Новости интервью с алексеем горшеневым

Алексей Горшенев отвечал на вопросы с привычной улыбкой и разумной долей сарказма. Главная» Новости» Горшенев алексей концерты.

«Миша жив в песнях». Ольга и Алексей Горшеневы – о лидере группы «КиШ»

Нам удалось пообщаться с его создателем и вокалистом Алексеем Горшенёвым. Напарником был мой брат (Алексей Горшенев, лидер группы «Кукрыниксы», тоже участвовавший в работе над оперой «TODD» как композитор. По раскрашенной душе (live spb 2022).

Проездом. Гость программы Алексей Горшенёв (7 февраля 2024 года)

Об этом «Кампусу» рассказал бессменный лидер группы Алексей Горшенёв. Лидер популярной российской альтернативной рок-группы «Кукрыниксы» Алексей Горшенев дал обширное интервью, в котором рассказал о своем творчестве. Алексей Горшенев отвечал на вопросы с привычной улыбкой и разумной долей сарказма. В интервью "" Горшенев рассказал, чем будет удивлять публику на выступлениях и почему распались "Кукрыниксы", а также поделился новостями о своем новом альбоме "Фауст". прочети още.

Интервью Алексея Горшенёва на ВОРК-фесте 2 для "Комсомольской правды"

На просторах интернета нашли интересное интервью с Михаилом Горшенёвым из группы "Король и Шут", как оказалось оно стало последним. 9 апреля гостем дневного шоу "Тариф Дневной" на НАШЕм Радио стал Алексей Горшенев. 9 апреля гостем дневного шоу "Тариф Дневной" на НАШЕм Радио стал Алексей Горшенев. интервью с алексеем горшеневым скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Самого Алексея Горшенева играет его сын Кирилл, который удачно подошел по возрасту. Потери Алексей Горшенёв: Первым ушел Максим Войтов.

Алексей Горшенев о рок-н-ролле, мусоре в музыке и прекрасном мгновенье

У меня есть некоторые ориентиры - Циолковский, например, это же огромный человек. Я должен не таким, как он, стать, а делать так же, как он, - только для своего дела. Константин Эдуардович работал, несмотря ни на что, на запреты, унижения. Благодаря таким людям возникает ощущение, что если ты будешь делать свое дело грамотно, то, возможно, мир изменится в лучшую сторону. Хотя это очень тяжело... Должен боженька на тебя показать пальцем, и сказать: Работай. Именно это и есть талант. Талант не дает возможности затухнуть, он все время будет тебя колбасить, «Футбол? Нет, ребята не могу! Боженька сказал: «Эй, иди сюда, ты будешь заниматься этим! Если он ищет этот путь - это тоже здорово.

Только надо не продинамить в этом вопросе, не бояться. Нужно быть стаканом наполовину полным. О чем они? Планируете ли вы их публиковать? Это были маленькие короткие рассказы - о жизни, в большей степени философские. По форме близкие - Роберт Шелли, Веллер, естественно, Шукшин. Писал я их для себя, издавать не планирую. Поэтому и псевдоним этот взял - «Ягода»: Я - Горшенев, диктатор и авантюрист. Я для этого брал. Но потом это вдруг узнали и спихнули, хотя я на музыкальной арене таким не являюсь, я просто Горшенев.

Как вы относитесь к сатире, карикатуре в музыке? Любое направление, что бы это ни было, всегда хорошее, если в нем есть цельность человеческая. Не просто на потребу, не просто поглумиться, обозвать кого-то, а вот цельно рассказать о чем-то. Тем более если это смешно. Мы же не можем все время в достоевщине жить. Нужно разное. И если это разное сделано прикольно, это здорово. А иначе - это значит нахамили вам. А вы это съели и пошли дальше.

Алексей: Учитываю, стараясь быть искренним. Я сам в глубине души понимаю, где я вру, где нет. От этого и возникает к тебе либо интерес, либо антипатия, либо смех над твоим творчеством. Нашего зрителя и слушателя не обмануть. Должен быть залог честности. Большинство попсовых людей - далеко не дураки, в некотором роде весьма умные люди. Если они достигли определенного успеха, это уже говорит о том, что они чего-то шарят в этой жизни. Так вот спекуляция на словах "любовь", "смерть", "жизнь" и прочие сопутствующие этому всему вещи - это некоторое нарушение баланса между альтруизмом и эгоизмом. То есть проще привлечь к себе внимание, написав сладкие слова о любви, смерти и жизни, и на этом сделать какой-то бизнес в музыке. В "Раскрашенной Душе" упор сделан на гитары. Алексей: Гитара - особый инструмент, который нуждается в особом понимании. Гитара способна выявить и показать полет души. Вот это самое главное. Есть варианты задумок с клавишами, но гитара - это стержень, на котором держится энергия. Добить человека до конца гитарой. Мы попытались сделать из гитар подобие фона, клавиши у нас там не затронуты. Мы просто разбили партии двух гитар на ведущие гармонические мелодии. У нас две гитары и голос. И все они играют не противоположные, а разные вещи. И те, кто послушают альбом, это отметят. Даже в кавер-версии песни Виктора Цоя это ярко видно, и в песне "Беспокойный". Имидж Тебе 26 лет. Ты уже сформировавшаяся личность? Алексей: Да. У меня есть основные принципы, которые я для себя установил, и менять их не собираюсь. Личность, которая знает, чего она хочет, как и зачем. Некоторые считают, что ты выглядишь мажорно, что ли, по сравнению с братом. То есть опрятно, солидно... Алексей: Чушь какая. Идиотизм чистой воды. Подойди ко мне и поговори со мной, вот и все. Не надо для себя делать никаких выводов. Я не хочу по-другому выглядеть. Я не размениваюсь на такие вещи, как рваная рубашка. А потом эта рваная рубашка окажется просто фальшью на сцене. Мне нравится и Сид Вишес, но я по образу своему не подхожу. Быть как Сид Вишес - этим занимается мой брат. Внешность - это мишура. Сценический же имидж - набор театральных идей, дающих образу окраску. Роберт Смит всегда носил вещи, которые его не затрудняли - черный цвет, белый цвет, если рваное - то рваное уместно, грязное - то грязное уместно.

Просто жизнь. Сегодня так, завтра так же, только слева или справа. Для этого же нужно все обстоятельно осмысливать. А что со мной происходит? А как? Куда мне надо? Что мне вообще надо? Но для такой обстоятельности опыт уже хоть какой-то нужен, навыки жизненные. Надо посмотреть на все, пообтереться. Надо хоть лет 25 или 27 на земле прожить, чтобы определиться. А живет народ в постоянном навязывании всей этой мишуры. Так всегда было. Панк-рок, эмо, хип-хоп, и прочее… Что еще было? Все они выдавали себя за творческие течения, а на самом деле это бьющая изо всех щелей своеобразная энергия. И не надо молодежи это понимать: бьют — беги, дают — бери! Я их понимаю и поддерживаю, а вот кто соскочил с этого безумного поезда, вдруг пошел по своей тропе и мельком увидел меня или похожих на меня, тому я соболезную: в мудрости — печаль, скорбь. Умножать все это глупо! Ну это я шучу. Об интересе, абстрактных мирах и желании публики что-то съесть Интерес — это сложно. Его надо нажить. Просто так ни у кого он не появится, никого ты на него не подсадишь. Подсмотрел, обдумал — мое не мое? И так за годом год. Ну а кто я? Чем живу? Для чего? А что вообще интересно? Ай, все к чертям! Карету мне! Есть исключения. Первое — абстрактный мир, как, например, в песнях «Короля и Шута», «Мельницы», «Эпидемии». Слушать легко, а если еще прикольный музон — вообще класс! А вот тому, кто это все придумал, не так весело. Это его интерес! И если человек поглощен полностью своим интересом, дело — труба. Автор может стать заложником своего мира. Покрутились, побегали и слились. А что было-то? Ну вроде так, крутенько. А сейчас? Да уже не то! Народу дали пожрать, а тот все взял и съел. И где народ? Ушел дальше искать модненькую еду. И тут автор понимает: он стал неинтересен! О музыке, к которой люди не готовы Я на все это смотрю… Короче, спокойно я все это созерцаю, потому что сам занимаюсь уже какими-то совсем другими вещами. Я становлюсь старше, умнею, в чем-то мудрею. И со мной вместе меняется моя музыка. Сейчас мне интересны большие формы. Именно ими я и занимаюсь. На данный момент в работе находятся авторская версия «Фауста» и его же вторая часть. Я этим живу, все во мне дышит поиском самого себя! А вдруг это именно то, для чего я создан? Прихваты все эти, похожие на режиссерские кульбиты, усложнения песенного жанра, полное погружение в материал, поиск попутных идей, к примеру, знакомство с биографией автора и так далее. Все это меня забавляет и, как мне кажется, продлевает мне жизнь. Мы еще поговорим об этом. А что публика? А публика к этому не готова. Сегодня для нее рок-н-ролл превратился в какую-то довольно странную штуку. Дурачок, играющий музыку для пролетариата. Я делаю исключительно то, что хочу. Мы, конечно, играем концерты и прочее… Я люблю и сцену, и единодушие рок-н-рольное, и прочее. Но это уже не основное. Для меня это вчерашний день. Хотя подход к новому альбому серьезный! Ищем звук, выбираем студии, не просто смотрим каталог студий, а пробуем на них писаться. Издавать альбом ради выгодных гастролей мы не будем. Вот как большая форма действует на малую песенную — ни шагу назад! Все по-серьезному! О правде и тонкой душевной организации У меня вообще много есть чего сказать. По возможности на концертах беру паузу и пару минут говорю о своих философских находках. Жаль формат не тот! Свистят: рок-н-ролл давай! Мне совсем не обидно. Кто я в конце концов такой? Как мы уже и говорили, дурачок, играющий для пролетариата. Так думает свистящий. Жаль мне его… Именно такие и душат интерес. Запомните свои ощущения, когда вас обламывает меньшинство! Что касается правды, то она везде, просто говорить об этом не принято. Потому что именно меньшинство навязывает нам каноны и правила, а большинство обычно испытывает «испанский стыд» за них, а тем еще и лучше. Вот сейчас я говорю правду, и мне совершенно неважно, что обо мне подумает именно меньшинство! Когда-то я мог подумать, лет двадцать назад, грубо говоря: «Блин, вот скажу сейчас что-то, а это неприятно будет? Вдруг люди от меня отвернутся и на концерты ходить не будут? Вот эти — они самые вонючие. Соцсети — это их оружие. Отсутствие аргументов, скользящая улыбка… И, сдается мне, слово «правда» придумали они. Люди с тонкой душевной организацией — их цели и в итоге их жертвы. Если вы действительно себя ощущаете человеком с тонкой душевной организацией, удаляйтесь из всех соцсетей! Меня, между прочим, в соцсетях нет. Как уберечься маленькому кораблику в этом безумном и злом океане? Стать крейсером! Быть самодостаточным и самостоятельным! Найти свой талант, развивать его, сделать из него свою путеводную звезду, которая на шаг впереди от вас, и попросить всех с пляжа! Я и Есениным Сергеем Александровичем, и Гете, и Гюго по тому же поводу интересовался, как и многими другими. К счастью, у нас с ними были одинаковые интересы, потому мне с ними и легко. Они все — мои друзья.

Боженька сказал: «Эй, иди сюда, ты будешь заниматься этим! Если он ищет этот путь - это тоже здорово. Только надо не продинамить в этом вопросе, не бояться. Нужно быть стаканом наполовину полным. О чем они? Планируете ли вы их публиковать? Это были маленькие короткие рассказы - о жизни, в большей степени философские. По форме близкие - Роберт Шелли, Веллер, естественно, Шукшин. Писал я их для себя, издавать не планирую. Поэтому и псевдоним этот взял - «Ягода»: Я - Горшенев, диктатор и авантюрист. Я для этого брал. Но потом это вдруг узнали и спихнули, хотя я на музыкальной арене таким не являюсь, я просто Горшенев. Как вы относитесь к сатире, карикатуре в музыке? Любое направление, что бы это ни было, всегда хорошее, если в нем есть цельность человеческая. Не просто на потребу, не просто поглумиться, обозвать кого-то, а вот цельно рассказать о чем-то. Тем более если это смешно. Мы же не можем все время в достоевщине жить. Нужно разное. И если это разное сделано прикольно, это здорово. А иначе - это значит нахамили вам. А вы это съели и пошли дальше. А еще хуже, если денежку еще отдали. Значит, вам уже не только нахамили, вас еще и использовали... Я не могу пока рассказать... Я много чем занимаюсь, просто я не особо люблю рассказывать о планах. Это неправильно. Потому что вы расскажете, а сами не сделаете. А все будут спрашивать вас и мучать. Это Гюго, «Человек, который смеется». И то, и другое - мегаважно.

Алексей Горшенев: "попсой занимаются глупые люди"

Интервью Алексея Горшенёва слушать и скачать музыку в mp3 на телефон – LightAudio Об этом поговорим с музыкантом, композитором, поэтом Алексеем Горшенёвым в программе «Проездом».
О мире, любви и философии орловчанам рассказал лидер группы "Горшенев" Нам удалось пообщаться с его создателем и вокалистом Алексеем Горшенёвым.
Интервью с Алексеем Горшеневым — о новом проекте, рок-фестах и брате Потери Алексей Горшенёв: Первым ушел Максим Войтов.
О мире, любви и философии орловчанам рассказал лидер группы "Горшенев" За несколько часов до вечернего концерта в гостях у "Экспресс радио Орел" побывал лидер рок-группы Алексей Горшенёв.
Интервью с Алексеем Горшеневым — о новом проекте, рок-фестах и брате Перед концертом Алексей Горшенев рассказал корреспонденту «МК» во Владимире» о своих планах, об отношениях с музыкантами из группы «Король и Шут», о старшем брате и о том, как сделать жизнь на Земле лучше.

О мире, любви и философии орловчанам рассказал лидер группы "Горшенев"

И слушатели летают по этой галактике и наблюдают звезды, которые эти исполнители для вас сделали. И это прикольно. И вам так лучше жить. Музыка «КиШ» для многих, а многие у нас - это пролетариат.

Это этично? Люди чаще приходят на шоу, чем на понимание какой-либо сути. Поэтому они по большей степени на концертах не слушают новые песни даже при премьерах, а ждут хиты.

Потому что человеку свойственно воспринимать то, что он уже прожил. И то, с чем он многое связывает. Поэтому, когда он видит вещи из шоу, ему это нравится.

С одной стороны, конечно, это не очень хорошо. Моего брата нет, а его используют. Если говорить о закулисной истории, то это, конечно, смотрится как откровенная дичь.

Это разные вещи. Но с точки зрения шоу это нормально. Поэтому шоу - это хорошее распределение своих же возможностей.

Мишка, мой брат, много времени проводил перед зеркалом, работая над своим образом. Не для себя, а для слушателей. Чтобы люди увидели и восхитились.

Существо воспринимает так: «Вау, как прикольно, он там беззубый бегает, скачет. Еще и сказочно там так все. Это же интересно.

Он не похож на других». Но человек воспринимает все сложнее. А существо на это ведется и должно на это вестись.

Поэтому актеры на этом много чего делают для этих существ. В большом смысле шоу - это работа для существа. Вы же хотите быть существами?

Это прикольно! Ни перед кем не отвечать, ржать и выпивать алкоголь. Быть идиотом!

Выходишь с концерта такой одухотворенный и думаешь, что еще можно неделю заниматься нелюбимым делом, жить в несчастливой семье. Мрачного и отчаявшегося… - Да, в этом есть зерно правды. Однако, как мне известно, Миша из этой роли все-таки вышел.

Но я не могу говорить про других людей. Больше могу говорить про себя. Когда я выходил из роли Есенина после выпуска двух альбомов на его стихи, то это было тяжело.

Я конкретно вошел в его образ. Мы и родились с Есениным в один день, и наблюдательность у нас с ним похожая. И мотивация творческая похожа.

О том, что нужно видеть жизнь категорически честно. В чем его феномен? Даже меньше.

Сергей Александрович писал между строк про настоящую жизнь. О философии творчества - В репертуаре группы «Кукрыниксы» есть песня «Выход из роли». В чем, на ваш взгляд, заключается главная опасность, когда артист пытается выйти из своей роли?

Если он из нее выходит. Дело в том, что если говорить о каких-либо творческих вещах, то все они делаются на какой-либо интересной вещи. Либо это интересная жизнь, либо это интересная смерть.

Другого варианта обычно не бывает, потому что иначе речь идет о стандартной человеческой жизни, которая мало кому интересна. Поэтому актеры берут на себя роль людей, которые либо начали хорошо, либо закончили плохо, либо что-то случилось с ними такое, что жить дальше становится тяжело. Иначе эта пьеса неинтересна, поэтому ему нужно вернуться в обратную жизнь, чтобы жить и существовать и не сходить при этом с ума.

А это сложная тема, и многие люди остаются в этих ролях, и они живут, заканчивают жизнь, как их персонажи. Поэтому это самое главное, когда ты выходишь из роли. А как входить - это другое дело.

Это кто как умеет. Зло - это то, что нам мешает. Как вы с этим боретесь?

Смотри какая история. Главное в нашей жизни - иметь путеводную звезду на шаг от себя. Все остальное фигня.

Люди подставят и предадут, да так, что ты даже не успеешь ничего понять. Единственное, что у тебя всегда есть в этой жизни, - это путеводная звезд, а зло - это то, что пытается запретить тебе идти по этому пути. Эта путеводная звезда.

Пытайся увидеть ее и никогда не сворачивать.

А если мы говорим о мире с человеческими жизнями, Вашей и моей, то, конечно же, мы наблюдаем, мы смотрим, оцениваем человека, что он сделал, кто он такой, какие его заслуги перед самим собой…Похрен на внешний мир, хотя бы перед самим собой, тогда мы уже понимаем, насколько он велик или мал, но опять же я не понял про тактильность, но, я это делаю не специально, чтобы это было тактильно, я просто так живу. Я понимаю, это естественно… Я понимаю, что мне писать тексты нужно приближенно к людям, я не люблю такие команды, особенно в рок-музыке, которые пишут не пойми о чём. Это не фантазии… это просто бред, я называю, петь надо что-то… Вот мелодия есть, музыканты играют, бум-бум, драм-драм, они что-то играю, петь что-то нужно, так как они работают в песенном жанре, а песенный жанр всегда развивает слово вместе с музыкой, а сказать они ничего не могут - личности маленькие, глупые, безнадёжные, мало того, ещё и бездуховные, поэтому им сказать нечего, они поют какую-то чушь, а я одухотворённая личность, мне есть, что сказать смеётся. Хотелось бы немного поговорить о творчестве группы Король и Шут, даже скорее о наследии, которое оставил Михаил Юрьевич; в феврале этого года я общался с Андреем Сергеевичем Князевым, и мы затронули тему того, что сейчас Князь играет некоторые песни Короля и Шута, делает концерт Другу…, Вы, Алексей Юрьевич, и Кукрыниксы традиционно играете специальный концерт, не остаются в стороне Северный Флот и Александр Балунов, та сказка, под названием Король и Шут, оборвалась в момент, когда ушёл Михаил Юрьевич? Или же всё-таки история стала действительно сказкой, но в которой можно поставить многоточие? Начнём с того, что это был внутренний мир людей, создавался определённый продукт восприятия окружающего внешнего мира. Этих двух людей - Андрея Сергеевича Князева и Мишы, это основной костяк этой команды, и это естественно была их внутренняя сказка, она должна была существовать, пока они живы. Вот если мы говорим о сказке какой-то внутренней, это остаётся уже в прошлом, в памяти, поэтому на сегодняшний день это всего лишь память о Мише, как исполнение его песен, чтобы это дело постаралось побольше пожить, но, а так как я стараюсь исполнять особенно те песни, которые принадлежат Король и Шут, похоже.

Я даже в некоторых композициях специально пою не так как я пою, а как Миша поёт, чтобы люди могли вспомнить свою молодость, своё определённое «Я», в котором они проводили вместе с этой группой, и с помощью этого вокала похожего, похожих определённых мимик… я не копирую, ни в коем случае, я просто даю возможность людям вспомнить вчерашний день. Как-то Вы говорили, что помимо "Тодда" Михаил Юрьевич хотел сделать "Гамлета", но Вы сказали, что не потянешь, что это займёт и отнимет много эмоциональных и физических сил, и, возможно, их даже не хватит; на Ваш взгляд, уход великих музыкантов, таких как Михаил Юрьевич, Цой, Башлачёв, Летов, как-то предопределён судьбой, отмечен ею, и если бы они сейчас были, то им бы просто не хватило сил? Давай мы просто будем говорить о людях. Уход любого человека, он предопределён в том или ином виде? Я думаю, безусловно. Но вот ты уже отвечаешь на вопрос, у каждого человека определённый скажем так… Временной период? Скорее… как это говорится… запас прочности, на котором он держится всю свою сознательную жизнь. Быстрый закусь, компот, и потом, уже все ко второму придотронулись, а этот придурок уже всё сожрал - так вот у него обед закончится раньше, поэтому будьте осторожны. Ну, опять же, если говорить о Цое, вот он обедал как все, завтрак у него был и обед, видишь… автобус попался не тот… Здесь случайности… есть ли это случайности или нет, непонятно… Или, допустим, кто-то ещё уходит от каких-то ещё случаев, но всё, что касается человека, если он это делает сознательно, либо самоубийство, либо это ранний уход из жизни, это всё предопределено, прежде всего, вашими внутренними органами, и вашим чердаком.

Нейроны умирают миллионами в секунду, они могут умирать миллиардами, вот это нужно рассчитывать с точки медицины. Можно одному всё время, всю жизнь пить и нельзя, мой дед умер в семьдесят с лишним лет, прошёл Великую Отечественную войну, был страшным алкоголиком и курил, умер за семьдесят, а вот старший брат умер раньше, в два раза меньше, как это можно объяснить? Никак… А я могу тебе объяснить, то, что мой дед начинал войну в блокаде в 1942 году, все яды вышли ещё там из организма, потому что голод его очистил, то есть полжизни до двадцати лет, всё, что он накопил, началось с нуля.

Этот день обещает быть по-домашнему уютный как водится в большой и дружной семье! Группа «Алиса» поделилась гастрольным дневником из Краснодара Группа «Алиса» продолжает вести гастрольный видеодневник из тура Нейромонах Феофан выпустил сингл «Мы валим боком на медведе» Представляем вам новое песнопение Юрий Шевчук рассказал о своем состоянии после инфаркта По словам музыканта, он не хотел рассказывать об инфаркте Группа «Мураками» отправила поклонников «В горы» в новом клипе Группа «Мураками» сделала клип на песню «В горы» из виде Музыканты ДДТ и «Сплина» основали группу «Год Кита» Вокалистом проекта стал Илья Ильин, лидер команды ИliNDAY Юрий Музыченко объяснил, почему не бросает пить алкоголь Лидер группы The Hatters Юра Музыченко порассуждал в интервью агентству ТАСС Эдмунд Шклряский опубликовал свое новое стихотворение К публикации музыкант также приложил иллюстрацию В 38-й день рождения группы «Чайф» Владимир Шахрин вспомнил, как коллектив праздновал первый юбилей 29 сентября группе «Чайф» исполнилось 38 лет.

Ваши выступления построены как спектакль: от открытия занавеса до финального поклона артиста.

Это неважно, что там открывается и закрывается. Это просто дымовая завеса во время исполнения песен. У меня театр больше во мне. На сцене ничего театрального не происходит, медведи на велосипедах не ездят. Театр — это и есть театр. Ты туда приходишь и смотришь спектакль, игру актеров.

У него свои законы и своя публика. Не путайте с артистичностью. Это другое. Человек должен быть изнутри артистичным. Сцена это воспитывает. Например, Муслим Магамаев.

Он артистичный, хотя внешне ничего не делает. Такие люди могут стоять ровно на одном месте, но вы понимаете, что в них живет талант. Бывает, наоборот, люди много двигаются на сцене, но смотрится это бестолково. Но вам ведь интересен театр? Возможно, планируете в будущем какую-нибудь работу воплотить на подмостках? У меня есть некоторые наработки.

Пока ничего говорить не буду. Скажу только, что это по книге «Человек, который смеется» Виктора Гюго. Мы только начали, думаем, как надо сделать. Произведение очень интересное, мы ищем новые подходы. Думаем, как это сделать с точки зрения музыки. Были ли мысли закончить рок-мюзикл «Toдд», начатый вашим братом?

Совершенно другая история. Я не хочу идти в ту же реку, мне это не нужно. Я думаю, что именно роль в спектакле «Тодд» съела Мишу. Он вошел в эту роль, а выйти не смог. Он не профессионал, а полез.

Проездом. Гость программы Алексей Горшенёв (7 февраля 2024 года)

КИНОпробы: интервью с лидером группы «Кукрыниксы» Алексеем Горшеневым Акустический блок Алексей Горшенев предварил речью о том, что такой формат раскрывает песни совсем по-другому.
ПРЯМОЙ ЭФИР: Алексей Горшенев и Яков Цвиркунов об альбоме «TODD» — Радио ULTRA За несколько часов до вечернего концерта в гостях у "Экспресс радио Орел" побывал лидер рок-группы Алексей Горшенёв.
«Миша жив в песнях». Ольга и Алексей Горшеневы – о лидере группы «КиШ» Ранее Алексей Горшенёв выпустил два сольных альбома с песнями на стихи Сергея Есенина.
Из интервью с Алексеем Горшенëвым | новое видео: КИНОпробы: интервью с лидером группы «Кукрыниксы» Алексеем Горшеневым онлайн.
Эксклюзивное интервью Алексея Горшенёва: не все то гусь что из воды торчит Помимо собственных композиций, лидер группы Алексей Горшенев, исполнил пару песен группы «Король и Шут» в память о своем легендарном старшем брате Михаиле Горшеневе. В эксклюзивном интервью после концерта, Алексей поведал «53 новостям» о том, что такое.

Алексей Горшенев. О счастье, логике, эстетике и очарованных поэтах, угощающих «Балтикой»

Но дело в том, что, чтобы мне не затуманивать мозги слушателям, приходится что-то ненужное выкидывать, потому что в песню все не вставишь. И все это называется музыкальная трагедия. И как это будет в дальнейшем на экранах, либо на телевидении, либо в театре - я об этом не задумываюсь. Моя главная задача совместиться с книгой и сделать это все в музыке. В дальнейшем - посмотрим. Я сейчас никуда не забегаю, учитывая наши все эти случаи с пандемией, лучше не думать о завтрашнем дне и не планировать. Нет, конечно же, нужно это делать, но не рассказывать… Поэтому я сегодня занимаюсь музыкой, а завтра посмотрим. Антонов: - Мефистофель у вас все-таки абсолютное зло или тот, кто вечно хочет зла и вечно совершает благо?

Горшенев: - Ну, я вам скажу так. Тут дело даже не в Мефистофеле, дело здесь в Фаусте. Это человек, который все время ищет, сомневается, ищет альтернативный путь жизни, как найти, что сделать, кто такой человек, как объединить внутренний мир с внешним миром. То есть, все время в поиске. А Мефистофель ему просто помощник. И они договорились с господом, что давайте посмотрим, для чего человек годится. Зло это или добро.

На самом деле, зло и добро все вместе, но бог его простил из-за того, что он все время сомневался. И это в жизни самое главное, в жизни человека - все время сомневаться и идти вперед.

Просто и понятно. Если бы мы отказались от проекта и вы бы об этом спросили — я бы ответил. А я не вижу причины в нем не участвовать... Это же здорово. И вообще — это музыка!

Если вы не являетесь первооткрывателем чего-либо или вы хотя бы не носитель языка - вам там делать нечего. То же самое - Москва и Питер. Там хватает людей, они вчера уже были. Нужно, чтобы вы это прожили. Если вы прожили и у вас ничего не получается, значит, нужно отдохнуть. Иначе вы сломаете себе свое Я. И потом уже начнется не психология, а психиатрия. А это уже тяжело. Если бы это была бы не сцена, а пляж, я был бы на пляже.

Дело не в сцене, а в том, как ты этот мир видишь. Ты растешь с каждым годом, двигаешься куда-то и ты наблюдаешь все, растешь как личность, и тебе нужно это показать, рассказать людям, отдать. Ты можешь кем угодно быть. Сцена - это самый короткий путь. Но ты можешь быть и учителем, и рассказчиком, и художником, режиссером. Сцена в моем случае, в песенном жанре - самый близкий путь. Если бы я каждый день давал бы какие-то семинары, возможно, мне бы сцена и не нужна была. Сцена в данной профессии является трамплином к людям. Каждая личность должна быть сама по себе.

У меня есть некоторые ориентиры - Циолковский, например, это же огромный человек. Я должен не таким, как он, стать, а делать так же, как он, - только для своего дела. Константин Эдуардович работал, несмотря ни на что, на запреты, унижения. Благодаря таким людям возникает ощущение, что если ты будешь делать свое дело грамотно, то, возможно, мир изменится в лучшую сторону. Хотя это очень тяжело... Должен боженька на тебя показать пальцем, и сказать: Работай. Именно это и есть талант. Талант не дает возможности затухнуть, он все время будет тебя колбасить, «Футбол? Нет, ребята не могу!

Боженька сказал: «Эй, иди сюда, ты будешь заниматься этим! Если он ищет этот путь - это тоже здорово. Только надо не продинамить в этом вопросе, не бояться.

Но это уже после Достоевского и его психологизма. Всё началось с мысли: а что, если я создам своего человека? Любимого одного конкретного героя мне сложно назвать. Мне нравится всегда Пётр I, для меня он был очень нестандартным царём, нестандартным человеком.

Потом меня стали поражать такие люди, как Константин Эдуардович Циолковский. Мегачеловек, который прожил жизнь на противоходе. Был учителем математики в школе, а стал самым великим человеком на Земле. Он был единственным, кто выдумал, как отсюда улететь. Все остальные думали, как здесь прожить. В альтернативном мышлении его ещё никто не переплюнул. Если бы появился тот, кто сказал бы: а давайте отправимся в другое измерение, вот тогда бы Циолковский сместился на вторую позицию в моём списке.

Папа любит эту суку... И там как раз музыка такая жёсткая-жёсткая, а потом начинается игрушечная такая тема. Это душа ребёнка. Взрослые люди с ума сходят. А ребёнок смотрит и пытается найти выход — надо убить ту, которую полюбил папа. Песня как-то связана с вашим личным опытом? Большинство песен — это всё-таки наблюдение за миром и какой-то анализ происходящего.

Если бы я прожил всё, о чём написал, то был бы мегачеловек. Я наблюдательный, и главная тема моего творчества — это попытка найти ответ на вопрос: какого и многоточие. Почему баня-то сгорела, что с человеком случилось. Кто виноват — вопрос понятный. Это Сатана и Бог, которые спорят между собой постоянно, а нас качает то в сторону одного, то другого. И мне интересно, что происходит в этот момент с человеком. Почему так?

Умный, хороший парень, но несчастный в личной жизни — почему так? Да потому, что чертей мало в нём. А женщинам надо, чтобы черти водились в мужиках, это важно! Как бы вы описали свои отношения с отцом? Вы и сам уже папа сына. Что считаете главным в общении с ребёнком? Он меня постоянно тюкал, тюкал и Мишку тюкал.

Я наоборот говорю своему сыну — ты должен сам набить себе шишки, видеть свои ошибки. Беда всего человечества в том, что мы не учимся на чужих ошибках. Я категорически против проповедей. Во-первых, ты можешь сам в чём-то ошибаться, во-вторых, своими требованиями и запретами можно поломать психику родному человеку. Отец был сначала пограничником, положил здоровье, борясь с тенями на китайской границе, а потом старшим оперуполномоченным. Давно его уже с нами нет.

Алексей Горшенев: «Мне никто не интересен, кроме моих событийных персонажей»

Предоставлена организаторами Май, на наш скромный взгляд — это наилучшее время для песен Алексея Горшенева, некоторые из которых были реализованы в русле его прежней группы «Кукрыниксы» Очень символично, что свой день рождения новый проект музыканта «ГОРШЕНЕВ» отмечает именно в этом месяце. Празднование трехлетия группы состоялось в одном из самых вместительных столичных клубов «1930 Moscow». Сила Алексея Горшенева — в его разносторонности. Каждое его выступление в последние годы делится на несколько смысловых блоков.

Так было и на этот раз. За бортом разве что остались арии из его нового альбома «Фауст» по Гете, да и сам двойной CD доступен пока разве что акционерам проекта на Планете Ру. Однако все наверняка впереди.

Начало концерта оказалось ретроспективным.

Но спасибо и на том, что эти тексты все же опубликованы в буклете альбома «Артист», а некоторые другие можно найти в книге о группе «Кукрыниксы». Акустический блок Алексей Горшенев предварил речью о том, что такой формат раскрывает песни совсем по-другому. Порадовавшись, что в акустике зимой звучала даже такая сложная и знаковая песня, как «Полжизни», он продемонстрировал умение полностью переосмысливать знакомые вещи на примере акустического «Царя зверей». Подтвердил свою любовь к «альтернативному подходу к жизни» не только на словах, но и на деле Горшенев и исполнив раннюю песню «Кукрыниксов» «Солдатская печаль» дуэтом с вокалисткой группы NaiTA Натальей. Вещь прозвучала в загружающей аранжировке, сделанной именно жтим коллективом.

Печаль, но уже светлая сопровождала исполнение песен «Короля и Шута» из зонг-оперы «Тодд» - «Мой бог» и «Счастье». А после «Шторма» Алексей Горшенев продемонстрировал способность психологически «прокачать» своих ценителей. Прежде, чем исполнить относительно новую песню «Крик», он напомнил, что писалась она как отклик на пандемию, но что тогда, что сейчас, не стоит есть себя поедом из-за трагических событий.

Такого ангела во мне нет...

Мы живем только тем, что нам надо. Вы не будете заниматься футболом, Вас это не интересует. Вот Николай II — несчастный царь. Фатумом было дано, чтобы он так закончил.

Мы сейчас сидим в этом прошлом и в этом же будущем. Так было создано для того, чтобы мы с Вами сейчас сидели здесь на этом белом диване. И по-другому никак не может быть. Это категорично.

Знаете, такая глупость — как Вы относитесь к Сталину? Какая разница? Бог дал нам его, и не важно, как мы к нему относимся. Палач или великий деятель, это не дает нам возможность на осмысление и на то, чтобы повернуть в прошлое, и никогда не даст нам возможность изменить будущее.

У нас был Иван Грозный, и что, Сталина не допустить к власти из-за того, что уже был один палач? Да глупость это. Завтра, может, будет вообще ужасный человек. И что, мы не допустим его, потому что Сталин был?

Это не наше дело. Это фатум. Значит, так тому и быть. Вы ничего не сможете сделать.

Вы созданы для того, чтобы, как марионетки, выполнять прошлое для будущего. Вообще время — это Бог. Оно может быть разным. Назад идти, вперед идти, остановиться или не останавливаться.

Мы можем жить в разных измерениях… — Вроде нелинейности времени? Есть теория, что прошлое, настоящее и будущее происходят одновременно. Это время. Время дает и время забирает.

Если бы мы здесь не сидели, значит, время бы распорядилось создать это так. Но почти никто не уверен, особенно, если талантлив. Так тому и быть. Возможно, через сто лет найдут странички, но он тут уже будет не при чем.

И снова о составе — Недавно я была на концерте ДДТ и заметила, что там не осталось никого из оригинального состава, кроме, понятно, Шевчука. В принципе, ведь обычное дело. Почему Вы решили поменять не музыкантов, оставив бренд, а поменять и бренд, и музыкантов? Не потому что я диктатор, нет, просто мне так дано делать.

Например, когда люди в группе что-то предлагают, они могут обижаться, если я с ними не согласен. Группа, молодость, стремление всех участников раскрыть свой потенциал. Все это может быть в группе, а в проекте «Горшенев» я стремлюсь делать многое самостоятельно, ну спасибо, что Мишка Михаил Фомин, барабанщик, — прим. Но все равно это уже моя история.

Мне не 30 лет, я не в гараже нахожусь, я занимаюсь конкретным делом с конкретным названием. Я не просто так назвался именем самого себя. Это нужно, чтобы я больше никуда не ломился. Потому что все эти сомнения: «Кукрыниксы» — странное название, и мы столько этим занимались, оно уже не актуально лично для меня.

Это ломало. Теперь все, дальше мне идти уже некуда. Горшенев — это предел. Я давно думал, еще лет 10 назад, что нужно так назваться.

Несмотря на то, что Мишка был еще жив. Но была бы несуразица, типа, а это тогда кто? А сейчас мне называться кем-то иным смысла нет. Я вообще думаю, что люди должны называться проще, фамилиями, чтобы могли отвечать за то, что делают.

Если команда существует только для того, чтобы зарабатывать деньги, это ущербно. Это все плохо, мотив странный. Творческие люди вообще должны мотивироваться поиском демонов и ангелов. За деньги демонов и ангелов не ищут.

Ну, разве что психологи. Названия — это детская игра в какие-то группки. Проще назваться именем, ну некоторые используют аббревиатуры, как, кстати, и сделали Кукрыниксы: Куприянов, Крылов, Соколов. А я, идиот, взял и использовал только из-за того, что это симпатично звучало.

Я же не понимал тогда, что они имели ввиду! С моей стороны называться этими людьми было просто бесстыже... А можно было дальше ездить с концертами. Но я не боюсь, что мы начинаем заново.

Я знаю, что поступаю правильно. Знаете, их забавно называют. В Москве, например, есть фестиваль «Боль», у нас скоро пройдет фестиваль «Смерть». Когда мы делали с Андреем «Боль», у нас, видите, была другая боль… Что они имеют в виду, я не знаю.

А «Смерть», кто там выступает? Осталось сделать фестиваль «Дно»... Каждому по своим демонам и ангелам. Я бы не назвал так фестивали.

Мы встретились, и наше дело пошло. Если бы человек желал активно вложить бабки и сорвать на команде определенный куш, он бы уже давно это сделал. А в данной ситуации мы никакими деньгами вообще не оперируем. Мы - не поп-группа, мы - не радио-группа, мы - неформатная группа, для тех людей, кто вообще в это врубается. Алексей: Я развивался вместе с книжками, с происходящим вокруг меня жизненным течением. Мне показалось, что в современной ситуации есть какая-то обманка - когда большинство корпоративных групп взяли на себя ответственность называться рок-музыкантами. И начинающие музыканты вполне уверены: "На это есть спрос.

Люди это хавают". Дурацкое слово. Но артисты, играющие в корпоративных командах, слово "хавают" считают законом. Люди хавают, отлично, играем дальше. Алгоритм написания песен, которые изначально сделаны на этой спекуляции, дает повод думать нашим молодым группам, что это истинный путь. Нужно глубже копать. Я понял, что здесь все не так гладко, и стал размышлять.

Итогом моего размышления стали новые песни. Новым альбом Алексей: В этом альбоме я размышляю. У нас в жизни масса моментов экстремальных, над которыми стоит подумать. Наша молодежь уже разучилась размышлять над ними, потому что есть масса способов этого не делать. А над этим нужно думать. Чтобы не быть фальшивым лично для себя и для людей, чтобы слово "жизнь" звучало и имело окраску. У нас в песнях встречаются и другие слова - "дружба" и прочие понятия, на которые мы опираемся.

Это самое главное - нужно всегда отдавать себе отчет в своих мыслях. Тем более это важно для людей, которых считают "знаменем". Все-таки ответственность за слушателей должна быть. Смотри в темноту, и ты что-нибудь прочитаешь. Если тебе это интересно, если тебя что-то беспокоит. В этом есть какая-то концептуальная идея - пугающая темнота... Нужно думать, черт возьми, размышлять над этой всей политикой жизни.

Чтобы быть чище и лучше. Почему "Раскрашенная Душа"? Не хочется жить с серой душой, черной, белой. Хочется жить интересно - с раскрашенной душой, цветной. Находить в людях интерес, им свой интерес показывать, обмениваться интересами, и вообще жить интересно. Не зацикливаться, не быть однотипным человеком, не быть слепком с кого-то. Не искать один смысл в сказанном, в творчестве.

В этом заключается смысл нашего альбома. Там есть песни, которые и повествуют о том, как искать интерес. Это не наставления, это просто мои высказывания. И каждая песня имеет свой определенный оттенок вот этой вот раскрашенности. Какое-то отношение к альтруизму наша музыка имеет.

Сороковины панка и оперного композитора. Неизданное интервью с Михаилом Горшеневым

Мы часто пересекались на разных масштабных музыкальных мероприятиях, но я никогда его не заставал в таком открытом, доброжелательном настрое, шутящим и улыбающимся. Наверное не везло. Мне бы не хотелось никуда отходить. За музыкантами надо следить. У нас «сухой» закон, а то набухаются.

Будем их вдвоём контролировать. Миша рассмеялся… RM: Ты не считаешь, что российский панк сейчас недооценён публикой? Михаил Горшенёв: Ну, это же была «волна» определённая, также как и у «Русского рока», когда он появился. Потом бунтари появились.

И «Тараканы! На западе. Да же по поверьям — «Русский рок» — это поэзия. Раньше не было инструментов, не на чем было играть, были только акустические гитары.

В России всегда процветали цыгане и акустический инструмент можно было хороший найти, но ты же не сыграешь на нём соло, например, пока не научишься на «электроне» играть. В общем не было аппаратуры нормальной, не было ничего — и сама по себе появилась «волна». Но рок делать по-панковски никто не хочет. А то, что сейчас делает «Алиса» или «ДДТ» — уже нельзя этого делать.

Я уже ничего не скрываю, открываю глаза: «Всё ТАМ, старик! Не то, что бы я, типа, чистейший германец, а не восточный славянин, просто нужно изучатьрок-н-ролл и как можно разнообразнее играть. В конце концов мы будем петь по английски или по немецки, на русском языке можно читать интересно, в нём много разных выражений, но с ним трудно сопоставить музыку.

Иногда этот стиль, который мы сами создали, сковывал, и даже Андрей уже не знал: что писать, какие истории? Не быстро история интересная родится, не все твои мысли и чувства в какую-то историю можно втиснуть… И мне захотелось большей свободы… А чего Андрею захотелось — только один он правду расскажет. Но, знаешь, записать новый альбом — как два пальца о…ть! А что такое - мюзикл сделать? Я уже чуть с ума не схожу… Два с половиной года трудов, а конца и края нет. Это реальная тема, и большая ответственность, на самом деле. Сейчас же важно то, что опера, мюзикл «TODD» все-таки увидел свет в конце 2012-го, только год спустя после нашего разговора в «Космонавте» , а теперь создатели спектакля и музыканты «КиШа» полны решимости в память об этой большой, по-настоящему творческой работе Михаила Горшенева, возобновить спектакль и показать в Москве уже в октябре. До конца 2013 года… Об этом сообщил директор легендарной панк-рок-группы Вячеслав Батогов в эксклюзивном интервью «Вечерней Москве». Месяц назад не стало Михаила Горшенева, а на днях поклонников взбудоражила новость, что группа «Король и Шут» продолжит выступления под названием «Северный флот». Но можно ли уже ставить точку в панк-рок-сказке «КиШа»?.. Наш питерский корреспондент встретился с человеком, который шагал с Горшеневым последние восемь лет — директором «Короля и Шута» Вячеславом Батоговым. Он - один из самых авторитетных менеджеров в российском роке, многие годы является еще и директором группы «Алиса» 19 июля на официальном сайте «Алиса» появилась фотография Горшенева с подписью: «Мы потеряли брата. Группа будет дальше работать, петь будет Ренегат Александр Леонтьев , а название будет - «Северный флот». Пока я - директор, но дальше буду думать. Сейчас мы должны сделать несколько больших концертов памяти в Москве, Петербурге, Киеве. В Москве такой концерт состоится 24 ноября в клубе Stadium Live, в Питере - 1 декабря, во дворце спорта «Юбилейный» том самом, где 22 июля прошла гражданская панихида по Михаилу Горшеневу, собравшая 10 тысяч человек. По Киеву пока точной даты нет… Группа решила также доиграть концерты, которые были запланированы до конца года. Затем наступит перерыв, и дальше будем работать под названием «Северный флот». Памяти Горшка, последнего питерского панка… Внезапная смерть Горшка Мишу только так и звали все, на что он ни капельки не обижался потрясла весь Петербург. Столица российского рок-н-ролла погрузилась в траур. Наш питерский корреспондент неплохо знал Михаила, не раз общался с ним. И сейчас, перелистывая в памяти эти встречи, вспоминает какие-то мысли, высказывания «последнего питерского панка» на сцене, а в обычной жизни чрезвычайно милого, доброжелательного парня, от которого веяло физической силой, и, как это ни странно звучит, здоровьем… Одно время ходили упорные разговоры о том, что группа неспроста так резко поднялась на высоты популярности, что, в отличие от других питерских команд, в «КиШа» первоначально были вложены большие деньги. Но Горшок говорил про это четко: «Бред! Один хороший фестиваль «Окна открой» на стадионе «Петровский», и все! В принципе, если есть в группе, как говорил Горшок, «тема», то есть группа стоящая, то достаточно одного такого фестиваля! А там уже открываются совсем другие горизонты. Именно после такого фестиваля «КиШи» плавно перешли из клубов в «дэкашки» залы дворцов культуры. А это уже совсем другой уровень. А там уже недалеко было и до дворца спорта «Юбилейный».

Записать его. Это хорошо. Но если это касается всего в жизни, то это утопия. Но, к сожалению, запад живет одним словом — выгода. И у нее нет граней — хорошую музыку выгодно делать либо воровать нефть из другого региона, делая вид, что это все законно. Это очень сложно и в то же время очень легко. Тут всего лишь нам нужно подумать, прикинуть за и против. Самокритично обдумывать весь этот вопрос, чтобы понять, кто ты на этом месте? Не слушать никого. О творчестве и пятницах — Извечные вопросы музыкантов, что первично и важнее, текст или музыка? Вы сначала пишете текст и подбираете под нее музыку или наоборот? Обязательно музыка первая идет. А потом я к ней уже пристраиваю свои мысли и идеи. Ищу тексты, ищу мысли. Музыка для меня имеет цвет и определенную эстетику. И уже к ней я подтягиваю тексты. Я не поэт и сложно к этому отношусь, мне тяжело писать тексты. Потому что я не пишу что-то легкое. Мне приходится ковыряться в самом себе и вытаскивать со дна, а может быть, с поверхности что-то такое, может быть, важное, может быть, не очень, но я знаю, что за каждое слово мне придется отвечать внутри себя. Не перед кем-то. Не перед вами, не перед Васей, не перед кем-то еще, а перед самим собой, поэтому тексты для меня это очень сложно. С музыкой мне гораздо легче: я мелодист, и она ко мне приходит, как я и живу. Она во мне. Мне легко с музыкой. С текстами очень плохо.

С осени 2017 музыканты отправились в масштабный гастрольный тур по городам России — прощаться с поклонниками и играть знаковые для коллектива вещи. Свой финальный сольный концерт группа сыграла 20 апреля в Петербурге, в клубе «А2». Точку в существовании «Кукрыниксов» музыканты поставят на грядущем «Нашествии». И после фестиваля новых концертов в этом составе не будет — как признался Горшенёв, ему очень не нравятся длинные прощальные гастроли «как у Scorpions», когда «туры длятся дольше, чем сама деятельность группы до этого». В следующий раз с полноценным живым концертом бывший лидер группы планирует выйти на сцену только через год — возможно, 20 апреля 2019 года, в составе совершенно нового проекта, который так и будет называться — «Горшенёв». По его словам, мало кто из лидеров российских «рокешных команд» остался с первоначальным коллективом. Ведь музыкальная группа, коллектив, в котором ты живёшь — это вторая семья. И в нём случаются те же коллизии, которые касаются и любой личной жизни. Горшенёв признался, что распад группы — это своего рода «развод». Для меня лично важен скачок. Я как кошка, которая стремится всё время к какому-то взлёту, прыжку, — поделился музыкант. В свою новую психологическую историю, новую музыкальную жизнь. Алексей Горшенёв попросил у своих фанатов прощения за то, что «песни, на которых они росли, остаются в прошлом». Но сам он готов к новой жизни. И у музыканта уже есть план. Чёткий план «мужчины за 40» У экс-лидера «Кукрыниксов» есть довольно чёткое понимание того, каким же будет его новый проект. Есть и определённые наработки — и в плане музыки, и в плане текстов для новых песен. Я всё-таки та кошка, которая не прыгает просто по глупости. У меня есть определённый план.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий