биография, новости, личная жизнь. По окончании школы был принят в Ленинградский электротехнический институт имени Ульянова Ленина.
«В драматической роли я сильнее, интереснее»: Дмитрию Астрахану — 65
Тут моя воля куда-то делась, и я юркнул в соседний двор — сам себя проклинаю, что испугался. Подождал несколько минут — пошел дальше. Я был готов его увидеть, а он не ожидал — я врезал ему портфелем по башке и прорвался напролом. Было забавно, что я оторвался, перебежал через трамвайные пути и оказался в своем дворе.
Они за мной не побежали, ведь это был мой двор, где всегда придут на помощь. Тогда понятие двора было очень важным. Отношения с Москвой… Москва носила для меня ореол какой-то другой жизни.
Иногда я ездил в Москву с папой. Он, профессор истории, приезжал работать в Ленинскую библиотеку. Его сестра с семьей жила на Фрунзенской набережной, и мы останавливались у них дома.
Когда мама ездила в командировки в Москву, она привозила московскую пастилу, которую мы всегда обожали. До ухода в школу ждали маму с утреннего поезда, знали, что будет что-то вкусное. Весной, лет в семнадцать, я приезжал в Москву один.
Хорошо помню, что климат в столице был лучше, чем в Петербурге, да и вообще город более комфортный для жизни, каждая поездка туда была приятной. У меня были друзья, которые жили на «Кропоткинской» — снимали там мансарду. Их дом был не то что богемным, но ребята из московской творческой тусовки приходили.
Меня это манило. Москва, утро, тепло. Мы спускаемся вниз, покупаем что-то к чаю: как-то все очень вкусно и уютно.
Я люблю Ленинград того времени, не зря он носил славу культурной столицы: не хочу обижать Москву, но все-таки Товстоногов, Акимов, Владимиров, Вивьен, Толубеев, Черкасов, Симонов, звездный БДТ — все было в Петербурге, хотя и у Москвы были свои победы.
Спектакль по пьесе «Удалой молодец — гордость Запада» режиссер ставил несколько раз. Фильмы Его дебютом как режиссера кино стал фильм «Роковая ошибка». Картину показали на одном из телеканалов Екатеринбурга. В 1990 году Дмитрий Хананович приступил к съемкам короткометражной ленты «Изыди» по собственному сценарию. Через год он вышел на экраны в полнометражном варианте.
На съемки требовался 1 млн руб. Астрахан, сам по национальности еврей, снимавший картину о еврейских погромах в России в начале 20 века, обратился за помощью в Еврейский культурный центр. Позже режиссер вспоминал, что стал первым из коллег, кто принес в студию спонсорские деньги. Дмитрий Хананович снял еще один фильм о межэтнической вражде — «Из ада в ад». Исполнительница главной роли Алла Клюка удостоена премии «Кинотавра» и номинации на «Золотого овна» как лучшая актриса. В 1993 году состоялась премьера еще одной работы режиссера.
Мелодрама «Ты у меня одна» с Александром Збруевым и Мариной Неёловой снята по всем законам этого жанра. Критики назвали фильм излишне эмоциональным, что не помешало ему собрать россыпь наград на российских и международных кинофорумах. Затем были сериал «Зал ожидания» и криминальная лента «Контракт со смертью», также не оставшиеся без наград. После выхода музыкальной картины «Перекресток» поклонники творчества Андрея Макаревича получили еще один хит в его исполнении — одноименный саундтрек. Для исполнителя главной роли Николая Еременко-младшего это один из последних проектов в жизни. Много лет режиссер работает со сценаристом Олегом Даниловым.
В 2012 году творческий тандем представил сказку «Деточки». Действие картины разворачивается в детском доме, воспитанники которого устраивают собственный суд над коррумпированными чиновниками. Дмитрий Хананович назвал эту режиссерскую работу «сказкой», потому что в сюжете много условностей — он попытался сделать притчу о современниках. В 2011 году Астрахан снялся как актер в картине «Высоцкий. Спасибо, что живой».
Однажды Митта позвонил и сказал: «Дима, для тебя есть прекрасная роль». В 2012 году получил Премию «Ника» в номинации «Открытие года» за роль в фильме «Высоцкий. Дмитрий Астрахан в фильме «Высоцкий.
Спасибо, что живой» В 2014 году на ХХI-м международном фестивале актёров кино «Созвездие» Орел получил приз за лучший мужской эпизод в фильме «Шагал-Малевич». В 2014 году сыграл главную роль в мистическом детективе «Метеорит». Его герой — профессор уфологии Валентин Петрович Шаповаленко. По сюжету в городке Белореческ происходит массовое исчезновение жителей. Местные жители связывают загадочные события с падением метеорита возле старых рудников. Герой Дмитрия Астрахана изучает место падения метеорита и убежден, что здесь потерпел крушение инопланетный корабль, а жителей Белореченска забрали инопланетяне. Дмитрий Астрахан в сериале «Метеорит» В 2017-м сыграл главную роль в детективной драме «Казнить нельзя помиловать». Его герой — главный редактор Пётр Маркович Зейдин.
Действие фильма происходит в Ленинграде в 1947 году. Советская разведчица Нина вместе с мужем-врачом возвращается после войны домой и пытается начать все с чистого листа. Однако мирная жизнь в разрушенном городе оказывается не менее страшной, чем на фронте. Вокруг царят хаос и беззаконие. В 2016 году руководил «Школой актёрского мастерства» на проекте «Дом-2». В 2017 году стал членом жюри 3-го Московского еврейского кинофестиваля. Дмитрий Астрахан Рост Дмитрия Астрахана: 180 сантиметров. Личная жизнь Дмитрия Астрахана: Трижды был женат.
Первый брак быстро распался. Вторая жена — актриса Ольга Беляева. Они познакомились в Свердловском театральном училище, где преподавал Астрахан. Их первый ребенок появился на свет с тяжелым неоперабельным пороком сердца, мальчик умер, прожив всего сорок дней.
Зрители верили ей, но не запомнили героинь Беляевой. Фото артистки не помещали на обложки журналов, а поклонники не ждали новых появлений на экране. Он вышел на экраны в 1995 году. Беляева воплотила в кадре образ женщины, которая не понаслышке знает о том, как тяжело жить, когда муж пьет, на руках маленькие дети, а условия жизни ограничены комнатой в постсоветском общежитии.
Эта небольшая роль осталась в памяти критиков, хоть и оказалась далеко не главной. Комедийная мелодрама врезалась в души публики и была встречена с восторгом, оставшись в истории российского кино. Читайте также: Фильмография Андрея Смолякова Важнейшей работой в фильмографии Ольги Беляевой стал проект под названием «Четвертая планета», презентованный в 1995 году. Режиссер Дмитрий Астрахан самостоятельно выдвинул кандидатуру Беляевой, которая на тот момент была его супругой, на главную роль, несмотря на сюжетные несостыковки. В кадре актриса воплотила Таню, недавнюю школьницу 17 лет. На тот момент артистке был 31 год, но на экране она выглядела невероятно убедительно. Ольга Беляева в фильме «Четвертая планета» Фильм не пользовался популярностью у зрителей, в то время как критики считали его более сильным в сравнении с лентой «Все будет хорошо». В основе сценария лежало произведение Рэя Брэдбери «Марсианские хроники», адаптированное под действительность современной России.
Фильм с серьезной смысловой подоплекой не нашел отклика у зрительской аудитории. В дальнейшем Ольга Беляева снималась в ролях второго плана и небольших эпизодах в фильмах и сериалах, но воплотить в кадре яркие образы режиссеры ей не предлагали. Творческая биография актрисы пополнилась мелодрамой «Перекресток», комедийным боевиком «Тонкая штучка» и серией проекта «Улицы разбитых фонарей». Личная жизнь Дмитрия Астрахана Дмитрий женат в третий раз. Первый его брак был заключен в студенческие годы и был не долгосрочным. Второй избранницей режиссера стала актриса Ольга Беляева, с которой они познакомились и поженились в Свердловске. Она сыграла в одном из фильмов мужа «Все будет хорошо» Тамару, жену алкоголика Андрея, а в «Четвертой планете» — главную героиню, 17-летнюю Татьяну самой актрисе тогда был 31 год. У пары родился сын Павел.
Когда ему исполнилось 5 лет, родители расстались. Дмитрий Астрахан с женой ЕленойВ 2000 году произошло несчастье: в доме, где проживала артистка с сыном, вспыхнул пожар. Они выбрались из горящего подъезда, но получили страшные ожоги. Мать скончалась, а семилетний Паша чудом выжил. В то время Дима уже был женат на своей нынешней супруге — Елене. Она — балерина, выпускница балетного училища им. Вагановой, танцевала в петербургском Малом оперном театре, в театре оперы и балета им. После трагедии, сына Дмитрия, у которого при пожаре пострадало 80 процентов кожи, отправили на лечение в США.
А Лена с двумя маленькими дочерьми на руках, грудной Наташей и трехлетней Машей, все это время была рядом с ним.
Астрахан Дмитрий Хананович
свежие новости дня в Москве, России и мире. Последние новости о персоне Дмитрий Астрахан новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. 101 видео из 5 шоу, сериалов с Дмитрий Астрахан онлайн бесплатно на RUTUBE. биография, новости, личная жизнь.
Дмитрий Астрахан
- Дмитрий Астрахан — Московский театр "Школа Современной Пьесы"
- Официальные страницы
- «Дмитрий Астрахан. Еврей» // — Глобальный еврейский онлайн центр
- Дмитрий Астрахан - биография, личная жизнь, фото
- Ваш браузер очень сильно устарел
17 марта 65-летний юбилей празднует Дмитрий Астрахан
Дмитрий Кириллов: История Дмитрия Астрахана – это череда невероятных встреч и событий, сложившихся в витиеватую цепочку под названием жизнь. Последние новости про Дмитрий Астрахан за сегодня на сайте Читайте самые актуальные новости и события на нашем сайте по теме Дмитрий Астрахан. 101 видео из 5 шоу, сериалов с Дмитрий Астрахан онлайн бесплатно на RUTUBE.
17 марта 65-летний юбилей празднует Дмитрий Астрахан
Дмитрий Астрахан. Играет в спектаклях. Но Астрахан умеет разносторонне рассмотреть проблему с обеих сторон, нет и не может быть одного и единственного правильного мнения и решения, именно этим его фильмы цепляют и заставляют подумать «а что бы я делал в данной ситуации». советский и российский режиссёр театра и кино, киноактёр, продюсер. Биография и национальность Дмитрия Астрахана. биография, новости, личная жизнь. По окончании школы был принят в Ленинградский электротехнический институт имени Ульянова Ленина.
Режиссер Дмитрий Астрахан: «За год моей работы не уволен ни один человек»
Причин исторического события — нет и не может быть, кроме единственной причины всех причин. Но есть законы, управляющие событиями, отчасти неизвестные, отчасти нащупываемые нами. Открытие этих законов возможно только тогда, когда мы вполне отрешимся от отыскиванья причин в воле одного человека, точно так же, как открытие законов движения планет стало возможно только тогда, когда люди отрешились от представления утвержденности земли. После Бородинского сражения, занятия неприятелем Москвы и сожжения ее, важнейшим эпизодом войны 1812 года историки признают движение русской армии с Рязанской на Калужскую дорогу и к Тарутинскому лагерю — так называемый фланговый марш за Красной Пахрой. Историки приписывают славу этого гениального подвига различным лицам и спорят о том, кому, собственно, она принадлежит. Даже иностранные, даже французские историки признают гениальность русских полководцев, говоря об этом фланговом марше. Но почему военные писатели, а за ними и все, полагают, что этот фланговый марш есть весьма глубокомысленное изобретение какого нибудь одного лица, спасшее Россию и погубившее Наполеона, — весьма трудно понять. Во первых, трудно понять, в чем состоит глубокомыслие и гениальность этого движения; ибо для того, чтобы догадаться, что самое лучшее положение армии когда ее не атакуют находиться там, где больше продовольствия, — не нужно большого умственного напряжения. И каждый, даже глупый тринадцатилетний мальчик, без труда мог догадаться, что в 1812 году самое выгодное положение армии, после отступления от Москвы, было на Калужской дороге. Итак, нельзя понять, во первых, какими умозаключениями доходят историки до того, чтобы видеть что то глубокомысленное в этом маневре.
Во вторых, еще труднее понять, в чем именно историки видят спасительность этого маневра для русских и пагубность его для французов; ибо фланговый марш этот, при других, предшествующих, сопутствовавших и последовавших обстоятельствах, мог быть пагубным для русского и спасительным для французского войска. Если с того времени, как совершилось это движение, положение русского войска стало улучшаться, то из этого никак не следует, чтобы это движение было тому причиною. Этот фланговый марш не только не мог бы принести какие нибудь выгоды, но мог бы погубить русскую армию, ежели бы при том не было совпадения других условий. Что бы было, если бы не сгорела Москва? Если бы Мюрат не потерял из виду русских? Если бы Наполеон не находился в бездействии? Если бы под Красной Пахрой русская армия, по совету Бенигсена и Барклая, дала бы сражение? Что бы было, если бы французы атаковали русских, когда они шли за Пахрой? Что бы было, если бы впоследствии Наполеон, подойдя к Тарутину, атаковал бы русских хотя бы с одной десятой долей той энергии, с которой он атаковал в Смоленске?
Что бы было, если бы французы пошли на Петербург?.. При всех этих предположениях спасительность флангового марша могла перейти в пагубность. Сначала ему предложили должность ассистента режиссера в самом Ленинграде, но чуть позже появилась перспектива Свердловского ТЮЗа, и Астрахан выбрал Свердловск, где возглавлял театр до 1987 года. С перерывом на службу в армии, а именно в морской авиации, Дмитрий продолжал ставить спектакли в разных театрах страны, стажировался у Георгия Александровича Товстоногова в Ленинграде. С 1991 по 1995 годы Дмитрий Астрахан был художественным руководителем Театра комедии им. Акимова в Санкт-Петербурге. За пятнадцать лет работы в театре поставил более 40 спектаклей. Пьеса «Удалой молодец — гордость Запада» ирландского драматурга Д. Синга ставилась режиссером неоднократно.
Кино Дмитрий Астрахан дебютировал в кино в качестве режиссера в 1988 году, сняв совместно с Никитой Хубовым мелодраму «Роковая ошибка» по пьесе Михаила Рощина. С 1990 по 1991 год Астрахан работал над картиной «Изыди! По ходу съемок из короткометражного фильм превратился в полнометражный. Здесь Дмитрий выступил как сценарист, режиссер и снялся в эпизоде. В дальнейшем режиссер продолжил появляться в эпизодических ролях в своих фильмах. В 1993-ем на экраны вышла психологическая мелодрама «Ты у меня одна» с Александром Збруевым и Мариной Нееловой. Дмитрий Астрахан сыграл судью на боксе. В 1995 году — комедия «Все будет хорошо», а через два года — трагедия «Из ада в ад». Затем был сериал «Зал ожидания» и многие другие работы.
В 2011 году за роль администратора Леонида Фридмана в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» Астрахан получил премию «Ника», а также был в числе номинантов на премию «Золотой орел». В 2013 году фильмография режиссера пополнилась ролями в фильмах «Однажды», «Невидимки», «Параллельная жизнь». Разные увлечения Уже говорилось о том, что Дмитрий очень талантливый человек. А говорят, что талантливый человек бывает талантлив во всём. Режиссер в течение 3 лет вёл проект на телевизионном канале Белоруссии. На проекте «Дом-2» работал с актёрами и непрофессионалами над актёрским мастерством. Продержался в качестве педагога в течение года. Кинорежиссер был приглашён в качестве члена жюри еврейского фестиваля кино, проходящего в столице России.
В последнее время он находится в жюри на проекте «Главная роль». Профессиональные замечания очень полезны тем, кто пришёл в проект, но сам не является актёром по профессии. Личная жизнь Дмитрий Астрахан был женат трижды. Первый его брак продержался недолго. Второй женой режиссера стала актриса Ольга Беляева, в этом союзе у Астрахана родился сын Павел. Но произошла трагедия, Ольга погибла при пожаре в своей квартире, их сын, находившийся там же, чудом уцелел. В третий раз Дмитрий женился на балерине Мариинского театра Елене Громовой. У пары родилось пятеро детей. Вместе с сыном от предыдущего брака семья режиссера проживает в частном доме в Подмосковье.
О подробностях личной жизни режиссер рассказал в передаче «Судьба человека с Борисом Корчевниковым». Трагедии Астрахана Дмитрий в официальном браке состоял три раза. О первой супруге актера и режиссера ничего неизвестно, кроме того, что брак был недолгим. Второй женой Астрахана стала красивая и талантливая актриса Ольга Беляева. К сожалению, их брак начался с тяжелой утраты. Полуторамесячный сын, рожденный со страшным диагнозом — тяжелый порок сердца, скончался во сне. Спустя несколько лет, Ольга родила сына Павла, в котором молодые родители души не чаяли. Но, как говорится, беда не приходит одна. В 2000 году неизвестный человек поджег входную дверь в квартиру артистов.
С 1991 по 1995 год руководил Театром Комедии им. Акимова Санкт-Петербург. С 1991 года выступает в качестве кинорежиссера, с 1995 — в качестве продюсера. Так же, с 1991 года снимается в кино.
Естественно, это как-то отражается эмоционально на том, что ты делаешь», — признался 64-летний режиссер на передаче «Судьба человека» с Борисом Корчевниковым на канале «Россия 1». Режиссер надеялся, что Ольгу спасут врачи Когда младшему наследнику Беляевой и Астрахана было семь лет, в их дом пришла новая беда — случился страшный пожар на тот момент режиссер расстался с Ольгой и жил с другой женщиной, — прим. Актриса сделала все, чтобы спати ребенка. Не пропустите Потеря дочери и отчаяние из-за рака: трагедии в судьбе Владимира Стержакова «Оля с Пашей получили серьезные ожоги. Она в первую очередь позвонила мне — я тогда работал в Минске, был продюсером фильма.
Оля со мной говорила после пожара.
Детство и юность Родился Дмитрий Астрахан 17 марта 1957 года в Ленинграде. Мама Сусанна Маневич и папа Ханан Астрахан были историками. Семья была очень дружной, кроме Димы в ней подрастали еще трое сыновей. Родители с детства внушали им, что они команда, и должны поддерживать друг друга во всем. В школе Дмитрий особенно любил математику и литературу, посещал секцию классической борьбы. До восьмого класса мальчик посещал обычную школу, а аттестат о среднем образовании получил в специализированной физико-математической. Дмитрий Астрахан в молодости После школы Астрахан стал студентом электротехнического института, но вскоре забрал документы. После этого он пробовал поступать в несколько вузов, но буквально сразу после поступления бросал их.
Дмитрий стал дипломированным режиссером-постановщиком. Ему предложили должность ассистента режиссера в родном городе или кресло режиссера театра, но в Свердловске. Выбор предстоял нелегкий, и его мудрая еврейская мама сказала, что планку нужно держать высоко, если есть возможность быть режиссером — будь им. Дмитрий уехал в Свердловск. Мама старалась не пропустить ни одной премьеры в его театре, несмотря на дальнюю дорогу. Театр Театральная биография Астрахана началась в 17 лет. В театр его привела подруга Настя, которая посещала театральную студию. Дмитрий продемонстрировал ради интереса несколько сценок, и в ту же ночь в его квартире зазвенел телефон, ему предлагали сыграть главного героя в настоящей постановке. На премьерный показ собралась вся их многочисленная родня, но именно мама сказала, чтобы он либо шел в профессию, либо бросал это дело.
Потом его призвали в армию, а после демобилизации он продолжал строить свою карьеру. Он проходил стажировку в Ленинграде у прославленного режиссера Георгия Товстоногова.
«Похоронил сына, жену»: Шестеро детей и новая красавица-супруга Дмитрия Астрахана
На его счету множество театральных постановок и более полутора десятков фильмов. Среди них — «Перекресток» 1999 , «Контракт со смертью» 1998 , «Изыди! С 1991 по 1995 г.
Лишь после более тесного общения оказывалось, что это обычные люди, со своими достоинствами и недостатками... Это уже потом, в конце 80-х, иметь в родственниках еврея стало выгодно — с его помощью можно было уехать в Израиль, Америку. Почему вы не уехали вместе с ними? С развалом Союза, как известно, наука пришла в состояние кризиса. Как профессионалам своего дела, работать в другой области им не хотелось.
Это было смутное время, когда многие потеряли свою профессию, переквалифицировавшись в обслугу или занявшись бизнесом. Мои родственники уехали, чтобы заниматься тем, чем они хотели. Я же был реализован — руководил театром, ставил спектакли, начал снимать кино. Мне было сложнее решиться эмигрировать, ведь я был успешен в своей области. Для меня эмиграция стала бы драмой, ведь я очень люблю свою страну, ее культуру.
Возможно, если бы я уехал, то не снял бы всех тех фильмов, что сегодня у меня есть. Разный материал рождает разные эмоции, разные чувства. На просмотр моего первого фильма «Изыди» вместе со своей дочерью пришел мой учитель — Александр Александрович Музиль. Они стояли в коридоре, и я услышал, как дочь спросила у него: «Папа, как же так? Ведь он театральный режиссер, а тут такой фильм...
Вообще, в детстве мне неплохо давалась математика. Как известно, история не терпит сослагательного наклонения. Кем стал — тем стал. Вы считаете себя состоявшимся человеком? Так считала и моя мама, которой уже нет в живых, и мой педагог, профессор Санкт-Петербургской академии театрального искусства Александр Музиль...
Об этом говорил голливудский режиссер Джордж Лукас, когда смотрел мои фильмы. Видимо, доля правды в этом есть. Главное, что так считают миллионы зрителей, которые, как я знаю, с удовольствием пересматривают мои фильмы. Он очень отличается от всех моих картин. Скоро выйдет картина «Ночной товарный огонек».
Это история отца и сына. Роль отца играет актер Анатолий Журавлев, известный по моему фильму «Все будет хорошо». Его герой — это персонаж из «Все будет хорошо», только 10 лет спустя. Он пьет — и он счастлив. Он любит играть со своим восьмилетним сыном, сын любит папу и все у них хорошо.
Он, профессор истории, приезжал работать в Ленинскую библиотеку. Его сестра с семьей жила на Фрунзенской набережной, и мы останавливались у них дома. Когда мама ездила в командировки в Москву, она привозила московскую пастилу, которую мы всегда обожали. До ухода в школу ждали маму с утреннего поезда, знали, что будет что-то вкусное. Весной, лет в семнадцать, я приезжал в Москву один. Хорошо помню, что климат в столице был лучше, чем в Петербурге, да и вообще город более комфортный для жизни, каждая поездка туда была приятной. У меня были друзья, которые жили на «Кропоткинской» — снимали там мансарду. Их дом был не то что богемным, но ребята из московской творческой тусовки приходили.
Меня это манило. Москва, утро, тепло. Мы спускаемся вниз, покупаем что-то к чаю: как-то все очень вкусно и уютно. Я люблю Ленинград того времени, не зря он носил славу культурной столицы: не хочу обижать Москву, но все-таки Товстоногов, Акимов, Владимиров, Вивьен, Толубеев, Черкасов, Симонов, звездный БДТ — все было в Петербурге, хотя и у Москвы были свои победы. Москва мне всегда казалась городом возможностей и местом, где чужой успех приветствуется: в Москве быть успешным нормально. Живу в Москве… По сути, с 1990 года — как только начал заниматься кино: волей-неволей стал чаще бывать в Москве. Но реально я переехал в Москву в 2000 году. В 1996 году, когда я перестал быть главным режиссером петербургского театра Акимова, я снимал кино в Минске, а заказчики, заодно и производители, были московские.
И я ездил между Москвой и Минском, а в Ленинграде бывал, потому что там вырос, но при этом производственной необходимости уже не было. Но, конечно, очень люблю бывать в Петербурге — в местах, где я вырос. Ничего не хочу менять в городе… Москва приятный и очень комфортный город — что уж говорить? Сейчас она становится иной с точки зрения обслуживания: административные нюансы стали очень легко выполняться — прекрасное изобретение одного окна, где можно решить все вопросы.
Легкий комедийный фильм, который смотрится на одном дыхании, ничего особенного, но переплетение юмора, любви, эмоций и жизненных устоев в одном кино. Не стоит забывать, что это 90-е и смотреть с соответствующим настроем. Это комедия, фильм местами смешной, местами грустный, местами поучительный. Место действия — обычное рабочее общежитие, в котором мужчины несомненно любят выпить, а женщины тянут на себе мужей-любителей выпить и одновременно мечтают о большой и чистой любви. И никак не обходится без богатого принца, который зовет в лучшую, богатую жизнь и для местной принцессы стоит выбор - любовь или обеспеченная жизнь с нелюбимым. Весь фильм снят с юмором, нельзя его назвать драмой, комедией или боевиком хотя мордобой тоже присутствует , это просто очень легкий к просмотру и нелегкий в социальном плане семейный фильм. Поднимаются очень тонкие и щепетильный вопросы по поводу «нужности» конкретного человека.
Знак зодиака
- Это мой город: режиссер Дмитрий Астрахан
- Dmitry Astrahan
- Дмитрий Астрахан - биография, личная жизнь, фото, фильмография, слухи и последние новости 2018
- Дмитрий Астрахан: «Дети с четырнадцати лет живут своей жизнью"»
Dmitry Astrahan
- Дмитрий Астрахан: «Дети с четырнадцати лет живут своей жизнью"»
- Дмитрий Астрахан биография режиссера, фото, семья и дети 2020
- Дмитрий Астрахан. Биография
- Дмитрий Астрахан: биография, рост, национальность, жена Елена, дети
Астрахан Дмитрий Хананович
Детство и семья Дмитрия Астрахана Будущий деятель киноискусства появился на свет в интеллигентной еврейской семье из Северной столицы. Дима стал пятым ребенком в семье. Его родители, историки по образованию, учились вместе на одном факультете. Мама, Сусанна Марковна в девичестве Маневич , была библиографом и трудилась в публичной библиотеке имени М. Оба родителя являлись выходцами из Белоруссии: папа приехал из Борисова, мама — из Гомеля. Родных отца расстреляли фашисты, в живых осталась только его мать, бабушка Дмитрия, которую всю войну прятали от оккупационных властей белорусские сельчане. Дед по материнской линии попал в категорию так называемых «лишенцев», не имеющих права голоса, поэтому все сведения о нем семье также приходилось долгое время скрывать.
Особенно мучили угрызения совести по этому поводу его дочь, комсорга школы. Папа Дмитрия умер в возрасте 70 лет. В 2001 году в Детройте, США, скончалась и его мама. Читайте также: «Сердце не тянет»: вся правда о роковой операции Евгения Евстигнеева Их семья славилась большим числом друзей и родственников. В праздничные дни в их доме за столом собиралось не менее полусотни человек. Дмитрий Астрахан не сразу нашел свое призваниеВ школе Дмитрий Астрахан учился хорошо, с удовольствием занимался классической борьбой, а вот в музыкальной школе продержался недолго.
Два последних школьных года он был учащимся специализированного математического учебного заведения. Затем он поступил в Электротехнический институт, где абитуриентам-спортсменам предоставлялись льготы. Позже, пытаясь найти себя, он перевелся в финансово-экономический вуз, на факультет кибернетики. Творческая карьера Дмитрия Астрахана Однажды Дима заглянул на репетицию номера художественной самодеятельности, где получил предложение прочесть стихи и неожиданно — главную роль в спектакле. Через 2 месяца он сыграл столь убедительно в финальной сцене пьесы, что заставил плакать зрителей. На премьере присутствовал руководитель местного Театра оперы и балета Роман Тихомиров, который и посоветовал 19-летнему юноше прекратить поиски своего предназначения, заверив, что тот — прирожденный актер.
После звонка Георгию Товстоногову и Александру Мурзилю Дмитрий стал студентом режиссерского факультета Института театра, музыки и кинематографии. Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографииКак впоследствии отмечал Дмитрий в интервью, в этом учебном заведении он чувствовал себя настолько комфортно и органично, что поражался, когда ему давали стипендию. По его мнению, плата за учебу в техническом вузе вполне объяснима — там приходилось делать над собой усилия, изучать много сложного и неинтересного. В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости — разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят? В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре. Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола.
Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ. Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм. Карьера Дальнейшее обучение юноша решил продолжать в электротехническом институте, считая, что там обретёт мужскую профессию. Дмитрий долго искал себя, поступал, бросал, не доучившись.
Астрахану предложили работать в северной столице помощником режиссёра. Попутно было сделано предложение о месте режиссёра в Свердловском театре. С лёгкой руки матери Дмитрий выбрал театр, которая потом никогда не бросала сына, приезжая на все его спектакли. Потом была служба в армии и снова театр. Проходя стажировку у Товстоногова, он уже был готовым возглавить Театр комедии. За 5 лет работы в этом храме Мельпомены он набрался богатейшего опыта.
Вся театральная биография Астрахана насчитывает 13 лет. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове. Кадр из фильма «Изыди! Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией. Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм. После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года.
Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами — БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет — ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета». Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием. Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль. Тайны нашего киноПозже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания». Интервью Режиссер Дмитрий Астрахан — один из наиболее ярких представителей современного российского кинематографа.
Среди его работ такие всенародно любимые хиты, как «Все будет хорошо», «Ты у меня одна», «Перекресток», «Зал ожидания», «Подари мне лунный свет». Любовь зрителей к творчеству Дмитрия Астрахана не угасает уже на протяжении многих лет, о чем свидетельствуют регулярные показы его фильмов по главным телеканалам страны. Театральный режиссер по образованию, Астрахан всегда мечтал снимать кино.
Лишь совсем недавно в эфире известного ток-шоу Дмитрий Хананович заявил, что не выпускал женщину из виду. Рад, что ей удалось создать крепкую семью, реализоваться в материнстве.
Сейчас его экс-жена является владелицей частного театра в Швейцарии. Женат на работе Второй брак Дмитрия Астрахана Следующей избранницей режиссера стала актриса Ольга Беляева, на тот момент студентка маэстро. Семейное счастье омрачилось, когда у их малыша был диагностирован порок сердца, и никакая операция и лечение помочь были не в силах. Ребенок прожил всего 40 дней, эта потеря стала серьезным ударом для пары. Погибшая жена Дмитрия Астрахана Позже чета стала родителями сыночка Паши.
Этот союз был крепким и обдуманным. В тот период профессиональная биография режиссера только-только начала расцветать. Жена Дмитрия Ханановича делала все, чтобы у мужа была возможность творить и вдохновение. Сын Дмитрия Астрахана Павел Запретная любовь Дмитрия Астрахана Но и эта семья кинематография дала трещину, когда в судьбе мужчины появилась великолепная балерина Мариинки Елена. Мощнейшее чувство просто невозможно было скрыть, Дмитрий повинился перед супругой, умолял ее отпустить.
Тогда в биографии нашего героя наступила полоса беззаботного счастья. В середине мая 2000 недоброжелатели подожгли дверь в квартиру, где Ольга жила вместе с сыном Павлом. Спросонья женщина не успела даже осознать, где очаг огня и выскочила на лестничную клетку с малышом на руках. Пламя объяло их мгновенно. Женщина еще могла разговаривать, попав в больницу.
Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола. Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Читайте также: Маргарита Агибалова переехала за границу Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ.
Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм. Карьера Дальнейшее обучение юноша решил продолжать в электротехническом институте, считая, что там обретёт мужскую профессию.
Дмитрий долго искал себя, поступал, бросал, не доучившись. Астрахану предложили работать в северной столице помощником режиссёра. Попутно было сделано предложение о месте режиссёра в Свердловском театре.
С лёгкой руки матери Дмитрий выбрал театр, которая потом никогда не бросала сына, приезжая на все его спектакли. Потом была служба в армии и снова театр. Проходя стажировку у Товстоногова, он уже был готовым возглавить Театр комедии.
За 5 лет работы в этом храме Мельпомены он набрался богатейшего опыта. Вся театральная биография Астрахана насчитывает 13 лет. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове.
Кадр из фильма «Изыди! Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией. Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм.
После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года. Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами — БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет — ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета». Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием.
Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль. Тайны нашего киноПозже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания».
Интервью Режиссер Дмитрий Астрахан — один из наиболее ярких представителей современного российского кинематографа. Среди его работ такие всенародно любимые хиты, как «Все будет хорошо», «Ты у меня одна», «Перекресток», «Зал ожидания», «Подари мне лунный свет». Любовь зрителей к творчеству Дмитрия Астрахана не угасает уже на протяжении многих лет, о чем свидетельствуют регулярные показы его фильмов по главным телеканалам страны.
Театральный режиссер по образованию, Астрахан всегда мечтал снимать кино. О секретах своего мастерства, национальном вопросе и о семье Дмитрий Астрахан рассказал в интервью Jewish. Вашим фильмам присуща особая эмоциональность, человечность… А как вы думаете, что отличает ваши фильмы от картин других режиссеров?
Самому оценивать собственное творчество очень сложно. Мы вместе со сценаристом Олегом Даниловым стремимся сделать что-то особенное, индивидуальное, то, что волновало бы зрителя. Стараемся не повторяться, стараемся открывать что-то новое.
Наверное поэтому наше кино индивидуально. А если честно, то вы имеете дело с выдающимися художниками с яркой индивидуальностью, острым, пронзительным взглядом на окружающий мир и ни с чем не сравнимым талантом… Наверное так смеется. Задумываетесь о том, кто будет вашим зрителем?
Талант художника заключается в том, чтобы сделать что-то такое, что было бы нужно людям. Конкретной целевой аудитории у меня никогда не было — мне всегда хотелось, чтобы мои фильмы смотрели все. Если он меня волнует, это значит, что будет волновать и аудиторию.
Расчет в этом деле не всегда работает — лучше доверять своей интуиции, своим эмоциям. Мне казалось, что я могу сделать что-то не только для тех зрителей, что каждый вечер приходят на спектакль, но и для гораздо более многочисленной аудитории. Наверное это и было основной движущей силой.
В кино есть люди, которые могут выполнять работу за тебя — это актеры, операторы, монтажеры. В театре же — только ты и артисты. Поставить хороший спектакль и снять хорошее кино — одинаково сложно.
На дворе стоял 1989 год, а в то время вражда между народами практически витала в воздухе: межнациональные столкновения в Баку, ожидание еврейских погромов, к которым открыто призывало националистическое общество «Память». В тот момент нам было важно сказать, что для нормального человека национальная вражда — явление совершенно чуждое. Каким образом мы могли донести эту мысль?
Конечно через кино. Речь идет о любой межнациональной вражде, вовсе не обязательно о еврейских погромах. Любое деление по национальному признаку исходит прежде всего от государства, а не от простых людей.
Об этом наш фильм «Изыди», в котором звучит и тема человеческого достоинства: человеку легче умереть, чем жить в постоянном унижении. Что вы думаете по поводу недавних событий на Манежной площади? Виновата власть, которая не справляется со всем, что происходит в стране.
Вещи, которые в определенный момент пустили на самотек, выливаются в то, что произошло на Манежной площади. Я не думаю, что в наших людях живет национальная вражда. Я не чувствую антисемитизма.
Конечно, он есть, но не в той форме, в какой существовал раньше. Слава Б-гу, в современной России больше нет националистической государственной политики — нет четкого деления по национальному признаку, нет ограничений при поступлении в институт и так далее.
В процессе съемок фильм «Изыди» вырос до полного метража. Он создавался на основе и по мотивам произведений Шолом-Алейхема и Бабеля и рассказывал о еврейских погромах в России в начале 20 века.
Главную роль молочника Мотла Рабиновича в эпическом ключе сыграл грузинский артист Отар Мегвинетухуцеси. Участвовал с этим фильмом на Кинофоруме в Ялте—94: «Номинация. XXI век. Он снимает фильм «Ты у меня одна» 1993 соблюдая классические правила жанра.
Герой фильма, прозябающий инженер, отказывается от богатой и благополучной жизни ради верности своей жене. В этой картине Астрахан демонстрирует присущую ему театральность решений, повышенную эмоциональность.
Дмитрий Астрахан рассказал о смерти экс-супруги Ольги Беляевой
Биография Дмитрия Астрахана, фильмы, личная жизнь, рост, возраст, фото и последние новости об артисте. Астрахан, Дмитрий Хананович — Дмитрий Астрахан на закрытии Кинотавра, 2010 год Дата рождения: 17 марта 1957(1957-03-17) (55 лет) Место рождения: Ленинград, РСФСР, СССР Гражданство: СССР → Россия Профессия: кинорежиссёр, театральный режиссёр. Вся театральная биография Астрахана насчитывает 13 лет.
Ольга Беляева: жизнь и смерть российской актрисы
Родители учили сыновей быть внимательными к другим. Режиссер Дмитрий Астрахан В юности мальчик интересовался математикой и литературой, а также занимался классической борьбой. Дмитрий Астрахан учился в обычной школе в течение восьми лет, а затем поступил в физико-математическую школу на Васильевском острове после окончания 8-го класса. Дмитрий получил аттестат и решил поступить в электротехнический институт, но не закончил его. После этого он попробовал поучиться в нескольких других вузах, но также бросил их. Дмитрий Астрахан Перед молодым профессионалом возник выбор: работать помощником режиссера в Ленинграде или переехать в Свердловск и стать режиссером театра. Тогда его мама умно заметила, что не нужно снижать свои амбиции. Если ты - режиссер, то будь им. В будущем женщина посещала все премьерные показы своего сына, несмотря на то, что дорога была далекой.
После этого была перерыв, связанный с военной службой, и снова он занялся режиссерской деятельностью в театрах. Дмитрий Астрахан в кинотеатре Он проходил стажировку у мастера режиссуры Товстоногова в Ленинграде, а в 1991 году стал директором Театра комедии имени Акимова, где работал до 1995 года. За 13 лет работы в театре Астрахан он поставил более 40 спектаклей.
После звонка Георгию Товстоногову и Александру Мурзилю Дмитрий стал студентом режиссерского факультета Института театра, музыки и кинематографии. Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографииКак впоследствии отмечал Дмитрий в интервью, в этом учебном заведении он чувствовал себя настолько комфортно и органично, что поражался, когда ему давали стипендию. По его мнению, плата за учебу в техническом вузе вполне объяснима — там приходилось делать над собой усилия, изучать много сложного и неинтересного. В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости — разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят? В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре.
Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола. Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ. Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове. Кадр из фильма «Изыди! Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией.
Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм. После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года. Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами — БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет — ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета». Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием. Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль. Тайны нашего киноПозже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания». Фильмы Ольгу Беляеву часто приглашали сниматься в кино в период с 1987 по 1993 годы.
Исполнительница демонстрировала талант перевоплощения, создавала правдоподобные образы темпераментных девушек. Зрители верили ей, но не запомнили героинь Беляевой. Фото артистки не помещали на обложки журналов, а поклонники не ждали новых появлений на экране. Он вышел на экраны в 1995 году. Беляева воплотила в кадре образ женщины, которая не понаслышке знает о том, как тяжело жить, когда муж пьет, на руках маленькие дети, а условия жизни ограничены комнатой в постсоветском общежитии. Эта небольшая роль осталась в памяти критиков, хоть и оказалась далеко не главной. Комедийная мелодрама врезалась в души публики и была встречена с восторгом, оставшись в истории российского кино. Читайте также: Фильмография Андрея Смолякова Важнейшей работой в фильмографии Ольги Беляевой стал проект под названием «Четвертая планета», презентованный в 1995 году.
Премия "Ника" Биография Дмитрий Астрахан родился в семье ленинградских историков в 1957 году. Он был самым младшим, пятым ребёнком. В школе увлекался чтением, математикой и спортом. После окончания школы был принят в Ленинградский Электротехнический Институт им.
У пары родился сын Павел. Когда ему исполнилось 5 лет, родители расстались. Дмитрий Астрахан с женой Еленой В 2000 году произошло несчастье: в доме, где проживала артистка с сыном, вспыхнул пожар. Они выбрались из горящего подъезда, но получили страшные ожоги.
Мать скончалась, а семилетний Паша чудом выжил. В то время Дима уже был женат на своей нынешней супруге — Елене. Она — балерина, выпускница балетного училища им. Вагановой, танцевала в петербургском Малом оперном театре, в театре оперы и балета им. После трагедии, сына Дмитрия, у которого при пожаре пострадало 80 процентов кожи, отправили на лечение в США. А Лена с двумя маленькими дочерьми на руках, грудной Наташей и трехлетней Машей, все это время была рядом с ним. Она оставляла девочек на племянницу, проживающую в Америке, а сама ежедневно посещала мальчика в клинике. Только через 3 месяца она с детьми вернулась в Россию.
Позже в семье режиссера появилось еще трое деток — Глафира, Виктор и Елизавета. Дмитрий Астрахан с женой и детьми На вопрос о том, какой должна быть любимая женщина, Дмитрий всегда отвечал, что в идеале — желанной в постели и интересной в общении. Дмитрий Астрахан сегодня В 2011 году зрители увидели Дмитрия в новом актерском амплуа. Как отмечал Дмитрий в одном из интервью, Александр Мите, пригласивший его сыграть в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой», открыл для него удивительный мир, подаривший ему массу бесценных эмоций и впечатлений. Тем более что ему посчастливилось работать на одной площадке вместе с любимыми и известными артистами Андреем Паниным , Иваном Ургантом , Владимиром Ильиным , Андреем Смоляковым. В 2012 году режиссер снял по сценарию Данилова необычный, тяжелый и сложный фильм о современных подростках, вершащих собственное правосудие — «Деточки».