Один из самых известных и востребованных пианистов в мире Даниил Трифонов сегодня празднует 30-летие. Проходит менее года и о пианисте Данииле Трифонове музыкальная общественность мира заговорила, как о новой, восходящей на музыкальный олимп, звезде. Биография Даниила Трифонова — талантливого пианиста, чьи достижения в области музыки поражают воображение публики.
Forbes рассказал историю российского пианиста с годовым доходом три миллиона долларов
Слушая музыку Даниила Трифонова, погружаешься в мир музыкального волшебства и эмоций, которые неповторимы и трогательны. Интерпретация классической музыки Трифонов не просто исполняет произведения, он создает с ними настоящее искусство. Его игра полна глубокого эмоционального заряда, который захватывает слушателей и позволяет им почувствовать музыку на уровне души. Каждая его интерпретация является уникальным событием, в котором исполняется не просто набор нот, но и передается особая атмосфера и эмоциональный посыл произведения. Один из основных принципов интерпретации классической музыки, которому придерживается Трифонов, — это сохранение авторского задума произведения. Он тщательно изучает исторический контекст, стиль и намерения композитора, чтобы передать их верно и точно. Вместе с тем, он не просто строго следует нотам, но и добавляет к ним своеобразное толкование, которое делает его интерпретации особенными и неповторимыми.
В его интерпретации слышны свежие ритмические решения и точные пропорции между нотами. Он передает темный и загадочный характер произведения, но при этом дарит ему свою собственную атмосферу и глубину. Он акцентирует внимание на энергичной и эмоциональной составляющей произведения, передавая его яркие и яростные настроения. При этом он не забывает о чувственности и нежности, присущей этому произведению. Он передает окрыляющую энергию произведения и играет его с невероятной точностью и ясностью. Он делает каждую ноту живой и наполненной эмоционально, создавая эффект погружения слушателя в мир музыки.
Сотрудничество с современными композиторами Даниил Трифонов активно сотрудничает с современными композиторами, что отражает его открытость к современной музыке и желание принимать участие в создании новых произведений. Один из наиболее известных проектов, в которых участвовал Даниил, — это сотрудничество с композитором Александром Растьегаевым. Вместе они работали над проектом «Три картины для фортепиано и оркестра», который был специально написан для Трифонова и исполнен им в 2015 году в Большом зале Московской консерватории. Это было впечатляющее сочетание виртуозного фортепианного мастерства и современной композиционной техники, которое вызвало восторженные отзывы критиков и зрителей. Еще одним примером сотрудничества Даниила Трифонова с композитором является его работа с немецким композитором Юргеном Фридрихом. В 2018 году они выпустили совместный альбом «Perspectives», в котором представлены фортепианные произведения Фридриха, специально адаптированные для Даниила Трифонова.
Таким образом, сотрудничество Даниила Трифонова с современными композиторами является важной частью его творчества и позволяет ему привносить свою уникальность и исполнительское мастерство в современную музыку. Вопрос-ответ: Какие достижения имеет Даниил Трифонов в своей карьере?
В 2011 году одержал победу на конкурсе молодых пианистов им. Чайковского Москва. В 2015 году входил в список номинантов на премию Grammy в категориях "Лучшее классическое инструментальное сольное исполнение" за концерт в Carnegie Hall с исполнением произведений Александра Скрябина, Ференца Листа, Фредерика Шопена и Николая Метнера и "Лучший классический компендиум" исполнение партии рояля в альбоме сочинений Мечислава Вайнберга, записанном дирижером Гидоном Кремером и камерным оркестром "Кремерата Балтика" , в 2016 году - в категории "Лучшее классическое инструментальное сольное исполнение" за "Вариации" Сергея Рахманинова.
В 2016 году стал лауреатом престижной британской премии в области классической музыки "Граммофон" категория "Артист года". В апреле 2017 году в Зальцбурге Австрия был удостоен премии имени Герберта фон Караяна. Даниил Трифонов выступал с оркестром Государственного академического Мариинского театра, Венским филармоническим оркестром, Лондонским симфоническим оркестром Великобритания , Нью-Йоркским филармоническим оркестром, симфоническими оркестрами Бостона, Чикаго и Кливленда все - США , Филармоническим оркестром Радио Франции, Израильским филармоническим оркестром и др. Выпустил девять музыкальных дисков с записями произведений различных композиторов. С середины 2000-х годов Трифонов также занимается композицией.
Накануне этих событий журналисту m24. Как у вас складываются отношения с непростым творчеством этого композитора? Ранее мне удавалось работать над такими произведениями как его виолончельная и вторая скрипичная соната, а также сюита в старинном стиле, однако еще ни разу не доводилось выступать с его произведениями на сцене. Шнитке для меня один из наиболее своеобразных композиторов, у которого в каждом произведении прослеживается его творческая сущность, свой оригинальный язык. В особенности меня всегда поражает его способность вытягивать гармоническое напряжение, порой на очень продолжительных полотнах. И, конечно, огромная радость играть этот концерт с Юрием Абрамовичем, человеком, имеющим огромный опыт исполнения его музыки. Существуют ли для вас эталонные исполнения концерта Шнитке? Из существующих записей наиболее близко мне исполнение этого концерта пианистом, для которого он был написан — Владимиром Крайневым. Фотогалерея 1 из 41 — Насколько важно для вас иметь представление о партитуре произведения целиком? Это был ценный опыт, так как во время сочинения нет никакого разделения между различными голосами и инструментами.
В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной. Он исполняет классику на фортепиано соло и с оркестром, пробуждая в зрительном зале бурю эмоций. Мощь таланта потрясает слушателей. Пианист уделяет много времени знакомству с каждым произведением, планируемое включить в репертуар — читает музыку с листа, играет в разных темпах. Слушает и интерпретации предшественников, но старается, чтобы их восприятие музыки не мешало пониманию замысла композитора.
Даже перед участием в конкурсах Трифонов слушает выступления конкурентов лишь для того, чтобы оценить акустику зала в разных рядах. Собственные произведения Даниила пока пользуются меньшей известностью, чем его исполнение классики, но отдельные свои вещи молодой композитор включает в программу выступлений. Музыкант дает концерты в разных уголках мира: от престижных залов Европы и Москвы до родного Нижнего Новгорода, работает вместе с именитыми дирижерами и знаменитыми оркестрами. При подготовке к выступлению пианист подробно обсуждает все нюансы со своим наставником, Сергеем Бабаяном. Они вместе разбирают технические детали, выбирают нужный темп, ритм.
Фантастический Концерт-Фантазия
Шопена в Варшаве, им. Артура Рубинштейна в Тель-Авиве и им. Чайковского в Москве. Трифонов выступает на крупнейших сценах мира.
На «Грэмми» он обошел американского пианиста и дирижера Мюррея Перайя, скрипача и дирижера Немецкого камерного филармонического оркестра Бремена Флориана Дондерера, британского виолончелиста Стивена Иссерлиса, шведскую пианистку Марию Леттберг и других номинантов. В номинации «Лучший классический сольный вокальный альбом» был представлен диск «Свиридов: Отчалившая Русь» с записью вокала Дмитрия Хворостовского и дирижера Константина Орбеляна. Оперного певца могли наградить посмертно, однако награду получила канадская оперная певица Барбара Ханниган.
Нижний Новгород в лицах: Как молодой пианист Даниил Трифонов прославил свой город на весь мир Newsroom24 рассказывает о нижегородском музыканте и композиторе, получившем «Грэмми». Нижний Новгород. Кто-то из них прославил столицу Приволжья на всю Россию, а кто-то — и за рубежом.
В прошлый раз мы убликовали историю Натальи Водяновой , а сегодня речь пойдет о герое, благодаря которому на Нижний Новгород обратили внимание звезды классической музыки мировой величины. Пианист и композитор Даниил Трифонов, лауреат многочисленных российских и международных музыкальных конкурсов, несколько лет подряд номинировался на престижную премию «Грэмми» и получил ее в 2018 году в возрасте 26 лет, а еще через год попал в список Forbes как один из самых молодых и перспективных людей в Европе. Мы предлагаем вспомнить, как молодому музыканту удалось достичь таких высот.
Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта. Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке. По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе. О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует.
И хотя это также немаловажные вещи, все-таки они пока для парня вторичны. На первом плане у Даниила музыка. Пианист рассказывает, что для успешных выступлений и взаимодействия со слушателем необходима особая энергия, запал. Необходим источник, из которого можно черпать силы. Для Трифонова таким родником является изобразительное искусство, а именно — полотна Кандинского, Врубеля, Серова. Их нежность, мягкость и глубину нередко подмечают в игре Трифонова музыкальные критики. Одновременно с этим исполняемая классика влияет и на стиль собственных сочинений Даниила. В его произведениях улавливаются влияния Прокофьева, Стравинского, Скрябина, Рахманинова. Говоря в целом о музыке, Трифонов предполагает, что музыкант — это некий посредник между композитором, создавшим музыкальное произведение, и слушателем в зале.
Пианист Даниил Трифонов: "Иногда перед выступлением я сочиняю музыку"
Им стал 20-летний пианист Даниил Трифонов, лучший пианист нынешнего музыкального состязания, самого знакового мероприятия в мире классической музыки. Пианист и композитор Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде в 1991 году. Trifonov5_(c)photoTBA Даниил Трифонов родился в музыкальной семье. Даниил Трифонов биография Сегодня Даниил Трифонов – пианист, который сотрудничает со звездами первой величины. Обладатель премии «Грэмми» пианист Даниил Трифонов трижды выступит в Московской филармонии в 2018 году, сообщили РИА Новости в филармонии.
Трифонов, Даниил Олегович
25-летний Даниил Трифонов, обладатель Гран-при престижного конкурса Чайковского, накануне c большим успехом отыграл сольный концерт на омском рояле Steinway. Пианист и композитор Даниил Трифонов, лауреат многочисленных российских и международных музыкальных конкурсов, несколько лет подряд номинировался на престижную премию «Грэмми» и получил ее в 2018 году в возрасте 26 лет. Один из самых известных и востребованных пианистов в мире Даниил Трифонов сегодня празднует 30-летие. Биография российского пианиста Даниила Трифонова: личная жизнь, жена. Биография Даниила Трифонова — талантливого пианиста, чьи достижения в области музыки поражают воображение публики.
Фантастический Концерт-Фантазия
Сегодня 26-летний пианист из Нижнего Новгорода Даниил Трифонов – мировая звезда, за ним охотятся крупнейшие фестивали мира, его приглашают крупнейшие концертные залы, сыграть с ним мечтают лучшие оркестры и знаменитейшие дирижеры. Имя Даниила Трифонова сейчас, пожалуй, самое звучное среди имен молодых пианистов. Даниил Трифонов слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Биография Даниила Олеговича Трифонова начала свой отсчет 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде. Биография Даниила Олеговича Трифонова начала свой отсчет 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде. Даниил Трифонов — российский пианист, который завоевал признание не только на родине, а и на международном уровне.
Биография даниила трифонова пианист
Прабабушка и прадедушка собирали аккордеоны и пели. Бабушка руководила хором. Мама — преподаватель теории музыки, папа — композитор. Вопреки уверенности родителей, что музыкантов в семье достаточно, сын в полной мере унаследовал талант. Абсолютный слух и поддержка родителей стали первыми слагаемыми успеха музыканта.
Маленький Даниил получил в личное распоряжение пианино, что помогло сохранить в целости отцовский синтезатор. В восемь лет мальчик стал победителем открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской Москва, 1999 год. В девять лет поступил в музыкальную школу им. Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов.
Параллельно изучал композицию в классе Владимира Довганя, закончив обучение в 2009 году. Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку.
Вам интересны опыты творческого общения с певцами? Даниил Трифонов: Еще в Гнесинской школе у нас был концертмейстерский класс, во время которого было освоено много репертуара. Я сотрудничал с Ольгой Бородиной на открытии последнего конкурса Чайковского. С Маттиасом Герне мне довелось выступить несколько раз с очень интересной программой из Песен op. Очень интересно наблюдать за связью слов с музыкальными интонациями. Например, у Шумана в "Любви поэта" есть интонации, фразы, которые можно найти в его произведениях для фортепиано соло и понять, что для него значила та или иная интонация, понять буквально, что он хотел сказать. Летом на фестивале в Вербье запланирован концерт с Ильдаром Абдразаковым. Осенью минувшего года на лейбле Deutsche Grammophon вышел диск Transcendental с записью всех этюдов Листа в вашем исполнении, в центре которых - цикл "Трансцендентные этюды". Долго трудились над ним? Даниил Трифонов: Не скрою, мне пришлось много работать над ними. Цикл довольно сложный. Записи проходили в Берлине. Интересно, что в последний день записи в студию пригласили публику, таким образом, получился как бы концерт. Это, мне кажется, новый тренд в звукозаписывающем бизнесе, когда создается такой гибрид студийного и живого. У обоих способов записи есть свои преимущества. Есть спонтанные краски, которых намного легче добиться в живом исполнении, но при этом студийная запись дает четкость и ясное понимание. Вы быстро выучиваете произведения? Даниил Трифонов: Несколько недель учу текст, затем продолжается работа по более глубокому освоению материала. Над новыми программами я работаю, в основном, летом. Сейчас готовлю новую сольную программу с "Детскими сценами", Токкатой и "Крейслерианой" Шумана, во втором отделении - пять прелюдий и фуг Шостаковича, "Петрушка" Стравинского. Из концертов для фортепиано с оркестром - Двадцать пятый концерт Моцарта, новый концерт Шумана.
Этот же альбом номинировался на Grammy 2015 года. По словам Марины Трифоновой, мамы музыканта, времени на личную жизнь у сына не остается. Даже о том, что диск с его инструментальным соло выдвинули на «Грэмми», Даниил узнал позже родителей. Даниил Трифонов ни с кем не делится подробностями личной жизни В 26 лет молодой человек не женат, свадьбу не планирует и информацией о существовании или отсутствии любимой девушки ни с кем не делится. Благодаря четкому планированию рабочего дня Даниил иногда находит время для отдыха. Свободные часы предпочитает проводить с друзьями на природе либо в тишине музеев. Живопись играет в творчестве композитора роль источника вдохновения. Эмоции музыкант трансформирует в гармоничный поток звуков. Даниил Трифонов сейчас 2018 год добавил ещё одно достижение в копилку знаменитости — это премия академии звукозаписи США «Грэмми» за лучшее инструментальное соло. Награду Даниилу Трифонову жюри присудило за альбом Transcendental. Присуждение «Грэмми» означает признание заслуг музыканта широким кругом ценителей классической музыки. Голосование велось в интернете, причем участие в нем приняли более 13 тысяч человек.
Среди его ангажементов — концерты с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты и Варшавским филармоническим оркестром под управлением Энтони Вита, а также сотрудничество с такими дирижёрами, как Михаил Плетнёв, Кшиштоф Пендерецкий, Владимир Федосеев, Невилл Марринер, Пиетари Инкинен и Эйвинд Гульберг-Йенсен. Его игра - это сочетание невозможной, тончайшей, но при этом мощнейшей виртуозности, силы, легкости, интонационного многообразия и исполнительской свободы. Даниил Трифонов сегодня считается одним из самых обсуждаемых музыкантов. Кажется, ему стоит лишь захотеть, и подчинится не только рояль, но и члены жюри всех возможных конкурсов. В 2010 он лауреат Международного конкурса пианистов Шопена в Варшаве. В 2011 - лауреат Международного фортепианного конкурса Артура Рубинштейна, а так же лауреат Международного конкурса имени Чайковского. Он получил там золото, приз зрительских симпатий и приз за блестящее исполнение концерта с камерным оркестром.
Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым
Мама - преподаватель теории музыки, папа - композитор. Вопреки уверенности родителей, что музыкантов в семье достаточно, сын в полной мере унаследовал талант. Абсолютный слух и поддержка родителей стали первыми слагаемыми успеха музыканта. Маленький Даниил получил в личное распоряжение пианино, что помогло сохранить в целости отцовский синтезатор. В восемь лет Даниил стал победителем открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской Москва, 1999. В девять лет он поступил в музыкальную школу им. Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов. Параллельно изучал композицию в классе Владимира Довганя, закончив обучение в 2009 году.
Родители Даниила Трифонова Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной.
Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов. Параллельно изучал композицию в классе Владимира Довганя, закончив обучение в 2009 году.
Родители Даниила Трифонова Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыка Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной. Он исполняет классику на фортепиано соло и с оркестром, пробуждая в зрительном зале бурю эмоций. Мощь таланта потрясает слушателей.
Пианист уделяет много времени знакомству с каждым произведением, которое планирует включить в репертуар — читает музыку с листа, играет в разных темпах. Пианист Даниил Трифонов Слушает и интерпретации предшественников, но старается, чтобы их восприятие музыки не мешало пониманию замысла композитора. Даже перед участием в конкурсах Трифонов слушает выступления конкурентов лишь для того, чтобы оценить акустику зала в разных рядах. Собственные произведения Даниила пока пользуются меньшей известностью, чем его исполнение классики, но отдельные свои вещи молодой композитор включает в программу выступлений. Музыкант дает концерты в разных уголках мира: от престижных залов Европы и Москвы до родного Нижнего Новгорода, работает вместе с именитыми дирижерами и знаменитыми оркестрами. При подготовке к выступлению пианист подробно обсуждает все нюансы со своим наставником, Сергеем Бабаяном.
Они вместе разбирают технические детали, выбирают нужный темп, ритм. Это особенно важно для концертов фортепиано с оркестром или скрипкой. В 2013 году Трифонов подписал эксклюзивный контракт с Deutsche Grammophon. Сотрудничество оказалось плодотворным. Этот же альбом номинировался на Grammy 2015 года. Личная жизнь По словам Марины Трифоновой, мамы музыканта, времени на личную жизнь у сына не остается.
Даже о том, что диск с его инструментальным соло выдвинули на «Грэмми», Даниил узнал позже родителей. В 26 лет молодой человек не женат, свадьбу не планирует и информацией о существовании или отсутствии любимой девушки ни с кем не делится. Даниил Трифонов Напряженные репетиции занимают 6-8 часов ежедневно. Пианист не собирается останавливаться и разучивает новые композиции, расширяя концертный репертуар. Из-за напряженного графика гастролей студенту Кливлендского института музыки пришлось перейти с обычной учебной программы на специальную Artist Certificate, включающую больше индивидуальных занятий за счет сокращения некоторых общеобразовательных предметов. Благодаря четкому планированию рабочего дня Даниил иногда находит время для отдыха.
Свободные часы предпочитает проводить с друзьями на природе, либо в тишине музеев. Живопись играет в творчестве композитора роль источника вдохновения. Эмоции музыкант трансформирует в гармоничный поток звуков. Даниил Трифонов сейчас 2018 год добавил ещё одно достижение в копилку знаменитости. Это премия академии звукозаписи США «Грэмми» за лучшее инструментальное соло. Награду Даниилу Трифонову жюри присудило за альбом Transcendental.
Даниил Трифонов в 2017 году Присуждение «Грэмми» означает признание заслуг музыканта широким кругом ценителей классической музыки. Голосование велось в интернете и участие в нем приняли более 13 тысяч человек. Официальный сайт музыканта ведется на английском языке. На сайте размещены подробности биографии Даниила Трифонова и оперативно появляются свежие новости, график гастролей и анонсы концертов. Пианист Даниил Трифонов: биография, творчество и личная жизнь К двадцати пяти годам пианист и композитор Даниил Трифонов сумел покорить мир своим искусством.
Постоянно приходится изыскивать пути, выкраивать время, уплотнять и до того забитый график. Сложность материала также имеет значение. Если же выдается небольшой отпуск или перерыв в работе, когда можно ни о чем не думать, а отдохнуть и помедитировать, разучивание нового материала обычно занимает одну—две недели, максимум месяц. О выступлениях При непосредственной подготовке к выступлению перед концертом пианист тщательно обсуждает все нюансы со своим наставником.
Они вместе разбирают технические подробности, выбирают нужный темп, ритм. Это очень важно при выступлениях с оркестром, потому как такие несогласованные моменты могут привести к ритмическому разбросу — музыканта зрители могут просто не услышать в зале. Конкурсы в жизни Трифонова сыграли немаловажную роль. Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта. Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке. По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе.
О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует. Одновременно с этим исполняемая классика влияет и на стиль собственных сочинений Даниила. В его произведениях улавливаются влияния Прокофьева, Стравинского, Скрябина, Рахманинова. Говоря в целом о музыке, Трифонов предполагает, что музыкант — это некий посредник между композитором, создавшим музыкальное произведение, и слушателем в зале. Потому как композитор создаёт нечто, исполнитель преподносит музыку под своим соусом восприятия этого материала, а зритель слышит третье, нечто индивидуальное, личностное. По словам Даниила, музыка — это величайший дар человеку свыше, и лично он, Даниил, не проживет без нее и дня. Даниил Трифонов Биография Даниил Трифонов — молодой российский пианист и композитор, лауреат самых престижных международных премий в области фортепианной музыки, член Совета директоров Нью-Йоркской филармонии.
Жизнь по меньшей мере трех поколений его предков плотно связана с музыкой. Прабабушка и прадедушка собирали аккордеоны и пели. Мама — преподаватель теории музыки, папа — композитор. Вопреки уверенности родителей, что музыкантов в семье достаточно, сын в полной мере унаследовал талант. Даниил Трифонов Абсолютный слух и поддержка родителей стали первыми слагаемыми успеха музыканта. Маленький Даниил получил в личное распоряжение пианино, что помогло сохранить в целости отцовский синтезатор. В восемь лет мальчик стал победителем открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской Москва, 1999 год. В девять лет поступил в музыкальную школу им. Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов.
Параллельно изучал композицию в классе Владимира Довганя, закончив обучение в 2009 году. Родители Даниила Трифонова Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыка Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной. Он исполняет классику на фортепиано соло и с оркестром, пробуждая в зрительном зале бурю эмоций.
Или вы выбираете рояль методом проб и ошибок, доверяя интуиции? Например, в эпоху барокко не было такого, что композиторы писали для конкретного инструмента. Сын Баха, Кирилл Филипп Эммануил, в своем трактате «Опыт об истинном искусстве игры на клавире» напоминал композиторам, что их музыка должна одинаково выигрышно звучать на любом клавишном инструменте: будь то хоть клавесин, хоть клавикорд, хоть фортепиано, хоть орган.
Уже в эпоху романтизма появилась музыка только для рояля или только для флейты и, как следствие, искусство транскрипции. Композиторы научились переносить произведения нота к ноте с одного инструмента на другой. Для этого, надо сказать, им пришлось далеко отходить от оригинала. А если вернуться к граням импровизации: где все-таки проходит черта дозволенного? Что может позволить себе пианист, исполняя мастодонтов? Какую вольность? Мой педагог в Кливленде Сергей Бабаян придерживается правила, почти как по Станиславскому, что можно пробовать разные грани одного образа, играть одну и ту же фразу с противоположными эмоциями — расшатывать центр интерпретации. Важно просто слушать себя. Но есть опасность: интерпретация может застопориться, и ты будешь играть на автомате, будто зазубрил.
На первый план должно выйти сиюминутное восприятие концерта: будто ты сам слышишь музыку впервые. Как часто интерпретация заводит вас не туда, случаются ошибки? Все зависит от конкретного зала, акустики, рояля. Даже зрителей. Я часто импровизирую во время тура, и осечки случаются именно из-за того, что исполнительская находка звучит как-то не так в конкретном зале. Вы рассказывали о репетиции без прикосновения к клавишам — например, в бассейне. Мол, так рождаются идеи, которые украшают выступление. Где вы узнали про такой метод подготовки? Это немного случайно вышло.
Я впервые играл Второй концерт Рахманинова для фортепиано с оркестром в Саратоге. Слышал на репетиции, что не попадаю в образ, даю неправильный звук: он должен быть теплее, душевнее, точнее. А у меня выходило костляво. Оказалось, зажат плечевой отдел. Я пошел в бассейн, начал плавать и понял, что движения плеча при гребке практически те же, что при игре на рояле. А теплый звук идет как раз, когда играешь от плеча. Ну я и сыграл концерт Рахманинова на воде, воображая клавиши. Действенный метод. Насколько я понимаю, в Саратоге был оркестр, в партитурах которого рукой Рахманинова были написаны ремарки.
Мистик фортепиано – пианист Даниил Трифонов
Московская музыкальная жизнь богата событиями и не дает меломанам скучать. Нас не удивишь ни знаменитыми именами, ни высочайшим качеством исполнения, ни необычной программой, но картина, наблюдавшаяся 25 ноября у входа в Большой зал Московской консерватории в антракте сольного концерта Даниила Трифонова, была поистине удивительной. Нечасто мы видим что-либо похожее: толпа студентов плотно обступила вход в фойе БЗ и встречала всех выходящих оттуда вопросом с оттенком мольбы — «Вы уходите? Билет не отдадите? Надежды студентов были тщетны —желающих покинуть концерт не было, да и, скажем прямо, быть не могло. Посетители подобных концертов, как правило, находятся в здравом уме, а ни один здравомыслящий человек просто не мог покинуть это фортепианное великолепие. Хотя герой ноябрьского вечера уже заслужил мировую известность все критики мира взахлеб пишут про него - «мистик фортепиано», «поэт клавиатуры», а легендарная Марта Аргерих заявляет: «То, что он вытворяет своими руками, просто невероятно…я никогда не слышала ничего подобного» , и его концертная трасса составлена далеко вперед, - про родину Даниил не забывает и регулярно навещает как Москву и Санкт-Петербург, так и другие российские города. Разумеется, каждый его приезд вызывает нешуточный ажиотаж, но это оживление связано не с модой или престижем, а с уникальными качествами Даниила как музыканта и человека. Он еще молод — ему всего 23, но в профессии и творчестве уже достиг такого уровня, который заставляет биться сердце любого ценителя музыки чаще.
Да и при составлении программ Трифонов себе поблажки не дает. Вот и на этот раз программа поражала своим объемом хотя изначально была заявлена другая, со Стравинским и Равелем, но это, поверьте, ничуть не отразилось на ее грандиозности. Открывалась она органной «Фантазией и фугой» соль минор И. Заканчивалось первое отделение жемчужиной мирового пианизма и сложнейшим экзаменом для любого, кто взялся ее исполнять 32-й сонатой Бетховена, а второе отделение полностью состояло из 12-ти «Трансцендентных этюдов» Листа. Программу, сложность и объем которой могут удивить даже человека, несведущего в музыке, Даниил вышел играть с легкой полуулыбкой. Ни малейшей рисовки, актерства, самолюбования, стремительный подход к роялю, легкий поклон, и вот мы погружаемся во Вселенную Баха… Описывать, а тем более, разбирать то, что Даниил делал с роялем в этот вечер, нет никакого желания и возможности.
И эта «Фантазия» вдохновлена его любовью. Шуман тайно инкрустировал в свою музыку фразу из Бетховенского цикла «К далекой возлюбленной». Я уверен, Трифонов знает об этом. Второе отделение тоже началось с Фантазии, но только Моцарта. И опять — удивительная чувственность пианиста делает из этой довольно простой и ясной классической музыки целый вихрь образов, впечатлений, видений и чувств. Это уже зрелый Моцарт, ему 30 лет, и жить ему осталось 6 лет. Это трагическое сочинение, оно близко и Моцартовскому Реквиему, и к минорной музыке Бетховена, и даже Шуберта. Трифонов — ровесник Моцарта в этот момент, и он отлично показывает нам что чувствует совсем еще молодой Моцарт, какие грустные мысли закрадываются в его гениальную голову. Морис Равель пишет своего «Ночного Гаспара», когда ему исполняется 33 года. Именно в этом возрасте композитор вырабатывает свой стиль, именно в этом сочинении мы узнаем настоящего Равеля. Три пьесы, три полотна, три удивительных картины. Две других пьесы — «Виселица» и «Скарбо» - мрачные и тревожные, в общем совсем не похожие на привычного Равеля. Никогда больше композитор, в принципе солнечный и нежный, не опускался в такую «зону отчаяния» Трифонов погружает нас в невероятный поток равелевской фантазии, мастерски играет красками и светотенью, филигранно выполняя все указания композитора. Это удивительное слияние композитора и исполнителя, и зал находился в каком-то состоянии оцепенения. Ну, и наконец, Пятая соната Скрябина. Скрябину в момент написания 35 лет. Загадочное сочинение, приближение Скрябина к своим трансцендентным идеям, первые намеки на предстоящего «Прометея», и «Предварительное действо». Все присущие Скрябину черты стиля — томление, полет, мистицизм и восторг — все это здесь представлено. И Трифонову удалось сыграть эту Сонату на одном дыхании, с легкостью преодолевая адски-сложные пассажи. Триумфальное завершение Сонаты Скрябина стало кульминацией всего концерта. Интересная мысль пришла мне в голову. Всем композиторам этого концерта в момент написания этих сочинений было 30 с небольшим. И Даниилу Трифонову сейчас примерно столько же. Думаю, что его выбор не случаен — сыграть то, что написали его ровесники много лет назад. И таким образом как бы перевоплотиться — в Шумана и Скрябина, в Моцарта и Равеля.
Даниил подписал эксклюзивный контракт в 2013 году с «Deutsche Grammophon». Премьера концерта пианиста для фортепиано с оркестром с успехом прошла 23 апреля 2014 года. Этот диск стал победителем престижной International Classical Music Awards - 2016 года в категории «Video Documentaries» и завоевал серебряную медаль на Нью-Йоркском фестивале кино и телевидения и Accolade Award. В следующем году Даниил получил две престижные британские награды в сфере классической музыки от Королевского филармонического общества и Артист года от журнала Граммофон. Одну из самых значимых премий в области музыкального исполнительства, Herbert von Karajan Music Prize, композитор получил в 2017 году. Двойной альбом «Transcendental» с этюдами Листа получил в том же году приз ECHO Klassik за лучшую сольную запись фортепианной музыки, написанной в XIX веке и премию «Грэмми» 2018 года за лучшее классическое инструментальное сольное исполнение.
В 2013 году подписал эксклюзивный контракт с Deutsche Grammophon. Уже первый диск на этом лэйбле — запись его выступления в Carnegie Hall, был номинирован на премию Grammy 2014 года. В 2013 году Трифонов был награждён премией итальянских критиков Franco Abbiati Prize как лучший солист. Диск "Rachmaninov Variations", записанный совместно с Филадельфийским оркестром был номинирован на премию Grammy 2015 года и награжден в 2016 - Edison Classical Music Award. В 2016 году Даниил получил еще две престижные британские награды в сфере классической музыки - от Королевского филармонического общества и Артист года от журнала Граммофон. Но это еще не все. Несколько дней назад российский пианист завоевал премию Grammy в номинации «Лучшее классическое инструментальное сольное исполнение».