Независимый театр, объединивший талантливых актеров, выпускников Петербургской Театральной Академии. Решение об увольнении главного режиссера театра им. Вахтангова Юрия Бутусова было принято им самим, театр не собирался расторгать с ним трудовые отношения, рассказал RTVI.
Что сегодня хотят ставить молодые режиссеры и почему театры выходят из своих зданий?
Коля Русский не просто режиссер для нaшего теaтрa. Он успел стaть нaм другом. В Воронеже он постaвил три спектaкля, двa из них в нaшем теaтре», — сообщил Aлексеев нa своей стрaнице «ВКонтaкте». По предвaрительной информaции, молодой режиссер скончaлся из-зa проблем с сердцем.
По мнению Прикотенко, москвичи также отличаются большей приветливостью и добротой. Они более вежливы, их глаза приветливее и добрее. Они дружелюбнее и обходительнее», — убежден режиссер.
Проблемы подготовки выпускников театральных ВУЗов». Среди гостей — директора 48 драматических и музыкальных театров России. С 21 ноября по 24 декабря на Никитском бульваре действует выставка «Мастера и наставники московской сцены». Это фотопутешествие по новейшим премьерам главных театральных мэтров Москвы.
Рассказ о Мастерах, чьи спектакли вошли в историю отечественной культуры и стали источником творческого вдохновения для нового поколения режиссеров. Спецпроект фестиваля «Библиотека Биеннале театрального искусства» пополнился двумя новыми изданиями. Спектаклем по пьесе Александры Стрижевской «Мама, я блогер», опубликованной в сборнике, открылась конкурсная программа фестиваля Школа драматического искусства, режиссер Ася Князева. Исследование посвящено спектаклю В.
Ужас нашей системы образования в том, что она дает массу абсолютно ненужной информации, а не учит правильным отношениям между людьми, между мужчиной и женщиной, не учит традициям, не рассказывает, как выходить из конфликтов. И это печально. Вы помимо тележурналистики и писательства занимаетесь еще и театральной режиссурой.
Программа-минимум и максимум? Андрей Максимов: Мне очень сложно оценивать мои театральные успехи, поскольку я не имею специального образования и учился на репетициях у Сергея Юрьевича Юрского и Марка Анатольевича Захарова. Первый спектакль, который я поставил, был "Борис Годунов" в Театре Ермоловой. Там было 18 артистов, из которых трое народных. Честно говоря, театральный мир меня воспринимает как какого-то "пришлого придурка". Но я поставил бы перед собой цель, например, возглавить театр. Хотя и понимаю, что этого никогда не случится.
Поэтому приходится ставить цели более скромные. Например, получать удовольствие от работы, от общения с хорошими людьми. И конечно, в историю, что смогу поставить спектакль, который перевернет души зрителям, не верю. Театр - это отличное время проведения досуга, где можно людям напомнить о важных вещах, о которых они периодически забывают. Сейчас у меня есть несколько идей, говорю про них в разных театрах. Мы хотели рассказать историю любви. Вообще самое главное в театре, и об этом постоянно говорил Римас Туминас , - это человек.
Театр - редкое место сейчас, чуть ли не единственное, где можно увидеть человека крупным планом. Зачем это надо? Нельзя сформулировать. Нельзя сказать, что надо увидеть человека, потому что… Очевидно, что это надо. Вот люди приходят в театр, чтобы разглядеть человека. Когда в театре нет человека, а таких спектаклей, к сожалению, много, мне это все неинтересно. Вот вы говорите, что всегда хотели писать.
Вспоминая вашего папу, поэта и журналиста Марка Максимова, есть ли какое-то сокровенное знание, которое он смог вам передать? Андрей Максимов: Никогда не писать пьяным! А если серьезно, папа никогда не вмешивался в то, что я пишу, никогда не давал мне никаких советов. Но однажды я выпил водки, написал какой-то текст для газеты и сказал ему, что текст отличный. Он посмотрел на меня и ответил: "Подержи до утра, никому не показывай". Я утром прочитал, понял, что это был полный ужас, просто кошмар. И тогда папа сказал: "Запомни, никогда в пьяном виде никакие тексты не пиши".
Самый главный совет в этом плане писательского мастерства мне дала мама, Антонина Максимова, она была сотрудница Бюро пропаганды художественной литературы Союза писателей СССР. Говорила, что хороший писатель пишет абзацами, замечательный писатель - предложениями, а великий писатель - словами. То есть у великого писателя каждое слово значимо. А у обычного писателя значим каждый абзац. Она всегда настаивала на том, как важно думать про сюжет, но при этом постараться написать стилистически хорошо. Кто же, по-вашему, "пишет словами"? Очень люблю и внимательно читал Гоголя, потому что писал сценарий фильма "Марево" о нем.
Григорий Горин был моим учителем.
Новости театра
| Деятели культуры назвали достойным выбор новых худруков и директоров театров Москвы - ТАСС | Замоскворецкий суд в Москве арестовал театрального режиссёра Евгению Беркович на два месяца по делу об оправдании терроризма из-за спектакля "Финист – Ясный сокол". |
| Театральный режиссёр Беркович обжаловала свой арест по делу об оправдании терроризма | Читать статьи об известных театрах, постановках, о необычных спектаклях, о жизни актеров и театральных режиссеров. |
| «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» | Воспитывая сына Андрея, будущего телеведущего, писателя и театрального режиссера, известный поэт Марк Максимов никогда его не критиковал и ни в чем не наставлял. |
Вечером – Шульев: как Театр Вахтангова выбрал нового главного режиссёра
Культура - 29 апреля 2023 - Новости Перми - Режиссером-постановщиком шоу стал художественный руководитель театра «На Бронной» Константин Богомолов. СМИ в соцсетях. тег: "театральный_режиссер".
Вечером – Шульев: как Театр Вахтангова выбрал нового главного режиссёра
Об этом сообщила её мать Елена Эфрос. Постановка рассказывает о женщинах, решивших заочно выйти замуж за радикальных исламистов и уехать в Сирию. В 2022 году эту постановку удостоили двух премий «Золотая маска». Эфрос также отметила, что дочь не выходит на связь.
В этом смысле он не то что находится с инклюзией в конфликте, он просто из другой реальности. Вообще российский театр ведёт свою родословную от крепостного театра, он генетически крепостной. В отличие от английского или итальянского, которые берут начало от бродячих театральных трупп, от шекспировского театра и комедии дель арте. Итальянский театр вывел народную культуру в свет, в культуру официальную. У нас же театры создавали в приказном порядке. Какому-нибудь графу Шереметеву захотелось иметь театр — он приглашает немца, который в этом разбирается, и ему выдают 50 крепостных, которые репетируют спектакль так, как им скажут. Это не традиционная структура, которая формировалась бы естественным образом, а феодальная конструкция.
Так был придуман и роговой оркестр, где каждый музыкант играет одну ноту. Это могут делать только люди, которые находятся в физическом подчинении у того, кто этим оркестром руководит. Это определённый уклад общества. И до сих пор все российские театры так или иначе устроены в подобной иерархии. Мы её переосмысляем, но наследуем. И я вижу свою задачу в том, чтобы создавать альтернативу. У нас есть театральный проект «Лес» , который как раз создаёт альтернативу иерархии. Мы называем это театральной микологией, спектаклем-грибницей. Отсутствует худсовет, единая дирекция, которая бы проводила отбор и цензурировала. Это товарищество.
И любой человек, который хочет присоединиться, уже принят. Мы её обнародовали, чтобы каждый желающий, кто хочет сделать спектакль по философии Владимира Бибихина, сделал это. Этот философ интересен лично мне, и я предложил своим друзьям из ближнего круга присоединиться к театральному проекту по его идеям. Наиболее известен переводами немецкого философа Хайдеггера, которые считаются неоднозначными и вызывают критику со стороны некоторых специалистов например, их критиковал ультраконсервативный философ Александр Дугин. Бибихин читал авторские курсы лекций на философском факультете МГУ. Его работы внесли заметный вклад в развитие теории правовой и политической толерантности. Философия нашего проекта, основанного на учении Бибихина, не терпит подчинения, ты не можешь в диалоге давлеть. Все участники философского диалога равноудалены от истины. Никто не знает, кто скажет то слово, которое выведет нас на открытие. Мы все — дилетанты в философии, мы, театральные люди, — в философском смысле «лохи педальные».
Все мы — люди, которые как бы проспали пары по философии в 9:30 утра. Мы навёрстываем философское мышление, которое вообще-то органично искусству, они взаимопроникают друг в друга. Мы с коллегами, решаясь пойти в философскую сторону, в равной степени неофиты — идём с открытым забралом, с разведёнными в стороны руками, растерянные, но желающие. Сначала с ближним кругом мы создали театральную лабораторию и только пару лет спустя вышли наружу со своими спектаклями. Премьера «Леса» состоялась в октябре 2021 года, мы тогда выпустили блок из 12 спектаклей, чтобы сразу заявить свою «дисперсность», «грибницу». Мы заявляем, что «Лес» — это единый спектакль из множества частей, которые можно смотреть в любом порядке. Здесь речь идёт не только о том, что у актера есть какая-то степень соавторства, каждый актёр — автор своего собственного спектакля. Постановка «Лес. Фото: спектакль-грибница «Лес» — То есть это часто моноспектакли или спектакли с небольшим количеством актеров? Потому что как только возникает массовость, она требует организатора, руководителя.
Если мы, скажем, ставим оперу , то нужен дирижёр, который музыкантам машет, и режиссёр, который говорит: вы слева, вы справа. Невозможно поставить оперу без них. Это такое искусство, тоталитарное по своей сути.
Уход Сергея Витауто большая потеря для отечественного театра и кино.
Скорбим вместе с вами. Просим передать слова нашего искреннего сочувствия родным и близким Сергея Витауто Пускепалиса. Евгений Марчелли, Алексей Черепнев, Валентина Панфилова и коллектив Театра Моссовета Луганский академический русский драматический театр имени Павла Луспекаева Коллектив Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева глубоко скорбит и выражает искренние соболезнования родным и коллективу Ярославского театра драмы имени Федора Волкова по поводу безвременной кончины художественного руководителя театра, заслуженного артиста Российской Федерации Сергея Пускепалиса. Наш театр связывают теплые, дружеские и творческие отношения с Сергеем Пускепалисом.
В тот сложный 2016 год, когда Луганская Народная Республика еще переживала время становления, этот удивительно талантливый человек стал настоящим другом нашего театра. Никогда не прерывались творческие нити, связавшие нас с художественным руководителем Ярославского театра драмы имени Федора Волкова. Актер, режиссер, он проявил необыкновенную мощь своего таланта, создав удивительные творческие работы, которые навсегда войдут в сокровищницу русской театральной культуры. Сергей Пускепалис останется в нашей памяти человеком, обладающим невероятным благородством души, великодушием, пронзительно честно воспринимавшим жизнь.
Мы благодарны за щедрость его души, которую Сергей проявил по отношению к нашему коллективу. Потеря близкого друга зияет раной в сердце каждого, но пустота заполняется добрыми воспоминаниями о тех августовских днях, когда Сергей с коллегами были гостями Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. Сколько радостных и творческих моментов осталось в памяти! Сергей Пускепалис всегда будет жить в наших сердцах...
От имени коллектива театра директор, художественный руководитель, Заслуженный деятель искусств Луганской Народной Республики Галина Михайлюк-Филиппова Саратовский академический театр юного зрителя им. Киселёва Дорогие друзья! Коллектив Саратовского академического театра юного зрителя им. Киселева невыразимо скорбит о внезапной кончине нашего друга и коллеги, талантливого артиста театра и кино, вашего художественного руководителя Сергея Витауто Пускепалиса.
Это непостижимая утрата для всего театрального и киносообщества. На сцене и в кино Сергей Витауто прожил столько невероятных, запоминающихся ролей. Он играл в спектаклях, поставленных Ю. Киселевым и Ю.
В качестве режиссера поставил в нашем театре «Рождество в доме Купьелло», «Жизнь прекрасна» по рассказам А. Чехова, «Приключения Солнышкина». Работы Сергея Пускепалиса навсегда останутся в нашей памяти, воспоминаниях друзей и коллег, в памяти зрителей, которым посчастливилось видеть их на сцене ТЮЗа. Мы гордимся тем, что творческая судьба Сергея Пускепалиса была связана с нашим городом и нашим театром.
Работая с именитыми режиссерами на сценах разных театров, он всегда бережно хранил традиции саратовской театральной школы, помнил своих учителей и был на связи со своими саратовскими коллегами, друзьями, однокурсниками.
На сайте театра опубликован репертуар на май 2024 года. Среди главных событий месяца: 9 мая состоится Вечер ко Дню Победы дата и время регистрации на... Рыцарь светлого образа». Фильм был показан в необычном формате круговой проекции... С Международным Днём Театра!
Женовач в МХТ: культурная миссия провалена
А режиссер Ярослав Шевалдов из «Ведогонь театра» взялся за эксперимент. «Зойкину квартиру», успешно шедшую в Театре драмы 20 лет, показали с совершенно новой стороны. Обвинения в воровстве спектакля опровергает и описание постановки на сайте театра Ермоловой — режиссером там указан именно Долин.
Умер театральный режиссёр Кирилл Стрежнев
К 225-летию Александра Сергеевича Пушкина в проекте «Страна поэтов» на канале ОТР отрывок из «Евгения Онегина» прочел актер Малого театра Игнатий Кузнецов. пост главного режиссера займет Марина Брусникина. Алексей Дубровский стал новым главным режиссером Малого театра. В следующем сезоне Театр Вахтангова продолжит выработанную за последние годы практику приглашения режиссёров, исповедующих различную театральную эстетику.