И уже как профессиональный художник умел передать любое настроение переменчивых волн. Впрочем, талант Боголюбова простирался дальше морских и батальных сцен. Дача бова и ой.
Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
Поленов, К. Савицкий, В. Верещагин и др. Постоянный член правления Товарищества передвижных художественных выставок. Основатель первого в России провинциального художественного музея в Саратове - ныне Государственного художественного музея имени А. Радищева Радищев был дедом Боголюбова по материнской линии. Завещал свое состояние музею и открывшейся при нем рисовальной школе. Боголюбов скончался во Франции 7 ноября 1896 года и был похоронен в Петербурге на Малоохтинском кладбище рядом с родителями.
Боголюбов скончался во Франции 7 ноября 1896 года и был похоронен в Петербурге на Малоохтинском кладбище рядом с родителями. В мае 1941 г. Предполагалась установка нового памятника. В вихре последующих событий место перезахоронения Боголюбова оказалось утерянным. Памятная плита установлена в 2006 г. В Москве, в бывшем особняке художника, находящемся по адресу: ул. Сущёвская, д. Жена с 06.
Открытие выставки запланировано в октябре 2023 года. Вторая часть выставки "Моя Третьяковка. От виртуального к реальному" объединит офлайн- и онлайн-площадки музея и познакомит аудиторию с собранием галереи. Из новых поступлений", на которой покажут около 200 работ, поступивших в собрание музея за последние 20 лет. В мае будет представлен первый выставочный проект нового филиала музея - "На вкус и цвет.
К 200-летию со дня рождения Посоветуйте нас: Светлана Усачёва Главный научный сотрудник отдела живописи второй половины XIX — начала XX века Государственной Третьяковской галереи, куратор проекта рассказывает о юбилейной выставке А. Это первый столь объёмный показ произведений художника, включающий около 120 живописных и графических работ из музеев и архивных собраний России. Сдержанные и строгие картины привлекают зрителя прежде всего своей исторической достоверностью. Значительную часть наследия составляют пейзажи, марины и городские виды. Среди своих современников Боголюбов ярко выделялся пристрастием к этюдной форме, которая выражает особенности его пейзажного мышления и представления о «натуральной» живописной манере. В творчестве художника соединились черты отечественного и европейского искусства, что не помешало ему сохранить самобытность и открыть новые перспективы для развития пейзажной живописи. Ключевые слова: А. Боголюбов, Государственная Третьяковская галерея, выставка, пейзаж, марина, этюды, живопись, юбилей, С. The 200th Anniversary of Alexei Bogolyubov Svetlana Usacheva The curator of the project and author of this article, senior researcher at the Second Half of the 19th — Early 20th Century Painting Department of the State Tretyakov Gallery, acquaints the reader with the jubilee exhibition of A. Bogolyubov, which is the first ever display of such a scope of works by this artist and which is made up of nearly 120 paintings and graphic works frommuseums and archives in Russia. The reticent and austere paintings attract the viewer first of all by their historical credibility. In his works, Bogolyubov combined features of Russian and European art, which did not prevent him from preserving his own originality and open up new prospects for the development of landscape painting. Key words: A. Bogolyubov, the State Tretyakov Gallery, exhibition, landscape, marina, sketches, painting, anniversary, S. Статья полностью А. Боголюбов 1824—1896 относится к мастерам живописи, чьи имена стали неотъемлемой частью истории русского искусства. Ему посвящены книги, статьи, конференции, непререкаемым авторитетом он пользуется у историков военно-морского флота. Многое говорят о Боголюбове и «Записки моряка-художника» — яркие воспоминания о событиях из жизни автора и о судьбах окружавших его людей. И всё же следует признать, что широкому кругу зрителей Боголюбов знаком явно недостаточно. Выставку в Третьяковской галерее, приуроченную к 200-летнему юбилею мастера, можно назвать уникальной: она впервые объединяет работы из многих музейных и архивных собраний и позволяет по-новому взглянуть на личность этого замечательного художника. Боголюбов — один из немногих русских живописцев XIX века, посвятивших себя жанру марины, который и стал ядром выставочной экспозиции. Достойный соперник И. Айвазовского, А. Боголюбов также являлся художником Главного морского штаба, но его марины и батальные полотна получили признание не за артистический драматизм передачи колористических эффектов.
Художник моряка победил. Третьяковка заново открывает живопись Алексея Боголюбова
Алексей Боголюбов — один из главных русских пейзажистов XIX века. Алексей Петрович Боголюбов (16 (28) марта 1824, село Померанье, Новгородская губерния, Российская империя — 27 октября 1896, Париж, Франция). В Государственной Третьяковской галерее представили выставку «Алексей Боголюбов. Это определило тематические разделы выставки: «Академик «по живописи морских видов», «Историограф российского флота», «Боголюбов и Товарищество передвижных художественных выставок», «Художник на этюдах. Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). Окончив Морской кадетский корпус, Алексей Боголюбов (1824–1896) поступил на флот.
НАШ ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЖУРНАЛ
- Лаврус - Алексей Боголюбов Моряк-художник //Текст
- Музей "отправит" омичей на море
- Императорский живописец «два в одном»: путешествия Алексея Боголюбова - Статьи и репортажи РГО
- Платный контент
- Энциклопедия мировой живописи(специальный 318 выпуск) | Студия И
- Читайте также
Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения»
Картина художника Ильи Репина "Портрет А. П. Боголюбова" и картина художника Алексея Боголюбова "Морской пейзаж города Ревель" на выставке "Алексей Боголюбов. «Алексей Боголюбов – известный русский художник-пейзажист XIX века, интерес к творчеству которого, сегодня возрос. 28 марта 2024 года исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста, академика Императорской Академии художеств Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). Среди известных российских живописцев, получивших признание за рубежом, особое место, несомненно, занимает Алексей Петрович Боголюбов, которого в Париже называли «русским барбизонцем». Впервые Алексей Боголюбов начал работать над сюжетами Крымской войны в 1856 году. Фотография с творческого занятия «Морская служба художника Алексея Петровича Боголюбова», проведенного сотрудниками Музея морского флота в Книжной гостиной Новой Третьяковки.
«Боголюбовские чтения»: лекция о жизни и творчестве выдающегося художника Алексея Боголюбова
Открытие выставки запланировано в октябре 2023 года. Вторая часть выставки "Моя Третьяковка. От виртуального к реальному" объединит офлайн- и онлайн-площадки музея и познакомит аудиторию с собранием галереи. Из новых поступлений", на которой покажут около 200 работ, поступивших в собрание музея за последние 20 лет. В мае будет представлен первый выставочный проект нового филиала музея - "На вкус и цвет.
С 14 сентября 2023 г. Фестиваль профориентации «Мегаполис профессий» для старшеклассников и их родителей В проект, раскрывающий зрителю различные грани творчества выдающегося мариниста, вошли живописные виды моря, картины водных сражений, изображение урбанистических и природных ландшафтов. Потомственный дворянин, внук великого русского писателя А. Радищева, Алексей Петрович был близок ко двору. Получив профессиональное образование как военный гидрограф, Боголюбов стал академиком «по живописи морских видов» Императорской Академии художеств. Боголюбов посвятил множество работ победам отечественного военно-морского флота в период различных военных кампаний.
Алексей Боголюбов сформировал русскую школу маринистики. Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого является обладателем одной из крупнейших коллекций произведений художника. Но с привлечением к созданию выставки Государственного русского музея, Российского государственного архива военно-морского флота и Государственного музея-заповедника «Гатчина» она, несомненно, станет событием в культурной жизни Санкт-Петербурга. Эту мысль особо подчеркнул в ходе церемонии открытия выставки директор Морского музея Руслан Нехай, выразив твердую уверенность, что выставка «Посвящение» станет истинной «жемчужиной» среди выставочных проектов ЦВММ 2024 года. Боголюбова в Морском корпусе.
Куратор выставки, старший научный сотрудник ЦВММ, заведующая его фондом изобразительного искусства Мария Олейник сказала, что Алексей Петрович Боголюбов никогда не разделял в себе офицера и художника, всецело посвятив себя Российскому флоту. Его личность объединяла в себе путешественника, активного общественного деятеля и просветителя. Было подчеркнуто, что СПб МС участвует во всех мероприятиях, посвященных 200-летию художника.
Он запечатлел эпизоды морских сражений, начиная с петровского времени и заканчивая событиями Русско-турецкой войны 1877—1878 годов.
Над петровским циклом работал в 1860—1870-х годах, постоянно перемещаясь между странами. На картине изображен эпизод первой победы русского корабельного флота в море в тот момент, когда русский флагман «Портсмут» дает залп по шведскому кораблю. Этот эскиз среди прочих произведений он передал в основанный им Радищевский музей в Саратове, который был открыт в 1885 году и стал первым публичным музеем в России за пределами столицы. Организация музея была делом всей жизни художника и немало сил потребовалось, чтобы он получил имя деда Боголюбова — опального писателя Александра Радищева, автора «Путешествия из Петербурга в Москву».
Во многом этому способствовала дружба с императором Александром III, но в приближенных к нему кругах еще долго судачили о том, на каком основании музей был назван именем революционера. Свое имущество и 200 тыс. Радищева В 1861 году художник с братом Николаем, моряком и писателем, отправился в путешествие по Волге, чтобы сделать путеводитель по региону. Для Боголюбова, к тому времени долго прожившего за границей, это было знакомством со своей страной, которую, по собственному признанию, он мало понимал.
К его удивлению, крестных ходов в Ярославле с Крещения и до поздней осени проходило больше двадцати. Эта тема пленила его и стала одной из центральных в творчестве. Через пару лет художник провел в Ярославле пять дней в составе свиты великого князя Николая Александровича, который покупал у него работы.
7 запоминающихся шедевров Алексея Боголюбова (КАРТИНЫ)
Чемодан разрезали и утащили деньги, паспорт, рекомендательные письма. Боголюбов сразу заподозрил некого офицера Пиотровича, который достаточно бесцеремонно подсел к нему на пароходе и угостил подозрительным вином — выпив его, художник спал беспробудно. Боголюбов потребовал разбирательства у капитана, и тот настоял, чтобы все пассажиры показали содержимое карманов и кошельков. Дело в том, что среди похищенного у художника был редкий полуимпериал 1824 года, который тот носил при себе как талисман. Он обнаружился у Пиотровича, но последний упорно отрицал свою вину. На помощь пришел турецкий полковник, с которым Боголюбов успел познакомиться в путешествии. Все согласились есть яйцо за исключением офицера, который опять запротестовал и не притронулся к нему». Алексей Боголюбов «Записки моряка-художника» Художник изрядно удивился такому способу выявить вора, но мудрый паша ответил, что человек «в сущности, дикарь, полный всевозможных суеверий и предрассудков» — даже понимая, что все вокруг признают его вину, яйцо съесть побоится. Хотя преступника обнаружили, денег Боголюбову не вернули, и в Константинополе он оказался практически без гроша в кармане. Он обратился в консульство, но оттуда его погнали, объяснив, что не собираются верить байкам очередного бродяги, желающего выманить деньги.
Чтобы как-то поправить свое положение, Боголюбов устроился ретушером к местному фотографу, который очень быстро оценил небывало высокий уровень своего внезапного помощника. Параллельно художник писал виды Константинополя. Одну из картин — канонирскую лодку на рейде — он выставил на продажу, ее увидел и купил офицер судна. Вскоре появился новый заказчик — капитан английского корабля Royal George тоже пожелал картину. Еще через некоторое время Боголюбов случайно встретил на улице генерала Чирикова, который помог ему разрешить недоразумение с посольством. Паспорт тоже нашелся, пришли деньги из России, и живописец отправился дальше — на Дунай и в Синоп. Заказ он выполнил, после чего уже следующий император, Александр II, поручил ему сделать серию картин, изображающих историю флота Петра Великого. Картина «Синопское сражение», для написания которой Боголюбов отправился в Синоп. По традиции царской семьи именно таким путешествием завершалось образование наследника престола.
Поездку пришлось прервать в Нижнем Новгороде из-за угрозы холеры, возобновить ее удалось лишь год спустя.
Федоров-Давыдов А. Алексей Петрович Боголюбов — «моряк-художник», как он сам себя назвал, — это целая эпоха в русской живописи. Алексей Петрович не только маринист, которого можно поставить в один ряд с лучшими европейскими мастерами этого жанра. Не только прекрасный баталист — моряк по профессии, он досконально знал корабли, не допуская дилетантских просчётов ради внешних эффектов при изображении мачт и парусов. Он ещё и замечательный пейзажист, в совершенстве знающий русскую природу — едва ли не им первым берега Волги были воспроизведены на самом высоком художественном уровне.
Равно как и многие береговые местности Финляндии и Финского залива, Каспийского и Чёрного морей. Всю жизнь он совершенствовал свое мастерство, целеустремленно и вдумчиво работал, не позволяя себе ни на минуту расслабиться, — и оставил очень интересное художественное наследие. Кроме того, много сил и все свое весьма значительное состояние отдал делу развития русской художественной школы. В среде русских художников пользовался глубочайшим уважением. Рано лишился отца, который умер в 1830 году от последствий тяжелого ранения, полученного во время Отечественной войны 1812 года. Мать Боголюбова, Фекла Александровна, окончила Смольный и, будучи сиротою, после выпуска осталась при институте пенсионеркою, а потом классною дамою.
Служил адъютантом у вице-адмирала Александра Алексеевича Дурасова. Ещё будучи кадетом, Боголюбов начал серьёзно заниматься живописью. С годами любовь к искусству у молодого моряка возрастала, чему в значительной степени способствовали продолжительные заграничные плавания, дававшие богатый материал впечатлительному молодому художнику. Холст масло, Частное собрание Так, в 1847 году, будучи в качестве лейтенанта на фрегате «Камчатка», он побывал в Лондоне, где впервые увидел пейзажи Тернера с их приподнятым настроением, с гармоничной красочностью, со стремительно летящими облаками и бурлящей водой. В том же 1847 году произошла знаковая встреча Алексея Боголюбова с Карлом Брюлловым. Мэтр с большим интересом отнёсся к показанным ему произведениям,и высоко оценил мастерство Боголюбова.
Увидев этюды, исполненные молодым художником с натуры, Брюллов сказал: «Эге, да вы, батюшка, краску бойко месите, продолжайте, а главное, рисуйте построже».
Об этом сообщает пресс-служба Минобороны РФ. Выход состоялся в рамках мероприятий, приуроченных к празднованию в 2021 году 325-летия Российского флота, а также грядущего 200-летнего юбилея со дня рождения художника. На подготовленной Интернет-выставке представлено более 100 документов.
Среди них не только автографы А.
Совещание провел заместитель председателя правительства - министр образования Саратовской области Михаил Орлов. В состав рабочей группы вошли представители исполнительных органов власти, депутаты Саратовской областной думы, представители средств массовой информации, высших учебных заведений и учреждений культуры.
Генеральный директор Радищевского музея Елена Галактионова представила культурно-образовательный проект «Браво, Боголюбов!
Выставка «Посвящение. К 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова»
| «Боголюбовские чтения»: лекция о жизни и творчестве выдающегося художника Алексея Боголюбова | Она посвящена Алексею Боголюбову — художнику-маринисту, основателю Радищевского музея, и приурочена к 200-летию со дня его рождения. |
| Саратов ожидают большие торжества в честь 200-летия Алексея Боголюбова — Регион 64 | Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). |
Читайте также
- В экспозиции представлены акварели и графические рисунки.
- Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» в Третьяковской галерее - Москва 2024
- наши контакты
- Выставки. Стихия воды
- Батальные картины и тонкие пейзажи А.П. Боголюбова
Другие сюжеты
- Выставка «Посвящение. К 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова»
- Выставка "Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения"
- Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
- Виртуальная выставка к 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова. Рукописи
- Ретроспектива Алексея Боголюбова: море волнуется два | The Art Newspaper Russia — новости искусства
- В картинной галерее открыли «…чудный подарок…» памяти Алексея Боголюбова — Вольская жизнь
Выставка «Посвящение. К 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова»
Познакомившись с рисунками Боголюбова, герцог посоветовал молодому офицеру посвятить себя искусству. Своим художественным образованием он был обязан М. Воробьёву и Б. Виллевальде, хотя они и не оказали на него столь сильного влияния, какое оказал известный художник-маринист, И. Айвазовский, хотя он и не был профессором Академии художеств, но с которым молодой художник познакомился ещё до поступления в Академию. Начавшаяся в 1853 году Крымская война дала ему новый материал. Боголюбов издает «Альбом подвигов Черноморского флота в 1853 и в 1854 гг.
Несмотря на военные действия, Боголюбова, офицера флота, выпускают в отставку и сразу же назначают художником Главного морского штаба. Путь его лежал через Берлин в Дрезден, а затем Брюссель и Антверпен. Здесь он подробно знакомился с живописью Рубенса и Ван-Дейка и усердно занимался натурными зарисовками кораблей, имея в — виду царский заказ. Отлив В Схевенингене». Таким образом, доехав до Рима, где уже были его товарищи: Сорокин, Железнов, Максугов, Лагорио, Чернышев, Бронников, Давыдов, Кабанов и целый ряд других русских художников, Алексей Боголюбов обосновался там. Результатом этого путешествия были картины: «Римская ночь», «Бурный вид о-ва Капри», «Вечер в Неаполе» и другие.
Радищева, Саратов В 1856 году Боголюбов побывал в Константинополе, на Дунае и в Синопе, с целью написать несколько этюдов для картин, заказанных ему императором Николаем Павловичем. И когда Академия художеств устроила выставку этих работ, то стало ясно, что Боголюбов не только ученик Воробьева и не только подражатель Айвазовского, каким был шесть лет назад, а своеобразный, интересный и большой мастер, какого Россия еще не знала. Знойный день». Холст, масло, Государственный художественный музей имени А. Радищева Саратов Тогда же Боголюбов устроил в залах Академии выставку своих произведений в пользу вдов и сирот художников.
Путь его лежал через Берлин в Дрезден, а затем Брюссель и Антверпен. Здесь он подробно знакомился с живописью Рубенса и Ван-Дейка и усердно занимался натурными зарисовками кораблей, имея в — виду царский заказ. Отлив В Схевенингене». Таким образом, доехав до Рима, где уже были его товарищи: Сорокин, Железнов, Максугов, Лагорио, Чернышев, Бронников, Давыдов, Кабанов и целый ряд других русских художников, Алексей Боголюбов обосновался там. Результатом этого путешествия были картины: «Римская ночь», «Бурный вид о-ва Капри», «Вечер в Неаполе» и другие. Радищева, Саратов В 1856 году Боголюбов побывал в Константинополе, на Дунае и в Синопе, с целью написать несколько этюдов для картин, заказанных ему императором Николаем Павловичем. И когда Академия художеств устроила выставку этих работ, то стало ясно, что Боголюбов не только ученик Воробьева и не только подражатель Айвазовского, каким был шесть лет назад, а своеобразный, интересный и большой мастер, какого Россия еще не знала. Знойный день». Холст, масло, Государственный художественный музей имени А. Радищева Саратов Тогда же Боголюбов устроил в залах Академии выставку своих произведений в пользу вдов и сирот художников. На этой выставке особенное внимание публики обратили на себя картины из истории нашего флота, заказанные российским императором, в особенности «Синоп» и «Кермес в Амстердаме». Результатом этих поездок явился ряд больших картин: «Вид Казани в разлив», «Нижний Новгород с колокольного базара», «Ипатьевский монастырь» н другие, а также огромное количество рисунков. Нижний базар». Вернувшись в Петербург, Боголюбов закончил работу над альбомами путешествия и в марте 1864 года представил наследнику 250 рисунков и 25 этюдов. Частное собрание Вторую половину 60-х годов Боголюбов провел в беспрерывных странствиях: 1866 год — путешествие по России, затем — Дюссельдорф, Дания. После ее закрытия Боголюбов снова путешествует по России, а затем уезжает в Голландию, Бельгию и Германию. В тихой лесной роще — темный заросший пруд, на поверхность которого ложатся легкие тени. Сквозь верхушки деревьев проглядывает серенькое небо.
Боголюбова, Библиотека-читальня им. Тургенева, Ассоциация экспертов в сфере международного, делового и культурного сотрудничества «Публичная дипломатия», Российское историческое общество. Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив. В юбилейный день, 28 марта 2024 года, в 19. Тургенева Бобров пер.
Врубеля открывается выставка "Алексей Боголюбов. Она приурочена к 200-летию со дня рождения мастера. Профессиональный моряк и картограф, академик "по живописи морских видов" Императорской Академии художеств оставил богатое художественное наследие - около трёх тысяч произведений. Так, например, в фонде русской графики Музея имени М.
Встреча с искусством «Художник-маринист Алексей Боголюбов»
К 200-летию со дня рождения великого русского живописца А.П. Боголюбова Третьяковская галерея организует показ его наследия. Сопровождавший цесаревича Алексей Петрович Боголюбов, между прочим, талантливый карикатурист, во время путешествия составил целый альбом, который находится у государя. Впервые Алексей Боголюбов начал работать над сюжетами Крымской войны в 1856 году.
«АЛЕКСЕЙ БОГОЛЮБОВ: 200 лет великому послу русской живописи»
Школа носила в честь его название - "Боголюбовское рисовальное училище". Боголюбов завещал любимому своему детищу - музею и рисовальной школе - все свое имущество и капитал в сумме двухсот тысяч рублей. Прогрессивные устремления Боголюбова, преданность его русской культуре определили и общественную позицию Боголюбова во Франции, где он прожил четверть века. Парижский период его жизни начинается с 1873 года. Вынужденный покинуть родину из-за серьезной болезни сердца, художник оставался за границей до конца своих дней. Но почти каждое лето Боголюбов приезжал в Россию. Он сохранил верность родине и жил интересами русского искусства. В парижской мастерской Боголюбова постоянно собирались русские художники.
Русские художники также постоянно бывали у генерала Татищева и в доме знаменитой певицы Полины Виардо, где слушали превосходную музыку и лучших европейских музыкантов. Боголюбов вспоминает, что там он познакомился с Сен-Сансом, Золя и многими другими представителями французской культуры. Бывали тут и литературные утра, - продолжает он, - организованные И. Тургеневым для усиления средств русской учащейся в Париже молодежи, которую он поддерживал, не зная отказа". Сейчас собрали картины, рисунки для лотереи, которую здесь же разыграли... Связь Боголюбова с передовым русским искусством не нарушалась и тогда, когда он жил во Франции. Руководимый им русский художественный кружок в Париже не только объединял художников, живших вдали от родины, но и создавал им условия для работы.
Предоставляя же приют и помощь молодым художникам, которым Академия отказывала в своем покровительстве, русский художественный кружок тем самым противостоял реакционной Академии и способствовал развитию национального искусства. Когда И. Репин за границей в 1874 году остался без денег, Боголюбов устраивает ему выгодный заказ, и молодой художник может снова приняться за картину "Садко". Через посредство Боголюбова очень часто получали выгодные заказы Крамской, Савицкий, Поленов и другие. Цены на эти заказы обычно устанавливал сам Боголюбов, выговаривая при этом возможно более выгодные условия для художников. В 1874 году целая плеяда молодых русских художников, пенсионеров Академии художеств, в числе которых были Репин, Поленов, Харламов, Савицкий, Верещагин, Антокольский, Беггров и другие, находит себе приют в Париже у жившего там Боголюбова. Живя во Франции, Боголюбов, как всегда, много" и плодотворно работает.
О его пейзажной манере этой поры, кроме упомянутых видов Вёля, дают представление десятки этюдов, хранящихся в Саратовском музее. Один за другим он создает их в живописных уголках Нормандии, Голландии, Швейцарии, Италии. Раньше пейзажи Боголюбова изобиловали деталями - теперь он стремится к обобщенности форм, передает через образы природы свои мысли и чувства, достигает большой выразительности в очень небольших по размеру полотнах. Это придает живым наброскам с натуры характер этюдов-картин. Воздух окутывает густую зелень, тугие мачты и паруса. На поверхность воды ложатся отражения с бесконечным разнообразием цветовых оттенков. Близкие по технике исполнения то к барбизонской, то к импрессионистической манере письма, этюды Боголюбова, тем не менее, очень непосредственны и несут на себе печать его индивидуального живописного почерка.
Но даже в эти годы, работая по преимуществу над пейзажем, он все же возвращается к изображению баталий и видовых перспектив В 1877 году Боголюбов едет на театр военных действий и тогда же заканчивает работу над картинами "Взрыв турецкого монитора" и "Высадка в Мачин корпуса генерала Циммермана". Полотно "Дело лейтенанта Скрыдлова на Дунае" закончено позднее - в 1881 году. А в конце 70-х-начале 80-х годов Боголюбов создает целый ряд панорамических видов - "Нижний Новгород", "Москва с Хамовнической набережной", "Голицынская больница", "Москва, Волхонка" и др. По сравнению с ранними перспективами они более живописны и сочетают в себе традиции перспективного видового пейзажа, унаследованные художником от Академии, с реалистическими началами его пейзажной живописи с натуры. Живописное дарование Боголюбова наиболее полно раскрылось в пейзажах 80-х годов. Этюд "Ферма в Шамбодуане", передающий прелесть и обаяние ранней осени, и пейзаж осеннего Шевенингена, написанный в сдержанной серебристой гамме, можно назвать шедеврами Боголюбова. Если в его этюдах 70-х годов цвет играл едва ли не самодовлеющую роль, то теперь - это один из пластических элементов, помогающих художнику выразить свои чувства через образ и состояние взволновавшей его природы.
Уже в 60-70-е годы современники считали Боголюбова художником, великолепно усвоившим современную европейскую технику живописи и "сочинительство" пейзажа. Но и тогда среди его работ более всего отмечали своеобразно-неповторимые маленькие этюды. Именно в них, и особенно в последний период творчества, в полной мере развернулось реалистическое дарование Боголюбова. Заметим, что во французском искусстве в эти годы ясно наметились тенденции субъективного истолкования действительности. Но Боголюбов остался верен реалистической правде до конца жизни. Даже незадолго до смерти он пишет жизнерадостные, оптимистические пейзажи, покоряющие мягкой лирикой и глубиной содержания. Совсем маленький этюд сохраняет прелесть живого восприятия природы и вместе с тем несет в себе значительность законченного произведения; в этом - одна из отличительных черт пейзажей Боголюбова, которая ставит его на особое место в истории русского пейзажа XIX века.
Совершенно по-новому Боголюбов изображает в своих последних полотнах море. Картина "Прибой в Ментоне" Центральный военно-морской музей полна суровой правды и совсем лишена эффектных деталей, присущих маринам Айвазовского и Судковского. Грозовое небо затянуто золотящимися по краям тяжелыми, мрачными тучами. Море, отражая последние лучи солнца, сверкает и пенится, подкатываясь к отлогому берегу. На горизонте - едва различимый силуэт одинокой накренившейся мачты. Сопоставление двух могучих стихий - мрачного грозового неба и растревоженного моря - исполнено глубокого драматизма. Не менее значительны и интересны, чем картины и этюды Боголюбова, его рисунки.
Это самостоятельная, значительная область в творчестве художника, о размерах которой можно судить хотя бы уже по тому, что только в собраниях Русского музея в Ленинграде и Саратовского художественного музея хранится до двух тысяч его рисунков. Конечно, они далеко не все равноценны. Виртуозность и мастерство, присущие рисункам Боголюбова, пришли к художнику не сразу. Они явились в результате упорной работы в течение десятилетии, благодаря тому что Боголюбов почти не расставался с карандашом, фиксируя свои наблюдения, воспоминания или мысли на всем, что оказывалось у него под рукой: будь то визитная карточка или каталог последней выставки, тетрадь или миниатюрный блокнот. Наряду с путевыми случайными набросками художник создал целый ряд крупных станковых рисунков, к которым он приходил через многочисленные эскизы и наброски. Таковы его "Взрыв монитора", "Дело Шестакова и Дубасова", "Буря", "Крушение судна", а также блестящие отмывки тушью, как "Шевенинген" в Третьяковской галерее, "Венеция", "Барбизон" и другие в собраниях Саранского художественного музея. Кроме этого, Боголюбов много работал над литографией, офортом и росписью фарфора, а также исполнял работы по стенной живописи.
Последователь академических правил в своей видовой перспективной живописи даже последних лет, создатель документально точной истории русского военного флота, Боголюбов еще в молодые годы испытал влияние французской и немецкой школ пейзажной живописи. Работая в одном жанре, даже в зрелые годы, он следовал канонам; в другом - пейзажном - выступал как новатор. Эти стороны творчества, совмещаясь на протяжении всей его жизни, имели между собой мало общего. Федоров-Давыдов, - одного, связанного с традициями Академии художеств, и другого - с реализмом и пленэром, заставляет сопоставить его творчество в какой-то мере с такой же двойственностью искусства В. Подобное сосуществование различных интересов встречается в творчестве и некоторых других русских художников. Кроме А. Боголюбова и В.
Поленова к ним в первую очередь, очевидно, следует отнести И. Творческий путь Боголюбова - замечательный пример самоотверженного труда и преданности своему делу, замечательный пример борьбы за овладение высоким живописным мастерством, глубоким реалистическим искусством. Начав работать в период, когда пейзаж еще считался второстепенным жанром, когда процветали пейзажи с эффектным освещением, красивыми замками и развалинами, Боголюбов через свой полувековой творческий путь уверенно пронес и сохранил большое и глубоко реалистическое искусство. Творчество и общественно-художественная деятельность А.
О нем он увлекательно рассказал в «Записках моряка-художника» — интереснейших воспоминаниях, написанных на склоне лет.
Офицер Балтийского флота, Боголюбов являлся воспитанником Морского кадетского корпуса в Санкт-Петербурге. Уже в корпусе он увлекался рисованием и живописью, а служба во флоте позволила освоить будущему художнику многие технические навыки, сделавшие впоследствии его творческий почерк уникальным. Для молодого любителя романтический образ моря был неотделим от стихии колорита, и идеалом того и другого для него стал знаменитый в то время Иван Константинович Айвазовский. Тем не менее вскоре после завершения образования в Академии художеств, где Боголюбов учился у профессора перспективной и ландшафтной живописи Максима Никифоровича Воробьева, новоявленный маринист превратился в непримиримого оппонента своего недавнего кумира. Подобное отношение проявилось и в оценке произведений двух мастеров их современниками и потомками.
Если картины Айвазовского покоряют кажущимися почти фантастическими красочными эффектами, созданными исключительно по памяти, то работы Боголюбова, не отличаясь яркостью и интенсивностью колорита, воплощают главный и неизменный принцип его работы — писать все с натуры, добиваясь правдивости и жизненности изменчивого облика морской атмосферы. Уроженец суровой Балтики, Боголюбов и в живописи предпочитал северное море сумрачных тонов, неброская красота которых проявлялась в тонких красочных переливах. Умение передавать влажную атмосферу и пространственную ширь морского побережья покорило современников моряка-художника в его дипломных академических работах, удостоенных малой и большой золотых медалей. Это петербургский «Вид Смольного монастыря с Большой Охты» 1851, ГТГ и виды акватории Ревеля, в том числе с кораблями, терпящими крушение после бури «Вид города Ревеля», 1853, Череповецкое музейное объединение. Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года.
Государственный Русский музей Боголюбов не случайно потеснил Айвазовского на поприще мариниста, заняв в 1853 году вслед за маститым живописцем должность художника Главного Морского штаба, а затем Морского министерства. Документальный характер его марин, безупречность в передаче облика кораблей, их маневров и оснастки создали ему репутацию историографа российского флота. Это почетное звание принесли художнику серии масштабных батальных картин, исполненные по заказам императоров Николая I и Александра II и украшавшие Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Эпизоды Крымской Восточной войны 1853—1856 годов, победы молодого русского флота в эпоху императора Петра I и Екатерины II, события на Дунае во время Русско-турецкой войны 1877—1878 годов — над этими сериями Боголюбов работал по много лет, и в основу каждого полотна ложились рисунки и эскизы, исполненные непосредственно с натуры. Подлинность изображенных ландшафтов подчеркивала достоверность происходивших в них событий, а сами сражения воссоздавались на основе многочисленные исторических документов и свидетельств.
Боголюбов работал как настоящий архивист, используя планы, карты, военные реляции и донесения, расспрашивая очевидцев. Благодаря этому мы можем словно наблюдать за ходом битвы в Синопской бухте в начале Крымской войны или битвой при острове Гренгам в Балтийском море, ставшей решающей для победы России в Северной войне со шведами в начале XVIII века «Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года», 1866, ГРМ. Последняя из названных работ побывала на Всемирной выставке в Париже в 1867 году, заслужив одобрение не только своей исторической значимостью и виртуозностью показа сражающихся судов, но и характером живописи. Он рисует хорошо, умеет разнообразить свои эффекты, страстно ищет свет, искусно передает если не прозрачность, то колыхание волн». Современники высоко ценили живописное дарование Боголюбова, а главное, своеобразие его творческого почерка, определенного не только академической и военной выучкой, но и длительной учебой и работой за рубежом.
Заявку на участие в конференции необходимо направить до 1 мая 2024 года на электронный адрес: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript. Контакты: Боровская Марина Игоревна, заместитель генерального директора по научной и экспозиционно-выставочной работе; Савельева Елена Константиновна, ученый секретарь Телефон: 8 845-2 39-18-05.
Три месяца известный пейзажист и маринист Боголюбов провёл в пути, передвигаясь на пароходах, в экипажах и по железной дороге. Первой точкой вояжа стал Петрозаводск. Ольга Ламеко, сотрудник музея-заповедника «Павловск»: «Впервые за всё существование вот этого комплекса произведений мы показываем его людям.
То есть с 1863 года, со времени его создания, его никто никогда не видел. Поэтому у жителей Петрозаводска есть уникальная возможность первыми увидеть этот альбом за сколько, за последние 150 лет». В Петрозаводске и окрестностях Боголюбов сделал пять рисунков, где показал, как цесаревич следил за отливкой орудия на Александровском заводе, посетил церковь в Соломенном и восхищался водопадом Кивач.