Track Jeff Buckley on My JamBase We’ll notify you about new dates! Jeff Buckley captivated and continues to enchant audiences not only with his talent and broad vocal range but with the degree of emotion and vulnerability exposed while performing. Get Jeff Buckley news, stories, and commentary from American Songwriter Magazine, the #1 source for music news since 1984. Jeff Buckley photographed by Bertrand Brosrédon for Le Front de Libération du Rock, Belfort, July 1995.
Jeff Buckley’s Previously-Unheard Bob Dylan Cover Is Heartbreakingly Lovely
Организаторы программы пообещали, что победитель X Factor запишет кавер-версию "Hallelujah", которая будет издана синглом 15 декабря с тем, чтобы попытаться занять первое место британского хит-парада на Рождество. Примечательно, что и "Hallelujah" в исполнении Джеффа Бакли является кавер-версией. Автором композиции является Леонард Коэн; первоначально песня вышла на его альбоме "Various Positions" 1984 года.
Anything with soul. I fall in love with all kinds of music and still have disgusting amount of hero worship.
Crazy music comes out of joy. The Velvets, the Pixies — I miss them. Oh… if you wanna talk about older stuff, I adore Patti Smith. And I carry Allen Ginsberg with me everywhere.
Sun Ra. Oh God, we could go on for hours. Like getting stranded in Chicago in the ghetto, having a great time for four or five hours then getting picked up by the cops and the adventures that ensued therein. Things that would totally make my friends worry about me all the time.
And they do. The fringes are where life is happening. David Lynch has nothing on this place. Going to high school with the Disneyland Nazi Youth.
I just never, ever seek to inhabit that sort of space again. But New York is full of beautiful, strange people. Like Quentin Crisp. Allen Ginsberg.
Not even really famous people. No, I wanna find these things that I smell way in the distance. I wanna dig to them, I wanna swim down to them, I wanna drown in them.
В течение последующих двух лет группа совершала турне в поддержку альбома, давая концерты в США, Европе, Японии и Австралии. В 1995 году Бакли выступил на фестивале Гластонбери. Многие его концерты получили распространение в качестве бутлегов. В 1997 году он прекратил тур и переехал в Мемфис, штат Теннесси, чтобы заняться новыми материалами для второго альбома. Там он завершил третью сессию записи нового альбома со своей группой, а также записал несколько новых песен. Гибель 29 мая 1997 года группа Джеффа вылетела в Мемфис вслед за ним, намереваясь продолжить работу над вторым альбомом.
В тот же вечер музыкант вместе со своим роуди, Китом Фоти, отправились в Mud Island River Park поиграть и посмотреть закат. В 9 часов вечера, будучи полностью одетым, Джефф отправился купаться в реку Вулф, напевая песню группы Led Zeppelin «Whole Lotta Love». Бакли уже купался в тех местах несколько раз.
В это же время ему предложили выступить на трибьют-концерте в честь его отца. Его отец, Тим Бакли, был автором и исполнителем песен. Парень согласился, но по его собственным словам — не для того, чтобы привлечь аудиторию: «Я не рассматривал это как возможность заявить о себе. Это было что-то очень личное… Я не присутствовал на его похоронах, и этот концерт был для меня возможностью отплатить дань уважения отцу…» Недооценённая «Благодать» Джефф Бакли Первый успех пришёл к Джеффу в группе Gods and Monsters, в которой он выступал вместе с Гэри Лукасом. Молодой коллектив уверенно покорял нью-йоркскую сцену, но вскоре Бакли захотел шагнуть дальше и начал выступать сольно. Его излюбленными местами были площадки Ист-Виллиджа: кафе, бары, клубы… Уже в 1993 году на многообещающего вокалиста обратила внимание Columbia Records.
Был подписан контракт, и вскоре Джефф со своей группой, которую он собрал, представили на суд публики пластинку «Grace». Несмотря на то, что продюсером выступил небезызвестный Энди Уоллес, альбом имел крайне скудный успех… К тому моменту, как публика полюбила Бакли за его хитовые «Last Goodbye» и «Mojo Pin», и в частности за успешный кавер на «Hallelujah» Леонарда Коэна, его дебютная сольная «Благодать» не произвела должного фурора. Однако свою долю слушателей всё же нашла. Тогда Джефф и его команда рванули в трёхлетнее турне в поддержку диска! И за эти 3 года они становились свидетелями того, как растёт их популярность… Популярность и влияние «Grace» росли с каждым годом.
Биография Джеффа Бакли, творчество, личная жизнь и интересные факты
Мол, смотрите, какой талант». В нем было столько таланта, и он действительно мог заниматься практически всем, поэтому было трудно решить. Я предложил пойти в студию. Мол: «Почему бы тебе не составить список музыки, которую ты хочешь играть?
Я надеялся, что какая-то из песен станет началом идеи или концепции для альбома». Официальный релиз состоится 11 марта. Недавно обнаруженные в архивах Sony Music, эти композиции никогда не выходили даже на бутлегах.
Они демонстрируют исчерпывающие знания Бакли о популярной музыке 20-ого века, а также его умопомрачительные способности как певца и гитариста. Поскольку Бакли записал лишь одни полный студийный альбом «Grace» 1994 до своей смерти от опрометчивого купания в реке Миссисипи в 1997 году, любая коллекция «нового» материала тепло приветствуется легионом его фанатов. Тем не менее, материал «You and I» обладает дополнительной и привлекательной интимностью, которой не было места в решающем этапе его карьеры.
Можно сказать, сейчас перед вами первая глава». Записанный вживую на двухтрековый рекордер, сборник «You and I» лишен какого-либо постпродакшна — здесь бодряще чистый, нефильтрованный Бакли сияет во всей красе. Аддаббо говорит, что у него не было никаких представлений о знаниях и способностях Бакли, когда Стив Берковиц на три дня зарезервировал Shelter Island.
Мы не будем продюсировать его, мы ничего не будем ему говорить. Пусть освоится. Разреши ему делать все, что он захочет».
Когда он сел и начал петь, я подумал: «Господи!
А Роман Береснев и Алена Серезнева остались в музыке. В ту пору пластинка имела достаточно скромные продажи. Однако Джефф не унывал, ездил в туры в ее поддержку, выступал на фестивалях. В конце 1996 года рокер засел за запись второго альбома.
В апреле-мае 1997-го Бакли представил на концертах несколько новых песен. Затем улетел в Мемфис, где планировал завершить работу над альбомом. В тот вечер Джефф Бакли и его техник Кит Фоти отправились на небольшой полуостров посмотреть закат. В какой-то момент артист решил искупаться, не снимая одежды. На берег он уже не вернулся.
Тело 30-летнего музыканта спасатели обнаружили только 4 июня. Судмедэкспертиза, показала, что Бакли не принимал перед купанием алкоголь и запрещенные препараты. Его кончину трактовали как несчастный случай. Успех к Джеффу Бакли пришел посмертно благодаря песне «Аллилуйя». Впервые она попала в мировые чарты в 2006 году, а абсолютным хитом стала еще через два года.
Это произошло благодаря еще одному каверу. В ее исполнении «Аллилуйя» стала самым продаваемым синглом года в Великобритании.
Но гены дали о себе знать. Джефф Бакли вырос на музыке. Его мать была пианисткой и виолончелисткой с классическим образованием, отчим в раннем возрасте познакомил его с Led Zeppelin, Queen и Pink Floyd. Бакли начал играть на гитаре в пять лет, обнаружив инструмент в бабушкином шкафу. В 1991 году Джефф Бакли решил перебраться в Нью-Йорк, планируя стать актёром. Он работал в отеле и играл на гитаре в группах в различных стилях от джаза и регги до хэви-метала. В том же году Бакли дебютировал на публике на концерте в честь своего отца, исполнив «I Never Asked To Be Your Mountain» — песню, которую Тим Бакли когда-то написал о крохотном сыне и его матери. Его репертуар состоял из каверов хитов фолка, рока, блюза и джаза.
Помимо семи оригинальных песен, в альбом вошли три кавера.
He remarried and adopted a son and he was very much in love. They were his own people. Bad Brains happened to me.
And I think I use… I dunno… Maybe we were born best friends and we never got to be that, sorta had something in common… My mom and my stepfather had everything to do with my musical opinions my mum sang, played the piano and cello, and my stepfather was a car mechanic and bought records and turned me on to all kinds of amazing stuff. Were they in the house? How are you geared up for adulation? How well can you deal with the fact that people are going to be using your records for very intense experiences?
And neither one is more important. The musician makes the music with the audience if he or she is doing the right thing. I can see people and they hate me. For no reason.
Something about me makes them not like me. But music especially, because it gets into the bloodstream immediately. But other people will fucking suck their toes if they have the chance. They just came into my head.
Music works quickly. Do you feel it easier to communicate your feelings by wordless singing? I mean, the energies. And it can take you anywhere.
So sometimes it even heals. It can solve problems, and sometimes it can change your heart.
Jeff Buckley Assumed Dead
Особенно это стало заметно после гибели Бакли… Уже в наши дни всемирно известные музыкальные издания, такие как Rolling Stone и Mojo, провозглашали этот альбом одним из величайших! А знаменитый эстет Дэвид Боуи и вовсе заявил, что «Grace» был бы тем самым единственным альбомом, который он взял бы с собой на необитаемый остров. Всё это наводит на две мысли: либо кончина Бакли так привлекла внимание к его работе и заставила окружающих романтизировать эту музыку, либо Джефф опережал своё время… На закате дней… Джефф Бакли Уже к началу 1997 года Джефф начинает осознавать всю серьёзность и последствия популярности: «Были времена, когда я просто мог прийти в кафе, гулять весь день, делать что хочу… Теперь это лишь приятные воспоминания…» На закате своих дней Бакли успел поработать с Патти Смит над её альбомом «Gone Again», и даже получить Премию Айвора Новелло! Незадолго до своей трагической гибели Джефф приступил к работе над новым альбомом… Напоследок он дал несколько концертов со своей группой. Джефф прилетел в Мемфис раньше остальных участников. В поисках вдохновения и душевной гармонии, он и его техник Кит Фоти отправились в Мад Айленд — парни планировали просто расслабиться и поиграть на закате… Но не вышло. Когда они припарковались, Джефф первым делом отправился к реке Вулф — он уже неоднократно плавал в ней, поэтому когда направился по привычному маршруту в одежде — не вызвал у своего товарища никакой настороженности. В какой-то момент Бакли исчез из поля зрения — он долго не возвращался на берег и Кит забил тревогу! Тело Джеффа было обнаружено лишь через 6 дней… Позже было установлено, что рокер был абсолютно трезв, поэтому всё списали на несчастный случай. Заключение Джефф Бакли После гибели мать Джеффа продолжила его дело.
Мэри Гибер начала работать с Columbia Records над посмертными релизами, первым из которых стал «Sketches for My Sweetheart the Drunk» 1998 года.
Творчество Джеффа Бакли вызывает интерес и по сей день, а его работы до сих пор включаются музыкальной прессой в число наиболее значимых. С момента его смерти вышло большое количество компиляций, включая демозаписи и наброски к незавершённому альбому "My Sweetheart the Drunk". Исполненная им композиция Леонарда Коэна "Hallelujah" находится на 259-м месте в списке 500 лучших песен всех времён журнала Rolling Stone. В 1998 году читатели авторитетного музыкального журнала Q поставили "Grace" на 75-место в списке лучших альбомов всех времён. Схожее голосование было проведено в 2006 году и альбом удостоился 13-й строки.
Мэттью Беллами купил гитару Джеффа Бакли для записи альбома Muse 26. Джефф Бакли является одним из кумиров Беллами, значительно повлиявших на его манеру исполнения, о чем музыкант не раз говорил в своих интервью. Фактически, вышедший в 1994 году «Grace» стал единственной официальной пластинкой, которую Бакли успел записать. Трофеем Беллами стал белый Fender Telecaster, произведенный в Америке в 1983 году.
На нем была сыграна в том числе и знаменитая версия «Hallelujah» Леонарда Коэна. Джефф Бакли играет концерт на купленной Беллами гитаре У меня была целая команда, задачей которой было проверить подлинность инструмента, убедиться, что это действительно гитара Джеффа. Они общались с его семьей и близкими, и всякое такое. И все сложилось. Теперь «Телекастер», на котором записаны «Grace» и «Hallelujah», мой.
Его репертуар состоял из каверов хитов фолка, рока, блюза и джаза. Помимо семи оригинальных песен, в альбом вошли три кавера. И среди них — потрясающая «Аллилуйя» Леонарда Коэна. Пластинку похвалили многие уважаемые музыканты, в том числе участники Led Zeppelin. Альбом открыл Джеффа Бакли миру. После завершения турне Джефф Бакли начал работу над следующим релизом. Страдая синдромом второго альбома, озадаченный коммерческими ожиданиями лейбла и смущённый сравнениями с отцом, которого он едва знал, артист отложил выпуск пластинки. Он вошёл в воду одетым и обутым, напевая припев «Whole Lotta Love», — и исчез.
Через несколько дней местные жители обнаружили в воде его тело.
Последнее прощай: 7 знаменитых песен Джеффа Бакли
| Jeff Buckley, the new Uncut, and his first UK interview… - UNCUT | "Gossip Girl" star Penn Badgley will play Jeff Buckley in a movie about the late singer/songwriter's relationship with his equally noted father, folk singer Tim Buckley, its producers said on Monday. |
| The Tragic Death Of Jeff Buckley | Play Jeff Buckley on SoundCloud. |
| Jeff Buckley | Новости | Musical-Express | Matt Bellamy Song Played on Jeff Buckley's Guitar Sold as NFT. |
Мэттью Беллами купил гитару Джеффа Бакли для записи альбома Muse
According to Memphis police, Buckley, 30, and an unnamed companion were sitting on a bank of the river listening to a radio. The singer waded into the river even though his friend called out to him and warned that it could be dangerous, police said. Buckley then floated on his back and began to sing.
According to Memphis police, Buckley, 30, and an unnamed companion were sitting on a bank of the river listening to a radio. The singer waded into the river even though his friend called out to him and warned that it could be dangerous, police said. Buckley then floated on his back and began to sing.
В 12 лет он решил стать музыкантом и получил свою первую электрогитару - черную Лес Поль - в 13 лет. Он учился в Средней школе Лоары , и играл в школьном джаз-бэнде. За это время он полюбил группы прогрессив-рок , такие как Раш , Генезис и Да , а также джазовый фьюжн гитарист Эл Ди Меола. После окончания средней школы он переехал на север в Голливуд , чтобы поступить в Институт музыкантов , где закончил годичный курс обучения. Клаусом для создания X-Factor Productions. Все это время Бакли ограничивался пением бэк-вокалом. Он переехал в Нью-Йорк в феврале 1990 года, но не нашел возможности работать музыкантом. Его познакомить или с Каввали , суфийской религиозной музыкой Индии и Пакистана, а также с Нусрат Фатех Али Хан , одним из самых известных певцов. Бакли был страстным поклонником Хана, и во время того, что он называл «днями в кафе», он часто исполнял каверы на песни Хана. В это время он заинтересовался блюзовым музыкантом Робертом Джонсоном и хардкор-панком группой Плохие мозги. Бакли вернулся в Лос-Анджелес в сентябре, когда бывший менеджер его отца, Херб Коэн , использовал ему помощь в записи его первого демо оригинальных песен. Коэн и Бакли надеялись привлечь внимание музыкальной индустрии с помощью демо-записи. Бакли прилетел обратно в Нью-Йорк в начале следующего года, чтобы дебютировать на концерте, посвященном памяти отца, под названием «Привет от Тима». Бакли ". Мероприятие, организованное ветераном шоу-бизнеса Хэлом Виллнером , проходило по адресу Церковь Святой Анны в Бруклине 26 апреля 1991 года. Под аккомпанемент экспериментального рок-гитариста Гэри Лукаса Бакли исполнил "I Never Asked To Be Your Mountain", песню, трамплина для своей карьеры, вместо этого сославшись на личные причины своего решения петь на дани.
Знаете, 2 часа. Это как бег на длинную дистанцию или игра в футбол, когда ты бежишь абсолютно без сил, и движения, которые ты делаешь в этом состоянии, потому что ты полностью раскованный, ты больше не думаешь о физическом облике. Движения, что ты делаешь в этом состоянии, невероятны. Единственная цель — процесс. Процесс это вещь.. Это концерты, живые выступления. Но это жизнь в промежутке — вот к чему я пришел. Что я хочу дать людям музыкой? Все, что они захотят. Все, что нравится вам. Кто-то спросил меня, что я хочу делать. Я просто ответил, я хочу… только лишь вернуть то, что музыка дала мне. И встретить всех тех, кто делает это… просто жить на Свете, на самом деле. Журналист: «Итак, Джефф, что тебя больше всего вдохновляет? Из дневников[ править ] Я не пишу музыку для Sony. Я пишу для людей, которые кричат в будущее, вопят на полную мощность. Ещё есть музыка, которая никогда-никогда-никогда не будет продаваться. Это музыка моего одиночества, мой настоящий дом; из которого рождаются все вещи и из которого возникнет вся моя жизнь, незапятнанная и беззаботная, полная моего собственного рождения. Письмо Бобу Дилану[ править ] В конце 1993 года, за несколько месяцев до релиза Grace, Джефф давал концерт, на котором, помимо прочего, пародировал Боба Дилана. К несчастью для Джеффа, на концерте присутствовал менеджер музыканта, которой, конечно, не пропустил эту часть выступления. Ниже приведено письмо с извинениями, написанное Дилану — письмо, которое Джефф также читал на публике неделей спустя. Дорогой Боб, Я не знаю, как начать. В прошлую субботу мой друг Стив Берковиц убил меня новостью о том, что вам рассказали о чем-то, что я говорил со сцены, и что это оскорбило вас. Мне нужно, чтобы вы послушали меня. Я не имею понятия, каким образом мои слова были пересказаны вам, переврали ли там смысл и контекст, но правда в том, что я был прямо на сцене, меня несло, я пытался быть веселым, но весело не было. Совсем, просто пиздец. Худшее из всего, присутствие ваших парней на концерте и мои слова — на самом деле не так уж и важно. Просто меня убивает мысль о том, что все, из того что они сказали, вы приняли как мысль о моем мнении о вас. Ни то, что я вас люблю. Ни то, что я всегда слушал вас, брал вашу музыку где бы я ни был. Ни то, что я верю в вас. И еще — то самое шоу было потрясающим. Я говорил лишь о людях с Supper Club, вот где был цинизм. И это я и пытался дать понять, когда говорил что говорил, и мне жаль что я никогда не произведу иного первого впечатления. Вы были действительно добры ко мне, даже позволили встретится с собой за сценой. Я никогда не забуду этого, вы сказали мне «Сделай хорошую запись, парень». Я горжусь, что вообще увидел вас. Мне жаль только потому, что я не смог сказать все это до случая с концертом. Все сплетни ложь. Множество глаз увидит это письмо до того, как оно попадет к вам, Боб, и я не против. Когда-нибудь вы точно узнаете что я имею в виду. Some thief who stole from you? Or some fool drama queen whose chances were few? That brings us to who we need, A place where we can save A heart that beats as both siphon and reservoir. We come together making chance into starlight. Meet me tomorrow night, or any day you want. I have no right to wonder just how, or when. You know the meaning fits. I miss my beautiful friend. I have to send it away to bring her back again. Too young to hold on, and too old to just break free and run.
Jeff Buckley listen online
- Everybody Here Wants You (Track)
- Самые популярные альбомы Jeff Buckley:
- What are you looking for?
- 20 Years Ago Today – Jeff Buckley Dies Of Accidentally Drowning (Watch “Grace” BBC Late Show ’95)
- Ранние годы
Filter Stream
Бакли решил написать Дилану письмо с извинениями, которое Джефф также читал на публике неделей позже. В тот вечер Джефф Бакли и его техник Кит Фоти отправились на небольшой полуостров посмотреть закат. Мэттью Беллами дал интервью журналу Guitar World, в котором рассказал о том, что купил гитару Джеффа Бакли на которой тот записывал свой знаменитый дебютный альбом «Gracе». Вспоминая Джеффа Бакли, выбираем его лучшие неальбомные треки. С личной коллекцией винила Джеффа Бакли теперь можно ознакомиться не выходя из дома.
Filter Stream
| Jeff Buckley: The rare talent who still resonates 20 years after his death - ABC News | Browse Getty Images' premium collection of high-quality, authentic Jeff Buckley photos & royalty-free pictures, taken by professional Getty Images photographers. |
| Биография Джеффа Бакли, творчество, личная жизнь и интересные факты | Jeff Buckley captivated and continues to enchant audiences not only with his talent and broad vocal range but with the degree of emotion and vulnerability exposed while performing. |
Read this issue:
Jeff Buckley. Choose music service. Вспоминая Джеффа Бакли, выбираем его лучшие неальбомные треки. Jeff Buckley’s Manager On Why He Waited 21 Years To Release Memoir: ‘It’s Raw To This Day’.
Foo Fighters Member Makes Bold Claim About Jeff Buckley’s Death
Джефф Бакли (Jeff Buckley, полное имя Jeffrey Scott Buckley, 17 ноября 1966 — 29 мая 1997 г.) — культовый американский рок-вокалист и гитарист, который погиб в возрасте тридцати лет. Как передаёт Variety, он снимет байопик американского музыканта Джеффа Бакли, а главную роль в картине исполнит Рив Карни («Страшные сказки», «Шоу ужасов Рокки Хоррора»). Browse Getty Images' premium collection of high-quality, authentic Jeff Buckley photos & royalty-free pictures, taken by professional Getty Images photographers. Jeff Buckley photographed by Bertrand Brosrédon for Le Front de Libération du Rock, Belfort, July 1995.
Обратная сторона: 10 песен Джеффа Бакли, которые вы могли не слышать
Сыну культового фолк-рок-певца и композитора … подробнее Джефф Бакли Jeff Buckley, полное имя Jeffrey Scott Buckley, 17 ноября 1966 — 29 мая 1997 г.
В связи с травмой пальцев в юношестве, Тим с трудом брал баре и не любил использовать закрытые аккорды. Не желая всю жизнь играть простенькие ковбойские баллады, Тим изучал все более сложные жанры и техники, при этом травма лишь подталкивала его к нестандартным подходам к написанию песен, заставляя выйти за рамки скучных квадратов, однообразных риффов и зацикленных простеньких мелодий. Но выйдя за рамки, Бакли отдалился от своей основной публики, которая видела в нем помолодевшего Джонни Кэша или менее бунтарскую версию Боба Дилана. Некоторые песни Тима звучат весьма современно и до сих пор могут кого-то удивить; другие — моментально перенесут вас в эпоху зарождающегося рок-н-ролла, умирающей эстрадной песни и бессмертного кантри-блюза; а есть и те, которые больше напоминают, дожившие до наших дней старинные романсы и баллады, чудесным образом записанные на несуществующее тогда устройство.
Его желание постоянно меняться удачно совпало с возникновением большого количества новых экспериментальных течений в музыке конца 60-ых. Тим моментально хватался за новые яркие непонятные жанры и в кратчайшие сроки добивался в них мастерства, и тут же бросал, брался за что-то ещё более экзотическое, и снова был на высоте. Как будто он чувствовал, что времени у него осталось слишком мало, чтобы реализовать весь свой потенциал. Вот только с точки зрения обычного слушателя, он был похож на сумасшедшего бесталанного хиппи, который пытается походить на новых авангардных звёзд и оставаться популярным, с маниакальной неугомонностью выпуская альбом за альбомом. На волне популярности экспериментального психоделического рока Тим начал наполнять свои песни туманной тягучей атмосферой — галлюциногенными звуковыми эффектами, этническими барабанами и длиннющими гитарными соло, попутно добавив туда элементы джаза и симфонической музыки.
К этому музыкант, как оказалось, не был готов и даже чуть было не бросил музыку вовсе. И снова он полностью погрузился в новый жанр, достигнув полной ассимиляции. Песни белого кантри ковбоя практически неотличимы от хитов звезд тогдашней чёрной диско-фанк сцены. За это публика снова ополчилась на Бакли, обвиняя в подражании и, в частности в том, что белые опять лезут в музыку этнических меньшинств, пытаясь коммерциализировать ее. Это был решающий удар по самолюбию музыканта.
Можно сказать, что Тим Бакли опередил свое время, за 10 лет творчества пройдя ускоренный курс эволюции гениального музыканта, итогом которой стала смерть от передозировки наркотиков после года воздержания. Том Йорк исполняет песню Тима Бакли перед легендарным концертом Radiohead в Glastonbury в 1993 году Непонятый всеми молодой талант умер, оставив после себя 9 студийных альбомов и восьмилетнего Джеффри — сына от первого брака, с которым он впервые успел пообщаться только за несколько месяцев до смерти. Так что это либо моя проблема, либо моя добродетель. И что бы я ни слышал, я пытаюсь это спеть, а потом пытаюсь написать. И это в значительной степени, я думаю, относится к большинству авторов песен.
Если вы спросите у кого-то из них … Они просто пытаются выразить как можно больше, вот в чем смысл, в этом и заключается искусство. О событиях того вечера, как и об отношениях Джеффри и Тима можно узнать из художественного фильма "Привет от Тима Бакли". В нем наглядно показаны как различия, так и пересечения в жизни, творчестве и характере двух музыкантов. Выступление Бакли на концерте противоречило его желанию музыкально дистанцироваться от отца. Но меня беспокоило, что я не был на его похоронах, что я так и не смог ему ничего сказать.
Я использовал это шоу, чтобы отдать дань уважения. Из интервью Rolling Stone в 1994 году Этот концерт стал для Джеффри первым шагом в музыкальную индустрию, которая ускользала от него годами. Скотти Мурхэд, а именно под таким именем Джеффри провел почти все свое детство, был окружен музыкой, во многом благодаря не только матери пианистке Мэри Гибер, но и отчиму, чью фамилию он носил, пока мать снова не решилась на развод. Именно эти легендарные современники Тима Бакли сформировали музыкальный вкус его сына. В итоге гитара пролежала на чердаке долгие годы, до тех пор пока я не нашел ее.
Из документального фильма Grace 2004 года Впоследствии мальчик потратит еще сотни часов на оттачивание своего музыкального таланта. Он начинает ходить в музыкальную школу, заниматься вокалом и поступает в Голливудский музыкальный институт, обучается игре на нескольких музыкальных инструментах, включая дульцимер и ситар, активно интересоваться джазом, фолком, современной этнической арабской, индийской и французской музыкой, начинает боготворить Эдит Пиаф и сам планирует стать своего рода шансонье. В отличие от самоучки отца, он с детства знал, что станет профессиональным музыкантом и поступательно шел к этой цели. После окончания института Джефф был гастрольным гитаристом в нескольких малоизвестных регги и джаз коллективах и участвовал в записи пары фанк и ритм-н-блюз альбомов как гитарист и бэк-вокалист. После нескольких лет небольших халтурок и постоянных выступлений в барах и кафе с кавер-версиями известных песен, Джеффу так и не удалось заявить о себе.
Херб Коэн — известный музыкальный продюсер поработавший в свое время с Тимом Бакли, был в индустрии одним из немногих, кто знал о существовании Джеффа. Решив хоть как-то помочь парню, он организовал ему запись демо, которое вышло в 1990 году под названием Babylon Dungeon Sessions, но кассета с четырьмя песнями не обрела особой популярности. Спустя несколько месяцев Коэн попробовал пригласить Джеффа в качестве музыканта на концерт, посвященный его отцу, особо не рассчитывая, что тот согласится. Я будто призрака увидел! Этот эпизод раскрывает одну из общих черт характера отца и сына — довольно необычное, местами абсурдное чувство юмора.
В фильме иногда показывают короткие эпизоды из жизни Тима, в основном общение с друзьями и близкими, где видно, что он мог отпустить неуместную циничную шутку, или спонтанно остановить машину посреди пустыни, чтобы поиграть в прятки, и наркотики скорее всего тут не причем. Во всех этих эпизодах Тиму еще нет 25, именно столько было Джеффу в 1991 году.
What makes it that way? Prosaically, what are your influences? That I meet. Or the music of my childhood, or the music of the times when I really needed it. And I really need it now.
Anything with soul. I fall in love with all kinds of music and still have disgusting amount of hero worship. Crazy music comes out of joy. The Velvets, the Pixies — I miss them. Oh… if you wanna talk about older stuff, I adore Patti Smith. And I carry Allen Ginsberg with me everywhere. Sun Ra.
Oh God, we could go on for hours. Like getting stranded in Chicago in the ghetto, having a great time for four or five hours then getting picked up by the cops and the adventures that ensued therein. Things that would totally make my friends worry about me all the time. And they do. The fringes are where life is happening. David Lynch has nothing on this place. Going to high school with the Disneyland Nazi Youth.
I just never, ever seek to inhabit that sort of space again. But New York is full of beautiful, strange people.
В конце 1995 года журнал «People» включил артиста в список 50 самых красивых людей планеты. Летом 1996 года команда Джеффа Бакли под патронатом продюсера Тома Верлена Tom Verlaine начала обрабатывать и разучивать материал для следующего альбома. Новый барабанщик Паркер Киндрид Parker Kindred присоединился к ним уже в феврале 1997 года. Весной, закончив предварительный этап работы с Верленом, Бакли дал музыкантам передышку, а сам, как истинный перфекционист, продолжил экспериментировать с материалом. Результатом его двухмесячных поисков истины, которые уютно протекали в импровизированной домашней студии, стали новые версии уже готовых студийных треков, несколько абсолютно новых композиций и неожиданных кавер-версий. После того как музыканты во главе со своим лидером отыграли в мемфисском клубе два концерта, познакомив поклонников с самыми свежими композициями, Джефф Бакли начал в Мемфисе цикл сольных выступлений, которые проходили раз в неделю. Его последний концерт состоялся 26 мая 1997 года. Через несколько дней группе предстояло собраться в студии и открыть последний этап студийных сессий, чтобы закончить второй альбом.
Поздно вечером 29 мая, после концерта в одном из клубов на побережье реки Миссисипи, Джефф Бакли возвращался в Мемфис со своим другом Китом Фоти Keith Foti. Идея искупаться пришла к нему неожиданно. Отговорить его не удалось. Он вошел в реку не снимая одежды, и через несколько минут его накрыло волной от проехавшего катера. Вынырнуть Бакли так и не смог. Его тело выловили ниже по течению только 4 июня. Смерть настигла Джеффа Бакли в возрасте 30 лет. Через год ближайшие коллеги музыканта обнародовали подборку новых композиций, предназначавшихся для второго альбома. Двойной лонг-плей получил название «Sketches For My Sweetheart the Drunk » и включал демо-версии песен, записанные с продюсером Томом Верленом и сведенные Энди Уоллесом, собственные акустические версии Бакли, несколько интересных каверов, в том числе «Back in New York City» группы Genesis. В подготовке всех посмертных изданий Бакли, а иногда и в продюсировании музыки, самое активное участие принимала его мать Мэри Гиберт Mary Guibert.