Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. К тому моменту Александр Бородянский уже подружился с украинским режиссером Леонидом Осыкой ("Захар Беркут") и хотел, чтобы фильм про Борщова снимал он. 3 февраля 1944 года – родился советский и российский сценарист Александр Эммануилович Бородянский.
Бородянский Александр Эммануилович – биография
Внутри был пожар, но оборудование и какие-то приборы уцелели. Сейчас их снимают наши специалисты из военно-промышленного комплекса для дальнейшего изучения. Уязвимых мест у танка оказалось предостаточно. Он более тяжелый, вес около 60 тонн, плохо преодолевает вязкий грунт, не ремонтопригоден в полевых условиях и технически сложный в управлении для неопытного экипажа. По военным меркам этот образец почти новый, 2009 года выпуска. Танк напичкан электроникой, тепловизионным прицелом и оснащен панорамным обзором. Всего их было выпущено 239 штук.
Можно только представить какое разочарование сейчас испытывают военные США, увидев эти кадры из ангара российской армии.
У меня тут два котла… — Зачем два? Когда живешь за городом, то зимой может что-нибудь с котлом случиться, пока приедут ремонтники, вы здесь околеете. А так я вызываю мастера и включаю второй, резервный котел. Планировку полностью придумал. Я хотел, чтобы у меня был двухсветный зал, чтобы свет одновременно падал сверху со второго этажа и снизу. Я знал, как балки придется ставить, сколько балок, но, конечно, у меня был настоящий прораб и работали строители. Очень современный город — А что вы, как архитектор, простите, конструктор, можете сказать о современной Москве?
Это совсем разные вещи. Архитекторы преследуют свои цели, а мы, конструкторы, должны заботиться о том, чтобы это стояло. Придумать что угодно можно, а дом потом развалится. Конечно, Москва — это очень современный город. И он имеет свое лицо. Это другая архитектура, не такая, как в Лондоне, Париже, Стокгольме, даже современная архитектура Москвы имеет свой национальный колорит. И Москва, с моей точки зрения, не испорчена, хотя, может, есть такие «ценители», которые скажут, что испоганили Москву, но это не так. Тогда надо было сохранять и деревянные домишки двухэтажные.
Они по всей Москве стояли. Я помню в 1962 году, когда строили Новый Арбат, на той стороне, где Поварская улица, Никитские, еще стояли эти старые деревянные дома, а с другой стороны все уже снесли и строили новые высокие стеклянные коробки. Я как раз проездом в Москве был. Конечно, мне тогда нравилось все современное. Казалось, прямо красота неимоверная! Мы с родителями ездили в отпуск через Москву.
Смотреть по сторонам на улицах или внимательно и в положенных местах переходить железнодорожные пути — это общая норма. Важны мозги, внимательность и хорошая реакция. Моя покойная мама, кстати, была в одной из первых групп глухих автомобилистов, рассказывала, что их, как первопроходцев, проверяли на уровне космонавтов. И ничего, все справились, и после этого глухим стали свободно давать права на вождение. А про таксистов — сегодня система заказа устроена так, что можно и не общаться напрямую: адрес заранее вписан при заказе. Если надо что-то уточнить, всегда есть телефон и навигатор. И, кстати, у меня полно слышащих знакомых, которые ненавидят разговорчивых таксистов, так что для них глухой водитель — подарок небес. Место под солнцем — Как ты считаешь, такая ли большая потеря жить, не зная, как звучит 40-я симфония Моцарта или как поют птицы или цикады? Выделенных по квоте мест, по мнению сенаторов и экспертов, на всех не хватает — Вообще-то, это стереотип, что глухой вообще ничего не слышит. Тотальная глухота очень редко встречается. Те глухие, которые носят слуховые аппараты или КИ кохлеарный имплант , могут слушать любую музыку, многие танцуют и вполне знают, как поют птицы. Я слушаю музыку в наушниках, но нечасто. Нет такой потребности, я не музыкальный человек, но смогу отличить вальс от марша и знаю, кто такие Nirvana или, там, Леди Гага. Ну и более широкий угол обзора, лучшее чувство вибрации, хорошая считываемость настроения. И очень болезненный. Его обсуждают в обществе глухих кучу лет и будут еще обсуждать. В смысле кто такой переводчик жестового языка для глухого человека — только переводчик или еще нянька-юрист-психолог — задушевный друг. Это о границах. Лично я всегда прошу от переводчика только одну вещь: наиболее корректно перевести мне информацию. Переводчик, конечно, является важной частью моей жизни, я уважаю его работу, но я не думаю о нем как об «особенном человеке». Контакт всегда важен, особенно при обратном переводе: если переводчик не будет хорошо понимать меня визуально, то как он сможет аутентично перевести меня? У меня среди переводчиков есть друзья, но когда мы работаем, то только работаем, понимаешь? Она в молодости ходила в любительскую киностудию, училась там снимать, у нас дома было много литературы про кино и стопка «Киносценариев».
Марина призналась, что муж поставил ей принципиальное условие в начале семейной жизни. По словам актрисы, они с Андреем договорились не обсуждать работу в домашней обстановке. По этой причине Болтенко отказывается смотреть все фильмы и сериалы с участием Александровой. Смотрел его всю ночь и разбудил меня в пять утра, чтобы сказать, насколько ему понравилось. Но это, скорее, исключение. Муж уже давно признался, что считает меня потрясающей актрисой, но хочет воспринимать как человека, как жену. При этом может прийти на мой спектакль», — рассказала Марина. Александрова дала понять, что это не отразилось на качестве ее семейной жизни.
Фильмы по сценариям Александра Бородянского покажут в эфире
В ответ сценарист решил обратиться в суд. Также гендиректор «Ленфильма» отметил, что ранее уже был подобный эпизод с Бородянским, когда у него не приняли сценарий для фильма «Три дня до весны», однако тогда писатель переделал свою работу, которая в итоге была принята, и он получил полную оплату своей работы. Всего в его послежном списке более 60-ти экранизированных сценариев.
Помню, мы общались с Робертом де Ниро, он был пре дседателем жюри. Сказал, что ему кино очень понравилось… А до этого, кстати, нас с фильмом звали на международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне и обещали главный приз. Как реагируете на критику и на похвалу?
Я прочитал и очень расстроился, решил больше не читать. И до сих пор не читаю - обычная вкусовщина, на мой взгляд. И к разным званиям, призам на фестивалях тоже отношусь спокойно. Честно говоря, не люблю, когда меня хвалят. К нормальным замечаниям по сценарию отношусь нормально. Во многих сценариях я не менял ни одного слова, они так и выходили на экран.
А вот «Мы из джаза» пришлось восемь раз переделывать. У сценарной редакционной коллегии были какие-то глупые претензии: им показалось что-то антисоветское, пришлось исправлять. Но ничего там такого не было... Концовки не люблю менять в сценариях. В «Афоне» - не мой финал, его придумала Вика Токарева известный сценарист. Но Михалков категор ически отказалс я уби вать гаи шника.
Никита сказал: «Я не могу это игра ть , не х очу убивать инспектора, надо менять финал». Поэтому финал сделали таким, как все его знают… Если меня убедить, что так надо, я отступаю. Главное - чтобы людям нравилось смотреть. Не брался за сценарии, если видел, что меня это устраивает. Отказывался, если понимал, что неинтересно. Когда я пишу сценарий, я часто сам не знаю, чем он закончится, мне просто интересно погружаться в тему.
Фильмы по сценариям Александра Бородянского в эфире телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция» Мосфильм. Золотая коллекция 1 февраля 3 февраля исполняется 80 лет заслуженному деятелю искусств Российской Федерации, кинодраматургу, режиссёру, педагогу Александру Эммануиловичу Бородянскому. Александр Эммануилович определился с выбором будущей профессии, когда в 14 лет увидел фильм «Летят журавли». После службы в армии он поступил во ВГИК на сценарный факультет. Во время учёбы он написал сценарий про сантехника Борщова, по которому позже Георгий Данелия снимет комедию «Афоня». Позже, благодаря рекомендации Данелии, сложился творческий тандем Александра Бородянского и Карена Шахназарова.
Павловским при уч. Шевцова 1992 — «Эти старые любовные письма» Эстония — автор сценария совместно с Л. Пылдре 1993 — «Сны» — автор сценария совместно с К. Киасашвили; под псевд. Шахназаровым 1998 — «День полнолуния» — автор сценария совместно с К.
Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
Киасашвили; под псевд. Шахназаровым 1998 — «День полнолуния» — автор сценария совместно с К. Шахназаровым 1999 — «Ворошиловский стрелок» — автор сценария совместно с С. Говорухиным, Ю. Поляковым 2000 — «Чек» — автор сценария совместно с Б.
Напомним, в прошлом году Александр Роднянский заявил, мол, прекращает работу в России и больше не намерен сотрудничать с коллегами из этой страны. Я их не произвожу. Моя компания в России закрыта. Я полностью сфокусирован на производстве международных проектов для глобальных платформ. На английском и других языках», — отмечал режиссер. В частности, внимания 61-летнего режиссера удостоилась журналистка Ксения Собчак.
А вы с режиссером сейчас общаетесь? Правда, последние пять лет не виделись. Меня приглашают на разные премьеры, мероприятия, но я живу за городом, редко куда выезжаю, все, что надо, смотрю в интернете… Кстати, далеко не все знают, что первоначально эта роль, которую сыграл Панкратов-Черн ый, была отдана Боре Брондукову. Сашу позвали всего лишь подыграть. Но в итоге Карену Георгие вичу Шахназарову. Причем Брондукову не везло уже который раз! В картине «Афоня» он должен был сыграть главную роль, первоначально его утвердил режиссер Леонид Осыка, но когда сце нарий выиграл на конкурсе и попал в руки Георгию Данели и, он увидел в роли сантехника Борщова только Леонида Куравл ева. Боря на меня за это сильно обиделся, но потом мы помирились и дружили все годы… И со Станиславом Го ворухиным после «Вороши ловского стрелка» дружба осталась. Правда, совместно поработать больше не получилось... И насколько эта дружба прочна? После «Афони» я дружил всю оставшуюся жизнь и с Леней Куравлевым, и до сих пор дружу с Ниной Масловой. Ее Данелия взял на ро ль «иде альной жены» в «Афоне», после этого Маслова стала очен ь попул ярна… Хорошо общались и с Мариной Нееловой, которая сыграла главную роль в фильме «Дамы приглашают кавалеров». На эту роль рассматривали других претенденток, но Марина - просто вы дающая ся актриса, она очень украсила фильм, лучше нее никто бы не сыграл… Вообще со многими артистами дружу и общаюсь долгие годы. Советовались относительно того или иного актера? В советское время полагалось, чтобы сценарист сидел на съемках, это сейчас продюсеры не зовут, но, честно говоря, мне и некогда сидеть. Когда Георгий Николаевич Дан елия приглашал на съемки « Афони», нравилось, все было интересно. Шахназаров тоже пригла шал постоя нно, мы с ним много картин совместно сделали. Я даже отказывался иногда ехать на площадку. Как-то он звонит, приглашает на съемку, не помню уже какой фильм, вроде «Курьер», я говорю: «Н у что я туда поеду?.. Это же уже сер едина 19 80-х, перестройка… - На самом деле Шахназаров не хотел его сн имать. Он написал повесть «Курьер», ее напечатали в журнале «Юность» еще в 1982 году.
Он мне признался, потом, что обиделся на меня. Я так и говорил: «Как я могу сценарий отдать, если уже обещал его студии Довженко?! Они хитро сделали: они отняли сценарий у студии Довженко. Я даже растерялся. Они сказали Осыке, что это я отдаю сценарий Данелии, он позвонил и возмутился: «Как же так?! А это они перевели сценарий приказом со студии Довженко — Мосфильму. Конечно, я понимал, что если фильм поставят на Мосфильме, у него будет больший охват. Но у меня такой характер — я не хотел отдавать сценарий, раз была договорённость. Данелия потом говорил, что обиделся на меня, потому что я не хотел давать ему сценарий. Но я же не говорил, что не хочу именно ему давать сценарий. Просто я уже пообещал другому человеку. Потом он признался, что зауважал меня. Когда уже мы с ним подружились и стали близкими, у меня не получилось с ним сделать ни одного фильма. Мы так-то несколько раз пытались сценарии писать, но из этого ничего не выходило. Потому что то кино, которое он любит делать — это не моё кино. Я бы, к примеру, не стал бы писать сценарий «Не горюй». Ну не моё кино. То кино, которое он хотел, оно мне не нравилось, но я не мог прямо это сказать. Я его уважал. Но он что-то чувствовал, когда мы обсуждали сцены, что мне не нравится то, что предлагает он. Вот такая нестыковка. Например, я отказался для Говорухина писать сценарий фильма «Благословите женщину», так он на меня на всю жизнь обиделся и больше совместной работы не предлагал. Его жена даже спрашивала: «Слава, а что ты не хочешь с Сашей ещё что-нибудь написать? А он тактично переводил разговор на другие рельсы. Я не говорю, что он делал плохое кино, нормальное, но не более того. Вам хотелось делать что-нибудь поинтереснее. То есть у меня у самого полно сценариев, про которые можно спросить: «А это что?! Хорошая, но обычная история женской судьбы. И вот из-за этого и с многими другими знаменитыми режиссёрам не смог работать. И в первую очередь потому что если мне неинтересно, я же плохо напишу. Вот в чём дело, а не потому что я упрямый. Зачем я буду подводить человека?! Поэтому у меня только один фильм про любовь. Зархи так и спросил: «Почему не хотите? Вы что, не любили никогда? Отвечаю: «Почему же?! Но я не стал писать. И ему это было, конечно, обидно, задело самолюбие. Кто я? У меня, конечно, уже был «Афоня», но я всё-тки был молодым сценаристом, тогда как он уже был заслуженным артистом СССР из того ещё довоенного поколения. Я сейчас вспомнил, со сколькими маститыми режиссёрами я отказался работать, но я не не буду их называть. Многие из них живы и работают поныне, и если они прочитают об этом в прессе, то решат, что я хвастаюсь. И так суть понятна. Получается, таких сценариев и не было, которые не хотелось делать, но приходилось? Мой критерий «чтобы было интересно и не было скучно» не позволял.
Бородянский Александр Эммануилович – биография
Он пришёлся по вкусу и зрителю, и критикам, и коллегам. Мы поговорили со сценаристом Александром Бородянским о создании сценария, опыте работы с Георгием Данелией и другими режиссёрами, а также о том, почему стремление делать рекорды и перфекционизм губительны для сценаристов. Также, прочитав интервью, вы узнаете о формуле успеха по Бородянскому. Я все-таки шедевров ещё не создал смеётся. В процессе немного изменилось, правда, но несущественно. Когда Георгию Николаевичу понравился этот сценарий, а там всё было с юмором, он начал добавлять какие-то реплики, ходы. Конечно, в какие-то сцены мы что-то добавляли. Потому что моя идея сценария была такая: «Горюй», точнее не живи и горюй, но если ты профукал жизнь — значит профукал. А Георгий Николаевич считал, что у него и так жизнь сложна, чтобы ещё кино снимать в мрачной тональности.
Он говорил: «Я должен кино делать в тональности «радуйся». Но материал сценария не давал это сделать, это же не оптимистичный сценарий. Приведу пример. Девушка, которую играет Женя Симонова, изначально была старше. А Данелии хотелось, чтобы надежду Афоне несла чистая и юная девушка. А для этого она должна быть молоденькой. У нас был спор по поводу сцены, где она появляется в аэропорту. Мне претил хэппи-энд, а Данелия успокаивал, что это неправда, это всего лишь изображение мечты.
Женя Симонова в фильме «Афоня». Источник: Кинопоиск У меня сценарий вообще заканчивался не сценой в аэропорту и появлением девушки. У меня он возвращался в город и шёл такой нравственно разбитый, проходил мимо кинотеатра, где висела бодрая афиша, которая создавала контраст с его профуканной жизнью. Вообще то, что Данелия сделал героиню более юной, создало некоторые проблемы. Ему пришлось мучаться, придумывать, как оправдать, почему она его любит. Я говорил: «Ну влюбился — и всё». А он: «Нет, мол Афоня когда-то играл в волейбол с её братом, и она ещё девочкой увидела и восхитилась им и влюбилась в него». Данелии нужна была внешняя мотивировка, почему Катя Женя Симонова влюбилась в этого Афоню.
Ну а я: «Ну а чего не влюбиться, вон он какой красивый, в парике ещё, весёлый». Я работал маляром и стоял в очереди в кассу за деньгами. А напротив был такой типичный для барачного здания туалет. И вот к туалету подошла дама в вуали, а оттуда вышел будущий Афоня и сказал громко: «Граждане, ни у кого бумажки нет? Люди растерялись. Тогда он зашёл в бухгалтерию, потом такой: «Ой, а ручки ни у кого нет? Нашёл ручку, потом написал на бумажке: «Ремонт», а людям объявил: «Сифон полетел» и пошёл насвистывая: «Мы поедем, мы помчимся на оленях утром ранним». А у Данелии был театр.
Это, конечно, поменяло тональность фильма. Глобально это сценарий не меняет, но он становился таким более лёгким. Материал не поддавался. Он же не мог из него сделать что-то такое лёгкое, в духе «А я иду, шагаю по Москве». И он мне объяснял: «Понимаешь, я впервые снимаю кино не по своему сценарию». Он же всегда писал сценарии с кем-то, а тут взял чужой сценарий… Кстати, когда уже начали писать режиссёрский сценарий, Георгий Николаевич придумывал разное, он вообще фантазёр был. И многих этим увлекал, сбивал с толку. Меня не увлёк, но я сам видел, как немного меняются сцены, было весело.
И когда я прочитал режиссёрскую версию, я очень расстроился. Подумал — приду к нему и скажу об этом. И вот прихожу, он спрашивает: «Ну как? Я пожал плечами: «Нормально».
Он поделится со зрителями своими воспоминаниями о совместной работе с мэтрами отечественного кинематографа Георгием Данелией, Кареном Шахназаровым, Леонидом Куравлевым, Арменом Джигарханяном, Владимиром Меньшовым, Леонидом Филатовым и другими, а также ответит на любые интересующие вас вопросы. Ведущий встречи Михаил Дудин — автор серии книг, посвящённых современным российским джазовым музыкантам, Написанные им книги получили не только высокую оценку, но уже стали экспонатами Российского национального музея музыки, представляя «интерес для экспозиционно-выставочной, научно-просветительской работы и являются ценным пополнением фондового собрания». Во встрече примет участие лауреат конкурсов «Рояль в джазе», «Гнесин джаз», «Усадьба джаз» джазовая пианистка, певица, композитор Юлия Асадуллина.
И вот из-за этого и с многими другими знаменитыми режиссёрам не смог работать. И в первую очередь потому что если мне неинтересно, я же плохо напишу. Вот в чём дело, а не потому что я упрямый. Зачем я буду подводить человека?! Поэтому у меня только один фильм про любовь. Зархи так и спросил: «Почему не хотите? Вы что, не любили никогда? Отвечаю: «Почему же?! Но я не стал писать. И ему это было, конечно, обидно, задело самолюбие. Кто я? У меня, конечно, уже был «Афоня», но я всё-тки был молодым сценаристом, тогда как он уже был заслуженным артистом СССР из того ещё довоенного поколения. Я сейчас вспомнил, со сколькими маститыми режиссёрами я отказался работать, но я не не буду их называть. Многие из них живы и работают поныне, и если они прочитают об этом в прессе, то решат, что я хвастаюсь. И так суть понятна. Получается, таких сценариев и не было, которые не хотелось делать, но приходилось? Мой критерий «чтобы было интересно и не было скучно» не позволял. Я никогда не писал про всякие там парткомы и прочее. Попадалась версия, что в одном из вариантов Афоня кончает жизнь самоубийством. Это наверное идёт с тех времён, когда в процессе написания сценария я давал интервью и ещё не знал, какой он будет. Я же заочно учился и был в Москве проездом. Со мной занималась мой второй мастер Вера Тулякова первый мастер Илья Вайсфель вообще сценарий «Афони» разгромил. И вот я с ней как-то встретился и сказал, что хочу сделать сценарий про маляра. Она спросила, про что он будет. А я не знал и начал так: «Ну там будет девушка, которая его любит, а он её не любит, и она повесится». А Вера Владимировна таким трагическим голосом: «Саша, ни в коем случае не делайте так, чтобы героиня повесилась». Я ей тогда сказал: «Хорошо, хорошо, она не умрёт». И вот, наверное, от этого слухи и питались. Где-то я что-то рассказывал в интервью сорок лет назад, и оно обросло кучей домыслов. А Афоня у меня так и должен был в деревню поехать после увольнения. Я же когда пишу сценарии, не знаю, что будет дальше. Я же не знал, что он у меня в деревню должен ехать или там покончить с собой. Тем более, что такой герой и не мог покончить с собой после того, как его уволили. Это же бред какой-то получается. Но это реальная история, он и правда выбросился из окна на Лубянке. Ну да я уже сбился со счёту, у меня оказывается уже 70 с лишним фильмов, ну да я их и не считал. Клянусь, есть гильдия сценаристов, это они посчитали. Они заставили меня вспомнить все фильмы, которые я сделал, им выгодно, чтобы они были все у них. Плюс ещё непоставленных сценариев — половина из них куплена, оплачена. Я пришёл в ужас: «Почти 100 сценариев». Это же ненормально. И я сейчас не шучу смеётся. Может потому всё легко и получалось, что я никогда не стремился поставить рекорд и написать шедевр. Я вообще об этом не думал, единственное, что мне было важно — чтобы было интересно. Не критикам, не коллегам.
Драма Выход на экран: 1998 г. День полнолуния Мозаика из взглядов случайных прохожих, сложенная Кареном Шахназаровым. Герои фильма — «новые русские» и старый узбек, удачливый киллер и популярный ди-джей, прекрасная княжна и загадочный монах, иностранный дипломат и великий…... Драма Выход на экран: 1995 г. Американская дочь Герой фильма — музыкант одного из московских ресторанов — прилетает в Сан — Франциско, чтобы… похитить свою дочь. Маленькую Анюту тайно увезла с собой его бывшая жена, выйдя замуж за…... Комедия, Драма Выход на экран: 1993 г. Сны Аристократка девятнадцатого века, Графиня Призорова, живет в Москве. Она богата, молода, но с некоторых пор ей стали сниться очень странные сны. Будто она не графиня, а уборщица Маша Степанова, работает в Москве, в 1993 году, в столовой N 9. Она лимитчица…... Комедия, Историческое Выход на экран: 1992 г. Маленький гигант большого секса Фильм Маленький гигант большого секса. По мотивам повести Ф. Искандера «О, Марат! Герой фильма живет в курортном городе на берегу Черного моря и работает фотографом на пляже. Ни одна женщина не может устоять перед его неотразимым обаянием. Но все-таки однаж...... Комедия Выход на экран: 1992 г. Ребенок к ноябрю Главной героине уже 30 лет. Она пыталась найти мужчину, с которым можно создать семью, от которого бы хотелось родить ребенка.
Режиссёр «Бородянский, Александр Эммануилович»
Долгие годы Горняций был центром строительной индустрии города. Здание этой небольшой школы сохранилось до наших дней. Какой бы ракурс вы ни выбрали для съемок школы, в объектив обязательно попадет вышка воркутинского телецентра, в котором в ту пору, в 1958-1959 годах трудился будущий обладатель «Оскара» Владимир Меньшов. С Владимиром Валентиновичем судьба не раз сведет Александра Бородянского во время работы на «Мосфильме». Здесь, на краю безграничной тундры, юным Александром Бородянским были написаны первые рассказы. Этой великой ленте Виктора Розова и Михаила Калатозова суждено было занять особенное место не только в судьбе Бородянского, но целого поколения советских людей.
В поселке Горняцком в ту пору не было кинотеатра, и смотреть кино молодежь и взрослые поселка ездили в кинотеатр «Родина» на площади Московской в центральной части города. Стены этого старейшего в Воркуте кинотеатра помнят восхищение зрителей от вдохновенной игры А. Баталова и Т. Самойловой, от бесподобной работы главного оператора фильма Сергея Урусевского. В 1958 году Александр Бородянский окончил семь классов школы и поступил в строительный техникум в Киеве, на родине отца.
В 1962 году он завершил обучение в столице советской Украины и возвратился в Воркуту. За это время семья Бородянских перебралась из Горняцкого в центральную часть города. Новую квартиру семья получила в районе площади Мира. С той поры и до сегодняшних дней это самый красивый уголок нашего заполярного города — с Дворцом культуры шахтеров, уютным сквером с чашей-фонтаном посередине. Окруженная фасадами жилых домов строгих архитектурных форм, площадь как бы олицетворяет неповторимый характер заполярного города-труженика.
Вернувшийся в Заполярье Александр Бородянский был принят на работу в ремонтно-строительный участок Министерства коммунального хозяйства на должность маляра. Еще через полгода будущий сценарист устроился в строительный отдел института «Печорпроект», где и проработал полтора года до призыва в Советскую армию. Александр Бородянский даже снялся сам в нескольких фильмах. Правда, это были эпизодические роли.
Они и без сборной отлично зарабатывают.
Конечно, стать чемпионами престижно, хочется. Но «хочу» - это мало. Хочу - это когда делаешь невозможное для достижения цели. А в нашей сборной даже нет настоящих психологов, которые бы настроили ребят на победу. Что мешает нашим фильмам побеждать на международных турнирах, то есть фестивалях?
Какие из последних наших премьер вас порадовали? Вот, думаю, молодцы ребята, никогда не было у нас кино про стиляг. А они придумали и сделали. Мне фильм понравился, но высшего пилотажа не получилось. Потому что его не было в сценарии.
В музыкальных фильмах танцевальные номера должны влиять на развитие сюжета, а не быть вставными «концертными» номерами. Увы, за исторические фильмы берутся люди, которые истории толком не знают. И получается развесистая клюква, как обычно происходит, когда американцы снимают кино о России. Фильмы про сталинские лагеря я вообще смотреть не могу. Я родился и вырос в Воркуте, где жили заключенные, и знаю, какая на самом деле была жизнь в лагерях.
Когда вижу в кино очевидную липу, мне сразу становится неинтересно. Зато я видел продолжение «Иронии судьбы». Увы, у него - липовая основа.
Помню, мы общались с Робертом де Ниро, он был пре дседателем жюри. Сказал, что ему кино очень понравилось… А до этого, кстати, нас с фильмом звали на международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне и обещали главный приз. Как реагируете на критику и на похвалу? Я прочитал и очень расстроился, решил больше не читать. И до сих пор не читаю - обычная вкусовщина, на мой взгляд. И к разным званиям, призам на фестивалях тоже отношусь спокойно. Честно говоря, не люблю, когда меня хвалят.
К нормальным замечаниям по сценарию отношусь нормально. Во многих сценариях я не менял ни одного слова, они так и выходили на экран. А вот «Мы из джаза» пришлось восемь раз переделывать. У сценарной редакционной коллегии были какие-то глупые претензии: им показалось что-то антисоветское, пришлось исправлять. Но ничего там такого не было... Концовки не люблю менять в сценариях. В «Афоне» - не мой финал, его придумала Вика Токарева известный сценарист. Но Михалков категор ически отказалс я уби вать гаи шника. Никита сказал: «Я не могу это игра ть , не х очу убивать инспектора, надо менять финал». Поэтому финал сделали таким, как все его знают… Если меня убедить, что так надо, я отступаю.
Главное - чтобы людям нравилось смотреть. Не брался за сценарии, если видел, что меня это устраивает. Отказывался, если понимал, что неинтересно. Когда я пишу сценарий, я часто сам не знаю, чем он закончится, мне просто интересно погружаться в тему.
Я подумал, что надо рабочим поработать, вот и пошел в штукатуры-маляры. Когда я работал маляром, я как-то стоял в очереди за зарплатой. Наше строительное управление располагалось в домике барачного типа. Внутри коридор, справа касса и бухгалтерия, а напротив был туалет. На одной двери — вырезанная из фанеры элегантная леди в шляпе, будто бы из западного кино какого-то, а на второй — джентльмен. Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету? Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони». А вы сантехником никогда не работали? Я не знал нюансов, но в фильме особых нюансов нет. Хотя было смешно, когда в 1977 году где-то проходило собрание сантехников, где им показали «Афоню», чтобы объяснить, как не надо обращаться с жильцами домов, которые они обслуживают. Тогда фильм использовали как агитацию. Мой мастер сказал, что этот сценарий политически неправильный и из меня средний сценарист получится. Хорошо, что у меня психика крепкая, а то мог бы сломаться. Нельзя такое студентам говорить. Но когда 15 лет назад я поселился на даче, то тут уже стал сантехником — сам трубы прокладывал. То есть пришлось вспомнить, чему вас учили в строительном техникуме? Знаете, есть песня хорошая «Веселый ветер»? Там такие слова: «Кто весел — тот смеется, кто хочет — тот добьется, кто ищет, тот всегда найдет! Если вы хотите, вы все научитесь делать. Так что, когда надо было, все изучил и сделал. Еще и в этом году переделывал, снова опять прокладывал, потому что трубы шли под домом, а я их сверху проложил, чтобы они были на виду, теперь они будут еще и тепло отдавать. По дому все делаете своими руками? Я очень хозяйственный.
“Гони рубль, родственник — это, по-моему, не смешно» — интервью с сценаристом «Афони»
| Кинематографист Александр Бородянский | Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944, Воркута) — советский и российский сценарист, кинорежиссёр и педагог. |
| Кинодраматург Александр Бородянский: «Сегодня людей приучили писать по схемам, а это — полный бред» | Актриса поделилась редкими откровениями о семье. Марина Александрова объяснила, почему супруг принципиально отказывается смотреть фильмы с ее участием. |
Александр Бородянский
Редкое исключение составляли и составляют мэтры этого жанра – Григорий Горин, Эмиль Брагинский и наш сегодняшний гость Александр Бородянский. Бородянский — Бородянский: Бородянский, Александр Эммануилович российский сценарист и кинорежиссёр, заслуженный деятель искусств Российской Федерации Бородянский район административная единица на западе Киевской области Украины. тоже жид Родился Александр Эммануилович Бородянский в 1944 в Воркуте (Коми АССР).
Новости по теме: Александр Бородянский
| Новости с тегом: Александр Бородянский | Бородянский Александр Эммануилович – биография. Borodyanskiy Aleksandr Emmanuilovich. 03 февраля 1944 года. |
| Бородянский, Александр Эммануилович | это... Что такое Бородянский, Александр Эммануилович? | Бородянский, Александр Эммануилович — статья из свободной большой энциклопедии. |
| Классику «Мосфильма» Александру Бородянскому – 75 | Александр Эммануилович Бородянский, которого сегодня можно назвать патриархом современной отечественной кинодраматургии, родился в Воркуте 3 февраля 1944 года. |
| Кинематографист Александр Бородянский | За неисполнение договорных обязательств Александр Бородянский подал в суд на «Ленфильм» и выиграл дело. |
Сценаристу «Афони» Александру Бородянскому исполнилось 80 лет
Александр Бородянский: Смотреть фильм, вопреки злопыхателям. тоже жид Родился Александр Эммануилович Бородянский в 1944 в Воркуте (Коми АССР). Александр Бородянский: Смотреть фильм, вопреки злопыхателям. Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте. БОРОДЯНСКИЙ Александр Эммануилович Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Государственной премии РСФСР. фото биография.
Александр Бородянский.
Александр Эммануилович Бородянский. (1944-02-03) 3 февраля 1944 (80 лет). Фильмография[править / править код]. 3 февраля отмечает своё 80-летие советский и российский сценарист, кинорежиссёр и педагог, Заслуженный деятель искусств РФ Александр Эммануилович Бородянский, которого зритель знает по фильмам, ставшим киноклассикой. В фильме "Москва слезам не верит" Александр Бородянский снимался в роли доктора наук, приятеля главного героя фильма слесаря Гоши. Сценарист фильма «Афоня» Александр Бородянский отсудил у «Ленфильма» 2, 2 миллиона рублей.
Интервью с кинодраматургом Александром Бородянским.
Сразу над несколькими проектами, которые появятся в эфире, Александр Бородянский работал с Кареном Шахназаровым. Главная» Общество» В Стране» Александр Бородянский: «Михалков категорически отказался убивать гаишника». Для Александра Эммануиловича юный герой фильма «Курьер» остаётся одним из самых интересных образов, в котором он видит собственные черты.