Сука-любовь (Алехандро Гонсалес Иньярриту). 2000. Театрально‑драматургическое движение «Новая драма» возникло в 2000‑е годы благодаря деятельности Михаила Угарова и Елены Греминой — основателей проекта. В этой подборке вы найдете самые лучшие драмы 2020 года, которые уже вышли. Смотреть фильмы в жанре Драма — США 2000-2010 год Приглашаем к просмотру лучших фильмов и сериалов из наших подборок. Фильмы драмы 2000–2010 годов смотреть на сайте фильмов и сериалов Кинопод.
Было время! Лучшие российские фильмы, которые помогут вспомнить нулевые
Броненосец казался одушевленным. Он возмущался, когда совершалась несправедливость, и радовался, когда побеждала правда. Он рвался на соединение с революционным берегом, отвечал контрударом на кровавый расстрел на лестнице и с замиранием своего машинного сердца следил за поведением шедшей навстречу эскадры. Образу восставшего корабля противостоит образ его противника — тупой и бездушной машины царского самодержавия. Это грузный, сытый, толстокожий командир броненосца, дающий приказ о расстреле ни в чем не повинных людей. Это безликие угодливые офицеры и кондуктора, хитрый и трусливый поп, бездушный чинуша-врач. Это шеренга кованых солдатских сапог и сотни заскорузлых рук с винтовками наперевес, с точностью автоматов наступающих на безоружную толпу горожан, топчущих, расстреливающих женщин и детей. Как в каждом великом художественном произведении, в «Броненосце «Потемкин» нет ничего лишнего. Эйзенштейн заставил работать на эмоциональное раскрытие идеи фильма не только образы людей — экипаж восставшего броненосца, жителей Одессы, толпы на лестнице, солдат, казаков, но и природу и вещи: морские пейзажи и одесский мол, пушки «Потемкина» и ступени лестницы, дыхание корабельных машин и дерзко раскрашенный в ярко-красный цвет это в черно-белом кинематографе! Фильм отличался изумительной простотой, лаконизмом, ясностью изложения.
Высокая изобразительная культура, смелый, остродинамический, насыщенный разнообразными ритмами монтаж, сообщая всему изложению поэтическое звучание, нигде не переходили ни в эстетский изыск, ни в эксцентрику. Такими же качествами характеризовались немногочисленные, лаконичные, броские, яркие, в стиле Маяковского, надписи. Эйзенштейн показал себя в «Потемкине» блестящим мастером детали, детали, не уводящей в сторону и не тормозящей действия, а органически включенной в драматургию фильма. Таково, например, пенсне врача. Через сложенные вместе стекла очков плюгавый чинуша рассматривает тухлое мясо. Вместе с ним зритель видит увеличенных до размеров всего экрана отвратительно кишащих червей. Потрясенные омерзительным зрелищем, мы не можем не запомнить пенсне. И когда позже восставшие матросы выбрасывают врача за борт и на балке повисает на шнурке снятое крупно пенсне, мы с удовлетворением отмечаем: «Вот и все, что осталось от мерзкого подобия человека! Превосходно работают на развитие действия напряженные стрелки манометра, нервно вращающиеся эксцентрики, судорожные движения рычагов машин в эпизоде «встреча с эскадрой».
В «Потемкине» имеется ряд замечательных монтажных находок. Таков знаменитый «оживший» каменный лев в финале четвертой части. В ответ на зверства царских властей «Потемкин» дает залп по штабу генералов; от взрыва снаряда «вскакивает» и «рычит» скульптура. В монтаже получалось впечатление ожившей скульптуры. Еще более замечателен монтажный прием «торможения времени», примененный режиссером в эпизодах расстрела на палубе и встречи с эскадрой. В обоих эпизодах в кульминационные моменты конфликтов при помощи монтажа он как бы замедляет ход времени и тем достигает исключительного напряжения внимания зрителя, ожидающего, как же наконец разрешится конфликт?!.. Впервые примененные в «Потемкине», эти монтажные приемы вошли в арсенал художественных средств мирового киноискусства. Операторское мастерство в фильме находилось на уровне его драматургии и режиссуры. Эдуарду Тиссэ, проявившему великолепную изобретательность, удалось блестяще реализовать средствами своего искусства замыслы постановщика Снятые им морские пейзажи и архитектурные ансамбли Одессы, массовые сцены и многочисленные портреты, эпизоды столкновений на палубе и расстрела на одесской лестнице, великолепно выбранные детали броненосца т корабельных машин — все это, подчеркнутое острыми, неожиданными, реалистически мотивированными ракурсами и выразительным освещением, превосходно работало на выявление идеи и обогащало стилистику фильма...
Выйдя на экраны, «Броненосец «Потемкин» произвел потрясающее впечатление на передовую часть киноаудитории. Новизна и необычайность формы, отсутствие индивидуальных образов-характеров вызывали на первых порах сдержанное отношение к нему со стороны более широких кругов зрителей. Критика приветствовала «Потемкина» как крупнейшее достижение советского искусства. Победа эта не только в тех или иных эффектно показанных кадрах; не только в замечательной технике, фотографии и типаже. Победа в высоком уровне культуры, который отмечен ныне этим фильмом... Новый герой введен в сознание зрителя... Воздав должное новизне идейного содержания фильма, Асеев подробно останавливается на художественных открытиях его авторов: «... О «Броненосце «Потемкин» писать нужно много и подробно. О том, как сняты вода и туман, о том, как пересекает экран дуло орудия; о том, наконец, как волнуется зритель, — даже зная развязку этой трагедии, когда «Потемкин» идет навстречу эскадре, поворачивая боевые башни.
Этот момент наивысшего напряжения действия непревзойден по силе внушения правдоподобия происходящего, и никакому виду искусств не дано так увлекать воспринимающего его воздействие. Замечательны лица у палатки мертвого Вакулинчука. Великолепна лестница одесского спуска. Лица, костюмы, фигуры, жесты — все подобрано тонко и тщательно. А рыбачьи лодки, везущие провиант к «Потемкину»! А колясочка с ребенком, катящаяся по лестнице! А свеча в мертвых руках Вакулинчука! Все это то накопление деталей, которые одни только создают правдоподобие действия»2. И если сегодня это сделал талантливый одиночка Эйзенштейн, то завтра, учась у Эйзенштейна и подражая ему, выдвинутся новые колонны молодых, кинематографически грамотных режиссеров, которые помчат советское кино дальше и дальше.
Ни театр, ни ИЗО, ни литература не дали революции произведений, равных по экспрессии этой киновещи»1. Фильм покорил людей, еще недавно презрительно отмахивавшихся от кинематографа, отрицавших самую возможность превращения его в искусство. И отмечать лучшие, «наиболее удачные» места — дело бесполезное, когда все так прекрасно, гармонически завершено и сильно»2. Там, где можно было добиться разрешения цензуры на демонстрацию фильма, показ его сопровождался невиданным триумфом. В дофашистской Германии, где в ту пору с особой силой кипели политические страсти, где еще свежа была память о кровавом подавлении Гамбургского восстания 1923 года, показ «Потемкина» на экранах страны превратился в крупнейшее политическое событие. У немецких рабочих и коммунистов трагедия «Потемкина» ассоциировалась с поражением германской революции и вызывала даже более острые эмоции, чем у советского зрителя, воспринимавшего эту трагедию через призму великой Октябрьской победы. Это предвидела немецкая буржуазия, и поэтому еще до показа фильма общественности и печати цензура, по предложению военного министерства, запретила выпуск его в прокат. Однако после вмешательства группы демократических членов рейхстага и влиятельных критиков «Броненосец «Потемкин» был разрешен при условии изъятия из него целого ряда мест. Были вырезаны сцены выбрасывания офицеров за борт корабля, сцена с коляской на одесской лестнице, все куски, где ноги проходят по убитым, крупный план ударяющего шашкой казака и ряд других.
Но и после этого разрешение было дано с оговоркой, что в театры, где демонстрируется «Потемкин», вход для юношества и военнослужащих остается запретным. Уже первые общественные просмотры в Берлине сопровождались бурным успехом фильма. Во всей печати, за исключением крайне правых газет, появились рецензии, в самых восторженных выражениях оценивавшие художественные достоинства «Потемкина» и мастерство его постановщика. Величайшим художественным произведением, «прекраснейшим фильмом, какой когда-либо видел мир», назвала картину «Роте фане»— орган Центрального Комитета Коммунистической партии Германии.
Новое кино искало правду, разоблачало обман, показывало изнанку советской жизни, выворачивало карманы и пазухи, в нем было много гражданского пафоса, желания воздействовать, агитировать. На этом фоне отдельными островами всплывали фильмы Александра Сокурова, Виктора Косаковского, Сергея Дворцевого, Алексея Погребного, в которых повествование было организовано иначе, но они были слишком «авторские», их особенности еще объясняли индивидуальным подходом. Коллективного портрета эпохи в них пока не видно. Где-то между авторским взглядом и документальной камерой скрывается нечто существенное, трудно определимое, но очень важное В 2000 году критик Виктория Белопольская, описывая очередной фестиваль «Послание к человеку», отмечала: «Что же осталось документальному кино? Кажется, одно — углубленное авторское повествование на оригинальном авторском же киноязыке. Но тут возникают проблемы со зрителем». Менялось не столько само кино, сколько его восприятие. Монолог» 1999 Виталия Манского. Этот фильм был гибридом. У него еще был внешний сценарий. Монолог некоего безымянного героя, рожденного в 1961-м и погибшего в 1986-м, по заказу Манского написал модный тогда писатель Яркевич, читал его за кадром Александр Цекало, но сопровождался рассказ материалами любительских кинохроник. Манский обратился к частным архивам, и обычные люди стали посылать свои восьмимиллиметровые пленки, запечатлевшие интимные моменты жизни советского человека: первое купание ребенка, дни рождения, встречи с друзьями, свадьбу, поход на байдарках… Из них Манский и смонтировал модель общей частной жизни, довольно жестко подчинив случайное и почти хаотичное изображение логике придуманной биографии. Так возникла идея, которая станет ведущей на ближайшее время, — где-то между авторским взглядом и документальной камерой скрывается нечто существенное, трудно определимое, но очень важное. Эта субстанция называется реальность. Виталий Манский. Ее ищут, ее пытаются запечатлеть, зафиксировать, схватить и прикрепить к пленке. Российское авторское документальное кино выбирает как магистральный «метод длительного наблюдения якобы без вмешательства в происходящее, принцип мухи на стене» Григорий Ливергант. В журнале «Искусство кино» в 2005 году возникла дискуссия. Сергей Лозница, автор знаковых для того времени фильмов «Пейзаж», 2003; «Портрет», 2002; «Поселение», 2001; «Полустанок», 2000 , в июле выступил с программным заявлением, в принципе отменяющим понятие реальности в кино, так как, по его мнению, все, что проходит через монтаж и ограничено кинокадром, является художественно организованным.
Но принципы главного героя начинают ломаться, когда он видит реальное положение вещей. Часто именно такие жанры раскрывают таланты. Райф Файнс, Колин Фарелл и Брендан Глисон получили ряд наград и номинаций за свою актерскую игру в этой картине. Действие происходит в Лондоне, где двух наемных убийц послали обезвредить священника, но те случайно убивают мальчика. Босс говорит двум неудачникам убраться на время в Брюгге и залечь там на дно. Сначала напарники не знают, чем заняться в городе, но затем приключения сами находят их. Хотя такие приключения сложно назвать веселыми. Сюжет данной картины — нелинейный, разбит на части, и сначала даже можно немного запутаться. Эта особенность отличает все творения нестандартного режиссера. У «Убить Билла» есть продолжение. И сам режиссер считает вторую часть своим лучшим фильмом. В день свадьбы ее беременную избивают, а затем бывший возлюбленный, Билл, стреляет невесте прямо в голову. Но девушка оказалась крепче, чем думали убийцы, и выйдя из комы, она начинает осуществлять план мести. Название фильма может одновременно отсылать как к времени года — лету, так и к имени главного женского персонажа — Саммер. История постоянно сменяется, показывая то счастье, то горе главного героя. Том Хэнсон работает в фирме, которая производит поздравительные открытки. Однажды в офис приходит новая сотрудница, и Том без памяти страстно влюбляется. Девушка, Саммер, спустя время отвечает взаимностью, но она не настроена на серьезные отношения, ее привлекает свободная беззаботная жизнь. И это сводит Тома с ума. Создатели картины вдохновлялись фильмами о зомби, которые были очень популярны в девяностых и ранее. Однако смогли сделать что-то новое и интересное, подарив постапокалиптическому жанру новое дыхание. У картины есть продолжение «28 недель спустя». В Британии показана пандемия, которая началась из-за выпущенной из лаборатории агрессивной обезьяны. Животное кусает одну из девушек, которая нападает на других. Так вирус распространяется дальше. Главный герой — человек, который долгое время находился в коме, и теперь он просыпается совсем в другом мире. Амели Франция, Германия, 2001 15000 Когда хочется устроить просмотр чего-то жизнеутверждающего, то французская мелодрама отлично подойдет. Главная героиня, Амели Пуллен, лишена общения со сверстниками из-за ошибочного медицинского диагноза. Отец уделяет дочери мало внимания, а мать погибает при трагических обстоятельствах. Повзрослев, Амели начинает жить отдельно. Она работает, и даже пытается строить отношения. Но они не складываются. В один день девушка находит шкатулку, которая некогда принадлежала маленькому мальчику. Амели решает отыскать его, и с этого момента вся ее жизнь меняется. Малышка на миллион США, 2004 Одна из лучших спортивных драм с высоким рейтингом, которая получила четыре «Оскара».
Вместо этого домохозяйки реализуют свои профессиональные амбиции, заводят страстные романы и раскрывают жуткие тайные соседей, буквально рискуя жизнью. Когда на тихой улочке американского пригорода гремит выстрел, бесстрашные подруги отказываются возвращаться к своим повседневным заботам и решают во что бы то ни стало узнать, почему образцовая жена и мать решила пустить себе пулю в лоб. А дальше — больше: каждый новый сезон подкидывает пытливым домохозяйкам новую опасную загадку.
50 лучших драм
Девочку хотят выкрасть, и тогда старшая сестра становится на защиту младшей. Девочки сталкиваются с жестоким миром взрослых, но они спасаются, а главное, находят путь друг к другу. Фильм Алексея Звягинцева «Возвращение» 2003 получил признание не только зрителей, но и критиков, отмечен многими международ. Премиями, в том числе Золотой Лев, на Венецианском кинофестивале. Фильм снят в жанре драмы-притчи.
Это история о появлении отца в жизни двух мальчиков, которые воспитывались матерью. Четыре дня путешествия с отцом на один из островов — это все, что успел отец дать своим детям. Другой его фильм «Изгнание» Фильм получил премию "Золотая пальмовая ветвь" 60-го Каннского кинофестиваля за лучшую мужскую роль. Перед зрителем предстает семья - Вера, Александр, их сын и дочь.
Семья, с первого взгляда, благополучная, но здесь сразу же и начинается разворот за разворотом, все молниеносно несется в бездну, мнимое благополучие сменяется глубочайшими внутренними проблемами, отчуждением, которое герои не в состоянии преодолеть. Потом приходит смерть, раскаяние и просветление. Измена и не измена, любовь и не любовь - коллизия непростых чувств Веры и Александра - это вечное человеческое мучение. И его же фильм — «Елена» 2011 г.
Елена, бывшая сиделка богатого предпринимателя, а ныне его жена, отравливает мужа, получив отказ в финансовой помощи для ее сына от первого брака. Тот безработный, ни к чему не стремящийся подкаблучник.
Всех их объединяет вера в добро и чудо.
Именно этой простотой диалогов, юмором и трогательным, но незамысловатым сюжетом и подкупает фильм — самое то, чтобы посмотреть за ужином в семейном кругу! Бабушкины пирожки, пьяные техники, гламурно одетая Нонна Гришаева, веселые песни в исполнении «Чайфа», «Ночных снайперов» и «Несчастного случая», служебные романы — все это подано с юмором и иронией. Встреча Маши, обычной девушки, литературной переводчицы, и экстравагантного кукольника-иностранца оказывается настоящей любовью с первого взгляда.
Сериальная революция 36:36 — VI. Новые территории Это видео сделано в рамках спецпроекта по истории отечественного кино «Люди с киноаппаратами». Там мы будем выкладывать и ссылки на видеоэссе, и интересные материалы по темам разборов.
Show more.
Общественность знает его под псевдонимом Зодиак, однако точно определить личность убийцы до сих пор не получилось. Сценарий ленты был написан на основе одноименной книги Роберта Грэйсмита.
В центре сюжета оказываются репортеры, инспекторы и полицейские, которые пытаются разобраться с делом Зодиака. Режиссером выступил культовый Дэвид Финчер. История рассказывает про американского альпиниста Арона Ралстона, отправившегося в путешествие в одиночку. Он застревает в смертельной ловушке и принимает ужасающие меры для выживания.
Сам Арон выбрался и даже написал книгу «Между молотом и наковальней», в которой подробно рассказал о своем трудном путешествии. Роль Арона Ралстона исполнил Джеймс Франко, а сам альпинист помогал создателям фильма разобраться в деталях и делился воспоминаниями. Дом Gucci Где посмотреть: IVI Длительность: 2 часа 37 минут Этот фильм нельзя назвать исторически достоверным, поскольку в нем есть художественные элементы. Однако сама история основывается на реальных событиях модного дома Gucci и книге «Дом Гуччи: Сенсационная история от убийстве, безумии, гламуре и жадности».
Сюжет начинается в 1978 году и позволяет взглянуть на тайны самой известной гламурной семьи в истории. Режиссером стал известный постановщик Ридли Скотт. Хотя в фильме много расхождений с реальной историей, за событиями ленты интересно наблюдать. Большая игра Где посмотреть: Okko Длительность: 2 часа 14 минут В основу сюжета фильма легла автобиографическая книга Молли Блум.
Девушка решает завязать со спортом и жить простой жизнью. Но через какое-то время она устраивается хостес на нелегальных покерных играх, а потом сама становится организатором подпольного казино.
«Цирк бездарей»: почему в 2000-х вся Россия смотрела судебные шоу
Смотреть Лучшие фильмы 2000-х онлайн в подборке на KION. В 2000-х операторы и монтажеры искали уникальные цветовые решения, пытаясь понять, как лучше снимать сравнительно новыми цифровыми камерами и монтировать на все более мощных компьютерах. Постер к фильму Танцы в «Голубой игуане» 2000.
Драмы 2000 2010
Далее в нашем списке лучших зарубежных боевиков 2000-х история о корейской войне и двух братьях, судьбы которых оказались перемолотыми в ее адских жерновах. Смотреть фильмы в жанре Драма — США 2000-2010 год Приглашаем к просмотру лучших фильмов и сериалов из наших подборок. Фильмы драмы 2000–2010 годов смотреть на сайте фильмов и сериалов Кинопод. Американские драма 2000-х годов: новинки, список лучших фильмов, где смотреть, оценки и отзывы.
Лучшие фильмы о любви (2000-2010)
Здесь мы собрали русские драмы 2023-2024, уже вышедшие фильмы про преодоление жизненных трудностей, отношения, трагические ситуации и выпавшие на долю главных героев испытания судьбы. Секрет в том, что Джеймс Кэмерон ловко разбавил научную фантастику элементами комедии и семейной драмы. Самые яркие фильмы 2000–2010 годов выпуска с высоким рейтингом — в нашей подборке.
Что посмотреть: топ-25 фильмов, основанных на реальных событиях
Единственное, что их отделяет — время: практически между всеми разница в сто лет. Здесь можно проследить депрессивную жизнь талантливой писательницы Вирджинии Вулф, американской домохозяйки Лоры Браун, бисексуального редактора модного издания Клариссы Вон. Но между ними есть тонкая нить, их судьбы связаны одной мелкой деталью. В ходе одной из заварушек погибает «Священник», у которого остался сын.
Как можно догадаться, им это в итоге удается. Чем хорош фильм? Он демонстрирует потрясающие красоты средневекового Китая, хоть и не блещет реализмом сюжета.
Последний самурай 2003 В центре сюжета — американский капитан его играет Том Круз , обучающий армию китайского императора в 19-м веке. Получив задание найти и уничтожить группу самураев, герой собирает людей и отправляется на выполнение миссии, но все его люди в итоге оказываются мертвы, а он сам попадает в плен к тем, кого должен был убить. Ожидая страшных пыток, он сильно удивляется справедливости, милосердию врага, тесно общаясь с предводителем самураев. Постепенно американец понимает, что изначально сражался не на той стороне. Что касается зрелищности фильма, то здесь красиво все: Том Круз образца 2003 года, невероятные пейзажи, костюмы, постановка боев и многое другое. Перл-Харбор 2001 Несмотря на свое название, отсылающее к авианалету японцев на базу армии США, в центре фильма находится не война, а отношения мужчин и женщины.
Да, именно мужчин и женщины, ведь в картине речь идет о любовном треугольнике, заложниками которого становятся двое солдат и медсестра.
Создатель проекта Винс Джиллиган взял за основу историю школьного учителя химии, который, узнав о том, что смертельно болен, начинает торговать самодельными метамфетаминами, чтобы обеспечить свою семью. Автор умело выстраивает сюжет, тонко исследуя моменты затишья, перемежающие взрывные по темпу, порой шокирующие эпизоды. Актер Брайан Крэнстон гармонично вписался в образ человека, для которого действие, пусть и обреченное на неудачу, лучше, чем безысходная пассивность. Митте , благодаря чему зритель в полной мере мог прочувствовать каждый момент жизни и насущные проблемы умирающего человека. Сериал балансирует на грани между черной комедией и социальной драмой, и именно это держит аудиторию в напряжении в течение всего сезона, хотя развитие событий отнюдь не назовешь стремительным. Второй сезон сериала «Во все тяжкие» — наглядный пример и доказательство того, что иногда долгое ожидание полностью оправданно.
Самым известным из таких проектов впоследствии стал заслуженно обожаемый американский римейк сериала со Стивом Кареллом в главной роли. Новаторский и оказавшийся невероятно актуальным проект Джервейса и Мерчанта стал настоящим хитом. Юмор в нем рождался из неловких пауз, атмосферы напряженности и повседневных унижений, насмешек и неурядиц в жизни рядовых «белых воротничков». Однако под слоем комедии в сериале скрыт глубокий и пристальный взгляд авторов на жизнь среднего класса, выявляющий внутреннюю опустошенность, апатию и разочарованность, присущие героям настоящей трагедии. Ключевые эпизоды: Training; Motivation; Christmas Specials. Создатели утаивали информацию, убивали персонажей, меняли актерский состав и, чтобы окончательно доказать свою непредсказуемость, устраивали игры с путешествиями во времени. В каком-то смысле чувство неудовлетворенности, преследовавшее зрителей во время просмотра, стало в то же время приносить им неподдельное удовольствие.
На совместных обсуждениях фанаты часто жаловались, что многие сюжетные линии и конфликты в сериале повисают в воздухе, хотя их можно было бы легко развить и разрешить, если бы герои уделяли хотя бы немного времени конструктивным беседам. Но сериал сполна возместил эти и другие недостатки. Продюсеры проекта Деймон Линделоф и Карлтон Кьюз создали историю, объединившую континенты и сплавившую воедино множество жанров, разработали богатую и сложную мифологию с глубокой гуманистической основой. Не менее важны и яркие, запоминающиеся персонажи, каждый из которых в определенный момент понимает, что если быть достаточно терпеливым, то можно дождаться перемен, способных вывести самую трагическую судьбу к вполне счастливому финалу. Однако вскоре сериал разрушил привычные архетипы Дикого запада, обернувшись историей о жизни сообщества, о цивилизации, возникающей из жажды крови и золота, и о несовершенстве порядка, сотканного из хаоса. С помощью намеренно театральных диалогов, огромного числа неизменных основных персонажей и незабываемой актерской игры Иэна Макшейна создатель сериала присягнул на верность таким вечным добродетелям, как порядочность и справедливость, и выразил свое восхищение свободным обществом, способным и на изощренное богохульство, и на красочную ругань. Сериал продержался всего три сезона и так и не дошел до логического финала.
Но в каждую серию Милч вложил столько гуманистических идей и взглядов на мир, что его работа, без сомнения, выигрывает на фоне других более примитивных десятисезонных проектов. Как только случается нечто страшное, главной целью человека тотчас становится восстановление, возрождение утраченного. Ту же цель преследует группка несчастных выживших представителей человечества в «Звездном крейсере... Мифология сериала зачастую кажется вымученной и неубедительной и не лишена откровенных недостатков, что особенно заметно в последнем сезоне, где создатели попытались связать воедино разрозненные и очевидно неуместные сюжетные линии. Но в результате им все же удалось создать сильное и довольно цельное произведение, исследующее понятия горя, утраты и ответственности, возложенной на человеческий разум.
Мы сами решили его закрыть. Побег в игровое кино Метод наблюдения, который многим казался слишком пассивным, на самом деле учил вниманию к вещам объективным — деталям, подробностям поведения, интонациям, жестам, а не словам или декларациям. К тому, что не выпячивается, а утаивается. Эстетика документального наблюдения, став модной, неминуемо привела к изменению эстетики игрового кино, нарочитая выразительность которого стала казаться невозможно фальшивой. Зато в игровом кино можно было подправить слишком вяло текущую жизнь, взбодрить ее, подхлестнуть и не испытывать угрызений совести за манипуляцию героями. Снимая настоящее кино, автор должен вторгнуться в реальную драму людей. А кто ты такой, чтобы это делать? Поэтому, с одной стороны, документальное кино имеет право быть, а с другой — не имеет права быть. Интереснее и важнее всего найти грань. Этическую грань. Или грань на стыке игрового и документального кино. Так эту проблему сформулировал Сергей Дворцевой, один из пионеров отечественного кинонаблюдения, автор важных для девяностых картин «Счастье» 1995 , «Хлебный день» 1998. В 2008 году он снимает игровой фильм «Тюльпан» и сообщает, что уходит из документального кино. Сергей Дворцевой. Их фильмы вызвали взрыв надежды у кинокритиков, приветствовавших появление «новой волны», но многие называли их фильмы скучными, депрессивными, вялыми… Малобюджетное, бессобытийное, очень молчаливое — это кино на короткое время становится главным трендом авторского кинематографа. Борис Хлебников почти одновременно снимает вместе с Германикой документальный фильм о белорусском гастарбайтере и игровое «Свободное плавание». Режиссеры Николай Хомерики, Алексей Мизгирев, Андрей Зайцев используют стилистику документального кино, работая в игровом. Школа Разбежкиной и время дыбом.
Лучшие фильмы о любви (2000-2010)
Данилу и его друзей, с которыми он прошёл чеченскую войну, приглашают поучаствовать в программе на телевидении, после чего одного из них убивают. Данила знал: у погибшего друга были проблемы из-за брата-хоккеиста, живущего в Америке. Данила вместе со старшим братом Виктором отправляется в США, чтобы во всём разобраться.
IMDb: 8,6.
Перед ней стоит задача побеседовать с маньяком и выяснить мотивы другого головореза, которого за то, что он любил сдирать со своих жертв кожу, прозвали Буффало Билл. Лектер, однако, общается загадками и отказывается говорить прямо. Информацию он выдаёт понемногу в обмен на рассказы Клариссы о её детстве.
Тем временем Билл похищает дочь сенатора, и остаются считаные дни, чтобы спасти её из плена.
Драма — самый распространенный жанр в кино. Она создается в результате столкновения разных взглядов и мнений, рождая конфликт. Драма является отражением реальной жизни, за счет чего находит отклик у миллионов зрителей по всему миру.
Хотя не отрицаем, что есть исключения в виде, к примеру, «Платформы», но такие фильмы остаются в меньшинстве на фоне попкорновых голливудских блокбастеров. Новые идеи и отсутствие франшиз А эта проблема захватила индустрию кино и сериалов уже, как видится, окончательно и бесповоротно. Первооткрывателем этого ящика Пандоры можно назвать все того же Майкла Бэя с его «Трансформерами».
Следом подтянулась известная студия Marvel, которая стала каждый год выпускать по несколько супергеройских лент в одной вселенной. Можно сказать, что сегодня в большинстве своем мы смотрим либо продолжение знаменитых франшиз, либо сиквелы, приквелы и тому подобное. Такого безобразия режиссеры 2000-х не могли себе позволить, за редким исключением в виде все тех же супергеройских саг и драм для подростков. Новые идеи в 2000-х, как и в 80-х и 90-х, лились рекой. Сравни между собой «Гладиатора», «Старикам тут не место» и «Престиж». Есть ли в них что-то общее? Это совершенно разные фильмы с отличными друг от друга не только атмосферой и сюжетом, но и способом повествования, картинкой и тому подобными важными вещами.
Сегодня не хватает картин, которые бы радикально отличались друг от друга посылом, сюжетными ходами и подачей материала, и с каждым годом кинематограф все ближе к трансформации в видеоконтент из соцсетей, где важен охват целевой аудитории, а не искусство. Демонстрация революционных технологий Парадоксально, но фильмы 20-летней давности революционнее современных картин, которые монтируются на таком мощном оборудовании, о котором специалисты прошлого не могли и мечтать. Но при этом ничего экстраординарного за последнее десятилетие не возникло. Сегодня нет своих революционных изобретений 90-х и 2000-х вроде того же буллет-тайма, как в «Матрице», или слоумо как в этой же картине.
ДРАМЫ И МЕЛОДРАМЫ 2000-2010
Долина индиго 2020 Долгое путешествие Луизы с семьей по неприветливой пустыне превратилось для нее и сестры в настоящее испытание. С каждым пройденным километром напряжение в отношениях между героинями возрастало. Они вспоминали одну тайну из прошлого за другой, усугубляя положение. Как разрешится конфликт самых близких людей, неизвестно. Дело Ричарда Джуэлла 2020 35 18 Ричард Джуэлл охранял спортивный комплекс во время проведения Олимпийских игр 1996 года. Ему вовремя удалось заметить заложенную бомбу и эвакуировать людей в безопасное место. Общественность не долго восхищалась подвигом. Герой стал главным подозреваемым в деле, а СМИ открыли на него настоящую охоту. Темные воды 2020 109 31 Руководители компании DuPont занимались развитием своей отрасли и зарабатыванием капитала, забывая об экологических аспектах химической промышленности.
Тонны ядовитых отходов ежедневно сбрасывались в природу. Нарушения прятались за фальшивыми цифрами и красивыми формулировками. Юрист Роберт Биллот не побоялся возмездия и опубликовал правдивую информацию о преступлении. Банкир 2020 23 6 Темнокожие партнеры, обладающие предпринимательской жилкой, создали успешное агентство недвижимости. В 1950 году белым людям было проще занимать руководящие должности, поэтому они наняли директора. Герои взяли на себя роли дворника и водителя, чтобы наблюдать за происходящим в компании. Дьявол всегда здесь 2020 79 42 Уиллард Рассел жил в штате Огайо, в небольшом городке Нокерстифф. Его супруга долгое время находилась на грани жизни и смерти.
Мужчина искал спасения в молитве. Он проводил у постели жены дни и ночи, отрешившись от окружающего мира. Его сына Элвина все считали забитым школьником, но мальчику пришлось повзрослеть. Новости со всех концов света 2020 6 2 Отставной капитан Кайл Кидд из бравого военного превратился в путешественника, разъезжающего из штата в штат и привозящего местным простым людям новости обо всем, что происходит в мире. Однажды его компаньонкой стала 10-летняя Джоанна. Девочка практически не говорила на родном языке, была дикой и недружелюбной. Полночное небо 2020 8 1 Астроном Августин дожил до почетных седин, изучая жизнь звезд. Вскоре на Большой Земле произошла катастрофа, из-за которой мир погиб.
Герой остался в одиночестве среди арктических льдов. Долгое время компанию ему составляла загадочная Айрас. Внезапно в эфире появился экипаж космического корабля, возвращающегося домой после долгой экспедиции. Глава 2 2020 14 1 После встречи с Хардином ее жизнь уже никогда не будет прежней. Между молодыми людьми вспыхнула всепоглощающая страсть. Девушка, наконец, освобождается от назиданий матери, чтобы связать жизнь с нелюбимым. Некоторое время спустя, героиня знакомится с юношей, готовым ради нее на любые жертвы. Кровные узы 2020 22 4 Карьера шерифа Джорджа Блэкледжа была яркой и опасной.
За годы службы он сумел укротить преступников на своей земле. Спокойная жизнь на пенсии длилась недолго. После гибели сына внук стал для героя и его супруги смыслом жизни.
Акунина и является третьим фильмом, после «Азазеля» дальше Детективная лента «Статский советник» снята Ф. Акунина и является третьим фильмом, после «Азазеля» и «Турецкого гамбита», посвящённым приключениям Эраста Фандорина. Действие разворачивается в России конца 19 века. В охраняемом спецвагоне поезда, следующего из Петербурга в Москву, едет царский министр, генерал Храпов Р.
На одной из станций в поезд садится человек, предъявивший соответствующие документы и представившийся статским советником Эрастом Фандориным, отвечающим за безопасность министра в Москве. Вскоре Храпова находят мёртвым в своём купе, а самозванец, оказавшийся опытным террористом по кличке Грин К. Хабенский , благополучно исчезает. На месте убийства он дерзко оставляет орудие убийства, кинжал с буквами «БГ».
Несмотря на то, что Хартнетт был убежден в том, что супергеройское кино — не его стихия, его агенты так не считали, из-за чего произошли серьезные конфликты, после которых актер отправился в «свободное плавание». Сейчас кумир 2000-х снимается в основном в авторском кино, которое не попадает в широкий прокат. Зато у Джоша Хартнетта теперь достаточно времени, чтобы заботиться о семье — возлюбленной Тэмсин Эгертон и двух очаровательных дочках.
Мэттью Фокс Сериал «Остаться в живых», выходивший с 2004 по 2010 год, обрел огромную армию поклонников по всему миру и создал целую плеяду новых звезд Голливуда, которым пророчили блестящую карьеру. Но увы, далеко не всем актерам франшизы удалось надолго удержаться в статусе знаменитостей. Например, после окончания съемок у Мэттью Фокса, исполнившего центральную роль нейрохирурга Джека Шеппарда лидера выживших при крушении самолета , начался профессиональный застой: новые фильмы с его участием критики встречали прохладно, да и сам актер начал терять интерес к профессии. Одновременно с этим у Мэттью начались серьезные проблемы с алкоголем, которые привели к печальным последствиям. Так, в 2011 году по таблоидам разлетелась новость о том, что Фокс избил женщину-водителя, которая отказалась везти его на вечеринку. А в мае 2012 года его арестовали за вождение в нетрезвом виде и без лицензии, но отпустили под залог. Несколько лет спустя актер принял решение окончательно уйти из кинематографа.
Тоби Магуайр Тоби Магуайр довольно рано начал сниматься в кино — в возрасте 13 лет. В конце 1990-х он уже успел «засветиться» в таких громких картинах как в «Плезантвил», «Правила виноделов» и «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», а также стать лучшим другом Леонардо ДиКаприо, который впоследствии сыграл далеко не последнюю роль в продвижении Магуайра к вершинам голливудского Олимпа. Впрочем, и без протекции старшего коллеги было очевидно, что Тоби ждет большое будущее — его талант и внешность пай-мальчика были крайне востребованным сочетанием, которое пользовалось спросом у режиссеров того времени. В 2002 году Магуайр получил роль Питера Паркера в фильме «Человек-паук» — роль, благодаря которой он вошел в A-list и стал всемирно известным. Однако такая популярность не лучшим образом сказалась на актере. Режиссеры стали жаловаться на то, что с Тоби Магуайром невыносимо трудно работать, а руководители студий приходили в шок, когда видели суммы гонораров, которые запрашивал актер.
Все оттенки Токио 2020 Маргарет бежала от прежней жизни в Японию. Днем она играет роль обычной учительницы английского, а ночью растворяется в экзотических приключениях Токио.
Ее впечатляли шумные бары отели любви, кровь закипала от опасных связей. Однажды она слишком увлеклась опасным якудзой, а в городе исчезла девушка, как две капли воды похожая на героиню. Никогда, редко, иногда, всегда 2020 5 4 Как правило, девушки-подростки терзают себе душу из-за отсутствия модной вещи или невнимания симпатичного одноклассника. Однако в некоторых случаях эти проблемы по-настоящему серьезны и требуют дружеской помощи взрослого. Юная героиня из Пенсильвании отправляется в шумный Нью-Йорк. Любовь на троих 2020 Дафна обожает рисовать, но не может определиться, кому из поклонников отдать свое сердце. Джек умен, внимателен и предсказуем. Бунтарский характер Фрэнка мешает понять, что он предпримет в следующее мгновение.
Он всегда готов рисковать. Девушка настолько запуталась, что начала жить двумя жизнями. Возможно, прежде всего ей необходимо понять, кто она. Наездница 2020 Сара обожала рукодельничать под сериалы, рассказывающие о сверхъестественных явлениях. Кроме этого, она обожала лошадей. Со временем героиню начинают преследовать странные явления, она потеряла сон и покой. Психологические отклонения мешают ей нормально жить. Возможно, мир уже не тот, или она сошла с ума.
Ультрас 2020 1 2 Ультрасы заведомо настроены против тех, кто не разделяет их любви к определенной команде. В серии футбольных поединков, стартующих в итальянской лиге, участвовала команда из Неаполя. В составе ее ярых фанатов состоял опытный ветеран. Сандро уверен, что давно оставил след в истории, и готов отдохнуть. Однако товарищи не могут ему этого позволить. Маленькая страна 2020 Дети в любом уголке планеты ощущают мир не так, как взрослые. Их души ранимые, сердца открытые, готовые искренне любить и прощать. Вызвать слезу может неосторожное слово товарища или ссора родителей.
Детство Габи не отличалось от его сверстников, но оно закончилось, когда мир захлестнули военные действия. Золотце 2020 Младшие сестры считают Голди настоящей звездой. Девочка собирается прославиться далеко за пределами семьи, став участницей хип-хоп шоу. Однако на пути к успеху становятся социальные проблемы. Мать героини оказалась в тюрьме, а сестер могут разлучить. Юная героиня должна выдержать непростые испытания прежде, чем оказаться на пути к мечте. Долина индиго 2020 Долгое путешествие Луизы с семьей по неприветливой пустыне превратилось для нее и сестры в настоящее испытание. С каждым пройденным километром напряжение в отношениях между героинями возрастало.
Они вспоминали одну тайну из прошлого за другой, усугубляя положение. Как разрешится конфликт самых близких людей, неизвестно.