В мае 2015 года Владислав Косарев впервые выступил на Красной Площади на празднике, посвященном Дню славянской письменности и культуры. только те песни, которые трогают его сердце, песни, которые он не просто поёт, а проживает на сцене. Специально для гостей филармонии, зрителей и подписчиков Владислав Косарев и Мари Карне записали видеообращение. Владислав Косарев: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.
Когда песня – искусство: Владислав Косарев о зрителе, классике эстрады и современной музыке
Заслуженный артист Республики Карелия 2017 г. Лауреат Первого международного конкурса хоровых дирижеров им. Юрлова; обладатель Золотого Ордена «Служение искусству». Солист Эстрадно-симфонического оркестра под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского.
Есть некие концертные организации, куда ездят разные солисты, которые поют одно и то же: «Ямщик, не гони лошадей», «Дорогой длинною», «Вдоль по Питерской», «Живет моя отрада», «Королева красоты», в конце «Свадьба» под аплодисменты зала, и все, счастливые, уходят домой. Спустя два-три месяца приезжает другой солист и поет то же самое. А в зале сидит публика, которой, видимо, уже все равно, для которой главное — заплатить сто рублей за билет, прийти и в очередной раз послушать старые песни на новый лад.
Это просто катастрофа... Я убежден, что надо делать новые программы, новые оркестровки, развивать, каждый раз удивлять своего зрителя, потому что если зрителя не удивлять, не увлекать за собой, то филармонические залы опустеют. Я рад, что Игорь Новиков в этом отношении со мной солидарен.
Когда мы познакомились, мы поняли, что мыслим с ним абсолютно одинаково. Ведь получается зачастую, что в большом городе филармонический зал — единственный зал, куда зритель со вкусом приходит в поисках настоящего искусства, какого-то откровения и где он действительно это может получить. Потому что все остальное уже отдано совершенно под другие направления, стили, аккуратно скажем, чтобы никого не обидеть в наш век толерантности, — под коммерческую музыку.
Как мне кажется, я достаточно успешно компоную программы, во всяком случае, они всегда вызывают однозначно положительную реакцию зрителей. Ну и потом… Думаю, что режиссерское и одновременно актерское начало есть в каждом человеке вне зависимости от того, каким видом деятельности он занимается, потому что мы все — режиссеры своей судьбы и мы все — актеры, потому что мы выполняем какие-то собственные решения, достигаем каких-то целей, которые ставим перед собой. У нас у каждого в жизни есть своя драматургическая линия, поэтому, думаю, это свойственно любому человеку, который занимает активную жизненную позицию.
Но принципиально программы не меняются: все-таки, как мне кажется, я их составляю достаточно грамотно. С маэстро Новиковым мы долго думали, как закончить концерт: сделать тихую кульминацию, попрощаться со зрителями мягко, прозрачно, лирично, или наоборот — ярко, празднично, в чем-то даже помпезно. Так что это всегда диалог между мной и дирижером.
Одни и те же песни могут вызывать совершенно разную реакцию у публики. Программа в Новосибирске будет звучать иначе, чем в Кемерове, потому что люди, которые придут в зал ее слушать, будут другие… И вообще, это очень интересная штука — когда в процессе концерта разные люди, каждый со своими проблемами, мыслями, суетливой жизнью потихонечку воссоединяются, как бы включаются друг в друга, объединяются вместе со сценой, с исполнителями. Это чудо!
А, вообще, любая песня, по сути, это та же самая роль. Даже если она идет три минуты, там по всем законам драматургии есть завязка, развитие, окончание, всегда есть что-то, что существовало до песни, после песни, всегда есть обстоятельства, в которых действует герой песни, и всегда герой песни, который был в начале, совершенно не тот человек, которым он оказывается в конце: с ним что-то происходит. Ваш герой в этой песне за несколько лет кардинально изменился, вырос, стал философски относиться к тому, что для него.
Почему вы так изменили героя?
Гнесиных, восемь лет работал в мужском камерном хоре «Пересвет» как солист и главный дирижер. С 2009 года начал свою сольную карьеру. Неоднократно выступал и как классический, и как эстрадный певец в лучших залах столицы — Кремлевский Дворец Съездов, Большой зал Консерватории, Концертный зал им.
Неоднократно принимал участие в телевизионных концертах Первый Канал, Россия, ТВЦ , участвовал в записи музыки к кинофильмам. Постоянный участник программы «Романтика Романса» на телеканале «Культура». Активно сотрудничает со многими известными коллективами: оркестром кинематографии под управлением Сергея Скрипки, симфоническим оркестром МВД России под управлением Феликса Арановского, ансамблем солистов оркестра народных инструментов ВГТРК, проектом «Этносфера», региональными симфоническими и народными оркестрами.
Комиссаржевской и др. Молодой исполнитель обладает многими престижными и почетными музыкальными премиями и как вокалист, и как дирижер, среди них Первая премия Международного конкурса дирижеров им. Юрлова, а так же золотой орден «Служение искусству».
В настоящее время певец выступает с симфоническими и духовыми оркестрами, камерными ансамблями и оркестрами русских народных инструментов на сценах многих филармоний России.
Поэтому особенно радостно, что в Петрозаводск удалось привезти настоящую классику эстрады, в которой каждая песня — история любви с большой буквы. И это не случайно. Мне кажется, я нашел ответ, почему в прошлом веке была такая качественная эстрада: каждый исполнитель был не только талантливым певцом, но и настоящим актером, он за 2-3 минуты, что длится песня, играл, проживал роль в своей песне. Я очень хочу быть искренним на сцене, мне это дается нелегко, но без режиссера это будет просто невозможно. Сейчас у меня подготовлено пять программ для симфонического оркестра, и бОльшая часть произведений, звучащих там — о любви: счастливой и несчастной, радостной и трагической... У всех героев моих песен есть общая черта — любящее горячее сердце. На сцене самым ценным является личный опыт, свои переживания и чувства.
Зритель ведь безошибочно определит, искренен мой рассказ, или я просто показываю эмоции. Режиссер помогает найти путь к искренности и естественности на сцене. Вообще, процесс взаимодействия с публикой очень непрост. Наверное, кто-то придя на мой концерт впервые, оценивает меня по каким-то внешним качествам. Но я очень надеюсь, что я интересен своим зрителям, прежде всего, как личность. Интересен, как человек, который очень хочет поделиться со сцены тем, что ему очень дорого, что волнует его душу.
Владислав Косарев и группа "Acoustic Story". Доброе утро. Фрагмент выпуска от 09.06.2023
Обычно вокалисты перед концертом отмалчиваются, берегут связки. У кого-то специальная диета. А я никаких особых ограничений не придерживаюсь. Люблю жизнь, музыку и женщин! Это был удивительный, благородный и очень светлый, открытый человек. Настоящий аристократ. Мне трудно говорить о нем в прошедшем времени… — Судя по внешности, у вас в роду тоже аристократы были.
Недавно заинтересовался историей казачества. Троцкий писал: «Казаки — единственное сословие русского народа, способное к самореализации. Именно поэтому они должны быть уничтожены». Запомнилась фраза, которую приписывают Наполеону: «Дайте мне две сотни казаков, и я завоюю весь мир». Любовь к народным песням передалась от бабушки. У нас на Смоленщине она вела клуб русской песни.
Собирала не старушек, а молодых девчат, наряжала в русские костюмы и разучивала с ними весенние заклички, обрядовые, в том числе и казачьи песни. Они по сравнению с русскими — совсем другие. Протяжные, строевые… В них интонации, ритмика… Сам по себе дух казачьей песни просто сшибает. Потихоньку стал включать их в свой репертуар. Экспериментирую, занимаюсь стилизацией, добиваюсь современного звучания, но без попсы… К сожалению, людей, которые чувствуют дух песни, занимаются народной культурой не для того, чтобы покрасоваться кокошником или игриво покрутить юбкой, не так много. В Москве, например, каждый год проходит интересный фестиваль «Этносфера», на который съезжаются джазовые, рок-музыканты, современные исполнители народных песен.
На мой взгляд, это очень интересный и перспективный проект. Никогда не забуду эту встречу. Артистам для подготовки к концерту выделили комнату для переодевания.
Поэтому особенно радостно, что в Петрозаводск удалось привезти настоящую классику эстрады, в которой каждая песня — история любви с большой буквы. И это не случайно. Мне кажется, я нашел ответ, почему в прошлом веке была такая качественная эстрада: каждый исполнитель был не только талантливым певцом, но и настоящим актером, он за 2-3 минуты, что длится песня, играл, проживал роль в своей песне. Я очень хочу быть искренним на сцене, мне это дается нелегко, но без режиссера это будет просто невозможно.
Сейчас у меня подготовлено пять программ для симфонического оркестра, и бОльшая часть произведений, звучащих там — о любви: счастливой и несчастной, радостной и трагической... У всех героев моих песен есть общая черта — любящее горячее сердце. На сцене самым ценным является личный опыт, свои переживания и чувства. Зритель ведь безошибочно определит, искренен мой рассказ, или я просто показываю эмоции. Режиссер помогает найти путь к искренности и естественности на сцене. Вообще, процесс взаимодействия с публикой очень непрост. Наверное, кто-то придя на мой концерт впервые, оценивает меня по каким-то внешним качествам.
Но я очень надеюсь, что я интересен своим зрителям, прежде всего, как личность. Интересен, как человек, который очень хочет поделиться со сцены тем, что ему очень дорого, что волнует его душу.
И я, и вы наверняка знаем людей, которые живут в шикарных домах , ездят на престижных иномарках, отдыхают в пятизвёздочных отелях… Но если такой человек утром встаёт с мыслью, что ему вновь идти на нелюбимую работу, пусть даже она приносит солидный доход, можно ли считать его успешным? С точки зрения социума - скорее всего, да. С моей точки зрения - однозначно нет. Я убежден: радость рождается тогда, когда человек занят любимым делом и общается с близкими по духу людьми. Недавно я прочел у одного психолога: «Радость - это побочный продукт правильно организованной деятельности ». По-моему, гениально!
То же самое я бы сказал об успехе. Когда люди будут нуждаться в твоем творчестве - с одной стороны; с другой - качество твоего музыкального продукта будет современным и в лучшем смысле коммерческим - тогда придёт и слава. Это в идеале. Хотя нередко я вижу, что слава не всегда приходит к истинно одаренным и достойным людям. Для меня важно только одно: бОльшая часть моих концертов проходит с аншлагами. А ещё у меня есть цель, к которой я иду. Для меня только это имеет значение! Официальная группа » в «Фейсбуке» Владислав Косарев — один из самых талантливых современных молодых исполнителей эстрадно-классического направления.
Он родился в Смоленске, там же закончил музыкальную школу и училище, затем поступил в Российскую академию музыки РАМ имени Гнесиных. После окончания Академии Косарев стал работать в Московском мужском камерном хоре «Пересвет» как солист, а через год и как главный дирижер. В 2009 году Владислав решил начать карьеру солиста-вокалиста. Редчайший по красоте, благородный и мужественный баритон, который невозможно спутать ни с каким другим, актерский темперамент и харизма сразу покорили сердца слушателей. Концерты Косарева неизменно проходят с аншлагами. Певец много гастролирует по России. Искусство В. Косарева неоднократно получало восторженные отзывы рецензентов в разных регионах России.
Его концерты критики называют «театром песни, театром одного актера-певца». Белгородский музыкальный обозреватель Нина Синянская писала: «Голос, внешность, артистизм настолько органично соединены в великолепном сценическом образе Владислава Косарева, что устоять перед ним решительно невозможно…Удивительно красив его нежный, сочный, бархатный, полнозвучный баритон. Столь же хороша его свободная, естественная, грациозная и мужественная пластика в соединении с на редкость обаятельной внешностью. И третья составляющая — выразительное, как у драматических актеров, интонационное произнесение слов»…Смоленский журналист и публицист Сергей Муханов после выступления певца в Смоленской филармонии в марте 2015 года резюмировал: «… Косарев даёт очень доступный пример того, как в современных условиях могут звучать русские песни и романсы — без ухарства, без ряженых и сусальной пошлости. Лирический герой Косарева элегантен и благороден. Он светел. В нём нет надлома, но всегда есть надежда. Он любит жизнь, он ценит настоящую песню.
Выступления Косарева приподнимают людей. От его песен светлеют лица, расправляются плечи, блестят глаза. Он возвращает людям радость бытия — что может быть выше?! В их числе Российский государственный симфонический оркестр кинематографии художественный руководитель — народный артист России Сергей Скрипка ; Центральный концертный оркестр МВД России под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского, Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной; ансамбль солистов АОРНИ ВГТРК художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Смолий , а также многие региональные симфонические и народные оркестры. Владислав Косарев — лауреат Первой премии Первого международного конкурса хоровых дирижеров имени А. Косарев — солист Эстрадно-симфонического оркестра под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского. С 2008 года В. Косарев регулярно принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в г.
Он является первым исполнителем нескольких песен, написанных специально к этому торжеству. Среди них — «Петр и Феврония» и «Девушка» музыка В. Усланова, слова Е. Авдеевой , «Семья» музыка и слова Н. Уколова , «Святые Муромской земли» музыка и слова А. Награжден двумя Благодарственными письмами Президента Фонда социально-культурных инициатив Светланы Медведевой за вклад в культурное и духовное развитие России 2012 и 2014 гг. Народные песни , классика, ром... От Masterweb 11.
Народные песни, классика, романсы - это все то, что есть в его репертуаре. Его голос завораживает многих слушателей, именно про Косарева можно сказать, что им невозможно наслушаться. Родился Владислав Анатольевич в городе Смоленске 5 декабря 1975 года. С ранних лет родители прививали ему любовь к музыке. Когда мать отвела его в музыкальную школу, ему только исполнилось шесть лет. Пел в хоре. Через некоторое время получил музыкальное образование в смоленском училище имени Глинки. К слову, именно в этом училище учились многие артисты.
Получение диплома обеспечило хорошее начало его музыкальной карьере. После этого он покинул родной город и поехал покорять Москву. Там Косарев продолжил обучение — поступил в академию имени Гнесиных. Сначала был солистом, затем стал дирижером. Пройдя этот путь, Владислав все-таки понял, что хотел бы быть сольным певцом. Многие страны полюбили необыкновенный баритон певца Владислава Косарева. В начале 2009 года он все-таки решает начать сольную карьеру. Певец давал концерты в самых огромных залах Москвы концертный зал имени П.
Чайковского, Большой зал консерватории, Кремлевский дворец съездов и многие другие. Его песни часто можно было слышать на многих российских каналах. Первые концерты певца Владислава Косарева прошли с очень большим успехом, невероятный баритон покорил всех зрителей, но именно то, что он исполняет любой жанр, запомнилось его поклонникам больше всего. Владислав очень любит композиторов 20-го века, поэтому он предпочитает петь не поп-музыку, которая звучит почти везде, а композиции более классического стиля. Певец считает, что на экранах телевизоров его очень мало. Во все свои песни он вкладывает всего себя, именно поэтому они берут за душу. Певец выступает на всех концертах, куда его приглашают, также он поет на разных праздниках, юбилеях и свадьбах. Каждый год принимает участие в празднике, посвященном Дню семьи в Муроме.
Личная жизнь певца Владислава Косарева Многие очень интересуются личной жизнью певца, но какие бы провокационные вопросы во время интервью ему ни задавали, он, как крепкий орешек, ничего о ней не рассказывает. Владислав считает, что такая тема, как личная жизнь, на то и личная, что о ней никто ничего не должен знать. Работа журналиста постоянно преподносит сюрпризы и открытия. Увы, до недавнего времени имя этого артиста мне ничего не говорило. Оказывается, он постоянный участник передачи «Романтика романса» на телеканале «Культура». Наш земляк, из Смоленска. Спасибо, знающие люди посоветовали найти в интернете и посмотреть записи Косарева. Нашёл и вам советую: «Благодарю тебя» — песня из репертуара Муслима Магомаева.
Одна из сильнейших и сложнейших в исполнительском плане. Не скрываю своего восхищения Косаревым. Вопросы о состоятельности артиста отпали сами собой, зато появились другие: почему так мало знаем о нём?
Косарев всегда стремится к самобытному прочтению хорошо известных произведений. Блестящее образование и безупречный музыкальный вкус позволяют певцу свободно чувствовать себя в самых разных репертуарных направлениях: это и оперные арии, фрагменты из оперетт и мюзиклов, русские народные песни, песни военных лет, шедевры российской и зарубежной эстрады.
Артист является постоянным участником программы «Романтика романса» на телеканале «Россия-Культура», торжеств по случаю Дня семьи, любви и верности, проходящих в г. Муроме Первый канал , а также Литературного фестиваля Роберта Рождественского, проводимого в Барнауле и на родине поэта — в селе Косиха Алтайского края.
«Стыдно за родной город»
Со 2 по 6 февраля один из лучших баритонов страны, заслуженный артист республики Карелия Владислав Косарев выступил на площадках края с сольной программой. Смотрите видео на тему «Владислав Косарев Лучшие Песни» в TikTok. В республику Владислав Косарев приезжает с концертной программой уже в девятый раз.
"И снова декабрь..." - О концертах Владислава Косарева
Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Однако ни жена Владислава Косарева, ни его личная жизнь никогда не выставляются артистом напоказ. 46-летний Владислав Косарев – певец, обладающий красочным баритоном и искрометным темпераментом, – стал широко известен благодаря телепередаче «Романтика романса». и не вспомнить о декабрьских концертах Владислава Косарева? Владислав Косарев: Я долго принимал решение петь Личная жизнь певца Владислава Косарева.
Владислав Косарев: эстрадное исполнение в сопровождении оркестра — редкость
Найдите топ-песни и альбомы этого артиста (Владислав Косарев), включая «Святые Муромской земли». Юрлова, участник проекта «Романтика романса» Владислав Косарев расскажет о поклонниках, своём здоровье, токсичных людях, друзьях и что помогает Владиславу держать. ВЛАДИСЛАВ КОСАРЕВ закончил Российскую Академию музыки имени Гнесиных (2001) и начал работать в мужском.
Владислав Косарев - певец с роскошным баритоном
Я в свою очередь заплатил всем — музыкантам из Москвы, видеоинженеру, звукорежиссеру, за аренду зала, аппаратуры, рекламу. Я заплатил всем, кому я был должен, но мне «Смолкасса» не заплатила ничего, за исключением небольшой суммы. Всё остальное осталось на их счетах. Приходится пользоваться материалами, которые есть в открытом доступе. Вот мои товарищи по учебе уехали за границу — там хорошо живут… Я тромбонист, до сих пор играю на этом инструменте. В юности хотел стать дирижером, но изначально понимал, что это потолок, выше в данной профессии некуда двигаться.
Ликвидировал дальневосточную фирму с формулировкой: «Прекращение деятельности юридического лица в связи с исключением из ЕГРЮЛ на основании п. Это означает, что организация не представляла документы отчетности, предусмотренные законодательством РФ о налогах и сборах, и не осуществляла операций ни по одному банковскому счету. В Смоленске Константин Панькин владеет как минимум тремя фирмами, бухгалтерскую отчетность по ним не предоставляет, видимо, готовясь к ликвидации организаций по дальневосточному сценарию. Ни на один из судов руководитель организаций или его представители не явились. С должниками не общаются.
Ее инициировали юристы филармонии, драматического театра и Владислав Косарев. Зато нам стала известна позиция Панькина: во всем, дескать, виноват коронавирус. После отмены всех ограничений Панькин обязуется выплатить все денежные средства по решениям суда. Непонятно, что мешало руководителю выполнить свои обязательства в 2019 году, когда о пандемии не было и речи. Схема работы зрительских касс проста: получил деньги на счет, оставил себе причитающиеся проценты, остальные денежные средства отправил исполнителю.
Где эти деньги, никто сказать не может. Зато к господину Панькину накопилось немало претензий со стороны обманутых организаций. Я пообщалась с индивидуальным предпринимателем Дмитрием из Смоленска.
И не говори, у меня целый день телефон разрывается: школьный чат общий, школьный чат только родители, школьный чат родители и классный руководитель, рабочий чат «Здорово оторвались», рабочий чат «Сотрудники», рабочий чат «Все вы и начальник». А ведь раньше таких чатов не было.
Соседи собирались все вместе в уютных дворах.
Женщины смотрят на вас с нескрываемым обожанием. Насколько сложно каждый раз держать марку? Собственно говоря, для этого я на сцену и выхожу.
Я не преследую никаких коварных целей понравиться женщинам, которые приходят на мои концерты. Я просто пою! Как-то мне задали вопрос: «Что самое сложное в вашей профессии? Так вот, самое сложное — выходить на сцену и петь лучше, чем в прошлый раз.
Вы сознательно обаятельный или это само собой получается? Если этого нет, то и смысла выходить и петь нет никакого. Думаю, я по-настоящему живу и по-настоящему счастлив только на сцене, когда я чувствую единение с залом. Так что, наверное, обаяние возникает само собой.
Одна из причин, по которым я достаточно поздно вышел на сцену — я очень самокритичен. Я долго принимал решение петь. К сожалению, сейчас на сцене очень много посредственных певцов, мне не хотелось быть одним из них. Вы поете эстрадные, военные песни, но народная преобладает… — Не преобладает, но занимает очень большое место.
Наверное, потому, что я русский человек.
Люблю, когда артисты не просто выходят и поют по списочку, а ещё и что-то рассказывают. Мне кажется, что от этого песни как-то ещё душевнее звучат потом. Вчера концерт вела музыковед филармонии Софья Драбкина. Отлично вела, и вообще она мне нравится. Но если бы Владислав сам говорил о своих песнях, это было бы искреннее, что ли. Елена Костилецкая, ВКонтакте , Иркутск.
"Я приезжаю в Хакасию, как домой": на сцене - Владислав Косарев
В программе декабрьского концерта будут представлены все грани творчества Владислава Косарева, все лучшее из его репертуара. Концерт «Владислав Косарев "День рождения вместе с вами!
Еще я очень люблю погонять на мотоцикле! Это даже не хобби, а способ расслабиться. В 2001 году закончил РАМ им. Гнесиных, восемь лет отработал в мужском хоре «Пересвет» как солист и затем как главный дирижер.
Доказательство тому аншлаги на его концертах в филармонии. Женщины смотрят на вас с нескрываемым обожанием.
Насколько сложно каждый раз держать марку? Собственно говоря, для этого я на сцену и выхожу. Я не преследую никаких коварных целей понравиться женщинам, которые приходят на мои концерты. Я просто пою! Как-то мне задали вопрос: «Что самое сложное в вашей профессии? Так вот, самое сложное — выходить на сцену и петь лучше, чем в прошлый раз. Вы сознательно обаятельный или это само собой получается? Если этого нет, то и смысла выходить и петь нет никакого.
Думаю, я по-настоящему живу и по-настоящему счастлив только на сцене, когда я чувствую единение с залом. Так что, наверное, обаяние возникает само собой. Одна из причин, по которым я достаточно поздно вышел на сцену — я очень самокритичен. Я долго принимал решение петь. К сожалению, сейчас на сцене очень много посредственных певцов, мне не хотелось быть одним из них. Вы поете эстрадные, военные песни, но народная преобладает… — Не преобладает, но занимает очень большое место.
Владислав Косарев исполняет красивые тексты под качественную музыку, которую нечасто встретишь в современном мире. Тем не менее, заказать выступление популярного музыканта просто: необходимо обратиться к контактам представителя певца, указанным на официальном сайте. Владислав Косарев с удовольствием посетит ваше мероприятие и созданное его творчеством настроение надолго останется в душе каждого гостя торжества. Его глубокий баритон не может оставить равнодушным ни единого слушателя: Владислав мастерски исполняет романсы и арии из опер и мюзиклов. Пригласить на мероприятие Владислава Косарева — значит выбрать качественную развлекательную программу для свадьбы, юбилей или корпоративного вечера. Контакты певца имеются на веб-сайте: по указанным номерам вы можете связаться с персональным менеджером артиста и обсудить репертуар выступления, стоимость мероприятия и прочие нюансы. В каждое выступление талантливый музыкант вкладывает душу и весь свой талант.
Онлайн-концерт «Владислав Косарев. «Я люблю тебя, жизнь!»
Тухманов — В. Песенка про сапожника Каждый, кто хоть однажды соприкоснулся с искусством певца Владислава Косарева, признаёт: перед нами самобытная, неординарная творческая личность. Природа щедро одарила артиста, наделив его редчайшим по красоте и выразительности баритоном, благородной внешностью романтического героя, актерским темпераментом и мощной исполнительской энергетикой. Гнесиных, восемь лет работал в мужском камерном хоре «Пересвет» как солист и главный дирижер. С 2009 года начал свою сольную карьеру.
Неоднократно выступал и как классический, и как эстрадный певец в лучших залах столицы — Кремлевский Дворец Съездов, Большой зал Консерватории, Концертный зал им.
Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания». Главный редактор: Панина Е.
Телефон: 8- 8142 -764-210 E-mail: vesti petrozavodsk.
Хотя немного грустно стоять к залу спиной… - Ваша программа называется «Истории любви», вы говорите о магии искусства… Но современная российская эстрада, мне кажется, страшно далека от этих понятий. Почему российская попса как-то незаметно скатилась до такого уровня? Сейчас пишут много, но качественной музыки в песенном жанре очень мало.
То, что сейчас выносится на сцену, часто за гранью добра и зла. Во времена Советского Союза существовал эстрадно-симфонический жанр, то есть та самая высокая эстрада, которая подразумевала наличие на сцене не эстрадного ансамбля — а, тем более, «фанеры» - должен быть симфонический оркестр, великолепный солист и конечно же, яркие, сильные глубокие песни. Пересмотрите записи Георга Отса, Муслима Магомаева, Эдуарда Хиля… Каждая песня — это не только спетая, но и сыгранная, прожитая на сцене история. То, что сейчас происходит на больших сценических площадках — это шоу-бизнес, целью которого является зарабатывание денег.
Даже поговорка родилась «чем дальше от попсы, тем меньше денег», к сожалению, она отражает реальность. Отсюда и пошлость, и похабщина на сцене. Попсовый исполнитель вроде бы поет о любви, но к истинной любви это не имеет никакого отношения. Есть, конечно, исключения из этого правила, но их, увы, мало.
Поэтому особенно радостно, что в Петрозаводск удалось привезти настоящую классику эстрады, в которой каждая песня — история любви с большой буквы. И это не случайно.
Я всё просматриваю, прослушиваю.
Тут ведь ещё очень важно, чтобы песня была не просто хорошей, а вызывала отклик в тебе самом, в твоём сердце... Это как в жизни: есть много хороших людей, но не все они становятся твоими друзьями. А бывает, что я нахожу хорошие стихи у того же Рубцова или даже Есенина не всё ещё положено на музыку и прошу друзей-композиторов сочинить мелодию… — И всё-таки основную часть вашего репертуара по-прежнему составляют популярные песни советской эстрады… — Не только популярные, но и незаслуженно забытые.
Возвращаясь к тому же концерту в Муроме — несколько лет назад я исполнил там песню «Бескорыстная душа», написанную Александрой Пахмутовой и Марком Лисянским. Публике она была абсолютно неизвестна, а сейчас вернулась на эстраду: её поют дети, она звучит на конкурсах. Я очень рад, что мне удаётся возвращать такие незаслуженно забытые песни советской эпохи.
Для многих зрителей большинство из них является настоящим открытием. К сожалению, сегодня нас окружает огромное количество каких-то одноразовых произведений, слепленных буквально на коленках. И это ненормально.
Одноразовым может быть предмет гигиены, а не песня или фильм, если они сделаны с душой и талантом настоящим творцом. Не может песня существовать, как это часто сейчас происходит, два-три месяца максимум, дальше уступая чему-то такому же недолговечному, но хорошо упакованному, что бухает с проезжающего автомобиля. И с каждым годом тексты становятся всё тупее, примитивнее и пошлее — просто катастрофа!
Я часто говорю на своих сольных концертах: попробуйте какую-нибудь современную песню спеть за столом на семейном торжестве. Да просто не сможете! Разве что за редким исключением, которое лишь подтверждает общее правило.
Если русские и советские песни XX века без труда находили путь к человеческому сердцу, то к какому органу чувств обращается большинство современных поэтов и композиторов, я не совсем понимаю. Поэтому в моём репертуаре так много песен, которые прошли проверку временем и стали настоящей классикой. И хочу добавить, что на каждом концерте мы обязательно исполняем вместе с залом хотя бы одну песню.
Романтика романса - Владислав, особая часть вашей жизни — съёмки в передаче «Романтика романса»… — Да, это так. Это как в любви — любишь, и всё. А если начинаешь докапываться почему — получается какая-то ерунда.
Но я всё-таки попытаюсь ответить на вопрос. На мой взгляд, романс — это такой уникальный жанр, когда у исполнителя есть возможность в течение нескольких минут прожить целую историю любви — очень личную, глубокую, трепетную.