Роман Полански – 325 просмотров, продолжительность: 1:19:37 мин. Смотреть бесплатно видеоальбом ТАМАРы РУДЕНКО в социальной сети Мой Мир. "Резня" Романа Полански, выходящая в российский прокат 8 декабря, по форме напоминает разговорную драму с пряным трагикомическим привкусом. Фильм поставлен по пьесе «Бог резни», которую написала популярная французская актриса, драматург и сценарист Ясмин Реза, в свое время фильм был даже удостоен премии Сезар за лучший адаптированный сценарий.
Резня (2011), Сюжет.
Резня Короткая, около минуты, сценка небольшой стычки двух одиннадцатилетних мальчишек, стала завязкой фильма и причиной вынужденной встречи их родителей. «Резня» (2011) — сатирическая комедия режиссера Романа Полански, роли в которой сыграли Кейт Уинслет, Джоди Фостер, Кристоф Вальц и Джон К. Райли. Фильм "Резня" (2011) от известного режиссёра Романа Полански — это настоящий шедевр, который поражает зрителя своей атмосферой, глубиной и мастерством исполнения. Полный путь к статье: Dame Ocio» Cine» Кинематографические новости» «Бог резни», новый фильм Романа Полански. Шедевр романа полански с культовыми актерами! Резня. Лучшие фильмы.
Фильм Полански "Резня" будет представлен в кинотеатре "Орленок"
Этот фильм был выбран в качестве премьеры на кинофестивале в Нью-Йорке в сентябре 2011 года. В лондонской постановке пьесы снялся Ральф Файнс. Файнс также появилась в «Красном драконе» 2002 , приквеле к «Молчание ягнят» 1991 , в котором снялась Джоди Фостер. Джон К.
Фильм выйдет в прокат 8 декабря. Фильм снят при содружестве аж четырех стран: Франции, Германии, Польши и Испании, от такого списка еще на титрах у некоторых побежали мурашки от предвкушения… Здесь же стоит упомянуть и актерский состав: Джоди Фостер, Кейт Уинслет, Кристоф Вальтс и Джон Си Райли. Релиз обещал, что этот состав «не оставит равнодушными никого к этой смешной истории». Первая мысль после просмотра: а кто ее зритель?! Легче сначала сказать, кому не стоит тратить свое время: вряд ли комедия понравится любителям остросюжетных картин, боевиков и прочих динамичных картин. Сходить стоит любителям психологии, чужих проблем, и, как ни странно, «американского юмора».
Мы смогли обмениваться идеями, в особенности, когда речь шла о диалогах. Роман переводил пьесу с французского, так что он знал, как та или иная фраза звучала в оригинале, и мы вместе могли поразмышлять над тем, как эта фраза должна правильно звучать из уст американца. И тот факт, что никто не выставлял свое самомнение напоказ, говорит о том, что наше общение было честным и открытым. Намного проще работать с режиссером, который сам когда-то снимался в кино", - продолжает Райли, -" и не только потому, что такой режиссер больше сочувствует актерам, но и потому, что он прекрасно чувствует правдивость момента. Роман обладает врожденным пониманием того, каково это - играть что-либо. Так что он был не меньше нас заинтересован в репетициях и органичности нашего поведения и всего процесса. Во время репетиций он постоянно спрашивал нас, почему мы поступаем тем или иным образом. Нас он лишь изредка поправлял. Роман - профессионал технической стороны дела и профессионал в создании кино. У него есть свой стиль и определенная манера работы: он делает отметки, устанавливает камеру и вот он уже со своим маленьким видоискателем - я такого ни у кого не видела уже лет 20, и он весь исцарапанный, Роман его использовал еще во время съемок фильма "Нож в воде". У него есть идеи насчет того, как должен выглядеть фильм, в свойственной ему манере. Кристоф Вальц соглашается: "Репетиции для этого проекта были просто необходимы. И дело не в том, что нам нужно было привыкнуть друг к другу. Они дали нам время на эксперименты, попробовать то и это, отказаться от тех ходов, которые нам не подошли. Обычно на съемках такой роскоши нет". И мне кажется, что пьеса настолько замечательно написана, что не было ничего сложного в том, чтобы перейти от одной эмоции к другой. Я снялась во многих фильмах, где действие не меняло своего места. Когда в фильме снимается только четыре актера, между ними образуется связь, ведь иначе они просто не смогут работать. Это была самая потрясающая команда из всех, с кем мне довелось когда-либо играть. Я по-настоящему полюбила своих коллег по площадке и мне жаль, что сейчас я не вижу их каждый день". Позиция Полански относительно производства и дизайна костюмов достаточно прямолинейна. Площадка для фильма имела не меньшее значение, чем актеры. Она была построена Дином Тавуларисом на окраине Парижа. Тавуларис наиболее известен своими совместными работами с Фрэнсисом Фордом Копполой - "Крестным отцом", "Разговором" и "Апокалипсисом сегодня". Все эти работы производят на зрителя сильнейшее визуальное впечатление. Тавуларис создал планировку съемочной площадки, максимально приближенную к реальности - тут, как и в настоящей квартире, можно ходить из комнаты в комнату или выглядывать в коридор. Он также устроил площадку таким образом, чтобы в ключевые моменты добавлялось дополнительное пространство. Так, например, в ванную можно было попасть только через спальню - в сцене, где Пенелопа помогает Алану переодеть брюки в ванной, они проходят мимо кровати на обратной дороге в гостиную, и это добавляет сцене напряжения. Тавуларис, работавший с Полански над "Девятыми вратами", никогда не занимался фильмами, где все действие происходит в одних и тех же четырех стенах с участием четверых персонажей. Еду и другие вещи мы специально привезли из Нью-Йорка-именно из Бруклина, чтобы квартира была настолько настоящей, насколько это возможно. И хотя я уверен, что некоторые детали даже не попадут в кадр, они все равно были сделаны должным образом, чтобы облегчить работу актерам.
Но вскоре уже все четверо персонажей участвуют в конфликте и к концу фильма все друг друга по-настоящему ненавидят". Для Уинслет возможность погрузиться в богатый и фактурный язык пьесы была очень соблазнительной. Это одна из причин, почему эта история настолько разоблачительна - никто не несет ответственности за то, что произносит вслух". Джон С. Райли исполнил роль Майкла Лонгстрита, амбициозного продавца товаров для дома. Его жена Пенелопа намного умнее его, она озабочена глобальными проблемами и справедливостью в мире. Каждый из персонажей фильма в чем-то лицемер, потому что считает, что если бы все думали так же, как он сам, мир был бы идеальным. Так, в начале встречи с Нэнси и Аланом, Майкл ведет себя самым лучшим образом, но, в конце концов, взрывается. Его персонаж оживляет действие пьесы. В этой истории для каждого из четверых героев наступает момент, когда ему предстоит сорвать с себя маску. Что поистине замечательно в пьесе Ясмины - это что когда ты уже думаешь, что история подошла к концу, кто-то вдруг говорит — «нет, я еще не ухожу, я хочу что-то сказать», и именно это поддерживает вихрь действия пьесы, до наступления развязки, похожей на взрыв. Это по-настоящему разрушительный портрет американского родителя", - рассказывает Си Райли. Райли отдает должное сатире в фильме: "Это замечательный сюжет для комедийного фильма, ведь старый добрый рецепт хорошей комедии - поставить персонажей в затруднительное положение и заставить их вести себя подобающим образом". Фостер согласна с ним, добавляя, что вся команда долго работала над тем, чтобы задать верный тон картине: "Каким бы своеобразным ни был фильм, в его основе должна быть реальная жизнь. И в этой комедии в основе лежит реальность, преувеличенная и доведенная до предела. Например, когда Пенелопу спрашивают об Африке, невероятно смешно наблюдать за ее эмоциями во время рассказа. Именно честность персонажа заставляет нас смеяться над ним. В случае же с Аланом смешной является его бесчувственность. Для того, чтобы изучить тон будущего фильма, жанр которого находится где-то на пересечении драмы, сатиры и комедии, а также для того, чтобы познакомить друг с другом актеров, Полански на протяжении двух недель устраивал репетиции. Правда я не уверена, что кому-то могла прийти в голову мысль, что Роман заставит нас выучить весь сценарий наизусть, от начала и до конца, как пьесу. Я была очень взволнована, когда мы разыгрывали весь сценарий целиком, потому что это означало, что на площадке каждый из нас должен точно знать свое место. Это помогло и нам, и Роману, который имел точное представление о том, что и как он хочет снимать. Репетиции нас очень объединили. Было очень здорово играть на уровне таких состоявшихся и талантливых актеров и чувствовать желание соответствовать возможностям друг друга. Это было великолепно". Репетиции дали Уинслет возможность проработать сцену, которая причинила ей больше всего беспокойства: когда она пускается в пьяные разглагольствования, спустя всего лишь пару минут после того, как ее стошнило на драгоценные книги по искусству, лежавшие на кофейном столике Пенелопы. Проблема была решена благодаря указаниям Романа. Благодаря репетициям мы смогли понять, что работает, а что нет, и вот это было по-настоящему ценно. Когда мы закончили снимать эту сцену, я почувствовала облегчение, потому что она была очень сложной. Нет ничего хуже, чем плохая "пьяная" игра! Мы смогли обмениваться идеями, в особенности, когда речь шла о диалогах.
10 фактов о фильме Резня
Игры Культовая «Резня» Романа Полански снова выходит в прокат Сатирическую комедию «Резня» от классика мирового кинематографа Романа Полански снова покажут на больших экранах с 28 марта 2024 года. Об этом сообщили агентству «ИнтерМедиа» в кинопрокатной компании «Про:взгляд». Картина, вышедшая в 2011 году, сегодня кажется еще более актуальной и злободневной, — отмечают представители компании-прокатчика. Действие фильма происходит практически в одной локации — квартире. До горечи забавная история рассказывает о двух семьях, погрязших в выяснении отношений после того, как их дети поссорились в школе.
Мелкий школьник разбил другому зуб, обыденная история из детства. Американские любезности и белоснежные улыбки высокопоставленных родителей постепенно перерастают в перепалки, споры и всеобщее недопонимание даже внутри одного семейства. В данном случае Роман Полански стремился раскрыть истинную природу современного социума, выставляя людей из него откровенным посмешищем. Только ли дети участвуют в глупых и бессмысленных конфликтах?
Только ли они занимаются предательством, выгораживают друзей и нахально ведут себя со всеми, кто хоть чуть-чуть отличается от выбранных парадигм и выстроенной в голове модели современного мира? Отнюдь, подобное поведение характерно и для взрослых. Рецензия на фильм «Резня» Carnage, 2011 — стоит ли смотреть? Если вам нравятся спокойные драмы с юмористическими элементами, то не проходите мимо.
Проблемы в браке, недопонимание между родителями и детьми — всё выходит наружу.
Майкл Лонгстрит открывает бутылку с виски и вскоре все четверо оказываются в состоянии опьянения. Доходит до того, что Нэнси Коуэн в сердцах бросает, что их сын справедливо выбил зуб Итану. Фильм заканчивается и обрывается на полуслове продолжающегося скандала в доме.
Автор: Лиза Шандера С 28 марта ждем в «Кристалле». Даже если вы смотрели этот фильм, ставший классикой мирового кино, 13 лет назад, вы с удовольствием пересмотрите его снова. Не смотрели? Тогда вам можно только позавидовать. Фильм точно стоит, чтобы выпасть из жизни почти на полтора часа. Лента снята по пьесе «Бог резни», которую написала популярная французская актриса, драматург и сценарист Ясмин Реза.
Бог резни не дремлет Не ждите экшна и суперэффектов. Действие происходит в одной квартире. Все до банальности просто.
Последние новости
- Новый фильм Романа Полански «Резня»: стоит увидеть
- Резня фильм (2011)
- Стоит ли смотреть фильм «Резня» (2011) Романа Полански? Практически театр | GameNewsBlog
- Культовая лента Романа Полански «Резня» выйдет на широкие экраны в марте | АиФ Краснодар
«Про:взгляд» проведет повторный прокат фильма Романа Полански «Резня»
А объединяет только фигура управляющего, который старается угодить им всем, и со своим дипломатическим чутьем находит выход из самых невероятных ситуаций. Но уже во время репетиций вдруг почувствовал, что Роман Полански напоминает мне моего мастера — Леонида Хейфеца. Это одна школа! У нас была интернациональная команда, Роман на площадке переходил с английского на французский, потом с польского на английский. Неважно на каком языке он говорил, я его понимал как будто на каком-то другом уровне. Участие в этих съемках стало для меня невероятным приключением. Я даже позволил ему надеть на меня «белокурый парик». Я так ненавидел этот парик, что в последние дни съемок вылил на него жидкость из зажигалки и поджег. Роман тогда ко мне подошел и очень спокойно и с любопытством спросил: «Ты действительно так сильно его ненавидишь?
Фильм поставлен сценаристом и режиссёром Романом Полански по одноимённой пьесе Ясмины Резы. Первоначальное название фильма "Бог резни" и к этому богу, кстати, ссылается в фильме один из главных героев. Все действо фильма происходит по всем канонам трагикомедии, а именно здесь и сейчас.
Герои не выходят дальше квартиры, в которой проходит спор, в принципе, так же как и герои "не выходят" дальше своего носа и не хотят посмотреть со стороны на свои собственные проблемы. Здесь четко прослеживается поговорка "В чужом глазу сучок видим, а в своем бревна не замечаем" Конечно, с точки зрения пьесы нового здесь нет ничего есть множество спектаклей одного актера и т. Всего четыре актера, одно помещение и много проблем.
И проблемы не только семейного характера, их спор постепенно выходит за пределы допустимого. Расовые предрассудки, гомофобия, издержки феминизма — вот лишь немногие темы, которые всплывут в столь безобидно начинавшейся беседе. Если у вас возникает вопрос: "смотреть или не смотреть этот фильм?
Конечно, смотреть!
Роман Полански и Ясмина Реза с особой изощренностью препарируют общество, будто стараются повторить знаменитый эксперимент «Вселенная-25» с мышами. Суть опыта родом из 1968 года заключалась в том, чтобы создать идеальные условия, где мыши могли бы беззаботно жить и размножаться, не ведая никаких проблем, вдали от хищников и при отсутствии эпидемий и заболеваний. И посмотреть, что будет через какое-то время.
Автор эксперимента «Вселенная-25» в вольере со своими подопечными. Когда мышей поместили в теплый и уютный вольер, они сначала жили свою лучшую жизнь: охотно играли, размножались, с превеликим аппетитом и удовольствием ели, в целом вели активный образ жизни. Мыши исследовали новую среду и начали формировать социальную структуру. Население росло медленно, основное внимание уделялось разведению и воспитанию потомства.
На следующей фазе эксперимента рост населения начал замедляться, ограниченное пространство приводило к первым признакам социального стресса. Грызуны стали больше внимания уделять социальным взаимодействиям. На третьей фазе началось перенаселение вольера, произошло распределение социальных ролей, стала ярко выраженной иерархия, клановость. Происходил уход грызунов от родительских обязанностей, появились отверженные.
Образовались две большие группировки: самцы-одиночки и самки-одиночки. При этом самки-одиночки отказывались спариваться и отвергали ухаживания самцов. У мышей стал проявляться индивидуализм, они не стремились создать семью. На последней стадии у них стали проявляться различные формы девиантного поведения, вспышки агрессии.
Впрочем, если все равно «на что идти», то и самый капризный киноман сможет найти в картине для себя что-то интересное. Сюжет, взятый за основу киноистории, кстати, не такой уж и веселый, скорее актуальный и даже печальный. Здесь, почему-то вспоминается отечественный фильм «Дура», при первом просмотре которого сложно решить, можно ли позволить себе смеяться над тем, что видишь. Однако зрители по соседству реагировали на некоторые эпизоды весьма бурно, хотя кто их знает, может, сказалось фуршетное шампанское, тем более некоторые весь сеанс ходили за добавкой. Героев всего четыре и действие происходит в одной квартире, поэтому не покидало чувство, что очень уж хочется «на улицу», но во второй части картины привыкаешь и к этому. Секрет всего сюжета в том, что у каждого из нас есть свои слабости и все мы их рабы.
Джоди Фостер о фильме «Резня»
Наши представления о морали логичны и конструктивны, а сами мы довольно примитивны. В чем-то мы просто чудовища, и если бы мы чувствовали хотя бы немного ответственности, то, возможно, стали бы лучше. Расскажите немного о главных героях фильма... Это фильм о манерах и о том, как люди этих манер лишаются. В фильме особенно хорошо то, что персонажи все разные и очень хорошо прописаны. Героиня Кейт очень положительная и всегда старается быть связующим звеном между другими людьми, но на самом деле все обстоит не так, как она думает, и, в конце концов, она становится все более и более дотошной. Она очень политкорректна и воспринимает все слишком серьезно. В ходе действия она становится все больше и больше похожей на карикатуру, чем на нормального человека. Отношения персонажей многослойны.
У взрослых все гораздо хуже — их конфликты могут перерасти в настоящую войну. Задиры и задаваки Захари и Итан даже не подозревали, что натворила их школьная вражда. Сами того не желая, они разбудили древнего бога резни, который заставил расплачиваться за проделки мальчишек их родителей.
Это очень удивляет Нэнси. Пара решает остаться на чашку кофе. Майкл приносит пирог, приготовленный женой. Пенелопа гордится приготовлением и очень расхваливает свое творение, не забывая вставлять речь о том, как пострадал ее бедный сын. Алан ведет себя крайне неуважительно, постоянно разговаривая по телефону. Беседа о воспитании заходит в тупик, пары не могут прийти к компромиссу.
Спокойный тон сменяется более резким. Чета Кованов собирается уходить, но возвращается, согласившись выпить еще одну чашку кофе. Во время посиделок выясняется, что у Итана есть банда.
До горечи забавная история, снятая мировым классиком, повествует о двух семьях, увязших в выяснении отношений после того, как их дети повздорили в школе. Изначально вежливая дискуссия о воспитании детей перерастает в настоящую словесную баталию, в которой четверо взрослых показывают свое истинное лицо, совсем как ожившие персонажи «ярмарки тщеславия». Специальный предпрокатный показ «Резни» пройдет 22 марта в 19:00 в сочинском кинотеатре Моремолл.
Дворец, фильм Романа Полански
российская премьера новой сатирической комедии Романа Полански «Резня». Шедевр романа полански с культовыми актерами! Резня. Лучшие фильмы. Как эксперт по творчеству Романа Полански с его ранних польских картин до позднего французского периода Денис расскажет, какое место эта постановка театральной пьесы занимает в фильмографии классика. О производстве фильма Обладатель премии «Оскар» Роман Полански снимает Кейт Уинслет, Джоди Фостер, Джона Си Райли и Кристофа Вальца в экранизации отчаянно смешной комедийной пьесы «Бог резни» Ясмины Реза. Фильм «Резня»: билеты на фильм и расписание сеансов в кинотеатрах Москвы. Список главных фильмов режиссера Романа Поланского, которые стоит посмотреть: «Ребенок Розмари», «Жилец», «Резня» и другие.
Фильм Романа Полански «Резня» вновь покажут в российских кинотеатрах
людях разных взглядов, убеждений. Сатирическая комедия «Резня» от классика мирового кинематографа Романа Полански возвращается на большие экраны 28 марта 2024 года. Резня Короткая, около минуты, сценка небольшой стычки двух одиннадцатилетних мальчишек, стала завязкой фильма и причиной вынужденной встречи их родителей. Смотреть фильм «Резня» (драма, комедия 2011, Германия) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. Кинопрокатная компания Про:взгляд представляет: Возвращение на экраны фильма РЕЗНЯ сатирическая комедия от культового режиссера Романа Полански. Драма, комедия. Режиссер: Роман Полански. Две пары родителей вынужденно встречаются после того, как их сыновья устроили драку в школе. Цивилизованная беседа перерастает во вражду, попутно вскрываются тайны супругов.
Роман о психологии семейной жизни - в прокат выходит "Резня" Полански
Считается, что кино — это не театр. Но вы сделали картину, очень близкую к оригиналу. Что вас побудило пойти именно этим путем? Ваша жизнь была нелегкой. Конвертируете ли вы то, что вам пришлось пережить, в творчество? Что случилось, то случилось.
И все тут. Это мой багаж. Что касается того, необходимо ли страдать, чтобы творить?.. У меня нет на это ответа. Наверное, не обязательно.
Но некий опыт жизни оказывается очень полезным. Например, все, о чем рассказывал в "Пианисте", все это уже было в моей голове. Я все это пережил и знал, как отразить некоторые ситуации реалистически. Я принимаю жизнь, как она есть. Я не знаю, есть ли у нас свобода воли или для нас все написано.
Будучи скорее атеистом, я думаю, что все, что случается, не может не случиться, потому что все эти частицы Вселенной прогрессируют определенным образом, который предопределяет наше поведение. Вот я это сейчас говорю именно в этот момент и ничего другого не мог бы сказать... Встречаться с актерами в этой ситуации было интереснее, чем с начальником полиции города Берна, который приходил ко мне попить чайку.
Все самое мерзкое, что есть в одухотворенном американском обывателе, зараженном вирусом неравнодушия и потому беспрестанно лезущего в чужие дела, олицетворяет Джоди Фостер — мать пострадавшего, пишущая романы в журнальный столик, украшенный альбомами по искусству. Альтер-эго режиссера — героиня Кейт Уинслет, мать агрессора, которую сначала тошнит на собравшихся, а потом прорывает на программный монолог: "Что до ваших прав человека, можете взять и подтереться ими". Отцы — владелец хозмага и деловитый адвокат — могли бы выступать на бэк-вокале, не играй последнего виртуозный Кристоф Вальц , одним движением брови уделывающий всех собравшихся. Учитывая, что он среди них — единственный европеец, желчные намеки Поланского становятся еще прозрачней, грубей и смешней.
У него есть идеи насчет того, как должен выглядеть фильм, в свойственной ему манере. Кристоф Вальц соглашается: "Репетиции для этого проекта были просто необходимы. И дело не в том, что нам нужно было привыкнуть друг к другу. Они дали нам время на эксперименты, попробовать то и это, отказаться от тех ходов, которые нам не подошли. Обычно на съемках такой роскоши нет". И мне кажется, что пьеса настолько замечательно написана, что не было ничего сложного в том, чтобы перейти от одной эмоции к другой. Я снялась во многих фильмах, где действие не меняло своего места. Когда в фильме снимается только четыре актера, между ними образуется связь, ведь иначе они просто не смогут работать. Это была самая потрясающая команда из всех, с кем мне довелось когда-либо играть. Я по-настоящему полюбила своих коллег по площадке и мне жаль, что сейчас я не вижу их каждый день". Позиция Полански относительно производства и дизайна костюмов достаточно прямолинейна. Площадка для фильма имела не меньшее значение, чем актеры. Она была построена Дином Тавуларисом на окраине Парижа. Тавуларис наиболее известен своими совместными работами с Фрэнсисом Фордом Копполой - "Крестным отцом", "Разговором" и "Апокалипсисом сегодня". Все эти работы производят на зрителя сильнейшее визуальное впечатление. Тавуларис создал планировку съемочной площадки, максимально приближенную к реальности - тут, как и в настоящей квартире, можно ходить из комнаты в комнату или выглядывать в коридор. Он также устроил площадку таким образом, чтобы в ключевые моменты добавлялось дополнительное пространство. Так, например, в ванную можно было попасть только через спальню - в сцене, где Пенелопа помогает Алану переодеть брюки в ванной, они проходят мимо кровати на обратной дороге в гостиную, и это добавляет сцене напряжения. Тавуларис, работавший с Полански над "Девятыми вратами", никогда не занимался фильмами, где все действие происходит в одних и тех же четырех стенах с участием четверых персонажей. Еду и другие вещи мы специально привезли из Нью-Йорка-именно из Бруклина, чтобы квартира была настолько настоящей, насколько это возможно. И хотя я уверен, что некоторые детали даже не попадут в кадр, они все равно были сделаны должным образом, чтобы облегчить работу актерам. Такие нюансы особенно важны, когда снимаешь фильм на одной-единственной площадке. Вот комментарий Джона С. Райли: "Когда я увидел площадку, я подумал, сколько же работы было сделано за меня. Обычно во время съемок в поле зрения камеры попадает только то, что увидит зритель, так что на самом деле существует только половина съемочной площадки, или, например, книга, которую ты берешь в руки, внутри пустая. В этом много искусственного. Дин же наполнил площадку деталями. На кухне практически можно было готовить! Это помогло нам прочувствовать атмосферу этого места. Для художника, практически отошедшего от киноиндустрии и до звонка от Полански занимавшегося исключительно живописью, одним из главных удовольствий стала работа во Франции. Все они - плотники, художники, реквизиторы - были профессионалами высочайшего класса".
Даже оператор не выдерживает накала страстей и обрывает сцену на полуслове продолжающегося скандала. В центре ядерного взрыва, который вот-вот мог случиться, звёзды кинематографа Кейт Уинслет, известная по романтической драме «Титаник», Джоди Фостер, снимавшаяся в «Молчании ягнят», Кристоф Вальц, ставший знаменитым благодаря ленте «Бесславные ублюдки», и Джон Райли, участвовавший в картинах «Ночи в стиле буги», «Магнолия» и «Авиатор». Драматическая комедия, снята по пьесе Ясмины Реза «Бог резни». Режиссер Роман Полански тоже появляется в кадре в качестве любопытного соседа. Он открывает свою входную дверь, чтобы посмотреть, что происходит в коридоре.