Сделано во Гжели (местные говорят именно так — «во»): цветной фарфор — высший пилотаж подглазурной технологии и сегодняшний день ЗАО «Объединение Гжель».
Черновы Л. и В.
Но особенность промысла в том, что не только завод продвигал декоративно-прикладное искусство, много народных умельцев оттачивали технику гжельской росписи в домашних мастерских. Кувшины, квасники и кумганы местных мастеров активно раскупались. Посуду делали как с изображением пейзажей, так и с изображением людей. Любили гжельские умельцы делать посуду и с юмористическими сюжетами. Поворотное событие в истории гжели случилось в 1800 году.
Братьям Куликовым из села Володино удалось обнаружить смесь белой фаянсовой массы. И реакция на находку была скорой: уже через год-другой точной даты нет здесь открылся завод по производству изделий из фарфора. Классическим цветом фаянса начала считаться синий: он пришел на замену контурным изображениям с полихромной краской. А дело в элементарной практичности — синий цвет чаще стал появляться на изделиях мастеров, так как имел прекрасное соединение с глазурью.
Другие краски при обжиге давали больше брака. Можно было бы придумать легенду о выборе синей цветовой доминанты, но о том, как появилась «та самая гжель», рассказать без этого прозаического исторического факта не получится. Несмотря на впечатляющую популярность и востребованность, гжель как искусство могла исчезнуть. Если в конце 18 века над росписью трудились мастера 50 фабрик, то через столетие промысел оказался на грани исчезновения.
Промышленный поворот привел к тому, что ручная формовка и роспись стали невостребованными. Предприятия ради экономической выгоды перешли на производство технического фарфора. Секреты техники гжели начали теряться. И первая половина 20 века с разрухой, войнами, голодом, репрессиями никак не помогали восстановлению старинного ремесла.
Для гжели история промысла могла так и закончиться, но в середине прошлого столетия случилось чудо.
А ручное изготовление превозносит продукцию в категорию керамических шедевров. Считается, что невозможно встретить одинаковый орнамент или рисунок, ведь каждый мастер в изделие добавляют нотку индивидуальности. Основные цвета Отличительной чертой промысла является ручная работа. В каждый узор живописец вкладывает частицу собственной души.
В росписи используют несколько основных оттенков: Белоснежный для костяного фарфора. Глухой кобальт. Ярко-синий, начиная от небесно-голубого и заканчивая тёмно-синим. Особого внимания заслуживает процесс появления насыщенного оттенка гжели. Во время работы он монохромен, синий и кобальтовый проявляются лишь после обжига высокими температурами.
Классический цвет гжели — кобальтовый оттенок на белом фоне. Готовый продукт окунают в белоснежную глазурь, затем помещают в печь температура 1400 градусов. В результате покрытие становится прозрачным, а орнамент приобретает насыщенный цвет. Само изделие обретает твердость и глянцевый блеск. На покрытие могут нанести позолоту или декоративные элементы из платины.
Затем повторно проводят обжиг. Выделяют несколько цветовых групп в гжельской росписи: Надглазурная цветная. Дополняется узором из золота или платины. Применяют для оформления праздничной посуды, сувенирной продукции. Процесс изготовления отличается трудоемкостью и требует высокого мастерства от художника.
Глухой фоновый кобальт. Удивительная комбинация изысканности и торжественности. Фоновая основа — это глазурь тёмно-синей расцветки. Для росписи берут белоснежную краску, которая придает зеркальное отражение орнаменту. В итоге растения и животные из синих превращаются в белых, рисунок напоминает снежные узоры, которые мороз наносит на окна.
Костяной белый фарфор. Продукция белоснежного оттенка без дополнительного декора. В некоторых изделиях встречается тонкая полоска из золота или платины.
Статуэтка изготовлена и расписана вручную, автор росписи Тарыгин. Скульптура "Джип" 120х50х55мм.
Часы настольные "Кот-печка" малый 130х80х130см. Часы изготовлены и расписаны вручную. Л и В Черновы. Скульптура "Крыса техничка" высота 11см авт. Л и В Черновы Статуэтка изготовлена и расписана вручную.
Скульптура "Морской волк кот в лодке " высота 8см авт. Л и В ЧерновыСтатуэтка изготовлена и расписана вруч... Владимир Маркин. Ручная авторская роспись. Сахарница "Теремок" 250мл краски...
Золото, 240х105х230мм. Кофейник "Сказка" 1л. Золото, 240х105х230мм расписано вручную. Скульптура "Девушка с собакой" высота 12,5см авт. ЖигуновСтатуэтка изготовлена и расписана вручную.
Скульптура серии "12 стульев" - "Беспризорник" высота 13,5см авт. Скульптура на полку "Кот" краски, длинна 17см, авт. КрумплевскаяСтатуэтка изготовлена и расписана вручную. Скульптура "Коробейник" высота 9,5см, авт. Рисунок на изделии может незначительно отли...
Скульптура "Дети на скамейке", высота 10,5см, краски... Скульптура "Баба в бане", высота 17см, краски. Бокал детский "Зайчик" 180млФарфор, ручная подглазурная роспись. Скульптура "Просто Мария", высота 16,5см, авт. Львова, краски.
Скульптура "Собачница", высота 18,5см, худ. Скульптура "Девушка в бане", высота 12,5см, краски. Интерьерная фигурка подойдет в любое пространство жилой... Чайник заварочный "Кафтан" 1,1л, 240х175х180мм, авт. Скульптура-колокольчик "Екатерина", высота 19,5см, краскиИнтерьерная фигурка подойдет в любое пространств...
Купчиха" высота 15,5см. Скульптура-колокольчик "Барышня. Статуэтка изготовлена и расписана вручную. Скульптура "Клоун на кубе" высота 14,5см, краски, худ. Статуэтка из фарфора станет прекрасным украше...
В последние годы жизни Виноградов стал сильно пить, его даже посадили на цепь в камеру-одиночку, чтобы он не сбежал. В 38 лет ученый умер. Его похоронили с простыми бродягами — в общей могиле. Сейчас Виноградова называют основоположником производства фарфора в России. Изящная посуда, изготовленная с редкими инициалами в виде буквы W, что означает «Виноградов», хранится исключительно в недрах Русского музея. Борьба с иностранным фаянсом 5 фото К середине 19 века производство гжели в России наладилось, но местная знать охотнее покупала аналогичные изделия из Англии. Зарубежный фаянс был более тонкий и аккуратный. Чтобы снизить конкуренцию с Европой государство ограничило ввоз импортного товара и распорядилось обучить своих мастеров делать высококачественный фаянс. Идею стали развивать, но сначала местные изделия не имели большого успеха.
Несмотря на то, что заводские крестьяне упорно обучались технике и старались создавать тонкие и прочные изделия, первое время предметы получались толстыми и мягкими. Но упорство принесло свои плоды — на фабрике крестьянина Федора Терехова стали делать работы, которые удивляли качеством и схожестью с английским фаянсом. Изделия получили положительные отзывы, а в 1831 году посуду с фабрики Терехова представили на Первой московской выставке. Впоследствии фаянс стали называть «тереховским». Вторая половина 19 века стала расцветом гжельской эпохи — отечественные фарфоровые изделия сравнивали по качеству с европейской керамикой. Стали проводить больше ярмарок с разными глиняными работами — товары отправляли в Нижний Новгород и Санкт-Петербург, а российский фарфор, полуфаянс и фаянс стали появляться на столах зажиточных людей. Салтыков создал новую технику росписи и назвал ее «Азбука мазков». Мазок будет темнее там, где будет больше утолщенная часть кисти. Бессарабова дополнила ассортимент изделий кружками, вазами и кувшинами.
Фарфоровые статуэтки гжель
Статуэтки «Гжель» при СССР производились на нескольких заводах. 1845 предложений - низкие цены, быстрая доставка от 1-2 часов, возможность оплаты в рассрочку для части товаров, кешбэк Яндекс Плюс - Яндекс Маркет. С Гжелью связана история возникновения фарфора в России, который, как известно, был изобретён Дмитрием Виноградовым в Петербурге в середине восемнадцатого века. Интернет магазин. info@ В антикварном магазине «» можно купить фарфоровые статуэтки «Гжель» по доступной цене.
Фигурки гжель
Мелкая пластика: фигурки животных и статуэтки, передающие бытовые сюжеты. Наибольшим спросом у потребителей пользовались кувшины в форме клюва под названием кумганы. Фарфоровая статуэтка интерьерная "Свеженькие новости" автор Л. Чернов гжель ручная работа. Логотип. Московская область Раменский район, село Гжель +7 (499) 553-84-09 info@ Купить и продать фарфоровую статуэтку Гжель как старую, так и Советского периода, вы всегда сможете с помощью нашего интернет магазина «АртисЪ». Сделано во Гжели (местные говорят именно так — «во»): цветной фарфор — высший пилотаж подглазурной технологии и сегодняшний день ЗАО «Объединение Гжель».
Гжель. История промысла
пенсионера МВД. Название Гжель имеет балтийское происхождение, вследствие чего наиболее близкие ему топонимические параллели находятся на западе, в области балтийской гидронимии. ООО "Звезда Гжели" более 20 лет производит изделия народных художественных промыслов Гжель. Гжель – народный промысел в виде изделий из фарфора с росписью. Конфетница тюльпан – Гжель – описание и цена в каталоге фарфора.
Гжель фигурка
Цветные и бело-синие коллекции Магазин в Москве: ул. Пятницкая, 10с1 Сайт: VK. Название Гжель имеет балтийское происхождение, вследствие чего наиболее близкие ему топонимические параллели находятся на западе, в области балтийской гидронимии. Статуэтка Мама с ребенком Гжель.
Союз Гжельских Мастеров - каталог 2024
Часть цехов реконструировали, в них трудятся и те, кто отработал на предприятии не один десяток лет, и новые сотрудники. Фото: Михаил ФРОЛОВ В цехах, закрытых на реконструкцию, на рабочих местах мастеров все еще стоят недоделанные изделия, на которые попадают осадки с прохудившейся кровли. Дровяная печь отапливала мастерские, и уже больше не действует. В реконструированных цехах климат создают современными средствами. Скоро тут будет новое оборудование, и под одной крышей соберутся мастера, которые сейчас работают в маленьких мастерских по всему району. Мастер-классы для туристов В музее гжели хранятся настоящие шедевры. Фото: Михаил ФРОЛОВ Предприятие организовывает экскурсии, и можно посмотреть, как делаются посуда и сувениры, как они вручную расписываются, а потом их отправляют сушить.
С 1940-х наступает этап, связанный с коллекционированием, в частности, речь идет об авторских изделиях. Особо востребованы статуэтки Н. Бессарабовой периода 1940-х гг. Историческую ценность представляют формы А. Азаровой, начиная с 1954-го года: нежный олененок, Царевна-Лягушка, Телятница, Девочка с курами и пр.
Особая ценность для современных коллекционеров представлена агитационными фигурками из Гжели коммунистического периода 30—70 гг. Свои коллекции они стремятся пополнить старинными скульптурками, изображающими рабочих, крестьян, спортсменов и, конечно же, пионеров. Они не просто передавали сюжеты — в творения вкладывали тезисы доброты, взаимопомощи, честности, скромности. Заслуживают особого внимания декоративные скульптуры художницы Н. Козленок с гусем, синица, утенок, лайка — эти образы привлекают своей лаконичностью и выразительностью форм.
Редкие изделия советского периода: купальщица, плясунья, конезаводчица, вышивальщица — желанные статуэтки в коллекциях ценителей изящных форм. Близнецы — гжель, космонавты, голуби, лайка, медведь, жеребенок и лошади — все они являются символикой своего времени, аллегорично или иронично отражающие нрав и быт русского народа. Это признанные произведения искусства, собранные в удивительные образы и сценки из жизни, передающие чувства и эмоции гжельских мастеров. Современные фигурки Современный стиль Гжели основан на работах Л. Азаровой, Н.
Бессарабовой и Н.
Была встреча Рязанова со знаменитым японским кинорежиссером Акирой Куросавой. В конце передачи Рязанов достает коробку, вытаскивает из нее гжельский самовар и дарит Куросаве.
Куросава берет его неосторожно, и маленький чайничек, который стоял на самоваре, падает на стол и разбивается. А Рязанов говорит: «Ну, ничего, мы вам из Гжели новый чайничек привезем! В 80-х Гжель уже выпускала олимпийских медведей, сувенирную продукцию к Всемирному фестивалю молодежи и студентов 1985 года, призы к хоккейным турнирам разных лет.
Такой снеговик есть у всех наших ведущих хоккеистов — и у Владислава Третьяка, у Вячеслава Фетисова и у знаменитого спортивного комментатора Николая Озерова. Юрий Никулин нас очень любил и часто приезжал. Сейчас флагманский магазин нашего завода находится на улице Пятницкая 10, стр.
Магазин получился хороший — в стилистике старого фарфорового магазина Кузнецовых, который был на Мясницкой. Ежедневно его посещает множество людей, в том числе и иностранных туристов. Много ли молодежи работает на предприятии?
Приятно, что некоторые молодые сотрудники — это мои ученики, которым я давал уроки в художественной школе. Среди них Мария Калигина — молодой художник, ее папа работал обжигальщиком. Многие из наших художников закончили Гжельский художественно-промышленный колледж и Гжельский государственный университет.
Но это все обязательно надо возрождать. Мы понимаем, что в сегменте нашей экономики народные промыслы занимают очень незначительное место, и мы не приносим больших налоговых поступлений. Но мы — культурное достояние, которое несет в себе все национальные культурные коды.
Если убрать промыслы из нашей жизни, мы просто потеряем свою идентичность. Художники заканчивали разные колледжи и институты, многие закончили местный Гжельский художественно-промышленный колледж и университет. Наше производство подстроено под ритм жизни.
С утра всем надо отвезти детей в садики и школы, у кого-то есть корова или коза, которую утром надо вывести и подоить, и почти у всех сотрудников есть огороды.
Далее идет подготовка к нанесению узора. Изделие шлифуют, чтобы орнамент лег ровно.
Затем места соединения разных деталей замывают, неровности сглаживают валиком из поролона. Следующим этапом становится обжиг в печи. Процесс занимает восемь часов.
В обязательном порядке проводиться контроль качества и проверка брака. Для выявления дефектов используют раствор фуксина. Оно накапливается в неровностях изделия и становится насыщенно-красного цвета.
Это также помогает обнаружить некачественные стыки. Для устранения недостатков используют валик или применяют шлифовку. Если дефект невозможно скорректировать, изделие уходит в брак и повторно переплавляется.
Затем начинается один из самых важных этапов — роспись. Каждый мастер обладает собственной уникальной методикой нанесения рисунка. Опорные части обрабатывают парафином.
Для этого фигурку опускают в горячий раствор. Потом изделие вновь окунают в глазурь и отправляют на повторный обжиг. Он занимает около восемнадцати часов.
Вернуться к оглавлению Особенности росписи под гжель Использование двух оттенков и уникальные образы позволяют мастерам создавать настоящие шедевры. Орнамент изделия продумывают до мелочей, прежде чем наносить на поверхность. В древности умельцы не использовали эскиз, а сразу воплощали свою идею в творчество.
Гжельская роспись выполняется с помощью окиси кобальта. После обжига он становится насыщенно-синим. Для нанесения вещества применяют кисточки с беличьим ворсом.
Предки современных мастеров черпали вдохновение из природы и пытались отобразить свое видение окружающего мира в искусстве. Стилистику росписи можно поделить на три категории: Орнамент. В первом случае узор получается оригинальным, в нем четко прослеживаются ассоциации с природой.
Самый распространенный орнамент — капельки, травинки, жемчужины.
«В наших условиях может выжить только фарфор…» — мифы и правда о гжельском промысле
Гжель является основным центром отечественной высокохудожественной керамики, где сформировались и нашли отражение ее лучшие многовековые черты. Этой зимой не только Москва, но и вся Россия были завалены разномастными фарфоровыми змеями и чашками а-ля гжель ценой в 20—30 рублей. Фарфоровые фигурки "Гжель". Изделия из фарфора, производственного объединения "Гжель". Предлагаем русские сувениры с доставкой из интернет-магазина. Посуда и сувениры гжель, фигурки из фарфора, статуэтки котов и кошек, символы года, вазы.
В Гжели сделали русского Ждуна
Великий русский учёный М. Ломоносов , по достоинству оценивший гжельские глины, написал о них столь возвышенные слова: «…Едва ли есть земля самая чистая и без примешания где на свете, кою химики девственницею называют, разве между глинами для фарфору употребляемыми, такова у нас гжельская… , которой нигде не видал я белизною превосходнее…» До середины XVIII века Гжель делала обычную для того времени гончарную посуду, изготавливала кирпич , гончарные трубы, изразцы , а также примитивные детские игрушки, снабжая ими Москву. Полагают, что количество выпускаемых тогда игрушек должно было исчисляться сотнями тысяч штук в год. Гжельские мастера разработали эмаль тёплого оттенка, которой покрывали глиняные изделия [1]. К 1812 году в Гжели насчитывается 25 заводов, выпускающих посуду. Среди них самыми популярными были заводы Ермила Иванова и Лаптевых в деревне Кузяево. Кроме посуды, делали игрушки в виде птиц и зверей и декоративные статуэтки на темы из русского быта. Блестящие белые лошадки, всадники, птички, куклы, миниатюрная посуда расписывались лиловой, жёлтой, синей и коричневой красками в своеобразном народном стиле. Краски наносились кистью. Мотивами этой росписи являлись декоративные цветы, листья, травы. После 1802 года, когда была найдена светлая серая глина близ деревни Минино , в Гжели возникло производство полуфаянса , из которого во множестве делали квасники , кувшины и кумганы.
Со второй половины 20-х годов XIX века многие изделия расписывали только синей краской, которую получали из окиси кобальта. Отсюда название «синий кобальт», по которому узнаются гжельские изделия. Эта особенность обусловлена тем, что окись кобальта — единственная краска, которая выдерживает не выгорает высокие температуры обжига. Роспись осуществляли в основном подглазурно , при таком способе рисунок слегка расплывается при повторном глазуровании поверх росписи и обжиге. Это также характерная черта искусства Гжели, сближающая его со знаменитыми фаянсами голландского Делфта. Гжельская роспись на фарфоре Около 1800 года в деревне Володино Бронницкого уезда крестьяне братья Куликовы нашли состав белой фаянсовой массы. Там же около 1800—1804 годов был основан и первый фарфоровый завод.
Но особенным спросом пользовалась именно печная плитка — изразцы. Они не только красивые, но и имеют прикладное значение, сохраняя тепло на долгое время и равномерно распределяя его. До сих пор изразцы тех времен хранятся во многих музеях обеих столиц. Первоначально гжельские сувениры имели совершенно другой вид, отличный от того, что мы знаем сейчас. И утварь, и украшения, любой предмет, предназначенный для росписи, выглядел ярко.
Так проходит подготовка посуды и сувениров. Фото: Михаил ФРОЛОВ Сейчас оно переживает второе рождение после сквозняков 90-х, когда рынок сувенирной продукции захлестнули дешевые китайские поделки. Часть цехов реконструировали, в них трудятся и те, кто отработал на предприятии не один десяток лет, и новые сотрудники. Фото: Михаил ФРОЛОВ В цехах, закрытых на реконструкцию, на рабочих местах мастеров все еще стоят недоделанные изделия, на которые попадают осадки с прохудившейся кровли. Дровяная печь отапливала мастерские, и уже больше не действует. В реконструированных цехах климат создают современными средствами. Скоро тут будет новое оборудование, и под одной крышей соберутся мастера, которые сейчас работают в маленьких мастерских по всему району.
Своё название деревня получила от слова «жгель», то есть «жечь» или «обжечь» - всё это слова из лексикона стародревних гончаров. Интересно, что население здесь в основном старообрядческое. В некоторых сёлах даже сохранились старинные старообрядческие церкви. Помните Боярыню Морозову на картине Сурикова, её двуперстное крестное знамение. Так до сих пор и крестятся старообрядцы, в т. Старообрядцы там живут и до сих пор. Церкви невероятно красивые, такой архитектурный стиль специалистами почему-то называется «византийским». Они строгие и лаконичные, но очень русские. По дороге проезжали мимо сине-белого чуда - часовни отделанной гжельскими изразцами. Где еще можно такое увидеть? Гжель — название народного «сине-белого» промысла, керамический центр России. Под «крышей» Гжели находятся, кроме самого одноимённого села, и другие известные гончарные деревни перечисляю по ходу движения : ТрошкОво, поворот направо - Глебово и Фенино; РечИцы, снова направо - Ново-Харитоново, Турыгино, Бахтеево, Меткомелино; налево - Володино, Жирово, Игнатьево, Карпово, Кузяево, Коломино — вообще всего их около 30. Интересно, что правильно говорить: поехать не «в Гжель», а «во Гжель». Фабрика «Гжель» сегодня газываеися "Синь России" остается одной из самых древних и солидных по производству изделий из фарфора, известных на весь мир как народный промысел одноименного города. Она основала и стала главным лицом художественного стиля Гжель, уникальной продукции эстетики и качества. Забор фабрики Само здание. Наносится гжельский узор черным кобальтом, а синь свою после обжига получает. Гжельские мастера различают 20 оттенков синего. Будет цвет светлее или темнее, все от мастера зависит. Как он кистью мазок положит. Иллюстрация: роспись гжельского фарфора Любимый узор гжельских мастеров — роза. Прозвана в ремесленной среде Агашкой. На фарфоровых заводах ХIХ века среди художниц-крестьянок много было Агафий. Вот и прижилось название. Иллюстрация: чайник гжель с традиционным узором Агитфарфор — главная тема гжельской росписи времен Гражданской войны.