Биография Илзе Лиепы: личная жизнь, последние новости 2021, «Театральные сказки», балет, муж и дети, Инстаграм.
В Самаре ликвидируют благотворительный фонд «Илзе Лиепа»
Дочь прославленного артиста балета Мариса Лиепы была очень близка с отцом, поэтому знала о нем больше, чем многие окружавшие его люди. 12 декабря на сцене Дворца «Губернаторский» прошел грандиозный балет-гала «Мой отец Марис Лиепа» по проекту «Русский балет навсегда». Биография Илзе Лиепы полна интересных моментов, ее личная жизнь активно освещается в СМИ. Начался прием заявок на участие во Всероссийском конкурсе в рамках Национальной премии детского и юношеского танца «Весна священная», художественным руководителем которой является балерина Илзе Лиепа.
Балерину Илзе Лиепу лишили гражданства Литвы за любовь к Родине.
Она в России получила образование, признание и не отказалась от этого. В любой стране, семье есть проблемы, но мы не бежим из дома, не кричим на всю улицу, что повздорили. У каждого есть свое мнение на любой вопрос, событие, но Россия одна.
Умение постоянно удерживать мысли на той части тела, над которой идет работа, — это уже достижение.
Чтобы научиться этому, требуется время, но оно с лихвой окупается в дальнейшем. Новое амплуа Семь лет назад Илзе выступила в новом для себя образе — писательницы. Лиепа выпустила сказки для детей.
Рассказы она создавала еще беременной. Главные персонажи сказок — это предметы, которые имеют отношение к миру балета.
Адана, хореография К. Сергеева по М. В 1993 году впервые в России исполнила партию Зобеиды в восстановленном её братом Андрисом Лиепой и внучкой М. Фокина Изабель Фокиной балете М. Фокина «Шехеразада» на музыку Н. В репертуаре балерины как широко известные миниатюры — «Умирающий лебедь» К. Сен-Санс — М.
Фокин , «Гибель розы» Г. Малер — Р. Пети , так и специально для неё поставленные номера и балеты с Илзе сотрудничали хореографы Д. Брянцев, Г. Алексидзе, В. Смирнова, Т. Сердюкова, М. Шеннон и другие. Моцарта в постановке М.
Хачатуряна в постановке Г. Майорова — первая исполнительница в Большом театре Капулетти-мать «Ромео и Джульетта», хореография Л. Чайковского в постановке Р. Пети — первая исполнительница мировая премьера. Доннеллана и Р. Поклитару — первая исполнительница. Делерю в постановке Ф. Ведёт активную концертную и гастрольную деятельность.
Но каждое ее движение, горящие глаза на бледном лице обжигали.
Сколько женственности было в дуэтах с Хозе! Как чувственно звучал ее диалог с Тореадором! Сердце замирало от восторга. К концу спектакля я была влюблена в Плисецкую, в ее искусство: «Именно так и надо танцевать! И вот, благодаря антрепризе, эту мечту удалось реализовать. Но после моего первого спектакля я сказала себе: «Вот теперь нужно начинать делать роль! И я обратилась к Андрису. Он придумал для меня походку Кармен, и эта деталь во многом создала образ. Он сочинил для меня совершено новый костюм: строгое черное платье из бархата, с воротником-стойкой, а на спине — глубокий вырез, кончавшийся розой.
Той самой алой розой, которая венчала прическу Кармен-Плисецкой. Мне даже бедра подложили для силуэта. Получилось ново и стильно. Потом идею глухого черного платья с воротником-стойкой взял для Графини Ролан Пети. Я была счастлива, что танцую вожделенную партию. Тем более что у меня был потрясающий Хозе — мужественный красавец Владимир Кириллов — премьер Театра Станиславского. Знаковый образ для вас — Ида Рубинштейн. В возобновлениях балетов «Русских сезонов» вы исполняли партии, поставленные когда-то для необыкновенной женщины. В 2012 году известный французский хореограф Патрик де Бана поставил специально для вас в Париже спектакль «Клеопатра — Ида Рубинштейн».
Понимание, что роли Рубинштейн мне подходят, пришло не сразу. Наоборот, предложение Андриса исполнить Зобеиду в «Шехеразаде» вызвало поначалу недоумение. Не покидало оно и на репетициях: «Что это вообще за хореография? Как это нужно танцевать?! Огонь чувств заключен в ледяную оболочку. И так со всеми ролями, что создавались для Рубинштейн, — будь то Зобеида, Клеопатра или Солистка в «Болеро». Танцуя эти партии, я одновременно разгадывала загадку Иды Рубинштейн. Я сама не ожидала, что мне пойдет и ее внешний облик. Ту свою первую Зобеиду я готовила для съемок фильма о «Русских сезонах» «Возвращение Жар-птицы», который снимал Андрис.
Мы приехали на «Мосфильм», замечательный стилист Александр Шевчук создавал мне образ: наложили грим «под Рубинштейн», надели черный парик с «марсельской волной», как носила Ида. И взглянув в зеркало, я сама поразилась своему сходству с нею. Сделали несколько фотопроб, потом одну из них увидел наш оператор Павел Лепешев, великолепный мастер, снявший почти все фильмы Никиты Михалкова, и удивился: «Надо же, я еще не видел этой фотографии Рубинштейн! Какой это год? Вы состоявшаяся драматическая актриса, ваш талант оценили зрители и профессионалы: за роль Марии Стюарт в спектакле «Ваша сестра и пленница» вы получили «Хрустальную Турандот», а за роль Екатерины Великой в пьесе «Сон императрицы» — «Чайку». Драматический театр дает возможность заглянуть в другой мир. Возможность открыть в себе такие грани, о которых ты и сам не подозреваешь. Мне кажется, я с юности ждала того момента, когда драматический театр войдет в мою жизнь. И эта встреча состоялась во многом благодаря замечательному режиссеру Вахтанговского театра Владимиру Владимировичу Иванову.
Он обучил меня азам профессии. С ним я прошла свои драматические университеты. Он же посоветовал мне великолепного специалиста — Анну Марковну Бруссер, с ней я занималась сценической речью. Владимир Иванов поставил в петербургской антрепризе Натальи Колесник спектакль «Ваша сестра и пленница», где мне выпала честь играть вместе с такими мастерами, как Светлана Крючкова, Армен Джигарханян, Игорь Скляр, Михаил Жигалов.
Балерина Лиепа отреагировала на угрозу лишить ее гражданства Литвы
| "Выпрямляя спину, выпрямляешь душу": балерина Илзе Лиепа и ее правила жизни | Пресс-секретарь президента Литвы Ридас Ясулёнис 7 марта сообщил о том, что глава государства лишил балерину Илзе Лиепу гражданства балтийской республики. |
| Ильза лиепа биография - 90 фото | биография, новости, личная жизнь Илзе Лиепа Илзе Марисовна Лиепа. Родилась 22 ноября 1963 года в Москве. |
| Илзе Лиепа: биография, достижения и интересные факты | российская артистка балета и актриса. |
Илзе Лиепа: «Моя жизнь началась, когда в ней появилась вера»
Биография Илзе Лиепы полна интересных моментов, ее личная жизнь активно освещается в СМИ. Биография. Родилась 22 ноября 1963 года в Москве в семье драматической актрисы Маргариты Жигуновой и известного танцовщика Мариса Лиепы. Народная артистка России, лауреат национальной театральной премии «Золотая маска», известная балерина и дочь легендарного танцовщика Большого театра Мариса Лиепы Илзе Лиепа рассказала, чем живёт сегодня. Биография Илзе Лиепы: личная жизнь, последние новости 2021, «Театральные сказки», балет, муж и дети, Инстаграм на
Балерина Лиепа отреагировала на угрозу лишить ее гражданства Литвы
Илзе Лиепа, биография, личная жизнь которой всегда была на виду, брак родителей воспринимала как источник радости и боли. Кинематографическая биография Илзе Лиепы началась еще в середине 80-х годов. Пресс-секретарь президента Литвы Ридас Ясулёнис 7 марта сообщил о том, что глава государства лишил балерину Илзе Лиепу гражданства балтийской республики. Лиепа получила литовское гражданство в порядке исключения в 2000 году. Илзе Лиепа – балерина, солистка Большого театра, руководитель Русской национальной балетной школы, преподаватель, актриса театра и кино.
Биография Илзе Лиепы
И, конечно, сам бал — это невероятное переживание и для нас взрослых, и для нашей молодежи. Когда мы видим, как они трепетно принимают цветок в конце бала от своих партнеров, как происходит их общение, как они трепетно репетируют, мы понимаем, что даем молодежи высокий пример отношения юношей к девушкам и наоборот. А по мнению Генерала Крымского участие в балах очень изменило обстановку в Кадетском корпусе, изменило его ребят. Илзе, вы пишите книги. Одна из ваших книг — это сказки для детей. Вы как раз их упомянули в нашей беседе. Это очень необычный жанр. Как вы к нему пришли и где вы черпаете вдохновение для ваших историй? Все что пишешь, приходит не от ума, оно приходит от вдохновения.
Правда, что касается сказок, на это меня подтолкнула соавтор наших театральных проектов — Ольга Собенина. Как-то перед Рождеством она мне сказала: «Илзе, может быть, вы напишите сказку для рождественского номера? Я задалась вопросом — а как рождаются сказки? Мне показалось, что написать сказку совершенно невозможно. Но, как ни странно, эта мысль осталась в подсознании. И как-то я взяла ручку и написала первую фразу: «Жили-были балетные туфельки…» Потому что я поняла, что сказки начинаются… Хотя ничего я не поняла смеется , просто она так началась. А дальше… стали рождаться сказки. Пришло изумительное время внутренней гармонии и творческого горения.
Каждый день я готовилась к этому ощущению, когда сяду за стол, возьму ручку — а я пишу всегда от руки — и начну входить в мир, где оживают персонажи… А они действительно оживали. Сюжеты рождались сами собой, но потом они часто вели себя совершенно по-другому. Однажды я отправила одну из сказок моей помощнице и подруге Наталье Яковлевой, редактору практически всех моих литературных работ. И вдруг она мне пишет: «Нет, это совершенно невозможно. Эта сказка не может так закончиться. Придумай что-нибудь, измени. Должен быть оптимистический финал. Это все-таки сказка».
Андерсен себе, конечно, такое позволял смеется. Но, в итоге финал я изменила. А потом… сказки иссякли. Как это вдохновение пришло, так оно и ушло. Есть одна сказка, которая придумана, но не написана. Иногда я пересказываю ее дочери… Не скажу про что. Но она очень интересная, и она жаждет родиться. Может быть, когда-то еще и родится.
Но я очень рада, что вышла книга «Театральные сказки Илзе Лиепа». Илзе, расскажите, пожалуйста о вашей работе с Роланом Пети? В балете «Пиковая Дама» он специально на вас поставил партию Графини. Это из области тех чудес и подарков судьбы, которые не у каждого артиста встречаются. Нам с Николаем Цискаридзе повезло. Николай, конечно, всегда был любимцем Ролана Пети. Но для нас обоих это стало очень важным жизненным этапом. Когда я была артисткой Большого театра, тем не менее все самое интересное и творческое в моей жизни происходило вне стен театра.
Всю жизнь меня сопровождала неуемная творческая энергия. Я создала ассоциацию «Золотой век», которая позволяла мне делать свои концертные программы и ездить с ними по всему миру, работать с очень интересными молодыми и маститыми хореографами. Этой возможности не имели тогда многие мои коллеги в Большом театре. В этом смысле моя жизнь была очень интересной. И, конечно, работа в проектах моего брата Андриса Лиепы, которые безусловно продлили мой творческий путь. Как и Майя Михайловна Плисецкая имела второй этап своей творческой жизни благодаря Родиону Константиновичу Щедрину, который писал для нее балеты, так и я благодаря Андрису тоже имела продолжение своей творческой жизни. Но было ощущение, что вся моя творческая жизнь как будто была прелюдией к встрече с Роланом Пети. И хочу сказать, что особенно мне пригодилась дружба, творческая и жизненная, с моей школьной подругой Вероникой Смирновой.
Мы учились в параллельных классах и так получилось, что ей дан дар хореографа. Практически сразу я стала просить ее что-то для меня поставить, потом она стала автором нескольких балетов, она поставила для меня балет «Федра», она поставила для нас с Николаем Цискаридзе балет «Маэстро». Именно она дала мне благодаря своей хореографии особенный пластический язык — современный и очень мне подходящий. Все это пригодилось в работе с Роланом Пети. Когда была премьера, я позвонила ей и сказала: «Вероника, приходи, пожалуйста, посмотреть на свой хореографический язык в балете Ролана Пети». И это было действительно так. Поначалу Ролан Пети предлагал мне очень статуарную линию. В буквальном смысле только передвижения с места на место.
Конечно, у него было представление об образе Графини, когда он приступал к работе с нами. Ему явно нужна была актриса и личность. И благодарение Богу, что он во мне это нашел. Как говорил Николай — после первой репетиции Пети подошел к нему и сказал: «У нас есть Графиня» улыбается. Но потом я стала очень переживать из-за отсутствия танцевального языка у моей героини. И тут мне на помощь пришел мой брат, который всегда приходит мне на помощь в переломных моментах моей жизни. Я позвонила ему и сказала, как я переживаю от того, что совершенно нечего делать. Что спектакль очень интересный, а я просто перехожу с места на место.
И Андрис предложил мне попробовать встать в уголочке и делать какие-то куски из спектаклей, которые мне ставила Вероника. А мы как раз с Вероникой в этот момент делали новую работу, я так и поступила. Пришла на следующую репетицию, и пока Пети работал с Николаем Цискаридзе, я начала делать в зале какие-то очень техничные и пластичные моменты из нашей с Вероникой хореографии. Ко мне тут же подбежал ассистент Пети и спросил: «А что это вы такое интересное делаете? Это просто кусок из одного моего балета, и я его сейчас пробую». Сам Пети сделал вид, что ничего не заметил. Но он, конечно, все понял, все увидел и дал мне возможность вышивать по его канве, режиссерской и драматургической. Он абсолютный гений.
И я, работая со многими хореографами, могу засвидетельствовать, что, когда рядом с тобой неталантливый человек, ты, артист, становишься пустым и лишенным идеи. И то, что у меня была возможность предлагать и развивать хореографию и идею Ролана Пети — это абсолютно благодаря тому, что артист и хореограф во время работы становятся соединяющимися сосудами. Должна сказать, что не с каждым хореографом я могу работать. Хореограф настолько в тебя глубоко проникает. Ты становишься матрицей в его сознании, в его мироощущении, в его чувственной сфере.
Долго не могла попасть в труппу Большого театра. Начала работать в Большом только после ухода из театра отца — Мариса Лиепы. В 1989 году дала первый творческий вечер в Москве на сцене Концертного зала имени Чайковского, где исполнила семь хореографических номеров.
С тех пор дает такие вечера почти каждый год. На одном из творческих вечеров станцевала «Кармен-сюиту» Бизе — Щедрина в постановке Альберто Алонсо, став первой русской балериной, решившейся выступить в партии Кармен после Майи Плисецкой.
Француз что то хотел сказать, как вдруг над самой головой их низко и страшно просвистело ядро, и Пьеру показалось, что голова французского офицера оторвана: так быстро он согнул ее. Пьер тоже нагнул голову и отпустил руки. Не думая более о том, кто кого взял в плен, француз побежал назад на батарею, а Пьер под гору, спотыкаясь на убитых и раненых, которые, казалось ему, ловят его за ноги. Но не успел он сойти вниз, как навстречу ему показались плотные толпы бегущих русских солдат, которые, падая, спотыкаясь и крича, весело и бурно бежали на батарею. Это была та атака, которую себе приписывал Ермолов, говоря, что только его храбрости и счастью возможно было сделать этот подвиг, и та атака, в которой он будто бы кидал на курган Георгиевские кресты, бывшие у него в кармане.
Французы, занявшие батарею, побежали. Наши войска с криками «ура» так далеко за батарею прогнали французов, что трудно было остановить их. С батареи свезли пленных, в том числе раненого французского генерала, которого окружили офицеры. Толпы раненых, знакомых и незнакомых Пьеру, русских и французов, с изуродованными страданием лицами, шли, ползли и на носилках неслись с батареи. Пьер вошел на курган, где он провел более часа времени, и из того семейного кружка, который принял его к себе, он не нашел никого. Много было тут мертвых, незнакомых ему. Но некоторых он узнал.
Молоденький офицерик сидел, все так же свернувшись, у края вала, в луже крови. Краснорожий солдат еще дергался, но его не убирали. Пьер побежал вниз. Но солнце, застилаемое дымом, стояло еще высоко, и впереди, и в особенности налево у Семеновского, кипело что то в дыму, и гул выстрелов, стрельба и канонада не только не ослабевали, но усиливались до отчаянности, как человек, который, надрываясь, кричит из последних сил. Главное действие Бородинского сражения произошло на пространстве тысячи сажен между Бородиным и флешами Багратиона. Вне этого пространства с одной стороны была сделана русскими в половине дня демонстрация кавалерией Уварова, с другой стороны, за Утицей, было столкновение Понятовского с Тучковым; но это были два отдельные и слабые действия в сравнении с тем, что происходило в середине поля сражения. На поле между Бородиным и флешами, у леса, на открытом и видном с обеих сторон протяжении, произошло главное действие сражения, самым простым, бесхитростным образом.
Личная жизнь Первым супругом балерины стал скрипач-виртуоз Сергей Стадлер. Но вместе пара прожила недолго. Со вторым мужем — предпринимателем Владиславом Паулюсом — Илзе познакомилась на съемках рекламы минеральной воды. Вспыхнул роман, следствием которого стал официальный брак, для каждого из них — второй. Пара обвенчалась в Санкт-петербургском Николо-Богоявленском соборе и вместе прожила 14 лет. Длительное время у супругов не было детей. Долгожданная дочь Надежда появилась весной 2010 года, когда балерине исполнилось 46 лет.
Илзе Лиепа и Владислав Паулюс с дочерью Казалось бы, с этого момента личная жизнь Илзе Лиепы должна засверкать новыми красками, но неожиданно для всех пара развелась. На момент расставания Наде было 3 года. Бракоразводный процесс не был тихим. Пара обменивалась громкими заявлениями и обвинениями. Илзе призналась, что еще в начале брака сомневалась в его правильности. Под конец танцовщица назвала этот союз «роковой ошибкой». Происхождение и детство В семье со знаменитой в балете фамилией Лиепа 22 ноября 1963 года появился второй ребенок, девочка.
Илзе Лиепе, биография которой с самого рождения была связана с искусством, дали имя в честь героини, которую в театре играла ее мама. Илзе была на 2 года моложе своего брата Андриса. Семья была артистической. Мама Маргарита Жигунова, драматическая актриса, работала в Московском театре им. Отец — всемирно известный балетный танцор, балетмейстер, педагог Марис Лиепа более 20 лет отработал в Большом театре. Дети очень много времени проводили за кулисами театров и неудивительно, что оба ребенка в будущем пошли по стопам отца. Марис Лиепа с раннего возраста прививал детям ответственность и дисциплину.
Они воспитывались в большой любви, в доме царила атмосфера праздника, здесь часто бывали гости, устраивались спектакли, вечеринки. Илзе Лиепа сейчас Последние годы жизнь Илзе Лиепы насыщена педагогической деятельностью. Уже открыт ряд филиалов балетной школы в Москве, ближайшем Подмосковье и Санкт-Петербурге. Начиная с 2021 года Лиепа регулярно выезжает в глубинку, где проводит отбор талантливых танцовщиц для своего учебного заведения. Пройдя обучение в студии, девочки легко поступают в профессиональные балетные училища. Сейчас в школе, помимо классической хореографии, преподаются основы модерна. Маленькие танцовщицы, ученицы школы Илзе Лиепы, регулярно участвуют в открытых отчетных концертах и детских балетных спектаклях.
Весной 2021 года силами учениц были поставлены спектакли «Приключения Чиполлино» и «Дюймовочка», к Новому 2018 году состоялись премьеры «Щелкунчика» и постановки «Здравствуй, Андерсен! Анонсы концертов и прослушиваний, фото юных учениц регулярно попадают на официальную страничку школы в «Инстаграме». На просмотр прибыла организатор проекта. В конце февраля девочки от 9 до 14 лет будут танцевать на Первом кадетском бале Москвы, подготовка к которому началась еще с осени. Главная любовь жизни — балет Так как Марис Лиепа всю свою жизнь посвятил искусству, и дети видели, как он увлечен балетом, то можно сказать, что они впитали эту любовь с детства. Уже в 5 лет Илзе выходила на сцену в спектакле «Чио-Чио-сан». Она говорит, что отец никогда не заставлял их заниматься балетом, но объяснял, что у профессии есть определенные требования и правила, и их нужно соблюдать.
Именно любовь к ремеслу стала главным мотиватором для Илзе, ради искусства она была готова на многое. И, выбирая балетный путь, она отдавала себе отчет в том, что ее ждет. Ведь она видела, как живет ее отец, всего себя отдавая служению искусству. Сделав свой выбор так рано, она продолжает дело отца, идет трудным, но счастливым путем. Илзе Лиепа говорит, что рано осознала свое призвание и, конечно, в этом главную роль сыграл ее отец. Партии 1983 — Гера в танцевальная сцена в опере «Ифигения в Авлиде» К. Глюка 1984 — мазурка и краковяк из «Польского бала» в опере «Иван Сусанин» М.
Глинки 1985 — испанский танец и мазурка, «Раймонда» А. Глазунова 1985 — Мерседес, «Дон Кихот» Л. Минкуса 1986 — Королева, «Спящая красавица» П. Чайковского 1986 — Жена Штальбаума, «Щелкунчик» П. Чайковского 1987 — Владетельная принцесса, «Лебединое озеро» П. Чайковского 1992 — Зюльма, «Корсар» А. Адана 1995 — Королева-мачеха, «Белоснежка» К.
Хачатуряна 1995 — Капулетти-мать, «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева 2001 — Графиня, постановка «Пиковая дама» на музыку П. Чайковского 2007 — Пианистка, «Урок» Ж. Делерю Балетная карьера По окончании училища Илзе приглашают на работу в Большой театр. Недоброжелатели говорят, что причина такого трудоустройства — связи отца. Но ее карьера говорит о несомненном таланте. Илзе Лиепе, рост которой 170 см, было непросто найти партнера, но в ее пору в Большом было несколько высоких танцоров, в том числе ее любимый Николай Цискаридзе.
Поэтому ее физические данные не стали препятствием для удачного творческого пути. Она стала одной из основоположниц моды на достаточно высоких танцовщиц балета. Она начала свой путь в Большом с мимической группы, потом немного исполняла второстепенные партии, ей давали в основном характерные роли. Но скоро балетмейстеры рассмотрели в ней задатки солистки. Лучшие партии Всего за свою жизнь Илзе Лиепа станцевала около 30 партий разного уровня, от небольших выходов до главных ролей. Несомненными ее удачами являются: Партия Кармен в «Кармен-сюите» Р. Щедрина 1991 год.
Она стала первой балериной, после М. Плисецкой, которая осмелилась взяться за эту сложную и великолепную роль. Илзе много общалась с Майей Михайловной и получила «благословение» на это исполнение и, конечно, много советов, которые и помогли ей отлично справиться со сложной задачей. Роль графини в постановке Ролана Пети «Пиковая дама» в Большом театре. Эту партию мечтают станцевать многие балерины в возрасте. Пети долго выбирал подходящую актрису, пока не остановился на Лиепе. Они с Цискаридце стали великолепным дуэтом.
В любой стране, семье есть проблемы, но мы не бежим из дома, не кричим на всю улицу, что повздорили. У каждого есть свое мнение на любой вопрос, событие, но Россия одна. Не везёт нашей стране с первыми лицами, не каждый может самоотверженно работать на благо государства и людей, но это не значит, что нужно свою страну грязью поливать, бежать сломя голову туда, где не всех ждут.
Российская балерина Илзе Лиепа отмечает юбилей
Но гениальная система Агриппины Яковлевны Вагановой предлагается для детей 10-11 летнего возраста. Ее система начинается, когда ребенок встает к станку. А вот как приготовить тело ребенка, как сформировать его в балетной физиологии, как не нанести вред, как сделать эти занятия безопасными, начиная с полутора-трех лет? Как сформировать именно те мышцы, те принципы, следуя которым ребенок потом встанет к балетному станку? Это серьезный вопрос. Чтобы на него ответить, мы прошли большой путь. И я очень рада, что ответ на этот вопрос мы нашли.
Мы — это я и Мария Субботовская, мой партнер и соучредитель, мой соработник во всех проектах и моя подруга. Она — директор наших школ, а я — художественный руководитель. Идейно мы всегда рядом. Именно мы привезли в Россию Эрика Франклина Швейцария и познакомили наше сообщество, которое интересуется правильным и физиологичным движением, с его методом. Это все необходимо тем, кто занимается хореографией. И в результате у нас получилось пространство, где пересекаются интересы профессионалов и любителей, потому что некоторые программы феноменальны для профессионалов, например, занятия на ботинках Пино Карбоне.
Это ваши авторские программы? Занятия на ботинках — это то, что мы привезли и открыли нашему балетному сообществу. У Пино Карбоне большая студия в Италии. И, собственно говоря, этот курс «занятия на ботинках» испробовали и звезды Большого театра и были под большим впечатлением от него. Мы хотим предложить это занятие ученикам хореографических училищ, потому что оно очень укрепляет ноги, выстраивает весь стержень, который необходим для балетного танцовщика, помогает в решении технических проблем, если они существуют. И дает чувство баланса и укрепляет стопы.
Это и для мальчиков, и для девочек очень здорово. В конце августа — с 24 по 30-е — мы проводим интенсив в нашей новой студии на Алексеевской. Это называется «Культурный центр «Алексеевский». Мне кажется, это очень хорошее пространство именно для профессионального балета, для наших учеников. Потому что уже многие из них учатся и в Академии им. Мне очень хотелось открыть им это занятие на ботинках и помочь к учебному году войти в хорошую форму.
Она сама теперь очень сильна в педагогике. И именно она возглавляет в нашей школе профессиональный Департамент, то есть подготовку к поступлению в учебные заведения. В конце нашего интенсива участников ждет подарок — 30 августа пройдет конкурс, в жюри которого войдут Екатерина Крысанова и Семен Чудин. Семен даже предложил провести в один из дней класс и самому позаниматься с ребятами. А Катя покажет взрослым девочкам мастер-класс по технике фуэте. Так что время будет, мне кажется, интересным!
Хочется для молодежи создать пространство, где можно им передавать профессиональные секреты, устраивая вот такие маленькие или большие стажи и мастер-классы с интересными профессионалами. Хочется научить их, как приготовить свое тело к занятиям, как снять нагрузку. Мы владеем уникальными программами «Здоровье в балете». Очень хочется с молодежью этим поделиться, и мне кажется, что «Алексеевский» в этом смысле станет интересным местом. И еще самое, наверное, приятное. Хочу сообщить о том, что скоро открывается наша новая студия в Малом Гнездниковском переулке, в сердце Москвы метро Пушкинская , в двух шагах от Большого театра.
Это пространство для профессионалов и для любителей, для детей и для взрослых. Там можно будет позаниматься персонально пилатесом или сделать уникальный комплекс растяжек. У нас есть возможность подойти к этому вопросу с точки зрения современных технологий, когда весь стретч-комплекс делается в 3D схеме. Сначала мышца расслабляется, потом она растягивается в разных ракурсах, что приносит очень быстрый серьезный результат. Вы упомянули Благотворительный фонд… Он называется Благотворительный фонд Илзе Лиепа, Фонд содействия развитию хореографического и изобразительного искусства. Его направление — культура детям.
А чем непосредственно занимается ваш Фонд, как он появился и какие у него основные направления деятельности? В первую очередь мне хочется сказать об утвержденной фондом Национальной премии «Весна Священная». Это премия детского и юношеского танца и конкурс. Проект, который объединяет множество танцевальных любительских коллективов нашей страны. Но пусть слово «любительский» вас не смущает, потому что это феноменальные дети. Сегодня, когда мы с вами разговариваем 28 июля — прим.
Один из наших проектов, который мы сделали с этим танцевальным сообществом — грандиозный гала-спектакль «Князь Владимир». В рамках Национальной премии ежегодно в течение трех лет проходили гала-спектакли на сцене Большого театра. Последний спектакль «Театральные сказки» состоялся на сцене Малого театра. Они отсняты каналом «Культура», их можно посмотреть в YouTube. Каждый спектакль — результат годовой работы нашей команды. Титанической работы.
В прошлом году мы получили поддержку президентского гранта, и это позволило нам распространить проект на всю страну, проехать по регионам, проводя конкурсы, отбирая лучшие коллективы, которые и становятся участниками гала-спектакля. Наш гала-спектакль мультижанровый, в нем объединяются драма и танец, музыка и вокал. Специально для проекта «Князь Владимир» балладу написала и исполнила Ольга Кормухина. Помимо Романа Андрейкина, который танцевал партию Владимира, был еще и драматический Князь Владимир — его исполнял Михаил Пореченков в Большом театре, а потом, когда мы смогли показать этот спектакль в городах России, с нами выступал Андрей Мерзликин. И это очень здорово, что молодежь имеет возможность войти в творческий проект с такими мастерами и актерами, которых до этого они могли увидеть только по телевизору, а здесь они одна команда. И вы знаете, такая энергетика идет от этих ребят… Балетмейстером первых двух спектаклей «Весна Священная» и «Князь Владимир» была Елена Богданович — большой мастер и серьезнейший хореограф.
И она, как мы понимаем, не опустилась до детей, а наоборот поднялась до этой молодежи. Она совершенно, на мой взгляд, гениально поставила эти два спектакля. А в третьем спектакле по моим сказкам — спектакль так и назывался «Театральные сказки Илзе Лиепа» мы его поставили к Году Театра в России , она была художественным руководителем, мастер-хореографом. Мы собрали для постановки этого спектакля молодых и талантливых, уже теперь и известных хореографов, среди которых Александр Могилев, Соня Гайдукова, Ольга Насырова, Даниил Благов. Ужасно грустно, что из-за пандемии не удалось показать наш четвертый проект, он был уже практически готов, но за две недели до его премьеры пришлось все остановить. Мы приготовили спектакль, который называется «Сказ о том, как Матвей Огненное Лихо одолел».
И сейчас мы понимаем, какое провидческое у нас было ощущение! Это спектакль о том, что героем не рождаются, а героем становятся. О том, как простой парень Матвей после того, как налетело Огненное Лихо, от которого погиб его отец, идет по всей земле, чтобы сразиться с ним. И побеждает. У нас родился образ этого Лиха — нечто страшное, что летает, приносит беду, сжигает землю… В этом спектакле объединяется географическое пространство — действие происходит то в горах, то в степях, то на Великой Реке. Получилась очень мистическая, провидческая история.
Так жалко, что она не сложилась. Уже была поставлена хореография, и все наши коллективы отлично справились с поставленной задачей. Представьте себе, как это сложно, когда хореограф выезжает к коллективу а наши ребята со всех уголков России и ставит там хореографию. Потом они начинают работать, мы все время в дистанционном общении, отсылаем свои пожелания. Мы видим, как номер преображается, мы дистанционно шьем костюмы.
Они в прямом смысле выросли в театре. Поэтому, неудивительно, что брат с сестрой начали заниматься балетом и оба преуспели в этом деле. Девушка стала студенткой Московского академического хореографического училища. В 1981 году она получила диплом. Илзе Лиепа сейчас Последние годы жизнь Илзе Лиепы насыщена педагогической деятельностью. Уже открыт ряд филиалов балетной школы в Москве, ближайшем Подмосковье и Санкт-Петербурге. Начиная с 2021 года Лиепа регулярно выезжает в глубинку, где проводит отбор талантливых танцовщиц для своего учебного заведения. Пройдя обучение в студии, девочки легко поступают в профессиональные балетные училища. Сейчас в школе, помимо классической хореографии, преподаются основы модерна. Маленькие танцовщицы, ученицы школы Илзе Лиепы, регулярно участвуют в открытых отчетных концертах и детских балетных спектаклях. Весной 2021 года силами учениц были поставлены спектакли «Приключения Чиполлино» и «Дюймовочка», к Новому 2018 году состоялись премьеры «Щелкунчика» и постановки «Здравствуй, Андерсен! Анонсы концертов и прослушиваний, фото юных учениц регулярно попадают на официальную страничку школы в «Инстаграме». На просмотр прибыла организатор проекта. В конце февраля девочки от 9 до 14 лет будут танцевать на Первом кадетском бале Москвы, подготовка к которому началась еще с осени. Глюка в постановке А. Петрова — первая исполнительница 1984 мазурка и краковяк «Польский бал» в опере «Иван Сусанин» М. Глинки, хореография Р. Захарова болеро «Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского 1985 испанский танец, мазурка «Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа в редакции Ю. Хачатуряна, хореография Г. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа три цыганки «Анюта» на музыку В. Гаврилина в постановке В. Васильева — в числе первых исполнительниц в Большом театре Королева «Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Григоровича Жена Штальбаума «Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Ю. Григоровича 1987 придворные танцовщицы «Легенде о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича Владетельная принцесса «Лебединое озеро» П. Чайковского, хореография А. Горского, М. Петипа, Л. Ивановав редакции Ю. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича 1988 Персидка «Половецкие пляски» в опере «Князь игорь» А. Бородина, хореография К. Голейзовского Персидка опера «Хованщина» М. Мусоргского, хореография С. Кореня 1992 Зюльма «Корсар» А. Адана, хореография К. Сергеева по М. Петипа 1994 Царица бала «Фантазии на тему Казановы» на музыку В. Моцарта в постановке М. Лавровского 1995 Королева-мачеха «Белоснежка» К. Хачатуряна в постановке Г. Майорова — первая исполнительница в Большом театре Капулетти-мать «Ромео и Джульетта», хореография Л. Лавровского 2001 Графиня «Пиковая дама» на музыку П. Чайковского в постановке Р. Пети — первая исполнительница мировая премьера 2003 Леди Капулетти «Ромео и Джульетта» в постановке Д. Доннеллана и Р. Поклитару — первая исполнительница 2007 Пианистка «Урок» Ж. Делерю в постановке Ф. Флиндта Ведёт активную концертную и гастрольную деятельность. В 2003 г.
Зато из ложи театра "Колизеум" ей было намного удобнее оценить масштаб происходящего и эффект, произведенный на публику. Зал был полон, и зрители стоя благодарили организаторов фестиваля, солистов и труппу Московского государственного академического детского музыкального театра имени Н. Сац, блеснувшую всеми своими гранями - замечательными балетом, оркестром, хором и вокалистами. Я потрясена тем, какой уровень продемонстрировали артисты театра Наталии Сац. Думаю, англичане до сих пор не могут поверить в то, что этот театр называется детским, - говорит Илзе. И так в проекте возник этот замечательный театр". Андрис и Илзе Лиепа Мы сидим с Илзе в лондонском кафе. После того как фестиваль закончен, можно немного отдохнуть, съесть пирожное и поделиться впечатлениями. Не только от фестиваля, но и от Лондона, с которым у Илзе многое связано. В Лондоне до сих пор осталось огромное количество его поклонников и друзей, которые, так получилось, перешли нам с Андрисом "по наследству". Помню, однажды местный фотограф, который обожал снимать отца, решил сделать мне приятное. Представьте: выхожу я после спектакля из служебного выхода театра "Ковент Гарден" и вижу, что практически вся улица выложена моими фотографиями, распечатанными на огромных листах! Это были снимки, сделанные во время моих выступлений, и это было незабываемо. Фрагмент из оперы-балета "Золотой петушок" - Что отец вам рассказывал о Лондоне? Британские газеты писали тогда, что звезда Большого театра Марис Лиепа приехал с русской Мэрилин Монро, потому что мама всех поразила своей красотой. А маму поразил город: его неповторимый стиль, уклад жизни и еще то, как англичане баловали ее мужа. Они буквально носили его на руках. Если отец с мамой шли в магазин и мама восхищалась какими-то вещами, их тут же привозили им в гостиницу. А в театре на спектаклях творилось просто что-то невообразимое. В воспоминаниях отца есть этот эпизод. Идет "Спартак". Отец танцует Красса. Проходит первый акт - публика молчит, второй - публика молчит.
У Маргарет трое детей, она рано овдовела. Я ее спрашивала: «Как тебе удалось одной вырастить троих прекрасных детей?! Я взяла эту ее фразу как девиз для себя. Пытаюсь заранее спланировать день и неделю. Конечно, все равно что-то не успеваю, но я знаю, как сделать так, чтобы не быть застигнутой врасплох. У меня девочка, но вижу, как вокруг растят мальчиков. Они с детства должны учиться брать ответственность на себя, это делает их мужчинами. Тогда мы будем получать прекрасных мужей, отцов. Балерины очень даже любят булочки - У Нади есть няня или она ходит в детский сад? Туда же ходила дочка моего брата Андриса - Ксенечка. С Надеждой занимаются те же педагоги, что работали с Ксенией, поэтому, милостью Божьей, у нас все неплохо. И с детишками дочка начинает дружить, атмосфера в саду приятная. Так что, я думаю, нам очень повезло. Два раза в неделю Надюша ходит к маме на уроки в балетную школу. Ну а в перерывах можно и посекретничать. Для меня важно, что дети слушают на занятиях классическую музыку. Надя как-то пришла и говорит: «Мама, нам учительница сказала, что музыка разговаривает! Она прекрасно знает балеты «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Лебединое озеро». Дома в сценический костюм можно превратить все что угодно. Платочек, повязанный на голову, уже «каёна» - так Надя выговаривает слово «корона». Пока она еще маленькая, ей можно все? У нее нет пока понимания, что такое добро и зло, что хорошо, а что плохо. Мне важно выстроить у ребенка правильную шкалу человеческих ценностей, отношение к людям, к труду - да ко всему. По утрам она задает мне вопрос: «Какое платье я сегодня надену? Даже таким вещам хочу с Божьей помощью найти место в шкале ее ценностей. Чтобы не подвести партнера, Николая Цискаридзе, Илзе через два с половиной месяца после рождения дочери вернулась на сцену. Хотя и там появляется что-то страшное: то Волк, то Кощей. На ночь мы с Надей читаем Пушкина. Вчера, например, была «Сказка о рыбаке и рыбке». Она увидела книгу и говорит: «Это же наша с тобой любимая книжка! Когда в машине включаю радио, она реагирует на музыку, узнает произведения Чайковского. В декабре выйдет книжка моих «Театральных сказок». Это один из самых приятных подарков на день рождения, который я жду.
Рекомендованные статьи
- Власти Литвы на волне русофобии лишают гражданства балерину Илзе Лиепу. Новости. Первый канал
- Ранние годы
- Илзе Лиепа: Для ребенка нет ничего хуже мамы, растерзанной семейной жизнью
- Ранний успех и позднее счастье Илзе Лиепы – утонченной и блистательной леди балета и кино
Илзе Лиепа: Для ребенка нет ничего хуже мамы, растерзанной семейной жизнью
- Илзе Лиепа о Лондоне и дочке Наде | HELLO! Russia
- Биография Илзе Лиепы
- Илзе Марисовна Лиепа
- Детство и семья
Главные новости
- Журнал о кинозвездах
- Илзе Лиепа: биография
- Илзе Лиепа – La Personne
- Биография Илзе Лиепы: карьера в Большом театре, личная жизнь и высказывания о СВО
- Илзе Лиепа: биография
Президент Литвы лишил литовского гражданства балерину Илзе Лиепу
| «Пустой человек не знает язык таланта»: балерина Илзе Лиепа — о скандалах во МХАТе и силе искусства | Известная актриса Илзе Лиепа обратилась в Октябрьский районный суд. |
| “Основы православной культуры”. Эльза Лиепа — Официальный сайт Дмитрия Диброва. | Биография. Родилась 22 ноября 1963 года в Москве в семье драматической актрисы Маргариты Жигуновой и известного танцовщика Мариса Лиепы. |
Лиепа, Илзе Марисовна
Илзе Лиепа: «Кармен» после Плисецкой, ранний успех и долгожданное материнство. Илзе Лиепа в детстве с отцом и братом. Вот и в день своего юбилея — 22 ноября — она будет в Сургуте вести очередной вечер проекта «Мой отец Марис Лиепа». Балерина Илзе Лиепа заявила в беседе с РИА Новости, что не может изменить свою позицию о России, несмотря на угрозы литовских властей лишить ее гражданства.
“Основы православной культуры”. Эльза Лиепа
Известная балерина народная артистка России Илзе Лиепа отмечает сегодня 60-летие. Кинематографическая биография Илзе Лиепы началась еще в середине 80-х годов. Илзе Лиепа – балерина, солистка Большого театра, руководитель Русской национальной балетной школы, преподаватель, актриса театра и кино. биография, новости, личная жизнь Илзе Лиепа Илзе Марисовна Лиепа. Родилась 22 ноября 1963 года в Москве.
Балерину Илзе Лиепу лишили гражданства Литвы за любовь к Родине.
| Балерину Илзе Лиепу лишили гражданства Литвы за любовь к Родине. | И́лзе Ма́рисовна Лие́па — советская и российская балерина, актриса театра и кино; народная артистка РФ (2002), народная артистка Карелии (2007), лауреат Государственной премии РФ. |
| Балерина Лиепа отреагировала на угрозу лишить ее гражданства Литвы | 12 декабря на сцене Дворца «Губернаторский» прошел грандиозный балет-гала «Мой отец Марис Лиепа» по проекту «Русский балет навсегда». |
| Илзе Лиепа: «Тело нужно воспитывать» | Персона | Культура | Биография Илзе Лиепы полна интересных моментов, ее личная жизнь активно освещается в СМИ. |