Первым к литературной обработке сказки «Морозко» обратился Владимир Одоевский, написавший произведение «Мороз Иванович». Александр Роу снял фильм «Морозко» в 1964 году.
Кто написал сказку Морозко писатель
Киносказка «Морозко» была дублирована на несколько языков и попала в прокат Великобритании, ГДР, США, Мексики, Финляндии и других стран. одна из лучших отечественных сказок, одна из ярчайших уж точно. Несказочная жизнь звезды «Морозко» Натальи Седых. Сказка «Морозко» рассказывает о добром старике, помогающем главной героине Настеньке.
Алексей Толстой: Морозко
Она чуть дух переводит: Морозко еще ниже спустился, пуще затрещал, сильнее защелкал: — Тепло ли тебе, девица? Тепло ли тебе, лапушка? Девица окостеневать стала, чуть-чуть языком шевелит: — Ой, тепло, голубчик Морозушко! Тут Морозко сжалился над девицей, окутал ее теплыми шубами, отогрел пуховыми одеялами.
А мачеха по ней уж поминки справляет, печет блины и кричит мужу: — Ступай, старый хрыч, вези свою дочь хоронить! Поехал старик в лес, доезжает до того места, — под большою елью сидит его дочь, веселая, румяная, в собольей шубе, вся в золоте, в серебре, и около — короб с богатыми подарками. Старик обрадовался, положил все добро в сани, посадил дочь, повез домой.
А дома старуха печет блины, а собачка под столом: — Тяф, тяф! Старикову дочь в злате, в серебре везут, а старухину замуж не берут. Старуха бросит ей блин: — Не так тявкаешь!
Говори: «Старухину дочь замуж берут, а стариковой дочери косточки везут…» Собака съест блин и опять: — Тяф, тяф! Старуха блины ей кидала и била ее, а собачка — все свое… Вдруг заскрипели ворота, отворилась дверь, в избу идет падчерица — в злате-серебре, так и сияет. А за ней несут короб высокий, тяжелый.
Старуха глянула и руки врозь… — Запрягай, старый хрыч, другую лошадь!
Чтобы оградить ребенка от излишней жестокости, по мнению некоторых родителей, нужно не давать детям читать подобные истории. Отрицательные главные герои сказки «Морозко» вроде как служат плохим примером для подражания. Однако надо понимать, что это наше древнее наследие, так сказать, народный фольклорный скарб, и сюжет поэтому обусловлен реалиями того очень примитивного и темного времени. Тогда такая жестокость была оправдана, так как она ставила перед собой цель наставлять подрастающее поколение, и чем ярче краски, тем глубже было воспитательное воздействие. Мудрость веков Надо отметить главное в этой теме: сказки всегда хранили многовековую мудрость народа, и задача современных педагогов - не оборвать ту нить, которая связывает поколения, и помочь юному читателю прочитать, правильно понять и с почтением отнестись к народной мудрости сказок, придуманных нашими предками. Сюжет «Морозко» послужил основой для создания литературных сказок; по его мотивам снят одноимённый художественный фильм. Аудиосказки для детей с живыми картинками. Изначально эти устные рассказы были близки к быличкам ; крестьяне, веря в сверхъестественные возможности Мороза, вплоть до XIX века стремились задобрить его с помощью киселя. Позже, когда Мороз в народном сознании начал утрачивать черты мифологического персонажа, история встречи с ним обрела форму волшебной сказки.
Ещё одна редакция «Морозко» , вошедшая в книгу «Сказки и легенды Пушкинских мест» 1950 , была записана неподалёку от Михайловского в 1927 году. От сказительницы, 50-летней неграмотной крестьянки Анны Фёдоровны Дворецковой, собиратели узнали, что сказки в их семье обычно рассказывались вечерами, во время ткацких или прядильных работ. Сама она произносила их нараспев, с выражением, время от времени переходя на декламацию. Старик не посмел ослушаться сварливой жены: привёз дочку в бор, оставил возле большой сосны и вернулся домой. Вскоре появился Морозко. Трижды спросив у Марфушки «Тепло ли тебе, девица, тепло ли тебе, красная? На следующий день старик снова поехал в лес и нашёл там дочку живую, здоровую, с богатыми подарками. Когда мачеха увидела падчерицу в новой шубе и с коробом белья, она решила и своих дочерей отправить к жениху. Однако на вопрос «Тепло ли вам, девицы? Из сказок Пушкинских мест Овдовев, старик вторично женился.
Новая жена невзлюбила его родную дочь и приказала избавиться от неё. Отвёз старик её в лес, насобирал хворосту и уехал. Девушка шла по тропинке и набрела на избушку. Ночью туда пришёл Морозко, принёс ей платье, шубу, валенки, подогнал коня, доставил карету. Когда собака сообщила мачехе о том, что её падчерица едет домой в серебре и золоте, старуха сначала не поверила. Но скоро увидела, что девушка и вправду жива, здорова и богата. Велела мачеха и своё родное дитя доставить в ту же избушку. Но мачехина дочка повела себя заносчиво, встретила Мороза неприветливо, за что и поплатилась: остались от неё одни косточки. Литературная перекличка Первым к литературной обработке сказки «Морозко» обратился Владимир Одоевский , написавший произведение «Мороз Иванович». В этой версии главный герой - седой старик, который живёт в доме, сделанном изо льда.
Так же, как и Морозко в народной сказке, Мороз Иванович ценит трудолюбие, а потому дарит Рукодельнице за работу «брильянтик» для косынки и серебряные пятачки в ведёрке. Ленивица, отправившаяся по следам Рукодельницы в ледяное царство старика, получила «в награду» лишь сосульку. В педагогической сказке Одоевского обрядовый Мороз и сказочный Морозко превращены в доброго, но справедливого воспитателя и наставника. Исследователи находят немало точек пересечения между «Морозко» и написанной братьями Гримм «Госпожой Метелицей » нем. Frau Holle : в обеих сказках действуют трудолюбивые падчерицы, злые мачехи и их спесивые дочки; добрые девушки в каждой из историй получают награду, только в первом случае щедрость идёт от «повелителя зимы», а во втором - от «повелительницы зимы». По замечанию Владимира Проппа , и в «Морозко», и в «Frau Holle» наблюдается «персонификация зимы» в мужском и женском образах соответственно. Одновременно фольклорист обращает внимание на «переплетение сюжетов» : Вполне объективных критериев для отделения одного сюжета от другого нет. Там, где один исследователь будет видеть новый сюжет, другой будет видеть вариант и наоборот. Пропп К числу литературно переработанных модификаций сказки «Морозко» исследователи относят также драматическую повесть Самуила Маршака «Двенадцать месяцев » 1942. Художественные особенности Литературовед Елена Коровина, характеризуя героя сказки «Морозко», воспроизводит присказку из наследия Владимира Даля о том, что «Морозко скачет по ельничкам, по берёзничкам, по сухим берегам».
Лёгкость и игривость «повелителя зимы» позволяют говорить о том, что персонаж относится к числу «молодых божеств», готовым любезничать «с девицами, попавшими в его лес». Фольклорист Владимир Бахтин, напомнив, что Дед Мороз , Мороз Красный нос, Морозко - это один и тот же «владыка холода», называет героя сказки «заступником»; в народном сознании победить и получить награду должен «самый слабый, самый обиженный». Литературовед Владимир Аникин отмечает, что Морозко - в зависимости от ситуации - может проявить себя и как благожелательный хозяин, и как беспощадный властитель : В сказочной истории о стойкости и терпении сироты, о суровом Морозке заключается мысль: притесняемые, те, кто стоек, будут счастливы. Сказка - своеобразный идейно-эстетический и этический кодекс народа, здесь воплощены его чаяния и ожидания. Сказка Морозко по тематике — нравоучительная волшебная рождественская сказка, то есть, сказка с испытаниями героев и счастливой концовкой — наградой главного героя. Такие сказки дети слушают, затаив дыхание. Справедливая сказка оставит много эмоций в душе каждого ребенка. Непременно прочитайте сказку онлайн и обсудите ее с ребенком. Сказка Морозко читать Кто автор сказки Традиционный сюжет о девушке-сироте и злой мачехе бытует во многих народных и литературных сказках. Сказка Морозко больше привлекает читателей в изложении Толстого, хотя еще один ее вариант можно найти у фольклориста Афанасьева.
Бедная падчерица не знала, как мачехе угодить. Доброта и красота, проворные руки, покорность девушки только еще больше раздражали лютую старуху. Свою нерадивую дочку мачеха лелеяла и берегла, на падчерице все зло вымещала. Велела старику в зимнюю стужу дочку в лес отвезти и там оставить. Не смел старик перечить. В лесу падчерице встретился Морозко. За золотое сердце одарил он девушку золотом, серебром и богатыми подарками. Когда старик домой дочку привез, приказала ему баба свою дочку за подарками в лес везти. Но грубая и злая девушка разозлила Морозко. Подул он на нее — она и окостенела от мороза.
Читать сказку онлайн можно на нашем сайте. Анализ сказки Морозко Сюжет сказки традиционный. Положительная героиня, падчерица, противопоставляется отрицательным, мачехе и сводной сестре. Герои подвергаются испытаниям. Волшебный персонаж, Морозко, награждает добрую девушку и карает злую. Наказание жестокое, но оно показывает менталитет русского народа: за издевательство над сиротой должна наступить расплата. Чему учит сказка Морозко? Сказка учит доброте, смирению, трудолюбию, порицает жадность и зависть. Мораль сказки Морозко Все поступки человека имеют последствия, хорошие — возвращаются к нему добром, а плохие — наказываются.
Александр Николаевич Афанасьев был русским фольклористом, который собирал и систематизировал русские народные сказки. Не смотря на неизвестность авторства, сказка «Морозко» остается популярной и любимой среди многих читателей. Ее яркие образы, захватывающий сюжет и мудрые поучения делают эту сказку узнаваемой и актуальной во все времена. Народная сказка и ее истоки Фольклорные сказки передавались из поколения в поколение устным народным творчеством. Они служили не только развлечением, но и способом передачи мудрости и нравственных уроков. Сказка «Морозко» рассказывает о юной девушке Настеньке, которая оказывается в беде и попадает под влияние волшебных сил природы. Она встречает Морозка, холодного волшебника, который помогает ей исполнить ее желания и наказывает злодеев. Истоки сказки «Морозко» теряются в далеком прошлом. Она происходит из глубины народной мудрости и отражает верования и традиции русского народа. Символика Морозка связана с природой и зимой — время холода, снега и мороза, но также с противоположностями, где герои испытывают холод и злость, которые затем обычно преодолевают. Благодаря своей универсальности и простоте, сказка «Морозко» стала излюбленной темой для различных адаптаций и интерпретаций.
Она не дала мне замерзнуть — отпаивала горячим чаем, подкармливала», — вспоминала актриса Баба-яга в «Морозко» — восьмой вариант этого образа в исполнении Георгия Милляра. Как и в других картинах, живёт Баба-яга в избушке на курьих ножках, в ступе летает, положительного героя собирается в печке изжарить — вроде бы классическая, так сказать, ведьма, а в то же время и несколько иная: постарела, подряхлела, силы поубавились, радикулит старую замучил. Да и в своих колдовских волшебствах разуверилась. Получая роль, Милляр в своих «почеркушках» рисовал героя, не ожидая эскизов художника. Собственно, часто он становился изобретателем костюма и грима своих персонажей. В работе над ролью он шёл от внешней характеристики: «Сначала я вижу фигуру, грим, костюм, походку, позже приходит речь. С текстом обращаюсь жестоко, фильтрую его, избавляясь от многословия. Именно Милляр практически спас «Морозко». Было это так. Фильм снимали под Звенигородом, в деревне Гигирево, которую киношники в шутку называли ГигиРоу. Пленка с отснятым материалом хранилась в подвале двухэтажного кирпичного дома, где жила съемочная группа. Снимали всю зиму, пленки упаковывали в целлофановые пакеты и укладывали в коробки. В конце февраля работа была почти закончена. Однажды съемочная группа уехали доснимать какие-то незначительные кадры. Вдруг видят, к ним бежит женщина из деревни, крича: «Ребята! Там трубу прорвало! Подвал с вашими пленками затопило! Киношники бросились к машине, безнадежно думая при этом: «Всё! Конец фильму! Но, подъехав к дому, увидели потрясающую картину: на снегу свалены коробки с пленками, а Милляр, мокрый, в семейных трусах, босиком по снегу выносит из подвала последнюю коробку. Когда трубу прорвало, его разбудила хозяйка, и он в чем был с постели побежал спасать пленки. Ключ от подвала найти не могли, но щупленький Милляр выбил дверь с петель. Из дверного проема хлынула вода. На улице 20 градусов мороза… Когда Милляр влез в подвал, вода доходила ему до пояса. Он жутко окоченел, но пленки спас. Инна Чурикова была ещё школьницей, когда впервые снималась в картине «Тучи над Борском». Роль была маленькая — несколько крупных планов. В съёмочную группу «Морозко» попала случайно. Инна Михайловна поведала о том, почему именно её, студентку театрального училища имени Щепкина, выбрали на роль Марфушеньки-душеньки. Меня увидела в институте ассистентка и предложила режиссёру такую смешную девчонку. Мы пробовались вместе с Тамарой Носовой, мне, конечно, очень хотелось сниматься, но про себя я думала, что выберут Носову. Но выбрали меня. На пробах мы грызли орехи, я их очень хорошо грызла, не щадя зубов своих. Когда позвали на озвучание и я увидела себя на экране… так расстроилась, даже плакала. Какая я страшная… Я ж не такая, говорила себе». Уходящую зимнюю натуру снимали на Кольском полуострове, под Мурманском, за полярным кругом. Там такие красивые леса! Мы даже видели северное сияние! Летнюю натуру снимали под Звенигородом». Актёры, снимавшиеся у Роу, как правило, весело, с полной отдачей, с темпераментом «играли» в сказку. В фильме много сказочных чудес, сделанных с большим мастерством. На глазах у зрителей появляется и исчезает старичок-Боровичок, деревья мгновенно покрываются инеем, дубинки, заброшенные героем много времени назад, падают на головы разбойников.
Кто написал сказку морозко писатель
В 1855 году Афанасьев начал публиковать первые сборники русских народных сказок и легенд. Он проводил экспедиции по различным регионам России, где осуществлял сбор материала для своих работ. За 30 лет своей работы Афанасьев собрал и опубликовал более 600 сказок, легенд и былин. Сказка «Морозко» вошла во второй том сборника «Русские народные сказки», который был опубликован в 1860 году. Сюжет сказки основан на множестве русских народных преданий и легенд, которые Афанасьев собирал и изучал на протяжении всей своей жизни. Афанасьев не только собирал народные сказки, но и систематизировал их, проводил сравнительный анализ и занимался исследованием происхождения и функций народных мифов и преданий. Благодаря его работе русские народные сказки получили широкое признание и стали важной частью русской культуры и литературы.
Афанасьев умер 23 октября 1871 года в Москве. Его работы до сих пор являются одним из главных источников изучения русской народной культуры и фольклора. Сказка «Морозко» стала одной из самых популярных и любимых детей и взрослых благодаря таланту и усилиям Александра Николаевича Афанасьева. Создание сказки Морозко Сказка Морозко была опубликована в сборнике Афанасьева «Народные русские сказки», который вышел в свет в 1855 году. Она рассказывает историю о добром Морозе, который наказывает злых и награждает добрых людей во время зимних месяцев. Одной из первых версий сказки Морозко была сказка «Морозко, или Смерть-Красная Шапочка», которая была напечатана в журнале «Северное слово» в 1837 году.
Однако, Афанасьев сделал значительные изменения, чтобы сказка стала более доступной и понятной для детей.
Иван предлагает Яге показать, как правильно садиться на лопату, а потом внезапно сам засовывает её в печь, откуда потом достаёт — за вознаграждение. Яга даёт ему тулуп и «путеводные» саночки в которые превратила своего поросёнка , и Иван бежит за ними по снегу — к Настеньке. Баба-Яга посылает вслед чёрного кота , чтобы погубить Настеньку. По зимнему лесу расхаживает дед Мороз или, как его здесь называют, Морозко.
Под одной из елей он обнаруживает замерзающую Настеньку и испытывает её холодом, но в ответ слышит только слова смирения и доброты. Настенька почти умирает от холода, но Морозко, надев на Настеньку свою шубу, на самоходных санях везёт её в свой терем, где сообщает ей опасный секрет: «Кто до посоха моего коснётся, никогда не проснётся». Путеводные санки заводят Ивана в яму. В тереме Настенька, пытаясь погладить посланного Бабой-Ягой чёрного кота, дотрагивается до морозильного посоха который Морозко по невнимательности оставил дома и засыпает ледяным сном. Кот на санках возвращается к Бабе-Яге, и та даёт коту миску сметаны , а санки превращает обратно в поросёнка и угощает холодцом.
В это время пёс Настеньки Тяпа чует беду и бросается в лес. Он вытягивает Ивана из ямы, и они вместе бегут к терему Морозки. Иван просит у застывшей Настеньки прощения за обиду, и она оживает. Тем временем мачеха злится, что муж завёз родную дочь в лес по её же прихоти и что ей, раз нет нелюбимой падчерицы, приходится срывать зло на любимой дочери Марфушке. Её сводная сестра разгоняет толпу, обозвавшую её «квашнёй» и восхитившуюся Настенькой, и заявляет, что тоже хочет жениха и богатства.
Старик отвозит её в то же место, где недавно оставил Настеньку.
Кроме того, что Настенька носитель Человечного строя психики, она ещё и символизирует русский трудовой народ. А вот Старуха — это чиновники, ориентированные на Запад, так называемые западные холопы. Оттого она и не мать, а мачеха! Они всегда стремились барствовать на Руси и думали, что Запад им в этом поможет. Поэтому, стремясь угодить Западу, всегда измывались над русским народом.
Для того чтобы помешать прогрессу, затормозить развитие России, во все времена эти «управленцы» ставили перед людьми абсурдные, и как им казалось, недостижимые цели. Но эти абсурдные указания заставляли народ повышать свои знания, совершенствовать навыки, и это в свою очередь только двигало прогресс… И в итоге Пень зацвёл. Пень здесь символизирует то, что осталось от Древа Жизни. В приданиях говорится, что так наши далёкие предки называли символ связи мира людей с высшим божественным миром. Посредством которого, они славили своих богов, а те в ответ открывали им секреты Мироздания и оказывали помощь в решении их жизненных проблем. От этого Древа остался лишь пень, так как власть на земле была перехвачена Глобальным Предиктором, а повелевать и управлять можно лишь стадом, ничего не смыслящим в глобальном управлении.
Но стараниями Настеньки на пенёчке появились цветочки, а это значит, что народ своими трудом и своим умом дошёл до понимания законов мироздания и о том, как и кем осуществляется такое управление. Поэтому цветочки верно отвечают Настеньке на её вопросы… Вернёмся же немного назад, к Ивану. Хвастаясь перед Настенькой своими умениями и силой, он хочет из лука, подаренного Старичком-Боровичком, подстрелить медведицу, у которой было двое маленьких медвежат. Пытаясь ему помешать, Настя надевает Ивану ведро на голову, после чего тот обращается в медведя. Что сие означает? Ведро это мера для воды.
А вода — это информация. Таким образом нам хотят показать, что качество правящих элит зависит от меры понимания народа. У Ивана при себе всегда было зеркальце, в которое он собой любовался. И в этом же зеркальце он увидел, что его голова превратилась в медвежью. В отражении Иван видел себя таким, каким он был в сознании народа. Народ считал царя «батюшкой», пусть и не заслуженно, — и в зеркальце Иван собой налюбоваться не мог.
Народ осознал, что никакой он не «батюшка», а «медведь в теремке» — и сразу же Иван увидел в отражении медвежью морду. В сказке хорошо показано, что произошедшее — это «воздаяние за его деяния», но у Ивана отсутствует различение и в своих бедах он винит Настеньку народ , Старичка-Боровичка судьбу, бога , журавля труднодостижимую цель , но только не себя самого. На прежнем камне он встречает уже новое послание от ИВОУ: «Не был бы ты невежей — не ходил бы с мордой медвежьей». Только теперь он понимает, что сам во всём виноват и падает в ноги Старичку-Боровичку, чтобы тот сказал, как ему снова человеческий облик обрести. У них состоялся такой диалог: — …На себя посмотри, как ты жил — только перед людьми похвалялся, да сам собой любовался. Сам себя ублажал, а людей обижал.
Вон и Настеньку зря обидел… И никто от тебя добра не видел. Тут тебе и ответ — тут тебе и совет. Только не знаю, поймёшь али нет? Вот пойду и доброе дело сделаю и через свою доброту прежний вид обрету! Медвежата им не опасны, но дети пугаются и убегают с криком: «Медведи! Они боятся этой огромной страны — пугаются её возможностей, её богатых ресурсов.
Она для них другая — «дикая», непонятная и непредсказуемая. В это время Иван в образе медведя выскакивает на опушку с криком: «Какое вам доброе дело сделать!? Он искренне пытается помочь другим, как это делал, к примеру, Советский Союз. Но те методы, какими зачастую он действовал на международной арене, легко было оболгать, извратить и назвать их «советской агрессией». В следующей сцене просящий милостыню цыганёнок, так же пугается Ивана-медведя и убегает, не смотря на брошенный им пятак. Ошибочно совершать подаяние в ожидании, что бог воздаст нам и полагать, что милостыней можно откупиться от грехов.
Этот момент можно так же сравнить с материальной помощью Советского Союза странам третьего мира. В следующий раз Иван встречает в лесу старенькую Бабушку с вязанкой хвороста, которая с трудом преодолевает лесные буераки. Бабулька с радостью принимает помощь Ивана-медведя, который взваливает её с вязанкой на спину и несёт к ней домой. Бабушка: — А не видать ли моей избушки-развалюшки? Спасибо тебе, родимый! Иван смотрится в зеркальце.
Не видишь, какой я «красавец»? Что ты!? Ох, не вижу! Я уж почитай годков 10, как ничего не вижу. В этой сцене Бабушка олицетворяет демографически обусловленные потребности народа. Народа, нуждающегося в социальной защищённости, гарантом которой должны быть правящие элиты государства.
Иван отвёз «на горбу» старушку к её избушке. Это можно сравнить с пенсионным обеспечением, социальными выплатами, льготами, бесплатным медицинским обслуживанием. При этом Бабушка продолжает жить в «избушке-развалюшке» и собирать хворост. В то время, как советское государство уже взяло курс «на освоение звёздных просторов». Старушка говорит Ивану, что почитай 10 лет ничего не видит. Фильм был снят в 1964 году, а в 1953 — чуть более 10 лет до этого, умер Сталин.
Здесь прямой намёк на то, что после смерти Сталина народ настолько заморочили и задурили, что он уже ничего не понимал и не различал. Называет хибару «хоромами», а оборотня «красавцем». Поэтому Иван и разбивает зеркальце — оно ему уже бесполезно. Так как народ говорит одно, а думает совершенно другое. Из разговора понятно, что у людей отсутствует связь с богом, нет понимания Иерархически Наивысшего Всеобъемлющего Управления. Бабушка не знает, кто такой Старичок-Боровичок.
Вернувшись на то место, где он повстречал Бабушку, Иван находит её клюку: «Как же она без неё ходить будет? Надо отнесть». В этот момент он не думал о том, что ему это зачтётся в его «добрые дела», а искренне позаботился о старушке и именно в этот самый момент Старичок-Боровичок снял с Ивана заклятие. Клюка — это жалкое подобие посоха, который является символом управления, власти. Это своего рода управленческие костыли в виде законов для «улучшения жизни» народа. И вдруг он осознаёт, что очутился снова на поляне, где встретился с Настенькой и видит, что пень-то зацвёл!
Подойдя к пню, он отбрасывает клюку и та исчезает. Это говорит нам о том, что если народ будет обладать знаниями о законах мироздания и глобального управления, уметь применять их в своей жизни, то никакие другие «законы-костыли» ему уже не понадобятся. Каждый из вас может познакомиться с ними на сайте «МедиаМера». Получив знания о законах мироздания, он так же получает и осознанность. Ему уже не нужно зеркальце!
Он жутко окоченел, но пленки спас. Инна Чурикова была ещё школьницей, когда впервые снималась в картине «Тучи над Борском». Роль была маленькая — несколько крупных планов. В съёмочную группу «Морозко» попала случайно. Инна Михайловна поведала о том, почему именно её, студентку театрального училища имени Щепкина, выбрали на роль Марфушеньки-душеньки. Меня увидела в институте ассистентка и предложила режиссёру такую смешную девчонку. Мы пробовались вместе с Тамарой Носовой, мне, конечно, очень хотелось сниматься, но про себя я думала, что выберут Носову. Но выбрали меня. На пробах мы грызли орехи, я их очень хорошо грызла, не щадя зубов своих. Когда позвали на озвучание и я увидела себя на экране… так расстроилась, даже плакала. Какая я страшная… Я ж не такая, говорила себе». Уходящую зимнюю натуру снимали на Кольском полуострове, под Мурманском, за полярным кругом. Там такие красивые леса! Мы даже видели северное сияние! Летнюю натуру снимали под Звенигородом». Актёры, снимавшиеся у Роу, как правило, весело, с полной отдачей, с темпераментом «играли» в сказку. В фильме много сказочных чудес, сделанных с большим мастерством. На глазах у зрителей появляется и исчезает старичок-Боровичок, деревья мгновенно покрываются инеем, дубинки, заброшенные героем много времени назад, падают на головы разбойников. А сани-самокаты чего стоят! Этот трюк делался методом обратной съёмки. Сани привязывали на длинном металлическом тросе к мощному грузовику. При этом плёнка в кинокамере крутилась в обратном направлении. Впервые этот способ съёмки Александр Роу применил ещё в 1937 году в кинофильме «По щучьему велению». В эпизоде, когда Настенька дотрагивается до посоха Морозко, режиссёр применил съёмку методом наложения, с двойной экспозицией. Вместо заледеневшей героини снимали её отражение в прозрачном зеркале, за которым стояли Морозко Александр Хвыля и Иван Эдуард Изотов. Для Бабы-яги в заполярном лесу построили деревянную избушку, которая приводилась в движение с помощью специальных рычагов. Вторую — танцующую — сделали из поролона. Немало усилий прилагалось и режиссёром, и актёрами, чтобы фильм стал настоящей волшебной сказкой для детей. Но мало кто знает, что на самом деле, есть две отечественных версии этой русской сказки. Первого «Морозко» сняли еще в 1924 году. Это был первый советский фильм, который делали на только что полученной из-за границы новой аппаратуре. Даже кинопрожекторы тогда были в диковинку. Тем не менее, «Морозко» получился удачным — благодаря подлинно сказочным, подлинно русским и подлинно кинематографическим декорациям и блестящему составу исполнителей. Новая осветительная техника позволила, например, дать в фильме эффект настоящего солнечного света при съемке декораций и ряд световых ракурсов. Старыми, давно известными приемами, но удачно была решена задача такого показа Мороза, чтобы юные зрители поверили, что это не ряженый дед, а действительно фантастическое существо — сказочный Дед Мороз. Сначала были показаны большие ели, с висящими на них лапами снега; длинный наплыв, и от них отделилось какое-то странное существо — тело, как коряжистый ствол дерева, руки, как ветви, с налипшими на них комьями снега. Над всем этим возвышалась голова в виде сплошного шара торчащих седых волос, тоже вроде кома снега; среди них торчал крючковатый птичий нос и пара сверкающих глаз. При виде такого чудища дети настораживались: совсем не такой Мороз, каким они его ожидали увидеть, — не в тулупчике и бобровой шапке, с мешком подарков за спиной, каким его обычно изображали наши художники. Но вот он отряхнулся, тяжело ступая, сделал несколько шагов и вдруг, перевернувшись в воздухе, птицей взлетел на высокую ветку сосны — достигалось это благодаря обратной съемке. После этого никто из юных зрителей не сомневался, что это самый всамделишный Мороз. В 1965 году «Морозко» получил на фестивале в Венеции главный приз — «Золотой лев» в разделе детских и юношеских фильмов. Роу очень гордился почётным призом, как и другими наградами, завоёванными фильмом.
Кто написал сказку морозко писатель
| «Морозко» — когда смотреть по ТВ — Яндекс.Телепрограмма | Морозко. У мачехи была падчерица да родная дочка; родная что ни сделает, за все ее гладят по головке да приговаривают: «Умница!». |
| Кто написал сказку «Морозко»? | Морозко смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink. |
| Морозко (1964) - фильм - информация о фильме - советские фильмы - Кино-Театр.Ру | Фильм Морозко (1964) смотрите онлайн на Триколор Кино и ТВ: «Морозко» — цветной музыкальный фильм-сказка, поставленный на Центральной киностудии имени М. |
| Кто написал сказку Морозко: история и авторство | Морозко (1964) / сказка для семейного просмотра. |
Книги нашего детства. Морозко. Русская народная сказка в обработке А. Афанасьева
Термин «Морозко» означает народное прозвище Зимы — влечение именно этого времени года к холоду и инею. В старину зимой в России был распространен такой обычай: малютка, родившегося зимой, приводили на ветхое железо и вешали около печи, чтобы он рос безнадежно слабым и худым, так как зимний младенец, одинокий и умелый, руками и никем не возбуждаемый, когда аппетитом не отличается, а лишь продолжает возрастать, несмотря на множество горячих питий и пригородные поступки. Описанный в сказке портрет злобного и холодного Морозка является персонификацией зимы, вызывающей холод, метели и заводы. Сказка воспроизводит конфликт между зимой и человеком, опасным врагом ветров холодной поры. Зима пытается уничтожить ослабленное и беззащитное создание, но ей противостоит юность и молодость с «горящим сердцем». В сказке «Морозко» прослеживается традиционная для русской народной сказки схема, включающая три испытания, волшебные предметы и помощь герою. Каждое испытание позволяет персонажу расти и становиться сильнее, помогать другим и находить свое счастье. Автором сказки «Морозко» является русский народ. Она была передана из поколения в поколение, а затем собрана и зафиксирована в сборниках и записях великими русскими фольклористами и писателями, такими как Александр Афанасьев и Павел Бажов. Именно они сделали сказку «Морозко» известной и популярной на всей территории России и за ее пределами. Содержание и сюжет сказки Сказка «Морозко» рассказывает о молодой девушке Марьюшке, которая стала сиротой после смерти своей матери.
Отец Марьюшки погрузился в глубокую печаль, и вскоре вышел замуж за злую мачеху. Мачеха была жестока и завидовала красоте Марьюшки, поэтому девушка должна была выполнять тяжелую работу и жить в бедности. Однажды зимой, когда Марьюшка шла за водой к роднику, она встретила старика, который оказался Морозком. Она была добра с ним, и Морозко решил наградить ее своим волшебством. Он превратил воду в золотые монеты, и Марьюшка вернулась домой с богатым даром. Мачеха увидела золото и захотела также получить его. Мачеха отправила своих собственных дочерей к роднику, чтобы они тоже получили золото. Но они не были добры к Морозку, поэтому он наказал их, превратив в ледяные столбы. Второй раз Марьюшка встретила Морозка, когда шла в лес за огнем. Он снова наградил ее теплым огоньком, который не гас, и девушка вернулась домой с огнем.
Мачеха и ее дочери также попытались получить огонь, но Морозко наказал их, превратив в прах. Наконец, Мачеха отправила Марьюшку в лес за иглой и ниткой. Там Марьюшка встретила Морозка, который подарил ей по волшебному полотенцу, способному превращать все, что на него накрывают, в драгоценности. Марьюшка вернулась домой с полотенцем и использовала его чтобы превратить свою нищету в богатство. Однако, мачеха, желая получить полотенце, вырвала его из рук Марьюшки и попыталась покрыть им свою хижину. Но Морозко наказал ее, превратив хижину во льду. Марьюшка осталась одна с своими богатствами. Сказка «Морозко» научает нас, что доброта и милосердие всегда возвращаются назад. Она показывает, что доброта может преодолеть жестокость и зависть, а те, кто действует с милосердием, будут награждены. Моральные уроки сказки 1.
Благие поступки ведут к счастью Сказка «Морозко» напоминает нам, что добрые поступки и милосердие ведут к настоящему счастью.
Девушка сидит под елью, дрожит, озноб ее пробирает. Вдруг слышит — невдалеке Морозко по елкам потрескивает, с елки на елку поскакивает, пощелкивает. Очутился на той ели, под которой девица сидит, и сверху ее спрашивает: — Тепло ли тебе, девица? Морозко стал ниже спускаться, сильнее потрескивает, пощелкивает: — Тепло ли тебе, девица? Тепло ли тебе, красная? Она чуть дух переводит: Морозко еще ниже спустился, пуще затрещал, сильнее защелкал: — Тепло ли тебе, девица? Тепло ли тебе, лапушка? Девица окостеневать стала, чуть-чуть языком шевелит: — Ой, тепло, голубчик Морозушко!
Тут Морозко сжалился над девицей, окутал ее теплыми шубами, отогрел пуховыми одеялами. А мачеха по ней уж поминки справляет, печет блины и кричит мужу: — Ступай, старый хрыч, вези свою дочь хоронить! Поехал старик в лес, доезжает до того места, — под большою елью сидит его дочь, веселая, румяная, в собольей шубе, вся в золоте, в серебре, и около — короб с богатыми подарками. Старик обрадовался, положил все добро в сани, посадил дочь, повез домой. А дома старуха печет блины, а собачка под столом: — Тяф, тяф! Старикову дочь в злате, в серебре везут, а старухину замуж не берут.
Настеньке живется не сладко, но она не жалуется.
Между тем завидный жених по имени Иван отправляется на поиски будущей невесты. В пути молодец встречает лесного колдуна Старичка-Боровичка и проявляет себя как невежу и хвастуна.
Афанасьев получил классическое образование и окончил юридический факультет Московского университета.
Однако народная культура всегда была его страстью, и он решил посвятить свою жизнь изучению и сохранению русского фольклора. В 1855 году Афанасьев начал публиковать первые сборники русских народных сказок и легенд. Он проводил экспедиции по различным регионам России, где осуществлял сбор материала для своих работ.
За 30 лет своей работы Афанасьев собрал и опубликовал более 600 сказок, легенд и былин. Сказка «Морозко» вошла во второй том сборника «Русские народные сказки», который был опубликован в 1860 году. Сюжет сказки основан на множестве русских народных преданий и легенд, которые Афанасьев собирал и изучал на протяжении всей своей жизни.
Афанасьев не только собирал народные сказки, но и систематизировал их, проводил сравнительный анализ и занимался исследованием происхождения и функций народных мифов и преданий. Благодаря его работе русские народные сказки получили широкое признание и стали важной частью русской культуры и литературы. Афанасьев умер 23 октября 1871 года в Москве.
Его работы до сих пор являются одним из главных источников изучения русской народной культуры и фольклора. Сказка «Морозко» стала одной из самых популярных и любимых детей и взрослых благодаря таланту и усилиям Александра Николаевича Афанасьева. Создание сказки Морозко Сказка Морозко была опубликована в сборнике Афанасьева «Народные русские сказки», который вышел в свет в 1855 году.
Она рассказывает историю о добром Морозе, который наказывает злых и награждает добрых людей во время зимних месяцев.
Толстой Алексей Николаевич - Морозко
Русские народные аудиосказки Аудиосказка Морозко Русская народная аудиосказка Морозко — это удивительное произведение народного творчества, которое пронизано глубокими символическими значениями и яркой национальной красотой. Морозко, воплощение суровых зимних морозов, становится не только испытанием для главной героини, но и символом внутренней силы и самоотверженности, необходимой для победы над жизненными трудностями.
Сказка «Морозко» стала одной из самых популярных и любимых детей и взрослых благодаря таланту и усилиям Александра Николаевича Афанасьева. Создание сказки Морозко Сказка Морозко была опубликована в сборнике Афанасьева «Народные русские сказки», который вышел в свет в 1855 году. Она рассказывает историю о добром Морозе, который наказывает злых и награждает добрых людей во время зимних месяцев. Одной из первых версий сказки Морозко была сказка «Морозко, или Смерть-Красная Шапочка», которая была напечатана в журнале «Северное слово» в 1837 году. Однако, Афанасьев сделал значительные изменения, чтобы сказка стала более доступной и понятной для детей. Сложность создания сказки Морозко заключалась в ее адаптации к русской культуре и верованиям. Афанасьев изучал русский фольклор и народные обычаи, чтобы создать достоверный образ Мороза и адекватно передать суровую русскую зиму. Он также внес некоторые элементы своего творческого вклада, чтобы сказка стала более интересной и увлекательной для читателей.
Сказка Морозко была принята детьми и взрослыми с восторгом. Ее герои и сюжеты стали частью русской культуры и прочно вошли в сознание многих поколений. Сказка Морозко продолжает радовать своих читателей до сегодняшнего дня. Первые издания сказки Морозко Сказка Морозко быстро завоевала популярность у читателей и стала одной из самых известных и любимых русских сказок. Ее особая магия и мудрость, глубокий символизм и яркие образы делают ее уникальной и незабываемой. Первая публикация сказки Морозко в журнале «Русский вестник» была сопровождена иллюстрациями, созданными художником Иваном Билибиным.
А потом в корзинке вместо яблок почему-то оказался лук.
И мне пришлось лопать его, делая вид, что грызу яблоки, как было положено по сценарию… Когда я пришла на озвучку фильма и впервые увидела себя на экране, то расплакалась. Мне казалось, что я такая страшная! После этого всерьез подумывала над тем, чтобы никогда больше не сниматься в кино. Проверено 26 марта 2010. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
В эти же лесах жил медведь, который не был обычным медведем: это местного хвастуна Ивана колдун превратил в зверя за его хвастовство. Юноша был влюблен в хорошенькую Настеньку, но прежде чем соединить свои судьбы молодым пришлось пройти множество испытаний. И помог им в этом волшебник дедушка Морозко, хозяин зимы.
Аудиосказка Морозко
Предлагаем послушать русскую народную сказку «Морозко» из собрания сказок Александра Афанасьева. Однако, несмотря на все версии, точно установить, кто написал сказку «Морозко», практически невозможно. Первым к литературной обработке сказки «Морозко» обратился Владимир Одоевский, написавший произведение «Мороз Иванович».
Авторская тайна: кто написал сказку «Морозко»?
Смотрите онлайн фильм Морозко на Кинопоиске. Вся информация по сериалу Морозко: список и график выхода серий, описание и рейтинг на Почему мы смотрим фильм «Морозко» сегодня не такими глазами, как 55 лет назад, когда киносказка вышла на экраны, выясняла корреспондент агентства «Минск-Новости». Сказка, фильм. Режиссер: Александр Роу. В ролях: Александр Хвыля, Наталья Седых, Эдуард Изотов и др. Музыка: Николай Будашкин.
Книги нашего детства. Морозко. Русская народная сказка в обработке А. Афанасьева
В конце сказки Морозко одаривает Настеньку подарками. Лишь когда она начала околевать, «Морозко сжалился над девицей, окутал ее тёплыми шубами, отогрел пуховыми одеялами». Сказка «Морозко» рассказывает историю о добром Морозе, который помогает героям, проявляющим доброту и отзывчивость.