В Казани стартует 41-й Шаляпинский фестиваль | Новости России. Шаляпинский фестиваль: камерная программа в Казани, концерт будет 5 февраля 2024 на концертной площадке ГБКЗ им. ева, купите билеты онлайн по цене от 300 руб. Фестиваль «Шаляпинский луг» впервые стартовал летом 2023 года и стал большим культурным событием для Плеса и окрестностей. Шаляпинский фестиваль: камерная программа», приобретайте билеты в концертной кассе Ticket Concert от 300 руб. 17 июня в рамках Дачного фестиваля имени Шаляпина 2023 в.
В Казани стартует Международный оперный фестиваль имени Шаляпина
Конкурс вызвал огромный интерес среди молодых оперных певцов. И только 32 певца были допущены до очных туров. В финале — великолепная дюжина удивительных голосов и характеров. Это знак, что, конечно, были очень интересные голоса и что мы не смогли только 9 пропустить. Приняли решение, что можно 12 человек», — отметил художественный руководитель Санкт-Петербургского музыкального театра имени Федора Шаляпина Фабио Мастранджело. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Ильдар Абдразаков здесь не просто председатель жюри, но и еще и своего рода приз для финалистов.
Национальная опера «Любовь поэта» была поставлена Михаилом Панджавидзе в 2006 году и последние годы отсутствовала в репертуаре Шаляпинского фестиваля. Её возвращение стало подлинным триумфом, поскольку автору Резеде Ахияровой удалось выразить саму суть оперного искусства, где при всех изысках гармонии и оркестровки, при стремлении к новаторству, главенствующее положение принадлежит вокальному началу. Национальный колорит подан ненавязчиво, очень деликатно, но в то же время он весьма заметен, придавая произведению неповторимое своеобразие. У оркестра тоже есть собственные высказывания, есть даже большое интермеццо, красиво, ярко написанное, заставляющее вспомнить о лучших веристских образцах этого жанра «Сельская честь», «Манон Леско». За пультом вновь маэстро Боэми, который демонстрирует подлинное мастерство и в музыке, сильно отличающейся от классического итальянского репертуара своеобразной мелодикой, ритмами, гармонией. В центре оперы — фигура великого татарского поэта Тукая. Это очень характерно для современной оперы, как зарубежной, так и отечественной — строить сюжет оперы не вокруг каких-то драматических коллизий, но рассказывать о значительных личностях таковы же оперы «Первый император» Тан Дуна, «Идеальный американец» Филиппа Гласса и др. Поэт показан в разных жизненных ситуациях, но ещё в большей степени — наедине со своими думами. Красной нитью через всё повествование проходит чистая любовь к девушке, которая так и не была реализована в счастливом браке. Постановка Михаила Панджавидзе классична по форме, но современна по методам реализации: в спектакле использованы новейшие технические средства, за счёт чего удалось добиться панорамности изображения, кинематографичности в динамичной смене эпизодов, настроений, идей. Очень понравилась сценическая многоплановость, позволяющая народному гулянию врываться в замкнутый мир гостиничного номера поэта, скупыми, но выразительными штрихами рисующая плавание парохода «Меркурий» по Волге, с кричащей пошлостью живописующая нравы увеселительных заведений рубежа 19 — 20 веков. Спектакль получился разнообразным и целостным одновременно, в чём его большая ценность. Работа Мариинского театра, показанная в Казани, совсем новая — премьера состоялась под занавес 2012 года. Ещё при жизни Массне упрекали во вторичности этой музыке, её малой выразительности, говорили и писали, что без такого харизматичного певца как Шаляпин, в расчёте на которого и при участии которого создавалась титульная партия, произведение — нежизнеспособно. Однако история внесла свои коррективы. Да, «Дон Кихот» не достиг вершин славы таких опер Массне как «Манон» и «Вертер», однако совершенно из репертуара не выпадал, и к нему периодически обращались и обращаются басы от Николая Гяурова до Ферруччо Фурланетто. Именно последний пел премьеру в Мариинке, однако в Казани в заглавной партии выступил Аскар Абдразаков, продемонстрировавший возрождённый голос: после нескольких лет не слишком удачных выступлений, когда казалось, что карьера певца уже пошла на спад, он спел своего Дон Кихота весьма удачно по вокалу и убедительно актёрски. В опере есть контрасты, вносящие разнообразие в партитуру. Всё это с лихвой удалось воплотить хору и оркестру Мариинского театра, прозвучавшим едва ли не эталонно: звук упругий, энергичный, собранный. Маэстро Гергиев ведёт свой корабль уверенно, умея заразить собственным энтузиазмом по возрождению полузабытой оперы и артистов, и публику. Помимо Абдразакова, показавшего очень зрелую, впечатляющую работу, центральных персонажей воплощали Анна Кикнадзе Дульсинея и Андрей Серов Санчо Панса. Первая не поразила: казалось бы, по внешним данным лучшей Дульсинеи и не сыскать — красивая молодая женщина, с яркой южной внешностью — чем не прекрасная испанка? Беда в том, что опера — не кино, и не драма, здесь еще и петь надо. А с этим было не все благополучно: и если не вполне меццо-сопрано Кикнадзе, в котором очень много мелкого, сопранового звучания, еще можно пережить партия возлюбленной Кихота однозначно не позиционируется, ее певали и меццо, и крепкие сопрано , то сипотца в подвижных пассажах и проблемы с регистровкой вызывали сожаление.
Он неспешный, летний, отдыхательный. Проводится на деньги меценатов в рамках проекта «Потаённая Россия» без привлечения государственных средств. Начнётся утром в четверг 20 июля и завершится в воскресенье 23 июля.
А сегодняшний мариинский спектакль, который увидят в Казани, сохраняет генетические связи с постановкой "Хованщины" на "Русских сезонах" в Париже 1913. В том спектакле участвовал Шаляпин, а оформлял молодой художник Федор Федоровский. Он же, уже в зрелом возрасте, в 1952-м, оформил "Хованщину" в Кировском театре. Именно этот спектакль, бережно сохраняемый в Мариинском, покажут 24 февраля в память о Шаляпине в Казани. По традиции же, сложившейся в Казани за 40 лет, на открытии Шаляпинского фестиваля Татарский оперный театр представил премьеру. На этот раз - оперу Джоаккино Россини "Севильский цирюльник".
В Казани стартует Международный оперный фестиваль имени Шаляпина
Гергиев прилетел накануне, провел консультацию с Анихановым по сценическому замыслу и партитуре, здесь значительно переосмысленной, репетировал до полуночи. Попросил поднять яму, пересадил оркестр известно, что акустика театра после реконструкции пострадала — так, чтобы минимизировать подзвучку. На вопрос корреспондента «НГ», понравилось ли работать с маэстро, музыканты откликались с восторгом. Наверняка и для солистки Татарского театра оперы и балета Гульноры Гатиной опыт работы с Гергиевым — уникальный шанс. И певица звучала действительно отлично, справившись и с колоратурой, и с ансамблевыми сценами. Первый был на высоте в смысле исполнения крайне неудобной партии удивительно, что Глинка, который и сам пел, так озадачил исполнителей , а вторая, как всегда, драматически осмыслила свой образ, так что монолог Вани у ворот Ипатьевского монастыря, где мальчик, задыхаясь, стучит кулачками в массивные кованые ворота, стала одной из самых сильных сцен спектакля. Осенью, в рамках юбилейных событий, театр приедет на гастроли в Москву, привезут в том числе и «Жизнь за царя».
Может, Валерий Абисалович и в Большом театре продирижирует спектаклем? При том что в течение спектакля были досадные расхождения, особенно в хоровых сценах, Гергиев, как всегда, творил атмосферу: строгий хор интродукции, блистательные танцы польского бала, трагедия Сусанина, отчаяние Вани — все это в интерпретации маэстро добавляло человеческого, личного, в довольно условную конструкцию «скреп», предложенную Юрием Александровым. Очевидно, опираясь на реалии сегодняшнего дня, режиссер развивает глинкинскую идею противопоставления «русские—поляки» и доводит ее до клише святая Русь — звериный оскал Запада, не принимая во внимание, что поляки у Глинки показаны с достоинством.
Кстати, в этом году исполняется 120 лет со времени первого представления этой оперы в Мариинском театре в Петербурге. Многое из этого фестиваля уже было известно уфимскому зрителю. Накануне в Башкирском государственном театре оперы и балета грандиозный форум завершился гала-концертом, в котором выступили звезды оперного искусства. Как сказал один известный певец, голос — это, прежде всего, задачи, которые ставит перед человеком провидение, голос — это информация к размышлению, это дар, который ко многому обязывает. Таким даром наделен один из лучших современных баритонов России солист Московского театра «Новая опера», лауреат международного конкурса, лауреат премии «За беззаветное служение оперному искусству» Фонда Евгения Колобова, кавалер ордена «За возрождение России. XXI век» Анджей Белецкий.
В 1985 году фестиваль приобрёл статус всероссийского, а в 1991 году — международного [1]. В 2012 году состоялся 30-й юбилейный фестиваль, участие в котором приняли Михаил Плетнев , Валерий Гергиев и коллектив Мариинского театра , бас Рене Папе и другие звезды мировой оперной сцены. Модель фестиваля[ править править код ] Профиль фестиваля — исполнительский. Джалиля , но главные партии во всех спектаклях каждый раз исполняют разные солисты, представляющие различные страны, а также крупнейшие театры России.
Увеличивают штат сотрудников, чтобы гостям не пришлось долго ждать заказы. Обновляют меню. Чтобы в каждом из них была "изюминка". Например, в этом ресторане на Торговой площади подают фирменное блюдо - филе леща горячего копчения на картофельной вафле. Выпекается свежая под каждое блюдо картофельная вафля нашими поварами. Украшается все это миксом зелени, свежей также, и дополняется соусом айоли", — сказала Татьяна Сироткина, управляющая рестораном. В предвкушении фестиваля все - и местные жители, и гости провинциального Плеса. Они уверены, будет невероятно атмосферно. Ну, чтобы не забывали, что Плес, вообще, существует". До фестиваля имени Шаляпина, который пройдет на берегу живописной Волги, остаются считанные дни. Планируется, что Плес в этот день посетят сотни гостей. Если вы не сможете приехать в город 17 июня, то обязательно смотрите прямую трансляцию уникального представления "Концерт над Волгой.
Гендиректор Большого театра назвал знаковым событием шаляпинский фестиваль в Казани
В рамках образовательной программы Шаляпинского фестиваля-2024 состоится ряд просветительских лекций. В этом году международный оперный фестиваль имени Федора Шаляпина посвящен 150-летнему юбилею великого артиста. Афиша 42-го Шаляпинского фестиваля включает 13 мероприятий основной оперной программы, 2 камерных концерта и 5 просветительских лекций. Шаляпинский фестиваль в Казани — это уникальная возможность насладиться оперным искусством в родном городе великого певца Федора Шаляпина. «ТОСКАвать» не придется: 40-й Шаляпинский фестиваль открылся римскими страстями на казанской сцене. Фестиваль «Шаляпинский луг» впервые стартовал летом 2023 года и стал большим культурным событием для Плеса и окрестностей.
Два оперно-балетных концерта в Казани завершили 41-й Шаляпинский фестиваль
В Казани открылся 41-й Международный оперный фестиваль им. Ф.И. Шаляпина, приуроченный к 150-летию всемирно известного уроженца этого города, сообщает в. Главная» Новости» Фестиваль шаляпина казань. Новости по тегу «шаляпинский фестиваль» на официальном портале Мэрии Казани. Первый фестиваль «Шаляпинский луг» посвящён 150-летнему юбилею Фёдора Ивановича Шаляпина — великого русского артиста и по совместительству плёсского дачника и инвестора.
В столице республики завершился фестиваль оперного искусства «Шаляпинские вечера в Уфе»
Да, безусловно, Шаляпинский фестиваль ограничивает себя в экспериментах, а пробы идут в параллельных программах. В афише Шаляпинского фестиваля-2024 – 13 мероприятий основной оперной программы, 2 камерных концерта и 5 просветительских лекций. Артисты и гастроли на Шаляпинском фестивале Шаляпинский фестиваль в Казани 2024 года обещает быть насыщенным и ярким событием в мире музыки и оперы. Фото: «Шаляпинский фестиваль». Венецианец Джузеппе Морасси появился на замерзших берегах Волги и Казанки благодаря своему коллеге и соотечественнику — дирижеру Марко. Артисты Большого и Мариинского театров приняли участие в заключительном гала-концерте Международного оперного фестиваля имени Шаляпина, который прошёл в Казани.
Шаляпинский фестиваль
В концерте принял участие ансамбль русских народных инструментов под управлением профессора кафедры традиционной культуры и народного инструментального исполнительства Филонец Л. Также студенты кафедры вокального искусства исполнили произведения из опер в которых принимал участие великий мастер русской вокальной школы: А. Даргомыжский песня Лауры из оперы «Каменный гость» исполнила Павленко Виктория. Партия фортепиано Каковкина Екатерина.
Именно этот спектакль, бережно сохраняемый в Мариинском, покажут 24 февраля в память о Шаляпине в Казани. По традиции же, сложившейся в Казани за 40 лет, на открытии Шаляпинского фестиваля Татарский оперный театр представил премьеру. На этот раз - оперу Джоаккино Россини "Севильский цирюльник". И не случайно. В этой опере в роли Дона Базилио Шаляпин блистал как комический актер. За тридцать дней фестиваля здесь пройдут программы на все вкусы: и оперные спектакли, и камерные концерты в Большом концертном зале, и постановка в Ратуше, научная конференция совместно с Казанской консерваторией, образовательная программа, открытые репетиции спектаклей в театре.
Фестиваль не случайно назван именем Шаляпина, ведь самый знаменитый в мире русский бас родился в Казани. Мухаметзянов, который за время своего руководства единственным оперным театром Татарстана превратил его из мало посещаемого учреждения культуры в один из лучших театров оперы и балета нашей страны. С удовольствием отмечу, что Татарский театр — едва ли не единственный в России, не поддавшийся режоперной скверне. Его постановки выдержаны в традиционном стиле, в соответствии с эпохой, в которой происходит действие оперы, и замыслом композитора и либреттиста. Для участия в фестивале приглашаются известные оперные певцы, как российские, так и зарубежные. В спектаклях и концертах фестиваля принимали участие И. Архипова и И. Богачева, О. Бородина и И. Абдразаков, Р.
Папе, А. Шагимуратова, В. Сулимский, А. Агади и многие другие. В этом году фестиваль был посвящен 150-летию со дня рождения Шаляпина, и его программа была составлена таким образом, чтобы дать публике максимальное представление о личности и творчестве великого русского баса. Оперная часть программы состояла преимущественно из спектаклей, в которых в своё время пел Шаляпин, в том числе, «Севильский цирюльник», «Борис Годунов», «Царская невеста», «Трубадур», а также «Хованщина», которую привез на фестиваль Мариинский театр, и которая была показана на казанской сцене под управлением Валерия Гергиева во всей художественной роскоши декораций и костюмов. Концертная часть фестиваля состояла из программ камерной музыки, - а Федор Иванович, как известно, был и тонким интерпретатором романсов и песен - в исполнении превосходного баса нового поколения, тоже, как и Шаляпин, уроженца Казани, а сейчас солиста театра «Новая опера», «Геликон-оперы» и приглашенного солиста Большого театра Алексея Тихомирова, а также приобретающего всё бОльшую и бОльшую известность солиста Михайловского театра тенора Дамира Закирова, солистки Татарского оперного театра и потрясающей камерной певицы Венеры Протасовой и других солистов, как казанских, так и приглашенных. Эти три без преувеличения выдающихся имени заставили публику поверить, что искусство камерного исполнительства не погибло с уходом со сцены или из жизни поколения великих советских певцов - Е. Образцовой, И. Архиповой, Е.
Нестеренко, С. Лейферкуса, Б. Штоколова и других, что есть еще порох в пороховницах, и подтверждение тому — несколько фестивальных концертов в филармоническом зале им. В рамках фестиваля проводились также лекции о различных аспектах жизни и творчества Шаляпина, о «Хованщине» и Школа оперной критики для начинающих журналистов и студентов профильных ВУЗов, а также спектакль о Горьком и Шаляпине «Два огромных человека» по пьесе Ольги Русановой.
Артем поймал на своей картине небольшую избушку, по духу напоминающую плесские строения конца 19 века. На самом деле это новодел. Атмосфера Плеса и околоплесских берегов здесь на шаляпинском лугу создается в рамках проекта «Избинг. Это уже второй избинг на берегах Волги. Первый отель его идейный вдохновитель и инвестор Алексей Шевцов презентовал летом на открытии фестиваля в верхнем Плесе. Здесь в селе Утёс - немного иная концепция. Это тот же глэмпинг, только с русской душой. Наталья Сергеева, корреспондент: «Избы не строятся, а собираются как конструктор. Это металлический каркас, обшитый деревом. В идеале одна изба возводится буквально за несколько дней. Отдельное ноу-хау - это мобильная инфраструктура. Вода, канализация, электричество абсолютно автономны и можно подключиться где угодно». Проект «Потаённая Россия» планирует превратить эти 13 гектаров в будущем в креативный кластер. О необходимости создания некоторой творческой базы говорят и участники пленэра. Причем не в самом Плесе, а около него. И Волга станет и творческой, и транспортной артерией.
Русская 3D-зима и бал поляков: премьера «Жизнь за царя» открыла Шаляпинский фестиваль
Живописные рассветы и закаты». Гостей Фестиваля ждет насыщенная просветительская программа, включающая интерактивные занятия и экскурсии, игры и викторины, в ходе которых можно будет принять участие в мастер-классе с профессиональными художниками, познакомиться с русскими народными музыкальными инструментами, узнать о правилах этикета загородных поездок и многое другое. На сцене Фестиваля выступят солисты оперы, артисты хора и оркестра Государственного академического Большого театра России, а также музыкальные коллективы Сергиево-Посадского городского округа.
Инициатором создания форума выступил директор Татарского оперного театра Рауфаль Мухаметзянов. В 1985 г. Благодаря фестивалю в Казани в 1999 г.
Шаляпин тогда пел с прославленным тенором Энрико Карузо, а маэстро Артуро Тосканини дирижировал оркестром. Позднее имя Шаляпина стало хорошо известно не только в Старом Свете, но и в Америке. Однако певец неоднократно возвращался в Ла Скала, который называл «храмом музыки». В 1922 году Шаляпин уехал за рубеж. Умер в Париже в 1938 году. В 1984-м его прах перевезли в Москву и захоронили на Новодевичьем кладбище.
Проводится на деньги меценатов в рамках проекта «Потаённая Россия» без привлечения государственных средств. Начнётся утром в четверг 20 июля и завершится в воскресенье 23 июля. Будет проходить в Плёсе — и в неизвестных ещё широкой публике местах, таких как Потаённый сад или Усадьба Дикого Барина, и в самых центральных и известных, в том числе в Большом зале Трактира Крутояръ, где в XXI веке первым выступлением оперной звезды стал концерт народного артиста СССР Зураба Соткилавы в сентябре 2008 года.
В Плесе завершаются мероприятия к 150-летию Шаляпина
В исполнении оркестра прозвучали произведения Д. Пуччини — партия первой скрипки Шитова О. Рахманинова-солистка Н. В концерте принял участие ансамбль русских народных инструментов под управлением профессора кафедры традиционной культуры и народного инструментального исполнительства Филонец Л.
Афиша Шaляпинского фестиваля действительно насыщенная. В спектаклях выступят ведущие артисты театров России, а также оперные певцы и дирижеры из Итaлии, Белоруссии, Грузии и Aзербайджана. Финальные аккорды исполнят приглашенные театры. Так, 24 февраля состоятся гастроли Мaриинского театра. Казанским зрителям будет представлена опера «Хованщина» М. Спектакль представят солисты, оркестр, хор Мaриинского театра, дирижер - Валерий Гeргиев.
В его репертуаре насчитывается свыше 50 сыгранных ролей в классических операх, более 400 романсов и песен. Со дня рождения первого в стране народного артиста прошло ровно 150 лет! Знаменательное событие отмечают повсеместно чередой концертных программ, посвященных великому оперному певцу. Волгоградская филармония тоже не останется в стороне.
В честь юбилея в республике пройдет ряд мероприятий: фестиваль, концерты, лекции и литературный спектакль. Так, XLI Международный oперный фестиваль пройдет на сцене Татарского aкадемического государственного театра им. Джaлиля с 30 января по 28 февраля. В программу вошли десять спектаклей и два гала-концерта. Роcсини в постановке итальянского режиссера Джузеппе Мораcси. В этом спектакле Федор Шaляпин исполнял роль дона Бaзилио.