1980. Альманах сатиры и юмора. Режиссер А. Белинский. Советские документальные фильмы. Ответы на эти вопросы в представленной подборке документальных фильмов ищут лидеры государств, политики, журналисты, дипломаты и военные. Производством фильма в 1980 году занималась компания «Донтелефильм».
Америка Валентина Зорина
1980. Альманах сатиры и юмора. Режиссер А. Белинский. Кадры новостей и документы расследования убийства освещают документальный фильм о том, как Маска и Олафсдоттир пытаются пролить свет на Тина и преступление, оборвавшее его жизнь. TOP. Документальное кино 20 века (80-е годы).
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг.
В Госкино не знали, как реагировать на происходящее, и подписывали прокатные удостоверения почти не глядя… Несмотря на все проблемы, ситуация для нового витка в истории кино была удачной — государство продолжало финансировать, но при этом уже не могло ничего запрещать. Режиссёры открыто говорили на запрещённые темы: о материальном неблагополучии, социальном расслоении, школьной жестокости, наркомании, проституции и повальном равнодушии к государственной идеологии. Тодоровский Карен Шахназаров в фильме «Курьер» показал собирательный образ молодёжи 80-х, Сергей Соловьев в фильмах «Асса» и «Чёрная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» вывел на экраны героев рок-подполья. Фильм «Дорогая Елена Сергеевна» настолько отличался от его предыдущих работ, что зрители с трудом верили, что это снял именно он. Режиссёры «старой школы» в новый кинематограф вписывались с трудом и были вынуждены обращаться к новым темам… Конечно, выходили не только драмы о суровой правде жизни — именно в 80-х были сняты «Человек с бульвара Капуцинов», «Гостья из будущего», «Собачье сердце», «Самая обаятельная и привлекательная» и многие другие, пополнившие «золотой фонд». Туманишвили В конце 80-х появилось кино, к которому государство не имело отношения — его финансировали кооперативы, причём, не всегда связанные с кино. Первой ласточкой стала комедия Анатолия Эйрамджана «За прекрасных дам! В целом коммерческое кино не представляло художественной ценности — снимали быстро, дёшево и что попроще, но часто это позволяло режиссёрам работать над серьезными проектами. Комедия «За прекрасных дам!
Кинотеатры приходили в упадок — зрители переставали ходить на сеансы, а окончательно добивали кинопрокат видеосалоны с западными ужастиками, боевиками и эротикой. Эйрамджан На первых строчках мировых кинорейтингов 80-х стояли американские фильмы.
Знаменитости, которые официально сменили имя на псевдоним 26 октября 2021 Для советских граждан голубой экран был ярким окном в мир. Каждый день все члены семьи терпеливо ожидали начала своей любимой передачи. Советское телевидение запомнилось как что-то светлое и дружеское, и мы в Joy-pup предлагаем вспомнить любимые передачи 1980-х годов. Ведущая тетя Валя Валентина Леонтьева получала огромные мешки писем от юных зрителей, в которых они делились впечатлениями о показанных в передаче сказках, а также рисунками и поделками. Лично у меня возникало при этом огромное любопытство — предвкушение последующего мозгового штурма.
В каждом выпуске был представлен фильм советского либо зарубежного производства, демонстрировались отрывки, рассказывались интересные факты о съемках, создателях и т. Однако сначала в эфир был выпущен лишь фрагмент, и то через год после записи. Полностью концерт показали в 1987 году. Авторами идеи программы о достижениях сельского хозяйства и жизни села стали Григорий Фрумкин, Владимир Тучковый и Олег Гладковский. Особенностью этой передачи было то, что она создавалась по кинотехнологии, которая включала в себя съемки, монтаж, озвучивание.
Режиссер — Конни Филд. Фильм об американских женщинах, которые во время Второй мировой войны пошли работать, чтобы выполнять «мужские работы» на заводах по производству боеприпасов и материалов для войны.
И Руфус переносит исторических деятелей в настоящее, чтобы те помогли Биллу и Теду с докладом. Будущее музыки и всего человечества теперь в руках этих незадачливых мечтателей!
Государственный Эрмитаж. Цикл документальных фильмов 1980-х гг.
Все изменилось лишь к концу десятилетия, когда Каннский фестиваль пролил дождь наград на тех, в ком раньше видели лишь очередников к голливудской кормушке. Была то простая случайность или нет, но эти каннские призеры рубежа 1980—1990-х годов действительно обладали целым рядом важных свойств, которые изменили представление о кино. Но не стоит искать эти свойства в темах или в стиле. Их новаторство лежит в ином измерении, что и делает их неконвертируемыми ни в голливудский ширпотреб, ни в высоколобое авторское кино. Каннское безумие Три года подряд Канн как зацикленный выдавал «Золотые пальмовые ветви» исключительно американским малобюджетным фильмам — сначала «Секс, ложь и видео» Содерберга в 1989-м, потом «Дикие сердцем» Дэвида Линча в 1990-м и, наконец, «Бартон Финк» братьев Коэн в 1991-м. А потом, после двухлетней передышки, случился рецидив, и главный приз из-под носа Никиты Михалкова увел Квентин Тарантино с «Криминальным чтивом». Раньше американские фильмы побеждали в Канне с трудом, и то были фильмы-тяжеловесы, игнорировать которые было бы непорядочно: «Апокалипсис сегодня» Копполы, «Пропавший без вести» Коста-Гавраса, «Весь этот джаз» Боба Фосса — это трио получило высшие награды Канн десятилетием ранее, в 1979-м, 1982-м и 1980-м соответственно. Причем во всех трех случах триумф был неполным: в 1979-м «Золотой пальмовой ветвью» также наградили антинацистский «Жестяной барабан» Фолькера Шлёндорфа, в 1980-м — «Тень воина» Куросавы, в 1982-м — «Дорогу» политзаключенного-коммуниста Йылмаза Гюнея, руководившего съемками из тюрьмы. Какой разительный контраст с тем, что случилось десятилетием позже. Ни социальной озабоченности, ни четкой политической позиции, ни элементарного гуманизма в фильмах Содерберга, Линча и Коэнов не было. Критики поспешили объяснить это тем, что Канн подустал от политизированного кино и обратился к чистому эстетству.
Если и так, то время для эстетических услад было выбрано крайне неудачно. Стивен Содерберг. Консерваторы сдавали позиции: закончилась эра рейганомики, Маргарет Тэтчер отправили в отставку, в ЮАР отменили апартеид. Каннский фестиваль предпочел одаривать золотыми ветками фильмы о прелестях мастурбации на видеопленки, о приключениях абсолютно комиксовой парочки и об оторванном от реальности голливудском сценаристе. А ведь когда-то independent противопоставлял себя Голливуду, заявляя о своей активной социальной позиции Роберт Редфорд, основатель Sundance, всегда недвусмысленно выступал за демократические ценности. Чудом уцелевший ленточный червь, паразитировавший еще на динозаврах, уползает от доктора Ногучи, чтобы заражать уличных проституток трематодозом, превращая их в распухших похотливых существ, которым наши предки поклонялись как богиням Чтобы как-то отделить трио призеров начала девяностых от иных «независимых», обойму «Линч — Коэны — Тарантино» в прессе того времени частенько называли неоварварами. В головах киноманов начал складываться образ двух типов «независимости»: одни независимы только от Голливуда, но целиком разделяют гражданскую, социальную и экзистенциальную обеспокоенность авторского кино частными случаями несправедливости и вечными вопросами бытия, другие наглядно дистанцируются не только от Голливуда, но и от авторского кино. Провести подобное разделение было тем проще, что за пределами мейнстрима обретался самый разный неформат: принципиальные леваки, авангардисты, борцы за свободу меньшинств, провокаторы, любители нагреть руки на скандальных темах или чокнутые фанаты трэша. Эту пеструю публику можно было тасовать по категориям бесконечно, беря за основу то политическую платформу автора, то цвет кожи его или его любовника, то стопку прочитанных им в детстве книжек, то нецелевую аудиторию, которую его творчество почему-то зацепило. Почему же именно неоварвары стали официальными представителями indie?
Ведь не в варварстве дело. Если бы каннское жюри интересовало исключительно драйвовое варварство, «Золотую пальмовую ветвь» надо было давать не Квентину Тарантино, а кому-нибудь вроде Фрэнка Гроу. В его фильме «Бог любви» 1997, бюджет — 22 000 долларов, первый конкурсный фильм Sundance, переведенный с цифры на пленку чудом уцелевший ленточный червь, паразитировавший еще на динозаврах, уползает от доктора Ногучи, чтобы заражать уличных проституток трематодозом, превращая их в распухших похотливых существ, которым наши предки поклонялись как богиням. При всей дикости происходящего в фильме переплетены темы и мотивы каннских любимчиков: бульварного чтива тут с избытком у героя фильма — синдром компульсивного чтения , линчевских психов — тоже доктор Ногучи выпустил не только червя, но и пациентов своей клиники , и — совсем как у Коэнов — в борьбе за выживание неадекватное мировосприятие героям только помогает просочившемуся в канализацию червю противостоит домохозяйка, уверенная в том, что правительство намеренно разводит грязь, чтобы повышать цены на чистящие средства. Дэвид Линч. Глобальные проблемы — лишь форма: так воплощается ее тревога из-за невозможности полностью контролировать свою жизнь. Содерберг переворачивает перспективу — глобальные проблемы становятся отражением проблем личных. Нечто похожее Кубрик проделал в 1969 году с кинофантастикой: загадки космоса стали поводом поговорить о тайнах человеческих. Или, как сказано в «Солярисе», который Содерберг переснимет позже: «Нам не нужен никакой космос.
Отъезд Всесоюзного ударного отряда "Молодогвардеец" на комсомольские стройки. Научная конференция "Марксизм-ленинизм и современная эпоха" в Москве. Племенной овцезавод "Кабадиан" в Таджикистане.
Советские и российские старые добрые фильмы разных жанров: комедии, советские детективные художественные фильмы, военные ленты, советские фильмы для детей, истории любви, фильмы 60 70 годов советские мелодрамы и драматические истории. Фильмы, которые стали классикой и возвращают зрителя в советскую эпоху — смотреть старые советские фильмы можно уже сейчас на Tvigle. Судьбы главных героев культовых советских картин до сих пор завораживают российских зрителей. Фильмы о второй мировой войне и драматические советские фильмы про любовь.
Дмитрий Яузов считает: «В первый период классика была доступна на кинофестивалях и, как следствие, во время появления видео была неинтересна. Кроме того, на лазерных дисках, с которых мы делали высококачественные копии, классики не было, а голливудские фильмы выпускались именно на лазерных дисках». В любом случае в массе своей зритель 1980-1990-х годов был плохо образован, а потому предпочитал развлекательные фильмы. Причем не просто развлекательные, а те, которые могли удивить. Поэтому популярностью пользовались три жанра: ужасы, экшен восточные единоборства, боевики и т. Обратим внимание на то, что любые авторские картины, переведенные в Советском Союзе на подпольных «студиях», в большинстве своем воспринимались как принадлежащие к одному из трех заявленных жанров. Таким образом, ленты Бернардо Бертолуччи «Последнее танго в Париже» или Серджо Леоне «Однажды в Америке» были интересны исключительно из-за присутствующего в них эротического содержания и, следовательно, считались «эротикой», а никак не авторским кинематографом. На просмотре присутствовало много родственников. Две дамы пятидесятилетнего возраста были возмущены, когда героиня стала мерить половые органы бандитов, ее ограбивших, чтобы определить, кто ее изнасиловал во время нападения. Хотя смотрели и порнографию. Причем порнофильмы смотрели в салонах, а для дома была какая-то адская нарезка из порноклипов и порномультфильмов». Самыми популярными и даже культовыми, причем в значении слова, принятом в Западном киноведческом дискурсе[95], эротическими фильмами в СССР стали «Эммануэль», «Греческая смоковница», чуть позже «9? Сам феномен культового фильма был зафиксирован на Западе в середине 1970-х годов. К культовым относили кинокартины, которые могли отвергаться критиками, не собрать кассы, но которые боготворили зрители и при первой возможности отправлялись в кинотеатр смотреть. Зритель мог посещать показ культового фильма более десятка раз, а потому в зале возникала особая атмосфера его просмотра. Вне всякого сомнения, «Екатерина Великая и ее дикие жеребцы» стала одной из самых легендарных картин в Советском Союзе: ее пересказывали, пересматривали, засматривали[96]. Причем действительно засматривали: на сегодняшний день ни у одного из тех, кто в советские времена коллекционировал VHS, не осталось полной версии фильма с голосовым переводом. Одновременно были фильмы, которые не вызывали интереса у зрителей даже при наличии в них откровенных сцен. К таковым, например, относится скандально известная лента Пьера-Паоло Пазолини «Сало, или 120 дней Содома». Это очень тяжелый фильм. Я его даже показывал в МИФИ, был аншлаг. Те, кто его посмотрел, потом сильно ругались. Они не понимали, зачем он снял это. Да я и сам проматывал куски. И до сих пор проматываю. Это крайние фильмы. Их надо один раз посмотреть, и хватит». А как принимала эти «крайние фильмы» тогда еще совсем молодая аудитория, если вдруг они ей попадались? Вспоминает Сергей 36 лет, Тамбов : «Видео — это детский интерес. Тетка жила в Германии. И когда в 1984 или 1985 г. Все кассеты были с переводом. Голос был Володарского. Возможно, были и еще чьи-то переводы, но в общей массе Володарского. Не вспомню всех названий фильмов, но сами понимаете, кассеты были не только для меня, но и для родителей. Она и была просмотрена в кругу одноклассников. Мне не понравилось: рано такое кино смотреть в четвертом классе. Но, несмотря на то что на меня она впечатления не произвела, разговоров в школе хватало. Друзья были более продвинутыми, и интересовала их в первую очередь, естественно, эротика… Что еще может заинтересовать пацанов? А вот меня же больше увлекали фильмы других направленностей — боевики, ужасы. Я смотрел их дома, вечером, в полной темноте. А заинтересовали они меня нестандартностью. Ничего подобного я тогда не видел, было реально страшно! Откровенность убийств и обилие крови смущали, пугали. Я даже не мог себе представить, что бывают монстры типа Фредди Крюгера или Джейсона. Впечатления от них были яркими. Фильмы, перекочевавшие из Советского Союза в постсоветскую Россию, производили сильное впечатление на юных зрителей. Несмотря на то что ужасы, увиденные ими в качестве первых западных картин, их жутко пугали, впоследствии они начинали смотреть фильмы именно этого жанра. Познакомившись с лентами в жанре хоррор в относительно раннем возрасте, повзрослевшие зрители до сих пор смотрят и любят подобное кино. В те дни понятие ожившего мертвеца в СССР было практически неизвестно, фильмов про них почти никто не видел. Это меня искренне восхитило, поскольку концепция живого мертвеца казалась мне чем-то совершенно невиданным, она ошарашивала. Но в том видеосалоне такой кассеты уже не оказалось, увы, так что я посмотрел этот фильм парой месяцев позже в другом видеосалоне. Сейчас мне большинство этих фильмов совершенно неинтересны по разным причинам». Мне тогда было лет 6, и я был оставлен наедине с двумя частями этого фильма: соседи включили видео, чтобы я не бедокурил, и ушли на кухню что-то праздновать с моими родителями. После просмотра я был дико напуган, и у меня случилась чуть ли не истерика, после чего родители ограничили мне просмотр подобного кино. Но потом я все равно к нему вернулся… Собственно, с этого фильма и началось мое знакомство с кино и видео». А вот воспоминания современной переводчицы Юлии 22 года, Ростов , которая, правда, ценит и стандартное «женское кино»: «Как можно вообще определить, когда я увлеклась кинематографом, если кинематограф окружает всех нас со всех сторон с самого детства? Крыша у меня поехала на ужастиках, я их очень люблю. Но не только их… Очень люблю и сопливые девчачьи фильмы про сказки посмотреть и порыдать от счастья за других». А потом фильмы про Чаки и Фредди Крюгера. Впечатления были сильные. Я очень боялся этих персонажей. Я даже боялся спать. Но было и наоборот. Например, один из переводчиков молодого поколения Никита Севастьянов 23 года, Подмосковье с малых лет смотрел «экстримное» кино и воспринимал его адекватно: «Я рос на кинематографе. У родителей было около 200 пиратских кассет, которые я смотрел с раннего возраста. Благодаря им, кстати, я и заинтересовался переводами, а именно — Михалёвым.
Документальные фильмы СССР
| Отечественные печатные издания о видео 1980–1990-х гг. | Нагляднее всех выпусков новостей ужасы Первой Чеченской военной кампании передал документальный фильм журналиста Александра Невзорова «Ад», показанный по ОРТ 11 января 1995 года. |
| Результаты поиска | Результаты поиска по запросу "все документальные фильмы до 1980" в Яндексе. |
| Золотая коллекция фильмов 1980-1990 годов! | Документальный Фильм (1980)» в сравнении с последними загруженными видео. |
| Подборка советских документальных фильмов по истории СССР — РУСО | Была то простая случайность или нет, но эти каннские призеры рубежа 1980–1990-х годов действительно обладали целым рядом важных свойств, которые изменили представление о кино. |
10 фильмов, с которых стоит начать знакомство с советской документалистикой
Этот документальный фильм, номинированный на «Оскар», включает в себя архивные кадры из 16 стран, в которых кратко представлены некоторые из наиболее важных фактов о преследовании евреев нацистами в Европе, начиная с прихода Гитлера к власти. Их оружие — кинокамера СССР. Режиссер — Константин Станкевич.
Полностью концерт показали в 1987 году. Авторами идеи программы о достижениях сельского хозяйства и жизни села стали Григорий Фрумкин, Владимир Тучковый и Олег Гладковский. Особенностью этой передачи было то, что она создавалась по кинотехнологии, которая включала в себя съемки, монтаж, озвучивание. Еженедельно, по воскресеньям, начиная с 1967 года и вплоть до распада Советского Союза, несменная труба собирала у голубых экранов своих благодарных зрителей. Заставка, написанная на музыку А.
Александрова и слова О. Колычева 1943 не оставляла никого равнодушным. В эфире передачи рассказывали о буднях вооруженных сил СССР, освещали культурно-массовые мероприятия, читали письма телезрителей. Корреспонденты также отправлялись в разные гарнизоны и части Советского Союза и в места советского присутствия за рубежом, где брали интервью у служащих и показывали их условия жизни. Автором легендарной музыкальной заставки стал Аркадий Островский, стихи написала Зоя Петрова, исполнил песню Олег Анофриев.
При полной или частичной перепечатке текстовых материалов в Интернете гиперссылка на tvkultura. Для детей старше 16 лет. Адрес электронной почты редакции: web tv-culture.
Даже те, кто не следит за модой, вынуждены быть в курсе его коллекций. Недаром уровень криминальных боевиков критики всерьез определяют по тому, одеты мафиози в костюмы от Армани или от Ямамото.
Вендерс был допущен в святая святых - мастерскую.
БАМ в советской пропаганде и культуре
Сервис подбора фильмов поможет подобрать Советские документальные фильмы 80-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 40 интересных советских документальных фильмов 80-х. «Пиратское кино, доступное зрителю в 1980-1990-х, я оцениваю очень высоко. Документальный советский сериал (11 серий).
Научно-популярное и документальное кино СССР
О жизни и личной истории выдающихся деятелей культуры, науки и искусства из разных республик Советского Союза расскажет масштабный документальный цикл "СССР. В рамках проекта «Русский док: история и современность», реализуемого при поддержке АНО Док 1990-х: Кино на перепутье. Московская Олимпиада в 1980 году могла не состояться вовсе не потому, что президент Соединённых Штатов Джимми Картер призвал её бойкотировать. Закадровый текст для фильма прочитал Леонид Хмара, главный голос документальных хитов. 3,0 Документальный фильм из трилогии «Памяти Владимира Высоцкого». Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся!
Лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы
4Документальные фильмы. Где можно посмотреть и приобрести запись программы "Время" от 9 мая 1980 г. о мероприятиях в Волгограде? 3,0 Документальный фильм из трилогии «Памяти Владимира Высоцкого». Архив Первая программа ЦТ Документальные фильмы. 3,0 Документальный фильм из трилогии «Памяти Владимира Высоцкого». Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся!
Научно-популярное и документальное кино СССР
Смотрите фильмы советских времен онлайн бесплатно на Советское кино дает возможность заглянуть в прошлое и посмотреть на людей, которые обладают совсем иной системой ценностей и которых окружает совершенно другой предметный материальный мир. Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы на основе оценок авторов сайта Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся! Список наиболее интерестных документальных фильмов снятых в бывшем СССР. Смотрите фильмы: документальные, 1980-1989 онлайн. Список фильмов медиатеки START. На странице Гостелерадиофонда на YouTube появился документальный фильм о Белгороде образца 1980 года.