Цена билетов на спектакль «Лес» в Москве во МХАТе Горького 2, 3, 20 марта 2024 года составляет от 1500 до 10000 рублей. МХАТ им. Горького открывает новый, 125-й сезон.
Пресс-конференция с создателями спектакля «Лес» МХАТ им. М. Горького
Костромской областной театр кукол 24. МХАТ им. Горького. Лес. Известный петербуржский театральный режиссер Виктор Крамер презентовал на сцене Московского художественного академического театра им. М. Горького постановку «Лес». Спектакль «Лес» в Москве, МХАТ Горького. Билеты без наценки и с кешбэком. Описание, даты проведения и фотографии на МТС Live. "Лес" Алексея Островского. 21 сентября 2024, Москва, МХАТ Горького.
20 и 21 января (19:00) в МХАТ имени Горького премьера «Лес» по пьесе Островского 🎭
Этот спектакль будет отличаться от классических постановок Островского: выбор отличной эстетики — это тоже принцип репертуарной политики МХАТ. Мы не должны быть слишком академичными, МХАТ всегда был театром авангарда. Зрителю будет интересно посмотреть новую трактовку классической пьесы «Лес», на эту встречу классической театральной традиции и острого постановочного языка на грани буффонады. Я с нетерпением жду премьеры и надеюсь, что наш спектакль займет достойное место в списке постановок спектакля «Лес» в Художественном театре за все годы его существования. Для этого есть все: идея, сценография и невероятный творческий ансамбль — выдающая актриса нашей труппы Надежда Маркина, приглашенные яркие и мощные русские актеры Григорий Сиятвинда, Андрей Мерзликин и труппа МХАТ. Сценографией, пластикой, неординарными художественными решениями. Режиссер говорит со зрителем на современном театральном языке.
Ему интересен эксперимент. Для Крамера нет понятия «классика»: в любом материале, каким бы актуальным он не оставался, всегда есть архаика. И режиссер пытается счистить пыль времени, чтобы современный зритель живо, остро и с интересом реагировал на текст - на то, что волнует, тревожит, заставляет сегодня смеяться или плакать. Это будет и в чем-то знакомый нам Островский и совершенно нам неизвестный - свободная вариация и аллюзия на пьесу. Из текста исчезнут устаревшие слова и фразы, которые встречаются в литературе XIX века и в мыльных сериалах века XX «Ах, сердце мое зашлось».
Ведь пьеса ставилась дважды: в 1948 и в 1993 году. Естественно, первую не видел пожалуй никто. А вот с версией 1993 года кто-то и мог сравнить. Но всё-равно с первых минут спектакля было понятно, что у режиссёра своя интерпритация великой комедии. Гости у Гурмыжской заслуженная артистка Республики Крым Татьяна Поппе, сыгравшая вместо заболевшей Надежды Маркиной, кстати, включившейся в работу за три дня до премьеры расположились не в саду, как у Островского, а посреди хора. Да и сцена встречи Счастливцева заслуженный артист России Григорий Сиятвинда и Несчастливцева заслуженный артист России Андрей Мерзликин у мусорного бака необычна. Эта сцена приближает к сегодняшним дням. Режиссер хотел показать бедственное положение актеров - они были как нынешние бомжи.
В образе богачки Гурмыжской, решившей выйти замуж за гимназиста-недоучку, выступит актриса Надежда Маркина, игравшая в фильмах «Елена», «Аритмия», «Оттепель» и не только.
На этот раз классика русской литературы будет представлена на сцене современным языком. Сцена из спектакля «Лес». Горького Художественный руководитель театра Эдуард Бояков рассказал, что спектакль не будет похож на другие классические постановки Островского: «Выбор отличной эстетики — это тоже принцип репертуарной политики МХАТа. Мы не должны быть слишком академичными, МХАТ всегда был театром авангарда. Зрителю будет интересно посмотреть новую трактовку классической пьесы «Лес», на эту встречу классической театральной традиции и острого постановочного языка на грани буффонады».
Андрей Мерзликин сыграет в спектакле МХАТа им. Горького "Лес"
А все персонажи три часа карабкаются по холму из ошметков бывших деревьев, увязая в древесной трухе и своих проблемах. Никто и не замечает, что природа гибнет. Уже погибла. Солидная дама Раиса Павловна Гурмыжская героическая Татьяна Поппе ввелась на эту роль за три дня до первого показа, заменив заболевшую Надежду Маркину мечтает заполучить недоросля и недоумка Буланова Роман Титов , приодеть его и женить на себе. Смазливый недоучившийся гимназист давно вырос из бедного своего костюмчика, перепачканного опилками. Переполненный пустыми амбициями, он грезит только о деньжищах, чтобы тут же пустить их на ветер. Трагику Несчастливцеву ничего, кроме собственного пафосного исполнения выдуманных театральных страстей, вообще не нужно. Он хочет без передышки громыхать велеречивыми монологами под обязательные аплодисменты. Некоторые оказываются очень даже кстати: "О, если б я мог остервенить против этого адского поколения всех кровожадных обитателей лесов! Счастливцев и вовсе доволен малым, когда сыт и пьян, а сбацать комедию он готов в любом состоянии.
Эта сцена приближает к сегодняшним дням. Режиссер хотел показать бедственное положение актеров - они были как нынешние бомжи. Да и Вращающийся круг с декорациями дома и усадьбы Гурмыжской получилось нестандартным. Очень эффективно выглядело, как Аксинья Елизавета Базыкина бросается с обрыва в омут. Многие вздрогнули, увидев это.
Но лично меня впечатлила сцена Несчастливцева с Аксиньей, когда они начали выть по-вольчи. Очень интересная находка режиссера, который показал, что все люди могут превратиться в нашей жизни в волков или относится друг к другу как волки. Сцена именно с этими двумя героями была выбрана не случайно.
Взгляды режиссера Крамер прекрасно знаком с исходным материалом и отмечает, что пьеса затрагивает вечные темы, поэтому не теряет своей актуальности и сейчас. В произведении отображается вырубка леса, как некоего образа. Тем самым человек делает что-то духовное тленным, а свою жизнь — опилками. Зачастую люди в угоду своим глупостям и нелепым страстям уничтожают себя. И для режиссера творение «Лес» - это размышления о перемалывании людских жизней, а не растений и деревьев.
И единственный его друг Аркадий Счастливцев. Друзьям-актерам придется немножко задвинуть свои мечты о своем театре, зато с чистой совестью идти искать работу на подмостках театров, зарабатывать свои «копейки» и быть счастливыми и умиротворенными. В интерпретации Виктора Крамера — Андрей Мерзликин, играя Несчастливцева, показал, как может быть «гнусен мир», и как могут себя вести родные люди, преследуя свои корыстные мотивы. И если ты не их круга, то и делать тебе в родном доме нечего. Уж лучше быть бедным, но честным и с благородным сердцем. Можно отдать последнее, не задумываясь, отплатят ли тебе однажды добром... Что характерно, с момента написания Островским пьесы, ничего не изменилось и сегодня. Порой, родные ведут себя «гнусно» и «мерзко», вытирая ноги о близких. После спектакля зрители были под невероятным впечатлением. Они делились своими эмоциями: «Свет красивый», «Декорации интересные», «Мощно играют актеры». Это были такие короткие, но очень говорящие обрывистые фразы.
На сцене МХАТ им. М. Горького состоялась девятая премьера сезона
Ему интересен эксперимент. Для Крамера нет понятия «классика»: в любом материале, каким бы актуальным он не оставался, всегда есть архаика. И режиссер пытается счистить пыль времени, чтобы современный зритель живо, остро и с интересом реагировал на текст — на то, что волнует, тревожит, заставляет сегодня смеяться или плакать. Это будет и в чем-то знакомый нам Островский и совершенно нам неизвестный — свободная вариация и аллюзия на пьесу. Из текста исчезнут устаревшие слова и фразы, которые встречаются в литературе XIX века и в мыльных сериалах века XX «Ах, сердце мое зашлось». Вместо них в текст пьесы интегрируются узнаваемые монологи. Те, что актеры в обязательном порядке произносят в театре за всю свою жизнь — Грибоедов, Шекспир. Те, что каждый из нас учил в школе. Зритель удивится и декорациям: на сцене гора опилок, опилки покрывают все имение Гурмыжской. На вершине горы стоит лесопильная машина. Уже давно нет никакого леса, а герои только делают вид, что он еще существует.
Виктор Крамер, режиссер-постановщик, сценограф: Пьеса Островского актуальна и сегодня, потому что темы, которые она поднимает, к сожалению, вечные.
Мы сами перетираем нашу жизнь и надежды в труху, в опилки. В угоду своим мелким страстишкам, стяжательству, практицизму и глупостям мы уничтожаем, перемалываем себя и друг друга», - пояснил режиссер Виктор Крамер. Представители СМИ и гости пресс-показа увидели практически «живую» лесопилку, с той самой «трухой» в которую герои комедии классика русской литературы превращают свою жизнь. Двух спившихся актеров трагика Несчастливцева и комика Счастливцева, сохранивших в себе духовное начало, исполняют заслуженные артисты России Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда. Правда, на пресс-показе и на ближайших премьерных спектаклях ее заменила Татьяна Поппе, Надежда Маркина, которая репетировала роль Гурмыжской, заболела COVID-19 и не сможет в ближайшие дни выйти на сцену. Режиссер Виктор Крамер и вся труппа постановки подробно раскрыли психологический мир героев, их «нерв» жизни, их привычки, их боязни и переживания, их духовный облик и «погружение» в те самые «опилки».
Он считает, что эта пьеса так же актуальна сегодня, как и во времена Островского», - сказал художественный руководитель театра Эдуард Бояков. Вырубая лес, мы вырубаем себя, превращаем духовное в тлен. Мы сами перетираем нашу жизнь и надежды в труху, в опилки. В угоду своим мелким страстишкам, стяжательству, практицизму и глупостям мы уничтожаем, перемалываем себя и друг друга», - пояснил режиссер Виктор Крамер. Представители СМИ и гости пресс-показа увидели практически «живую» лесопилку, с той самой «трухой» в которую герои комедии классика русской литературы превращают свою жизнь. Двух спившихся актеров трагика Несчастливцева и комика Счастливцева, сохранивших в себе духовное начало, исполняют заслуженные артисты России Андрей Мерзликин и Григорий Сиятвинда.
Мы имеем на это право. Тем более что масштаб фигуры Серебровского только сейчас становится понятен. Он был эзотерическим человеком, не выпячивался, увлекался Востоком, много путешествовал. Он не был так знаменит, как Боровский, Кочергин, Левенталь, но оказалось, что его декорации — это чудо и сокровище. И сохранять его нужно не в формате «сделаем и покажем, как было у Немировича-Данченко и у Дмитриева», а уже в новом ключе. Горького — Есть примеры реконструкций, которые вы могли бы назвать эталонными или вдохновляющими? Есть несколько площадок в Лондоне, которые традиционно дают эталонное драматическое качество. Там целая каста крутых и дорогих театральных актеров, многие из которых достаточно высокомерно позволяют себе пренебрегать кинокарьерой. И я обнаружил, наблюдая в течение лет 15 за этой жизнью, что именно работа с традицией становится новым трендом. Не модернистское желание удивить, поразить, сделать суперсовременную постановку, как это делал, например, театр Royal Court, ставя Марка Равенхилла, Сару Кейн, Мариуса фон Майенбурга. Однако реконструкция — это не реставрация, где нет права на малейшее вмешательство и ты обязан максимально точно восстановить объект, сделать, как было. Реконструкция в театре, как и в архитектуре — здесь необходимы те или иные приспособления. В реконструированном здании Большого театра действуют лифты, при этом понятно, что никаких лифтов изначально не было у архитектора Бове — кроме специальных подъемников для членов царской семьи. Именно реконструкция, а не постмодернистские кунштюки становится сегодня мощнейшей, радикальной практикой. Мы живем в страшном мире, где все возможно и все есть, в котором нет иерархий и запретов. И ограничения, которые устанавливает художнику формат реконструкции, оказываются подарком судьбы. А здесь человек возвращается к ситуации традиции, иерархии, априори уважительного отношения к тому, что было до него. И получает шанс сказать новое слово в этом масштабе. Горького — Вы выступили режиссером реконструкции «Синей птицы». Почему реконструкция, а не новой постановка пьесы Метерлинка? В чем для вас главная ценность и смысл реконструкций? В классических декорациях артисты в исторических костюмах сидели, ели вишни из специальных тарелочек, бросая косточки в другие тарелочки. Абсолютно по школе Станиславского! И это происходило в цитадели скандального, левацкого, модернистского театра. И воспринималось как шок, как новый прием: во время постмодернизма можно и так. Вот тогда реконструкция становится действительно новым словом. Поэтому просто воссоздавать спектакль, просто подрисовывая что-то, изображать старые позы — это смешно. Если люди переживали экстаз сто лет назад, то нам нужно тоже пережить экстаз, а не изобразить, как они его переживали. Предчувствовались наркотики, которые придут в культуру и станут определять ее лицо. Измененное состояние сознания — это уже синоним творческого кайфа, вдохновения. Об этом думали и Станиславский, и Метерлинк, и вот сегодня это становится понятным. Есть какая-то идеологическая платформа? Из любви к языку рождается понимание, что существует русский культурный код, русская цивилизация. Есть банальная, возможно, мысль, но она очень важная: Россия — не страна, не культура, это цивилизация. Есть эстонская культура, татарская культура, грузинская культура — они богаты и самобытны, но при этом не являют собой цивилизационных феноменов. Для русской цивилизации свойственно нечто, что самостоятельно и целостно обнимает всю человеческую жизнь, отношение к сутевым, экзистенциальным вопросам. В понятие культурного кода входит и язык, и история, и география, и эстетика, и православная культура. Горького «Естественная для театра близость к писателям и артистам» — Важное место в активностях театра занимают презентации книг и встречи с писателями. Кого вы приглашаете представлять свои книги в рамках проекта «МХАТ. Книги» — это важнейшая для нас история. Она является частью проекта «Открытые сцены», цель которого — сделать из театра общественное культурное пространство. После снятия ковидных ограничений мы хотим перенести проверку билетов на вход в зал, освободив вход в здание. В этой связи и презентации книг, и экскурсии являются частью целого. В основе концепции «МХАТ. Книги» — естественная для театра близость к писателям и артистам. Получить книгу с автографом Дмитрия Певцова, Алексея Варламова, Захара Прилепина сейчас легче у нас, чем в классическом книжном магазине в центре Москвы. Причем не просто с автографом, но и с душевным разговором. Творческие встречи нужны и актерам, и зрителям. Мы исследуем взаимодействие писательского сознания и театрального мира. Спрашиваем любимых писателей о театре и, возможно, провоцируем, стимулируем кого-то из них к написанию пьес. Андрей Кончаловский он, кстати, у нас будет ставить «На дне» Горького рассуждает о 10 своих любимых книгах, причем в жанре рецензии, а Захар Прилепин — о своей десятке. Есть авторская полка у художника Михаила Шемякина, который теперь еще и ставит у нас спектакли. Кстати, я был поражен серьезностью, с которой Шемякин отнесся к вопросу, написав целое эссе на эту тему, очень подробно все изложив и осмыслив. Он книгочей, и, кстати, библиотека в его французском замке богаче, чем ассортимент любого книжного магазина.
На сцене МХАТ им. М. Горького состоялась девятая премьера сезона
О чем спектакль На вершине горы опилок возвышается мрачная гигантская лесопилка, выкидывая последние стружки из своей пасти. Вокруг нее раскинулся мир Гурмыжской - с ее усадьбой, беседкой и прудом.
Это тема того, что мы вырубаем себя. Мы рушим себя, превращаем в труху и опилки», — сказал Виктор Крамер. Фестиваль культуры в рамках ПМЭФ проходит с 1 по 6 июня. Помимо гастролей МХАТ в программе экскурсии по Павловскому дворцу, музею Фаберже, торговому дому братьев Елисеевых, Российской национальной библиотеке.
Перед зрителями выступят симфонический оркестр итальянского театра Петруцелли и группа «Ночные снайперы» с Дианой Арбениной.
Горького пройдет премьера спектакля Виктора Крамера «Лес» по пьесе А. Вырубая лес, мы вырубаем себя, превращаем духовное в тлен.
Мы сами перетираем нашу жизнь и надежды в труху, в опилки.
Основная сцена» 2 декабря 2023 - 3 марта. Культурный отдых — это развлекательный и познавательный вид досуга! По окончании сеанса вы будете делиться впечатлениями с окружающими, «Спектакль «Лес»» 2 декабря 2023 - 3 марта Приглашаем ценителей высокой культуры и театрального отдыха на спектакль «Спектакль «Лес»», который состоится на площадке «МХАТ.
МХАТ поставил глобальный «Лес»
Актер Григорий Сиятвинда в роли Счастливцева во время показа спектакля «Лес» Александра Островского в постановке Виктора Крамера в Московском художественном академическом театре (МХАТ) имени Горького. Актриса МХАТ Горького Надежда Маркина предстанет в образе богатой помещицы Раисы Павловны Гурмыжской, собравшейся замуж за недоучившегося гимназиста. Мне прекрасно работается с труппой МХАТ, актеры, играющие в спектакле "Лес", – одна команда. девятая премьера сезона - "Лес" Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. В Московском художественном академическом театре имени М. Горького 20 и 21 января состоится премьера спектакля «Лес» по пьесе Александра Островского. Открытие сезона в этом году во МХАТе имени Горького припозднилось по уважительной причине: в театре продолжается первый за полвека ремонт.
«Лес» Островского: 150 лет спустя
«Лес» Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. Во МХАТе им. М. Горького 20 и 21 января состоится девятая премьера сезона — «Лес» Александра Островского в постановке петербургского режиссёра Виктора Крамера Виктор Крамер. Спектакль «Лес» на сцене МХАТ имени М. Горького поставил петербуржский режиссёр Виктор Крамер. «Лес» Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. Цена билетов на спектакль «Лес» в Москве во МХАТе Горького 2, 3, 20 марта 2024 года составляет от 1500 до 10000 рублей.
"Лес" рубят. МХАТ имени Горького показал спектакль по комедии Островского
Премьерный спектакль «Лес» покажут в МХАТ им. М. Горьковатого в апреле. Место: МХАТ им. го. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 20 сентября 2024 19:00 МХАТ Горького - Основная сцена. «Лес» Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. Мне прекрасно работается с труппой МХАТ, актеры, играющие в спектакле "Лес", – одна команда.
В МХАТ им. М. Горького состоится премьера «Леса» с Сиятвиндой и Мерзликиным
21 января в МХАТ им. М. Горького с срезом прошла премьера спектакля «Лес» Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. девятая премьера сезона - "Лес" Александра Островского в постановке петербуржского режиссера Виктора Крамера. Худрук МХАТа им. Горького Эдуард Бояков объясняет, что такое национальный театр, и рассказывает, чем закончилась прокурорская проверка. «Лес», МХАТ Горького, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. Рейтинг постановки, описание, фото, актёры. Премьерный спектакль «Лес» покажут в МХАТ им. М. Горьковатого в апреле. Подпишитесь на новости театра. Первыми узнавать о премьерах и событиях в жизни театра, а также получать специальные предложения.