенки, покатается, идет домой - отдает валенки среднему брату, тот тоже идет кататься… Но бабушку в десять лет отправили в Москву к каким-то родственникам, у которых родился ребенок. И десятилетней девчонкой бабушка стала у него нянькой. Образования у нее не было, только при советской власти она окончила рабфак, где обучилась грамоте. Потом выучилась на медицинского лаборанта и всю жизнь им работала. Но у нее такое было чувство такта, какое не у каждого интеллигента встретишь! Кто и когда ее воспитывал при такой жизни?!
Наверное, сама себя воспитала, я не знаю. Но в разговоре с ней вы никогда не почувствовали бы, что она из простой, нищей деревенской семьи. Она была очень мудрым человеком. Дедушка, ее муж, тоже был из ужасно бедной семьи. Со своей матерью ходил по деревням, просил хлеба. Хлебные корки они размачивали в воде, ели, так и выживали. Тем не менее в годы советской власти дедушка приехал в Москву, окончил институт имени Баумана, потом даже защитил диссертацию.
Мне всегда говорили и бабушка, и дедушка: "Вот если бы не советская власть, мы так бы и жили в этих деревнях и нищенствовали". Могли за себя постоять? Гуляли по набережной. Она с бабушкой, и я с бабушкой. Была зима. Вдруг Галя взяла мою лопатку и бросила в реку, на лед. И я так рассвирепела, что избила эту девочку!
Мне вот даже сейчас неудобно. Бабушки нас стали разнимать, а я на нее кидалась и кричала: "Я тебя убью, убью, убью!!! Я, конечно, была дворовой девчонкой, которая с утра до вечера гуляла. Но училась неплохо. Бабушка ходила на все родительские собрания. Учительница начальных классов знала, что у меня родители актеры. И когда папа сыграл в фильме "Живые и мертвые" и картину показали во всех кинотеатрах Советского Союза, я стала "звездой" школы.
Все на меня показывали пальцем и говорили: "Это Лена Папанова, у которой папа сыграл в "Живых и мертвых". Я всегда по поводу этого очень комплексовала. Недавно у вас в "Жизни" была в гостях одна актриса, которая говорила: "Такое было воспитание: не высовывайся. Будь скромной". И меня так воспитывали - никогда не надо высовываться. Скромность красит человека, долг и честь. Сейчас, наверное, это не котируется.
К тому же мне всегда говорили: "Ты не очень красивая"… Елена Папанова в детстве. Фото: личный архив Елены Папановой - Сверстники? Мама говорила. И бабушка тоже. Они мне это говорили, чтобы я не зазнавалась. Я думаю, что этим они мою самооценку очень сильно принизили. Это было очень больно… И мама еще говорила: "Ну, ты героинь никогда не будешь играть".
Я спрашиваю: "Что такое героиня? Татьяна - героиня, а ты всегда будешь играть Ольгу". А я отвечаю: "Ну и что? Ольга - это тоже неплохо"... Они, наверное, старались меня уберечь. Ведь актриса - сложная профессия. Не все зависит от тебя и даже от твоих способностей.
Многое зависит от характера и просто от случая. Это было во времена съемок "Белорусского вокзала". Помню, прихожу я из школы, а у нас дома сидит Евгений Павлович. Папа пригласил его на чай. И вот папа мне говорит: "Лена, ты хочешь собаку? А у Евгения Павловича был кобель, и за вязку ему полагался щенок. И он отдал нам этого щенка.
Это был большой черно-белый спаниель, самый настоящий, классический. Но почему-то Евгений Павлович говорил, что это "колбасинская порода" - очень ценная. Я до сих пор не понимаю, что такое "колбасинская порода". Пес прожил у нас 18 лет. А через дорогу от нас жил Юрий Никулин. У него тоже была собака. Вот мой папа и Юрий Владимирович ходили гулять вместе с собаками и часами разговаривали… Елена Папанова с отцом и питомцем.
Фото: личный архив Елены Папановой - Я знаю, что папа ваш категорически не хотел, чтобы кто-то даже просто подумал, что он попросил за супругу или за свою дочь. То есть вы все время должны были доказывать ему, что достойны учиться в театральном. Людям-то не объяснишь, что это не папа помог, а вас саму приняли? Но я думаю, что фамилия, конечно, сыграла свою роль. Тем более что Наталья Селезнева была женой Владимира Андреева и работала с моими родителями в театре. И Андреев взял меня к себе на курс. Скорее всего, не просто так… Но вообще, я думаю, что помогать своим детям незазорно.
Детям надо помогать, если ты это можешь сделать. Но мои родители думали иначе. И когда я выпускалась, то могла попасть в Театр сатиры. Но в этом театре уже служили мама и папа. И мама сказала: "Нет, семейственности у нас в театре не будет. Он так же считал? Он был весь в работе, весь в творчестве.
Поэтому я попала в Театр Ермоловой. Когда я сыграла там первую большую роль, худрук Владимир Алексеевич Андреев спросил меня: "А папа-то придет тебя посмотреть? То репетиции у него были, то спектакли. Папа все не приходил… Но я все равно на него не обижаюсь. Говорят, что он со скепсисом относился даже к Андрею Миронову. Это так? Сначала он действительно прохладно относился к Андрею.
Анатолий Дмитриевич Папанов
Со своей женой Анатолий Папанов познакомился в 43-м, когда они оба поступили в ГИТИС на актерский факультет. Трудно найти в истории советского кинематографа артиста, которого любили бы больше, чем Анатолия Дмитриевича Папанова. В 1987-м Анатолий Дмитриевич снимался в легендарной картине «Холодное лето 53-го».
Загадочное завещание Анатолия Папанова
А потом я узнала, что нас увольняют. Причем в тот момент я вообще была в отпуске. И вот так, нарушая законодательство, меня уволили. Поэтому, когда был суд, меня восстановили одной из первых. Но даже не это самое обидное… Я понимаю Олега Евгеньевича, он строил новый театр. Может быть, мы ему мешали. Но не встретиться с артистами, которые проработали сорок лет в театре, и не сказать им спасибо... Может быть, даже какую-то премию им дать. Потому что увольнения коснулись в основном людей, которые всю жизнь отдали театру… Можно было хотя бы встретиться и сказать, что вы, к сожалению, не вписываетесь в мой репертуар.
Поблагодарить, сказать какие-то теплые слова. Может быть, пообещать, что время от времени вас будут приглашать на какие-то маленькие роли… Пусть даже это будет пустое обещание, которое ты не сдержишь, но все же такие слова надо было сказать людям, прежде чем их выгнать. Но ничего этого не было. О своем увольнении я узнала даже не от Меньшикова, а от коллеги. Ну так вот. Меня восстановили первой по суду, и директор мне сказал: "Елена Анатольевна, вы хотите работать в театре? Я люблю театр". А он и говорит: "Сейчас у нас нет ролей для вас.
Но вы должны быть в театре с 11 часов и до начала спектакля". Я спрашиваю: "А что я должна буду делать? Вы ведь мне не дали ни одной роли! Читать книги. Повышать свой культурный уровень". Я говорю: "Хорошо. Если вы считаете, что я недостаточно профессиональна, давайте я буду заниматься с педагогом по речи, по танцу. Скажите, что мне делать, и я сделаю!
Можете ходить по театру. Просто присутствуйте - и все". Я вот месяц так ходила. А потом, как на грех, заболела коронавирусом. После болезни с больничным снова прихожу в театр, меня вызывает директор и говорит: "Елена Анатольевна, мы вам хотим предложить уйти". А еще моя подруга мне говорит: "Лена, ты понимаешь, тебе и вправду лучше уйти. У тебя фамилия очень известная. И пресса говорит только о том, что Папанову уволил Меньшиков, а всех остальных как бы не видят.
Везде фигурируешь ты. Не унижайся, уйди из театра". И я ушла. Потом руководство театра все-таки одумалось и не стало выгонять на улицу всех моих собратьев по несчастью. Теперь они просто сидят дома и получают скромную зарплату. А ролей им так и не дают. Не только у меня. У всех наших людей, которых уволили.
Это ужасно обидно. Говорила: "Олег Евгеньевич, дайте мне какую-нибудь работу. Я вас очень прошу! Они выбирают того, кого они хотят. Я не могу им указывать". Олег Меньшиков. Ведь вы прослужили в театре много лет! У меня был очередной юбилей.
А в театре есть традиция: если актер долго играет, то ему под юбилей дают звание. Я подошла к Андрееву, и он говорит: "Да, конечно, конечно. Собирай документы". Я собрала документы, но нужно было пройти несколько инстанций. Я прошла одну, вторую. Худсовет меня выдвинул на звание. Мне не хватало только подписи председателя месткома. А председателем месткома была актриса - моя бывшая однокурсница.
Я не буду называть ее фамилию… У меня не было с ней никакого конфликта. Она никогда не была моим врагом. Я всегда к ней, к ее мужу хорошо относилась. Но она пошла к Меньшикову и сказала: "Я никогда не подпишу Папановой на звание. Хоть убейте меня. Я ей потом позвонила и спрашиваю: "Почему ты так поступила? Я же не народная артистка, а почему ты должна быть заслуженной? Я никогда не подпишу", - вот и весь ее ответ.
Ходить, просить, унижаться я не стала. Думаю: ну и пошли вы все к черту! Конечно, надо было успокоиться и решить этот вопрос через руководство театра, но я не стала. Вы сыграли одну из главных ролей в сериале "Школа". А снимали мы в реальной школе, которая при этом еще работала: там были настоящие учителя, ученики, директор и т. И вот я зацепилась глазом за эту женщину-директора. Она мне понравилась - такая колоритная! И я как-то подошла к режиссеру Валерии Гай Германике и говорю: "А давайте я вам ее покажу".
Ну и изобразила. Валерии этот персонаж в моем исполнении так понравился, что она дала мне роль директора. Ему присылали множество сценариев, но у него не было времени их читать. В основном их читала мама, которая и давала ему совет - соглашаться на роль или нет. Когда она прочитала сценарий "Холодного лета", он ей не понравился. Она сказала отцу, что не стоит в этом фильме играть, мол, там одна стрельба и все. Но папа почему-то заинтересовался - сам прочитал сценарий и сказал: "Я буду сниматься. Сценарий интересный.
Режиссер замечательный. И потом, я уже много лет не снимался. Меня уже начинают забывать". Понимаете, вот какая судьба у актера. Все мы стремимся к известности, к популярности. И вот настает такой момент - вершина славы - когда на улице прохода не дают. Многим это быстро надоедает. И папе в том числе это быстро надоело.
Он даже носил темные очки и кепку, чтобы меньше узнавали. А потом вдруг говорит: "Меня уже стали забывать". Опять забеспокоился. К сожалению, "Холодное лето 53-го" оказалось его последней картиной. Они хорошо друг друга знали. Слесарь ему говорит: "Анатолий Дмитриевич, у нас в доме нет горячей воды. Папа отвечает: "Ничего, я приму душ холодный". А он вообще часто принимал холодный душ и даже купался в холодной воде… За свое здоровье он не боялся.
Но на этот раз, видимо, сердце не выдержало… Случился спазм. Никого не было дома.
А уж когда семья переехала в Москву — для подростка открылось настоящее поприще. Работая в ремонтных мастерских Шарикоподшипника, он начал заниматься в театральной студии Дворца культуры завода «Каучук».
А ещё он снимался в массовках на киностудии «Мосфильм», и в 17 лет у него была уже приличная фильмография — «Ленин в Октябре», «Суворов», «Минин и Пожарский». Правда, его фамилия никогда не встречалась в титрах. И неудивительно, что после госпиталя он, едва укрепившись на ногах, но всё ещё прихрамывая, отправился в ГИТИС. Поначалу ему отказали, но его приметил один из педагогов — известный артист МХАТ Василий Орлов и взял в свою мастерскую сразу на второй курс.
Он и сам когда-то пришёл к Станиславскому прямо из армии. Мхатовская театральная школа помогла актёру не растратить свой талант, не разменять его на мелочь и в нужное время проявить мастерство, достойное великого русского искусства. После эпохальной роли Серпилина, казалось, Папанова ждёт совсем другая стезя — академический театр. Уж такой это был человек — на всю жизнь одна труппа, одна жена, одна стезя.
И пошли большие серьёзные роли на своей сцене, которым театр, оправдывая своё название, стремился придать особенно острое сатирическое звучание. Юсов в «Доходном месте» А. Островского, Городничий в «Ревизоре» Н. Гоголя, Фамусов в «Горе от ума» А.
Грибоедова, Хлудов в «Беге» М. Булгакова, Гаев в «Вишнёвом саде» А. Своему верному зрителю, идущему специально «на Папанова», артист открывал уже не комедию положений, а комедию характеров, а по большому счёту — ту самую «человеческую комедию», которая требует осознания и осмысления. В этом осмыслении и заключается гуманистическая направленность классики.
Казалось бы, одной такой крупной роли в год достаточно для пребывания в прекрасной артистической форме. Но не таков был Папанов, чтобы почивать на лаврах. Привычка много работать оставалась с ним до конца дней. Это был настоящий трудоголик — играет в кино и на телевидении, озвучивает мультфильмы, выступает на радио.
В главной роли Анатолий Папанов. Я могу поклясться, что это его лучшая роль! Весь свой талант... Зря я задавал этот вопрос.
Я всегда по поводу этого очень комплексовала. Недавно у вас в "Жизни" была в гостях одна актриса, которая говорила: "Такое было воспитание: не высовывайся. Будь скромной". И меня так воспитывали - никогда не надо высовываться.
Скромность красит человека, долг и честь. Сейчас, наверное, это не котируется. К тому же мне всегда говорили: "Ты не очень красивая"… Елена Папанова в детстве. Фото: личный архив Елены Папановой - Сверстники? Мама говорила. И бабушка тоже. Они мне это говорили, чтобы я не зазнавалась. Я думаю, что этим они мою самооценку очень сильно принизили.
Это было очень больно… И мама еще говорила: "Ну, ты героинь никогда не будешь играть". Я спрашиваю: "Что такое героиня? Татьяна - героиня, а ты всегда будешь играть Ольгу". А я отвечаю: "Ну и что? Ольга - это тоже неплохо"... Они, наверное, старались меня уберечь. Ведь актриса - сложная профессия. Не все зависит от тебя и даже от твоих способностей.
Многое зависит от характера и просто от случая. Это было во времена съемок "Белорусского вокзала". Помню, прихожу я из школы, а у нас дома сидит Евгений Павлович. Папа пригласил его на чай. И вот папа мне говорит: "Лена, ты хочешь собаку? А у Евгения Павловича был кобель, и за вязку ему полагался щенок. И он отдал нам этого щенка. Это был большой черно-белый спаниель, самый настоящий, классический.
Но почему-то Евгений Павлович говорил, что это "колбасинская порода" - очень ценная. Я до сих пор не понимаю, что такое "колбасинская порода". Пес прожил у нас 18 лет. А через дорогу от нас жил Юрий Никулин. У него тоже была собака. Вот мой папа и Юрий Владимирович ходили гулять вместе с собаками и часами разговаривали… Елена Папанова с отцом и питомцем. Фото: личный архив Елены Папановой - Я знаю, что папа ваш категорически не хотел, чтобы кто-то даже просто подумал, что он попросил за супругу или за свою дочь. То есть вы все время должны были доказывать ему, что достойны учиться в театральном.
Людям-то не объяснишь, что это не папа помог, а вас саму приняли? Но я думаю, что фамилия, конечно, сыграла свою роль. Тем более что Наталья Селезнева была женой Владимира Андреева и работала с моими родителями в театре. И Андреев взял меня к себе на курс. Скорее всего, не просто так… Но вообще, я думаю, что помогать своим детям незазорно. Детям надо помогать, если ты это можешь сделать. Но мои родители думали иначе. И когда я выпускалась, то могла попасть в Театр сатиры.
Но в этом театре уже служили мама и папа. И мама сказала: "Нет, семейственности у нас в театре не будет. Он так же считал? Он был весь в работе, весь в творчестве. Поэтому я попала в Театр Ермоловой. Когда я сыграла там первую большую роль, худрук Владимир Алексеевич Андреев спросил меня: "А папа-то придет тебя посмотреть? То репетиции у него были, то спектакли. Папа все не приходил… Но я все равно на него не обижаюсь.
Говорят, что он со скепсисом относился даже к Андрею Миронову. Это так? Сначала он действительно прохладно относился к Андрею. Но потом, поработав с ним, начал его уважать. Кадр из фильма "Мы вместе, мама", 1976, реж. Ярослав Лупий - Давайте поговорим о любви. Вы как-то сказали, что всегда влюблялись во второгодников. Ваш супруг тоже второгодник?
Юра не второгодник. Мама у него заслуженный учитель, и мы познакомились с ним во время учебы. Ставился спектакль по пьесе Шекспира "Как вам это понравится". Я играла роль пастушки Фебы, а он играл роль пастуха Сильвия. И до этого я как-то не очень на него обращала внимание. Но по пьесе Сильвий был влюблен в Фебу, а она влюбилась в него. Вот мы репетировали, репетировали и тоже как-то влюбились. Но мои родители были против, чтобы я так рано выходила замуж.
Я помню, как мы поехали с ним в Крым, а родители были довольно строгих правил. И я не могла им сказать, что мы едем вместе. Я что-то там наплела, что еду в молодежный лагерь по путевке, которую он мне достал. Обманула, короче. Денег у нас почти не было. Сняли какую-то избушку у одной женщины, где была только кровать и тумбочка. Но было здорово, потому что мы были молодые… После той поездки мы еще долго встречались, хотя родители все равно были еще долго против. Только потом я их уломала.
И у родителей, конечно, были такие мысли. Но потом мы поженились, и родители сразу купили нам однокомнатную квартиру. Вместе с родителями мы никогда не жили. У вас двое детей. Работы не было… - Ужасно выживали. Были какие-то талоны, давали какие-то макароны. Денег, конечно, не хватало. Юрий на тот момент уже ушел из актерской профессии.
У нас недалеко была булочная, и там нужны были грузчики. И он пошел туда работать - разгружал лотки, выставлял хлеб в магазине. Помню, как мама приезжала помогать с внучкой. Заходит в квартиру, а у нас даже хлеба нет. Она берет сумку, ничего не зная, идет в булочную. А там Юрий раскладывает буханки. И они просто сделали вид, что не узнали друг друга. Мама вернулась, и, конечно, у нас состоялся разговор.
Но мы были гордые и считали, что должны сами себя обеспечивать. Юра тоже не хотел, чтобы о нем думали, будто он женился на мне из-за денег и папиных связей. После работы в булочной он стал таксовать… Но к родителям за помощью мы никогда не обращались. Мы были гордые. Театр я отодвинула на задний план, и, что самое интересное, родители в этом меня поддерживали. Я сидела в декрете с каждой дочкой по полтора года, потому что считала, что главное - уделить внимание ребенку. Родители мне говорили: "Правильно, сиди.