3, 4 и 5 ноября на Большой сцене Театра им. Ленсовета состоится премьера спектакля «Тартюф». Чем же близок Мольер нам сегодняшним?В спектакле Романа Кочержевского, актёра и режиссёра Театра имени Ленсовета, герои «Тартюфа» живут в пустоте.
«Вытаскивать людей из ада»
Смотрите сериалы бесплатно, музыкальные клипы, новости мира и кино, обзоры мобильных устройств. Главная» Новости» Ленсовета театр санкт петербург афиша. Театр Ленсовета в Санкт-Петербурге: афиша и информация о театре Афиша театра Ленсовета предлагает зрителям широкий выбор разнообразных спектаклей: от.
идеал идиота: "Тартюф" Ж.-Б.Мольера в Театре им. Ленсовета, реж. Роман Кочержевский
Для Театра имени Ленсовета возвращение на афишу имени выдающегося французского драматурга Жана-Батиста Мольера – событие неординарное. Место (театр им. Ленсовета, Большая сцена). Купить билеты на музыкальный моноспектакль Особенности национального таланта в Театре им. Ленсовета города Санкт-Петербурга онлайн возможно на сайте Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург. Видео о Спектакль 'Тартюф', театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург, Тартюф.
Театр имени Ленсовета анонсировал десять премьер
За «Воскресение» Толстого в Петербурге взялись сразу три театра: премьеру в Театре Ленсовета выпустил Айдар Заббаров, в Александринке – новый главный режиссер Никита. Если в Мертвых душах и Утиной охоте, он совершенно правильно делал большую пародию (в хорошем смысле) на Бутусова, то в Тартюфе он стал собой. В петербургском государственном Театре имени Ленсовета, который в текущем году отметит 90-летие, завершились реставрационные работы, сообщили 2 октября в комитете по культуре. Посещение ДК им Ленсовета в Санкт-Петербурге становится настоящим праздником для всех любителей искусства и культуры. Утонченное изысканное воплощение зла, Тартюф завораживает, подчиняет и побеждает, небрежно сметая преграды на пути.
Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф на раене
То, как строит роль Олег, даёт право понять: Тартюф — не хищник, не собиратель трофеев, он — путник, забредший в этот дом. Печальный человек, который вдруг сумел дать Эльмире то, чего у неё никогда не было. Вывел из состояния уже ставшего привычным анабиозного покоя и равнодушия. Первый — это дебют, второй — испытание, третий — уже выстраивается линия стиля, почерка, мировоззрения. Ты работал с ним и над «Мёртвыми душами», и над «Утиной охотой». Если бы вас некий театр спросил, стоит ли обратиться к режиссёру Кочержевскому, как бы вы охарактеризовали, описали его индивидуальность? Вот это желание слушать голос пьесы своим собственным слухом является главным его качеством. Он изо всех сил уходит от традиционных привычных звучаний. И в «Тартюфе» с его помощью мы стараемся услышать непривычные интонации пьесы, потому что привычные её интонации, к сожалению, слишком на слуху. Кудряшовой Мы вернулись к теме, что такое мольеровские пьесы.
Мне вот, повторюсь, они кажутся не смешными, а страшными. Ну что смешного в финале «Полоумного Журдена», когда стоит обманутый всеми человек, над которым поиздевался весь мир? Или финал «Скупого»? Или финал «Тартюфа», где Оргон потерял всё, что можно было потерять, - жену, детей, дом, свободу? Где тут предмет для хохота? Если бы меня попросили сказать одно слово, которое для меня характеризует Мольера, я бы сказал — простодушие. Уникальность его языка, если переводы правильно передают суть, в запредельном простодушии героев. Это и есть точка сложности для сценического воплощения. Играть простодушие намного сложнее, чем коварство, ненависть и прочие острые вещи.
Настоящее простодушие трудновоплотимо, у него практически нет разнообразия красок для маскировки. Кудряшовой — Вы имеете в виду, что мы должны поверить в то, что герои на сцене не видят того, что нам, сидящим в зале, очевидно? Мы сегодня живём в совершенно другой системе координат, и жизнь кажется гораздо более вариативной, запутанной и сложной.
Пьеса написана в XVII веке в жанре сатиры и на злобу дня, однако описываемые в ней людские пороки не изжиты и сейчас. Когда люди используют такие способы, чтобы придавить других или поудобнее устроиться, — это страшное дело, — делится мнением режиссёр. К слову, пьеса Мольера была запрещена при его жизни, было три редакции, и всё равно ставить её не разрешали, сам же писатель преследовался за это произведение.
В первой редакции пьесы Тартюф был священнослужителем. Мыслимо ли это — бросить такую тень хотя вернее было бы — так ярко осветить на истинные мотивы духовенства? Образ Тартюфа и его способ мошенничества списан с прямых действий тогдашнего религиозного «Общества святых даров», которому, к слову сказать, покровительствовала мать правящего на тот момент Людовика XIV. Как рассказал Анастас Кичик, художником сценографии спектакля выступит Андрей Тимошенко, который известен нашим зрителям по спектаклю «Недоросль». Художник по костюмам — Екатерина Горбанёва. Сказка для детей и музыкальная постановка о Лермонтове Новогоднюю сказку для детей «Вовка в Тридевятом царстве» в постановке Алексея Ермилышева юным зрителям покажут в преддверии Нового года.
И ещё один спектакль, который планируют представить в декабре, где главным режиссёром выступит Анастас Кичик, — «Лермонтов умчался в век эпических поэм, или Я в этого дурака стрелять не буду». По словам режиссёра, спектакль носит пока рабочее название. Но для наших читателей Анастас Валерьевич поделился некоторыми подробностями. Постановка обещает быть музыкальной и ставиться будет совместно с Александром Конуриным и ансамблем «Северное сияние». Дело в том, что в их репертуаре есть песни на стихи Лермонтова, и это, по словам режиссёра, будет аккуратно вплетено в ткань спектакля. Как рассказал режиссёр, постановка готовится на основе произведений поэта, но и малоизвестные исторические факты тоже будут.
Как известно, Михаил Лермонтов получил известность после стихотворения «Смерть поэта». До этого он не печатался и не издавался. В своём стихотворении он обвиняет так называемый высший свет, который относился к Александру Пушкину, мягко говоря, некрасиво. Позже он дописал ещё десять строчек, после которых на него поступила жалоба. Лермонтова взяли под арест и по велению царя отправили на Кавказ. Он ехал из Санкт-Петербурга через Москву, где его встречали уже как известного поэта, пострадавшего за правду.
Именно этот промежуток жизни Михаила Лермонтова будет представлен в спектакле. Циолковский, «Капитанская дочка», «Зойкина квартира» и «Дракон» Как рассказал Анастас Кичик, после Нового года зрителям представят несколько больших постановок. Михаил Хейфец — современный неординарный драматург, призёр международных литературных конкурсов. Его пьесы отличают потрясающий юмор, неожиданный парадоксальный взгляд на ситуации. Такова и пьеса «Как Циолковский летал на Луну». Хотя в ней используются подлинные исторические материалы, связанные с именем учёного, сама она не о Циолковском и даже не о космонавтах.
Спустя три с половиной века режиссер по-своему взглянул на творение французского комедиографа, на что имеет полное право. Взгляд оказался хирургическим. Что-то Кочержевский подтянул, выкинув все, по его мнению, лишнее. Где-то подложил, использовав в качестве наполнителя цитаты из рассказа Ерофеева «Жизнь с идиотом». Что-то и вовсе додумал, приправил действие парочкой убийств, выкинул жизнеутверждающий финал. И вот он — новый «Тартюф». Но вся эта художественная реанимация мне показалась неубедительной. Курсы кройки и шитья создатели начинают сразу же. На сцене минимальный минимализм. Спектакль идет на темном фоне, картинка состоит из дыма и всяких палок — в Ленсовете это любят.
Символические стены, доисторические вешалки, хлам портретных рам, разномастные кресла и стулья — все очень враждебно, нелюдимо и предельно далеко от намека на домашний уют. Сразу понятно, что на актеров в таких условиях ляжет двойная нагрузка. Как говаривал мученик Мосэстрады Велюров из «Покровских ворот»: «Большая проблема, темперамент, но одновременно экономия средств». В премьере театра имени Ленсовета ровно то же самое. Первый же монолог Оргона свидетельствует: нам показывают вовсе не комедию. Становится даже интересно: в мольеровском спектакле что-то из рассказа Ерофеева читает Александр Новиков, артист, которым нельзя не восхищаться. Образ живописен — мрачный плащ-куртка, под ним какая-то кофта, на голове шапка бини. Так выглядят непритязательные мужчины, жители современных городов, возвращающиеся с дачи. Или же копошащиеся в своих гаражах в выходной день.
Роман Кочержевский переносит героев комедии Мольера в русскую глубинку, где г-жа Пернель Ольга Муравицкая вначале ворчливая старушка на лавочке, разносящая по округе последние сплетни, уборщица в доме сына, а под занавес — строгий судебный пристав г-н Лояль в норковой шубе, Дамис Илья Дель , Дорина Римма Саркисян , Марианна Виктория Волохова , Валер Александр Крымов — нормальные пацаны с улицы, а Оргон Александр Новиков — зажиточный боярин, живущий в свое удовольствие с длинноногой Эльмирой Диана Милютина и испытывающий непреодолимое и мало кому понятное благоговение в отношении господина Тартюфа Олег Федоров , ибо в его представлениях он другой, не такой, как все остальные. Неспешный, несуетящийся…Своего рода спаситель от этой унылой действительности. Оргон украшает стены и двери плакатами с изображением Тартюфа, а в треугольнике под крышей дома вовсю с з ияет подмигивающий алый Федоров, по форме напоминающий всевидящее око масоны называли око «Лучезарной дельтой». Дельта служила олицетворением солнечного света, высшего разума и созидательной энергии.
Еще статьи
- ХОРОШО ИМЕТЬ ДОМИК В ДЕРЕВНЕ. Премьера «Тартюф» в театре Ленсовета |
- Премьера в Театре им. Ленсовета: «Тартюф»
- Посмотреть онлайн афишу и расписание спектакля Тартюф
- Особенности национального таланта
Мероприятие не было найдено
В спектакле Романа Кочержевского, актёра и режиссёра Театра имени Ленсовета, герои «Тартюфа» живут в пустоте. Каждый из них по своему осознаёт окружающую бессмысленность. Но вдруг из пустоты появляется фигура, которая даёт надежду на спасение.
Не так важно, что именно требует от тебя лицо с огромного портрета: ходить строем, почитать христианскую мораль, отказаться от сына. Кочержевский ставит вопреки театральной традиции, но все равно вводит ее на сцену, чтобы затем отказаться от нее окончательно. Она становится символом старого, закостеневшего мира, она сковывает и не дает актерам развернуться друг к другу и сказать настоящее человеческое слово. Когда мир разваливается у Оргона на глазах, то и классицистские позы рушатся вместе с ним. Театр им.
Когда мир разваливается у Оргона на глазах, то и классицистские позы рушатся вместе с ним. Театр им. Режиссер Роман Кочержевский, художник Сергей Илларионов. Роман Кочержевский ставит «Тартюфа» как трагедию.
Трагедию обмана и разочарования в человеке, в вере, во всем устройстве мира.
Спектакли состоятся 22 октября и 3 декабря 2023 и 23 января 2024 года. Начало в 18:00 и 19:00. Внутреннее убранство театра.
Фото: vk. По сюжету парижский дворянин Оргон становится жертвой хитрого авантюриста Тартюфа и собственной религиозности.
Театр Ленсовета
- Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф «на раене»
- Об этом выпуске
- спектакль «Тартюф» в Театре имени Ленсовета
- В этом милом старом доме, которого нет: «Тартюф» Романа Кочержевского
- О компании
- Особенности национального таланта
Афиша Театров
Театр им. Ленсовета. событие уже прошло. нет информации. Уже в середине ноября нас ждёт премьера спектакля «Тартюф» по произведению Жана-Батиста Мольера. Официальные Билеты на театральное представление Тартюф в Санкт-Петербурге — 23 января 2024. Причем Вахтанговский театр даже предложил труппе Театра имени Ленсовета приехать к ним на гастроли именно с бутусовским репертуаром.
В театре Ленсовета показали темную сторону «Тартюфа»
В основе пьесы - неизвестные письма этой удивительной женщины, дважды удостоенной Нобелевской премии. Поставить эту пьесу петербуржцам предложило польское творческое объединение "Театральная площадь" с перспективой приезда с этим спектаклем на гастроли в Польшу. Постановщиком выступит польский режиссер Анджей Бубень, плодотворно работающий в России. После ухода из театра Юрия Бутусова, занимавшего пост главного режиссера, эта должность пока что остается вакантной с сохранением в репертуаре всех спектаклей мастера. Причем Вахтанговский театр даже предложил труппе Театра имени Ленсовета приехать к ним на гастроли именно с бутусовским репертуаром. Гастрольные планы труппы связаны с выступлениями в городах основной производственной деятельности Группы Газпром - Волгограде, Югорске, Казани, Уфе, Иркутске, Томске.
И вдруг из тени отделяется фигура. Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение? ID 304531 засл.
Мрачные декорации, драматичная музыка и пугающие звуковые эффекты. В этой атмосфере кажется, будто актеры говорят из потустороннего мира. Так, история внутренних проблем одной французской семьи повергает в ужас целый зрительный зал. Этого и добивался режиссер Роман Кочержевский. Показать, что произведение Мольера на самом деле куда глубже, чем мы привыкли полагать. Все намного серьезнее. Тема одиночества, саморазрушения, поиска себя, поиска смысла — она сквозит в этих текстах», — рассказал режиссер Роман Кочержевский. Для актеров новый подход к спектаклю стал серьезным вызовом.
Кажется, она может даровать спасение. А если это заблуждение? ID 304531 засл. Еженедельная подборка новых мероприятий Участвуйте в ежемесячных акциях и розыгрышах бесплатных билетов Похожие события i.
Театр Ленсовета приглашает на спектакли по льготной цене
Мировой и российский театр, в том числе и наш, сохранил память о выдающихся спектаклях», — отметила Вера Матвеева. Историю постановок великого французского комедиографа можно проследить на выставке «Мольер 400», устроенной в интерьерах Театра имени Ленсовета. В экспозиции представлены эскизы сценографии и костюмов, сами костюмы и театральные афиши, созданные по произведениям Мольера. Посетители увидят работы театральных художников разных поколений.
В роли Раневской выступит народная артистка России Анна Ковальчук. Большие планы собираются воплотить на Малой сцене. На 6 ноября намечена премьера спектакля "В лучах" по пьесе современного польского драматурга Артура Палыги в постановке Анджея Бубеня. Посвящена она Марии Склодовской - Кюри. Первая женщине в мире, получившая Нобелевскую премию, первый человек, получивший Нобелевскую премию дважды, первая женщина-профессор Парижского института.
Это может быть «технический баг», заявила нам референт Анна Буйнова. Сам Борис Павлович рассказал MR7, что его никто об отмене спектакля не уведомлял, он узнал об этом из новостей. Руководитель постановки неоднократно высказывался против проведения «спецоперации» в своих соцсетях. Повествование представляет собой историю жизни главного героя от предыстории его рождения и до пятилетнего возраста. Спектакль впервые был показан в 2022 году. Постановку номинировали на «Золотую Маску» в восьми категориях в ноябре 2022 года.
Этого и добивался режиссер Роман Кочержевский. Показать, что произведение Мольера на самом деле куда глубже, чем мы привыкли полагать. Все намного серьезнее. Тема одиночества, саморазрушения, поиска себя, поиска смысла — она сквозит в этих текстах», — рассказал режиссер Роман Кочержевский. Для актеров новый подход к спектаклю стал серьезным вызовом. Из-за смены тона повествования, стали другими и образы персонажей. Известные герои произносят знакомые реплики, но их характеры кажутся совсем иными. Тот же порок лицемерия присущ всем.