Мастерская Владимира Андреева сыграла премьеру спектакля «Волки и овцы».
В Симферополе представили новую постановку комедии "Волки и овцы"
1 апреля на сцене ДК Трубино состоялась яркая премьера спектакля Трубинского народного театра по пьесе ского «Волки и Овцы». те, кто управляет, кто поддается управлению. С моей героиней у меня есть некоторый внутренний диссонанс – она олицетворяет «волка» и достаточно жестко манипулирует людьми. Хочу рассказать вам о своем посещении спектакля "Волки и овцы" в ЦАТРА (Центральном Академическом Театре Российской Армии). Первым спектаклем станет «Волки и овцы», премьера которого состоится 22 января 2022 года. Наталья Парашкина лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Лучшая женская роль» за роль Меропии Давыдовны Мурзавецкой в спектакле «Волки и овцы», режиссер Анджей Бубень.
В Театре имени Моссовета поставили спектакль для Валентины Талызиной
Спектакль «Волки и овцы» режиссер-постановщик Борис Морозов и коллектив Центрального театра Российской Армии выпускали к 185-летию со дня рождения гения русской драматургии. Премьера спектакля «Волки и овцы» по одноименной пьесе Александра Островского состоялась в минувшую пятницу в деревне Сергуловке. Смотрим без рекламы. Новости культуры Спектакль "Волки и овцы" представили в Театре Моссовета.
Премьера «Волки и овцы» в театре Моссовета запланирована на январь
Музыкальная комедия «Волки и овцы» в «Моссовете» – это вау-постановка, которая идет 3 часа с антрактом, но смотрится при этом настолько легко, что после занавеса уходить не хочется ни на перерыв, ни домой. Декорация к новому спектаклю по Островскому «Волки и овцы» (12+). Театр на Малой Ордынке представил спектакль "Волки и овцы". Артистка впервые исполнила роль Меропии Давыдовны Мурзавецкой в комедии Александра Николаевича Островского «Волки и овцы». XIX Международный фестиваль студенческих спектаклей «ТВОЙ ШАНС» Волки и овцы.
Человек человеку волк: О спектакле «Волки и овцы» в постановке Нижегородского театра драмы
Кому же достанется главный приз? Режиссёр Борис Морозов создал спектакль о нашем времени, в котором, как и в пьесе Островского, присутствуют острые социальные конфликты, культ денег, и в то же время случаются неожиданные повороты судьбы, внезапная удача, настоящая любовь.
Хозяева фестиваля — Театра им. Фёдора Волкова — представят спектакль «Обломов» режиссёр Андрей Бубень. Послушайте», поставленным летом 2023 года к юбилею поэта. В новом сезоне ожидается ещё одна премьера Малышева — детский спектакль «Новогодние приключения» по мотивам киносценария Павла Финна «Новогодние приключения Маши и Вити». В планах на 2024 год спектакли художественного руководителя театра Евгения Каменьковича «Совершенно невероятное событие» по пьесе Николая Гоголя «Женитьба», работа режиссёра Юрия Титова «Божественная комедия» по одноименной поэме Данте и премьера Ивана Поповски «Село Степанчиково и его обитатели» по повести Ф.
В конце сезона в театре Фоменко появится своя версия есенинского «Пугачёва».
Валентина Талызина даже попыталась встать, приветствуя публику, но не смогла. Последние три года после тяжелой операции на ногах она перемещается только в кресле-каталке. Самое первое появление актрисы в коляске зрители сначала приняли за режиссерский ход и только к концу поняли, что Талызина не может ходить. В финале героиня Талызиной падает на колени. Как рассказал режиссер Игорь Яцко, это была идея самой актрисы.
Но спроектированная в нем сцена площадью в 1000 м2 ясно доказывает незнание и непонимание этими честолюбцами театра как такового. Уж на что, казалось бы, любил это нечеловечески пустое пространство первый его освоитель, выдающийся советский режиссер Попов А. Последние 13 сезонов с бахчевым рекордсменом силится совладать главреж Морозов. По складу своего дарования это художник углубленно психологического замеса, знающий особый толк в тончайших душевных переливах, во всех этих станиславских петельках-крючочках. Как ни уговаривали его доброжелатели — «Вам бы, Борис Афанасьевич, хоть бы разок как-то сузиться — зрителей, что ли, на сцену усадить в соответствии с общепринятой тенденцией», — он ни в какую. Раз за разом бросает вызов превосходящему сопернику, кружит вокруг него этакой мухой в спарринге с супертяжем: порой достанет парой удачных правых боковых, эффектным апперкотом отметится, только нокаутом как в случае с легендарным «Сирано» в Театре Станиславского с Шакуровым в заглавной роли здесь и не пахнет.
Подпишитесь на рассылку
| Спектакль «Волки и овцы» | Спектакль «Волки и овцы» режиссер-постановщик Борис Морозов и коллектив Центрального театра Российской Армии выпускали к 185-летию со дня рождения гения русской драматургии. |
| Бизнесмены вышли на сцену в благотворительных "Волках и овцах" | Ведь в каждом есть что-то от «волка» и от «овцы». |
Премьера в театре имени Моссовета – спектакль Волки и овцы Игоря Яцко
Однако вскоре в её жизни появляется волевой, умный, расчётливый сосед Василий Беркутов, которому давно приглянулась девушка и её богатство. Он вступает в решительный поединок с Мурзавецкой и её окружением. Чаще всего становление спектакля происходит не сразу, через год, через пять лет или даже через 10 лет. Это прекрасный процесс. Одна из самых прекрасных вещей в театре — это спонтанность и непредсказуемость», — отмечает актриса Мария Андреева, которая исполнила роль Глафиры Алексеевны. Тагильчане увидели постановку с новым составом исполнителей, однако фирменный стиль актёрской игры школы Петра Фоменко передался от старшего поколения к младшему.
Ленсовета, Донецкий музыкально-драматический театр им. Бровуна, ижевский театр «Молодой человек». Международная программа представлена Ереванским Театром кукол им. Туманяна и минским Республиканским театром белорусской драматургии. Хозяева фестиваля — Театра им. Фёдора Волкова — представят спектакль «Обломов» режиссёр Андрей Бубень.
Сергея Пускепалиса. Если говорить об объеме охваченного зрителя. Плюс была онлайн-трансляция спектакля из Армении, плюс была уличная программа", - рассказал журналистам художественный руководитель Волковского театра Валерий Кириллов. Волковский фестиваль с 2000 года проводится в сентябре в Ярославле. На сцене Театра драмы им. Федора Волкова, первого русского профессионального театра, свои спектакли показывают коллективы из разных стран.
Пьесы Островского актуальны во все времена. На сцене вас ожидает созвучное нашему времени действо, наполненное юмором и цинизмом, с узнаваемыми характерами и неоднозначным финалом. Премьера спектакля в новом составе состоялась 29 марта 2015 года.
В Симферополе представили новую постановку комедии "Волки и овцы"
| «Волки и овцы» «Мастерской Петра Фоменко» закроют Волковский фестиваль в Ярославле | Отнюдь не исключением оказывались «Волки и овцы», вплоть до того, что против некоторых постановок зрители начинали «голосовать ногами», оставляя театральные залы полу-, а то и вовсе пустыми. |
| «Волки и овцы»: классический шедевр Театра им. Моссовета | Musecube | Режиссер Константин Демидов поставил комедию А. Островского «Волки и овцы», являющуюся жемчужиной мировой драматургии, которая и сейчас обескураживающе современна, как будто написана вчера. |
| Telegram: Contact @ArmyofCulture | «ВОЛКИ И ОВЦЫ» НОВАЯ ПОСТАНОВКА Профессор н Постановщиком «Волков и овец», при новом их возобновлении – в 1944 году, явился народный артист СССР кий. |
Волковский фестиваль завершился показом спектакля "Мастерской Петра Фоменко"
Постановка стала действительно долгожданной: пьеса Островского «Волки и овцы» не шла на сцене театра 70 лет. Постановка стала действительно долгожданной: пьеса Островского «Волки и овцы» не шла на сцене театра 70 лет. Валентина Талызина сыграла в спектакле «Волки и овцы» театра им. Моссовета. 31 марта на сцене Центра культурного развития и досуга «Окуловка» состоялась премьера спектакля по пьесе А. Н. Островского "Волки и овцы".
Спектаклем «Волки и овцы» Мастерской Петра Фоменко продолжился фестиваль «Золотая маска»
По-своему, по-разному. В нашем театре сегодня — свои «Волки и овцы», свой Островский, увиденный глазами режиссера Аллы Решетниковой, сценографа Бориса Шлямина, художника по костюмам Андрея Климова и, конечно, артистов. На сцене — по-прежнему современная будто вчера написана! Ирония, парадоксы, множество тонких наблюдений, посвященных мужской и женской природе, и, конечно же, множество невероятно смешных моментов. Вечная комедия русской жизни... Начиная писать в 1875 году свою очередную комедию-шедевр, А.
И приходится ему быть захудалым бараном скудеющего дворянского стада. Когда-то при живых и мертвых душах, еще не ушедших из-под власти Мурзавецких, Аполлон какая ирония заключена в самом имени! Теперь же он — «дворянин — и без табаку»: от былого благополучия осталась лишь фуражка с красным околышем да и ту он разучился носить, как нашивал несокрушимый Ноздрев. В прежние годы Ильинский играл бы Мурзавецкого смешнее; теперь он играет его вернее, художественно правдивее, исторически достовернее.
Переходим к «овцам» без всякой примеси волчьих устремлений и желаний. Их три у Островского — Анфуса, Лыняев и Купавина. Анфуса — роль почти без слов, или, вернее, с одними междометиями вместо слов, исполняют ее народные артистки СССР В. Рыжова и Е. Обе они — ученицы, наследницы и приверженицы искусства великой Ольги Осиповны Садовской. Каждая из них, в молодых годах, много играла Островского в спектаклях, где О. Садовская каждым своим словом, каждым своим вздохом-выдохом учила, как надо играть Островского в «Доме Островского». Почти бессловесная Анфуса была одним из совершеннейших созданий О. Садовской, и образ ее жив доныне в памяти В.
Рыжовой и Е. Но, живя творческими заветами великой артистки, — они далеки от копирования ее созданий. Как богата каждая роль Островского внутренним содержанием, и какой простор дает она для творчества актера, свидетельствуют эти две, совсем различные Анфусы, показанные артистками одного и того же театра в одном и том же спектакле. Рыжовой Анфуса — один из самых остро комических образов. Виртуоз сценической походки, мастер мимической речи, Рыжова, кажется, могла бы создать характер Анфусы, даже не пользуясь теми скудными «Что уж! Достаточно было бы этого мягкого овечьего смешка, этих ужимок, этой хлопотливой походочки, чтобы Анфуса ожила перед нами. Анфуса Рыжовой — юркая, живая старушонка с наблюдательным глазком и зоркой хитрецой. Так ли уж она глупа, как о ней думают? Так ли уж она недалека, что предпочитает сам-друг беседовать с самоварчиком, чем слушать благочестивые рацеи Мурзавецкой или либеральное пустословие Лыняева?
Она машет на них смешными ручками и отхихикивается от них лукаво-простодушным «что уж! Она живет в свое удовольствие и с неумолкаемым легоньким смешком посматривает на грызню волков и на блеянье овец вокруг нее: пускай себе, мол, грызутся, а она будет спокойно попивать чаек да кофеек, да исподтишка посмеиваться и над волками и над овцами. Неизвестно, как-то еще сложится жизнь ее племянницы Купавиной в замужестве за Беркутовым, но Анфуса-то по-прежнему будет благодушествовать за кофейничком или самоварчиком. Яркий, острый, правдивый образ и на редкость оригинальный, до конца «свой» у В. Турчаниновой та же Анфуса — не комический, а характерный образ. Ее Анфуса просто умна, во всяком случае, гораздо умнее, чем все ее считают. Эта бедная тетушка богатой вдовушки-племянницы никогда не имела своего угла. А ей нужен теплый, уютный, барский, сытный угол. Вот она и живет по старинной заповеди: «Ешь пирог с грибами, а язык держи за зубами».
Она предпочитает есть пироги с чем-нибудь повкуснее, чем с грибами, но язык она, — действительно, держит за зубами: что ни видит, что ни слышит — на все молчок. На что ей слова? Лишнее дело, еще доведут до неприятности! А деваться Анфусе некуда; она бедна, как мышь. Ее поведение, ее держание себя в сторонке ото всех и от всего объясняется правилом, очень разумным в ее положении: «Всяк сверчок знай свой шесток». Этому правилу она и следует. Но и на этом своем шестке а он на очень теплой печи в богатой усадьбе Купавиной она предпочитает не стрекотать, а помалкивать. Ее постоянные недомолвки и недоговорки в речи — это не косноязычие, а это «фигуры умолчания», которые она знает по опыту очень удобны для житейского употребления. Анфуса и тут действует по пословице: «Слово — серебро, молчание — золото».
Этим золотом она и богата. Образ, созданный Е. Турчаниновой, житейски достоверен, психологически убедителен, сценически интересен и совершенно оригинален в ряду других толкований этой особо трудной роли. Лыняев задуман Светловидовым, как ленивый бария, вскормленный на даровых хлебах крепостного приволья. У него и сердце доброе, и намерения честные, во в нем лень парализуют всякую волю к действию. Нравственное чувство брезгливости к «волкам» в нем искренне, но вовсе не действенно. Он не умеет никого и ничего оборонить от «волков», в том-числе и самого себя. Он и не примечает, как на его состояние раскрыла пасть молодая волчица Глафира и вместе с усадьбой поглотила и ее хозяина. Лыняев верно задуман Светловидовым, но цельности образа несколько вредит излишняя суетливость, которую Светловидов сообщает своему Лыняеву.
У Зражевского Лыняев, как будто, деловитее, серьезнее, жизненно прочнее, чем у Светловидова и Рыжова: пожалуй, кто-нибудь может всерьез поверить, что это добросовестный «делец»-либерал, желающий «послужить обществу» и не на шутку побороться с волками реакции; у него есть что-то вроде ревности к «общему благу», а не одна любовь к мягкому дивану в послеобеденный час. Но весь этот либеральный «образ» Лыняева вовсе не серьезен, вся эта его «деловитость» отнюдь не деловита. И в 5-м действии комедии над этою его «деловитостью» зло смеются настоящие дельцы Беркутов с Мурзавецкою. Рыжов, рисуя Лыняева, ни на минуту не держит в руке карандаша карикатуриста: он сознательно избегает слишком обостренных линий, чересчур густых штрихов. Его Лыняев — это человек большого добродушия и мягкосердечия. Это тяжелый на подъем, но легкий на порыв добряк. Ему по-настоящему противен волчий аппетит Мурзавецкой, прикрываемый ханжескою набожностью; он с душевной брезгливостью относится ко всякому делячеству, к житейско-обывательской нечистоплотности. Он испытывает нравственную тошноту от пошлой наглости, с которой всяческие «волки» вокруг него ловят золотую рыбку в мутной водице. Но беда этого, по существу, хорошего человека в том, что у него нет воли, которая помогала бы ему хорошие чувства превращать в хорошие действия: его приятное добродушие превращается поэтому в досадное малодушие, с каким он, без всякой борьбы, идет в кабалу к Глафире.
Яблочкина превосходно передает это падение Мурзавецкой: «Удельная княгиня» превращается в дряблую старуху, смертельно напуганную перспективой сесть на скамью подсудимых. Пашенной иная. Ее Мурзавецкая — это Кабаниха из дворянской усадьбы, и она очень хотела бы, чтоб Глафира была ее Варварой, а Купавина — Катериной. Мурзавецкая у Яблочкиной «мягко стелет», чтоб было жестко спать всем, кто попадает в ее благочестивую паутину. Мурзавецкая у Пашенной действует резче, самоуверенней; она почти открыто идет к овечьему стаду, чтоб поживиться добычей. Она всеми силами добивается, чтоб ее властный голос раздавался на всю губернию, как у Кабанихи на весь город. Кабаниха — Мурзавецкая у Пашенной значительно моложе по годам, круче по темпераменту, стремительней по житейской походке, чем Мурзавецкая — барыня у Яблочкиной. Чувствуется, что темперамент, слишком бурный для «святейшей богомолки», иной раз препятствует «благообразию» постного жития и «смирению» покаянных речей, выдавая с головой ее стремительные вожделения к сомнительному приобретательству благ земных. Темперамент, действуя в открытую, препятствует этой Мурзавецкой до поры до времени таить про себя волчьи аппетиты.
С кем бы он ни имел дело, включая подьячего Чугунова, он не снимает с себя мягкой пушистой шкуры неизменного доброжелательства и крайней любезности. Ленин даже придает ему черты почти сияющего благодушия: кажется, что приятнее, снисходительнее, благожелательнее нет человека в пределах империи Российской. Быть может, благодушие это чрезмерно: от такого, слишком сияющего благодушием Беркутова отдает чем-то московским, действительно хлебосольным, взаправду добродушным, а Беркутов у Островского — делец петербургский, вращающийся в среде новых дельцов и бюрократов, где такой «души на распашку» вообще никогда не было. Но как бы то ни было, М. Ленин прав, постоянно памятуя, что волки предпочитают действовать в овечьих шкурах. Ленин, не подчеркивая прямолинейного карьеризма Беркутова, исчерпывающе раскрывает образ этого беспощадного дельца мягкими реалистическими красками. Наиболее родственна Беркутову по духу, по устремлению — Глафира. И именно потому, что они отлично понимают друг друга, они не становятся друг другу на пути. Беркутов не делает ни малейшей попытки отстоять своего друга Лыняева от ее хищного приобретательства, а считает его законной добычей Глафиры.
Глафиру играет заслуженная артистка республики Д. Зеркалова — яркая и талантливая актриса, в совершенстве владеющая мастерством и остротой комедийных дуэтов, богатством выразительных сценических приемов. У Заркаловой очень жив и увлекателен рассказ Глафиры про петербургские удовольствия и про рискованные вечера в Буффе. В ярком жизненном темпе ее речей и движений слышится задорный вызов постному ханжеству Мурзавецкой и сонному прозябанию лыняевской усадьбы. У Глафиры-Зеркаловой — упрямый натиск на жизнь, большая уверенность в победе. Для нее и Мурзавецкая и Лыняев — покорные глупые овцы, потому что в ней самой живет и скалит зубы умный, хищный волчонок. Глафира-Зеркалова прельщает Лыняева шумным фейерверком кокетливых очарований. Она ведет свою виртуозную игру неотразимо умно, с тонким, зорким расчетом, с внешним блеском и внутренним спокойствием. Дядюшка с племянником — Чугунов с Горецким — стоят как бы на перевале от «волков» к «овцам».
До приезда Беркутова 4-е действие они — это старый волк с молодым волчонком, в конце же пьесы оба они оказываются без остатка «съеденными» новым «волком» с Невского проспекта. Владиславский, как редко кто из предыдущих исполнителей Чугунова, показывает дворянскую, крепостническую душу этого ходатая по делам. В его отношении к Павлину явно сказывается барская спесь. Но все-таки «сутягой» он стал, и исполнитель достаточно ярко обнаруживает «свычаи-обычаи», приемы и ухватки этого «сутяги», сосредоточившего свою деятельность в дворянском захолустье. Чугунов у Владиславского — это волк, но волк трусливый, не раз попадавший в капкан и смертельно боящийся остаться там навсегда. Вот почему он с таким благоговейным ужасом преклоняется перед волком молодым и нетрусливым — перед Беркутовым. Он понимает, что никакая борьба с ним ему, старому провинциальному волку, не под силу. Перед надвигающимся нашествием волчьих стай новой породы Чугунов с горьким сарказмом готов зачислить и себя и старую волчицу Мурзавецкую в овцы. На вопль глупого Мурзавецкого: «Тамерлана волки съели» — Чугунов отвечает: «Тут не то, что Тамерлана, а вот сейчас, перед нашими глазами, и невесту вашу и с приданым, и Михайла Борисыча с его именьем волки съели, да и мы с вашей тетенькой чуть живы остались.
Вот это подиковинней будет! И Владиславский — произносит их, как эпитафию над старыми свояками, которые принуждены уступить место победителям из новой своры волков. Власть этих новых «волков» почувствовал на себе и такой провинциальный «волчонок», как племянник Чугунова Клавдий Горецкий артист Б. Он задорно, дерзко огрызался на Чугунова и на любого из провинциальных старых волков, но как быстро, как покорно спасовал он перед Беркутовым! Он сдался без борьбы и уехал, по приказу Беркутова, в лесную глушь. Каким он вернется оттуда? Исполнитель роли Горецкого ставит этот вопрос, и в этом интерес его исполнения. Телегин, кажется, играет Горецкого не во весь темперамент, которым обладает этот способный актер и которым, вне всякого сомнения, обладает сем Горецкий. Он недаром влюбляется до обожания в Глафиру, умоляя ее: «Позвольте для вас какую-нибудь подлость сделать».
У него есть характер, у этого совсем дикого волчонка, у него есть воля к жизни, чего так ее достает Купавиным и Лыняевым. У него есть что-то родственное с Глафирой. И Телегину удается заставить нас гадать, кем вернется из северных лесов этот юноша: хмурым волком с голодным желудком или человеком, который упрямо и упорно проложит себе путь к жизни? Старое поколение московских зрителей помнит первого и замечательного исполнителя трудной роли Мурзавецкого — Михаила Прововича Садовского. Несомненно, перед постановщиком спектакля, сыном М. Садовского, возникал образ созданный его отцом, когда он работал с новым исполнителем трудной роли — народным артистом РСФСР И. В Мурзавецком у Ильинского нет комических «приукрашений», чисто игровых элементов привнесенных ради осмешнения роли, нет «игры ради игры», чему так любил отдаваться когда-то талантливый актер. Но Ильинский отказался и от обычного трафарета — представлять Аполлона Мурзавецкого «бурбоном» с охрипшим басом, превратившемся в «благой мат». У Ильинского, как и у Островского, Мурзавецкому всего-навсего двадцать четыре года.
Он — не грузный «капитан», а всего лишь прапорщик в отставке, дворянский молокосос, глупый в своей наглости и наглый до глупости. Мурзавецкий, в верной трактовке Ильинского, и хотел бы быть волком, да ума не хватает. И приходится ему быть захудалым бараном скудеющего дворянского стада. Когда-то при живых и мертвых душах, еще не ушедших из-под власти Мурзавецких, Аполлон какая ирония заключена в самом имени!
По липовой расписке могущественная помещица получает у Купавиной тысячу рублей, и половину «раздает бедным». Ее дворецкий Павлин Савельич в исполнении потрясающего Виктора Гордеева бросает зрителям деньги, которые они ловят со смехом. Мурзавецкая в молодости была хороша, пела с цыганами романсы… Лиричная вставка-воспоминания «ma tante», как племянник любя называет свою тетю Мурзавецкую, разбавлена черно-белой кинохроникой из личного архива Валентины Талызиной. Волки и овцы Если бы Купавина согласилась выйти замуж за любителя водочки, курчавого племянника старой помещицы — Аполлона Викторовича Мурзавецкого его великолепно сыграл Андрей Анкудинов , то, возможно, история была бы другой. Но уж как сложилось, отсюда и блестяще-обличительная комедия. Мурзавецкий потрясающе исполняет романсы на протяжении всей комедии, периодически смачно прикладываясь к водочке и закусывая соленым огурчиком… Но богатого и почетного мирового судью, который ходит с чемоданчиком криминалиста, Михаила Борисовича Лыняева его просто невероятно-комично сыграл Александр Бобровский , не проведешь. Он уже давно разыскивает того, кто занимается искусной подделкой документов. Поэтому прямо при Купавиной он мгновенно проводит экспертизу: оторвал кусок бумаги, бросил в пробирку и опа — чего и следовало ожидать, химическая реакция за считанные секунды установила подлог документа. Волки и овцы В свою очередь за ним, под маской «святой послушницы» в черных одеждах бедной родственницы, охотится женщина-огонь, помещица Глафира Алексеевна ее сыграла Анастасия Тагина. Она сделала все, чтобы окрутить заядлого богатого холостяка Лыняева. Он и сам не понял, как стал законным мужем-подкаблучником, и даже как-то вроде счастлив и «страшно влюблен».
Спектакль "Волки и овцы"
Коварство и покаяние — горизонталь и вертикаль этого серьезного и веселого спектакля, рассчитанного на широкую зрительскую аудиторию. Создатели спектакля.
Выручает её — весьма неожиданным образом — приехавший из Петербурга деловитый помещик Беркутов. Однако же какой у него мотив спасать Купавину из лап Мурзавецкой? Мотивы, стремления и отношения героев пьесы, написанной почти 150 лет назад на основе абсолютно реальной истории, звучат и сегодня очень современно. Нешуточные страсти небольшого губернского городка захватывают зрителя с первой минуты.
В отношении данного договора действуют общепризнанные условия непреодолимой силы; не оговоренные в настоящем договоре вопросы решаются путем переговоров, консультаций, заключения дополнительных соглашений в соответствии с законодательством РФ. Стоимость настоящего билета электронного билета может быть не возвращена при неисполнении или ненадлежащем исполнении обязательств на время действия непреодолимой силы. Под непреодолимой силой понимаются чрезвычайные и непреодолимые при данных условиях обстоятельства, препятствующие исполнению своих обязательств. К ним относятся стихийные явления землетрясения, наводнения и т. В течение этого времени стороны не имеют взаимных претензий, и каждая из сторон принимает на себя свой риск последствия форс-мажорных обстоятельств. Организатор вправе вносить изменения в условия оферты. Ознакомиться с условиями оферты Клиент может на сайте 6. Стороны несут ответственность за неисполнение или ненадлежащее исполнение своих обязательств по договору в соответствии с законодательством РФ. Стороны освобождаются от ответственности в случае возникновения форс-мажорных обстоятельств. Сторона, у которой возникли такие обстоятельства, должна в разумные сроки и доступным способом оповестить о таких обстоятельствах другую сторону. В случае возникновения споров или претензий между сторонами по настоящему Договору, стороны будут стремиться урегулировать их путем переговоров, а в случае не достижения согласия, урегулирование споров и претензий осуществляется в порядке, установленном законодательством РФ.
Уже несколько поколений зрителей встречают ее с неизменным восторгом. Людмила Полякова, народная артистка России: «Волки и овцы — вечный круговорот в природе. В общем, бессмертный спектакль. От того, что мы сами взрослеем и понимаем какие-то вещи, поэтому мы их тоже переносим в ткань спектакля. И поэтому спектакль не умирает». История, старая, как мир — одним суждено быть кроткими, как овечки, другие же — хищники. Но опаснее всего волк в овечьей шкуре. В персонажах зрители легко узнают типажи, которые встречаются и сегодня, будь то дельцы, которые проворачивают аферы с заемными письмами. Или молодые люди, занятые поиском богатой невесты.