Спектакль поставлен режиссером Петром Шерешевским по мотивам пьесы М. Лермонтова «Маскарад» и повести А. Шницлера «Новелла о снах». При жизни Лермонтова цензура дважды не пропустила «Маскарад» — «по причине резких страстей», и именно резкость, утрированность определяют облик спектакля. Спектакль завораживает холодным блеском света и жарким томлением мужского сердца.
Посещение Малого театра. Спектакль "Маскарад"
Режиссер и хореограф спектакля – Сергей Захарин, впервые приглашенный в Театр Горького Геннадием Шапошниковым в 2022 г. для постановки сказки «Волшебник Изумрудного города». *Macкapaд (словарь С. Ожегова) – бaл, гyляньe, yчacтники которого нaдeвaют мacки, xapaктepныe кocтюмы; пepeнocнoe знaчeниe: oбмaн, пpитвopcтвo. N писал, что на премьере спектакля «Журавли», который вышел в Ростовском театре драмы к 9 мая в прошлом году, зрители могли сдержать слёз. Спектакль сочетает в себе традиции императорского театра и одновременно имеет черты современного европейского. Спектакль поставлен по мотивам пьесы Михаила Лермонтова "Маскарад" и повести Артура Шницлера "Новелла о снах".
В МХТ имени Чехова состоится премьера спектакля по мотивам драмы Лермонтова
12 июля 2023 года, на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Маскарад». Но исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. N писал, что на премьере спектакля «Журавли», который вышел в Ростовском театре драмы к 9 мая в прошлом году, зрители могли сдержать слёз. 80-й юбилейный театральный сезон Арзамасский театр драмы завершил спектаклем-маскарадом по мотивам сказки Карло Гоцци «Любовь к трем апельсинам» в. От поднятия занавеса и до финальных аккордов знаменитого вальса Арама Хачатуряна, написанного им специально для спектакля «Маскарад» 1941 года. Перечитывая «Маскарад», Домогаров не может понять, как такое глубокое произведение мог написать молодой человек 23-24 лет.
Арбенин. Маскарад. Послесловие
Заказ билетов на спектакль по номиналу. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминания будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего. «Маскарад» — спектакль Римаса Туминаса завораживает и развлекает.
Когда артист умирает в герое
Нажимая "Отправить", я соглашаюсь с политикой в отношении обработки персональных данных. Главная Драму в пластических диалогах «Маскарад» поставили в Иркутском драмтеатре Драму в пластических диалогах «Маскарад» поставили в Иркутском драмтеатре 1 апреля 2022 г. Если на груди моей змея так много дней была согрета... Но чтобы показать душевную боль, слова героям драмы Михаила Лермонтова «Маскарад» не нужны. Весь пыл супругов Арбениных — в глазах, движениях, взаимодействии друг с другом. Это тот самый момент, когда Евгений начинает подозревать жену Нину в связи с князем Звездичем. Последний, кстати, в силу возраста — самый эмоциональный персонаж. Артист Иркутского драматического театра Дмитрий Чикризов признаётся: роль, тем более в непривычном пластическом спектакле, далась ему нелегко.
В трёхчасовой постановке не произносится ни слова. Дело в том, что я когда-то играл в спектакле «Маскарад» в «Сатириконе» в «Сатириконе» имени Аркадия Райкина артист служил с 1997 по 2015 год. Я знаю, о чём это произведение и о чём думает герой.
Пытаясь защитить честь, ослепленный ревностью, он убивает свою жену. В основу произведения было положено настоящее происшествие. Кадры до премьеры выполнены фотографом в черно-белом цвете Источник: Сергей Харин, Театр-Театр Цензура дважды не пропустила пьесу на сцену «по причине резких страстей», как объяснял сам Лермонтов. Это было единственное произведение, написанное Лермонтовым именно для сцены, но именно оно так и не было поставлено при жизни автора. В версии режиссера Филиппа Григорьяна «Маскарад» — это спектакль не только по пьесе Лермонтова, но и про самого Лермонтова. Вижу драму. Для меня Арбенин в этом смысле — иллюзорный персонаж, преувеличенный, искусственно накачанный довольно пафосным воздухом. Жертва своей неспособности выйти из круга привычек и травм, неспособности сменить траекторию, скажем так.
В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова. Но использованы тексты и мотивы других, созвучных по проблематике литературных произведений. Исполнитель главной роли Игорь Верник рассказал, что репетировать с Петром Шерешевским безумно интересно. Он создает многомерное пространство, одновременно чувственное и интеллектуальное. Эта история существует на острие сегодняшнего времени. Кстати, при жизни Лермонтов так и не смог поставить «Маскарад» на театральной сцене.
Маскарад. Воспоминания будущего
| Состоялась трансляция спектакля "Маскарад. Воспоминания будущего" | История постановок драмы Лермонтова «Маскарад» насчитывает более полутора веков – жизнь за это время кардинально переменилась, однако пьеса ни в коей мере не сдала своих. |
| В МХТ имени Чехова состоится премьера спектакля по мотивам драмы Лермонтова | Билеты на спектакль «Маскарад» продаются онлайн на сайте |
| Драму в пластических диалогах «Маскарад» поставили в Иркутском драмтеатре | Премьера спектакля "Маскарад с закрытыми глазами" пройдет в МХТ имени Чехова 10 октября. |
| Ростовский театр имени Горького завершил юбилейный сезон премьерой «Маскарада» | Это и есть спектакль в спектакле, — говорит художник-сценограф спектакля «Маскарад» Евгения Шутина. |
Маскарад. Воспоминания будущего
Премьера спектакля по пьесе Михаила Лермонтова запланирована на следующий год, сообщает РИА «Новости» со ссылкой на художественного руководителя театра Евгения. главный герой пьесы Лермонтова "Маскарад" - из любящего мужа превращается в страшного ревнивца. В Театре Российской Армии с успехом идет спектакль талантливого режиссера Нины Чусовой по произведению Михаила Юрьевича Лермонтова. Спектакль по пьесе Михаила Лермонтова «Маскарад» поставят к столетнему юбилею Театра имени Моссовета, который будет отмечаться в следующем сезоне. Спектакль завораживает холодным блеском света и жарким томлением мужского сердца.
В пермском Театре-Театре покажут лермонтовский «Маскарад». Премьера — уже сегодня
Уже на первой репетиции, встрече с Петром Шерешевским, стало ясно, что это совсем будет другая история, что она переместится в сегодняшний день, это будет очень личная история каждого из нас, для каждого персонажа", - рассказал Игор ь Верник. Он пояснил, что спектакль сочинялся вместе с актерами. В постановке крупным планом на экран выводятся лица артистов. Говоря о работе в таком режиме, Мария Фомина, кот орая исполняет роль Нины, призналась, что не думает о видеокамерах. Мы предполагали, что они будут.
Эта синусоида режиссерских средств — то выразительных наотмашь, кричащих, то предельно лаконичных, придает неровность, прерывистость действию.
Арбенин — ядро спектакля. В этой роли Игорь Верник работает поначалу достаточно скупыми, дозированными средствами. Мягко-светский, уверенный, улыбчивый, состоявшийся — такая маска у него перед знакомыми. Он чуть вальяжно и победительно-спокойно ведет себя на покер-стриме, где выручает из проигрыша Илью Звездича — немного рисуясь опытом и мастерством, дает тому советы и чувствует себя спасителем. С Ниной он живой, чувственный, счастливый — между ними есть огонь, но нет истинной близости.
Он не знает по-настоящему женщину, с которой живет, но также он не знает и себя. Сначала он каменеет, услышав о датчанине — но это говорит еще не сердце, а самолюбие, он оскорблен самой мыслью о возможности предпочесть ему кого-то. А вот сопоставив историю, услышанную от Ильи, и пропажу браслета, мгновенно приходит в неистовство. Куда делась его расслабленная повадка, когда он расшвыривает подушки и лезет под кровать, кричит на Нину, лихорадочно ища её браслет? Что остается ему, когда она сбежала из дома — напиться вдрызг, как в юности, с другом-Казариным, полоща босые ноги в водах канала, в отчаянии разбить в кровь кулаки о парапет, явиться, едва не падая, в дом Звездичей в поисках выхода мести и ярости.
Никакой маски нет уже на трясущемся измученном человеке, который плачет, корчась на полу, и понимает, что не может никого убить. Не сверхчеловек, не списанный с литературного безжалостного прототипа, а обычный человек в горе. Сил в нем достает лишь на то, чтобы, качаясь, встать при виде обидчика и уйти. Но дальше происходит нечто плохо укладывающееся в логику характеров персонажей. Евгений Александрович подходит к вставшему Илье и несколько раз легонько шлепает его по щеке.
Профессор от ревности настолько не владеет собой, что готов прилюдно позориться. Поскольку Илья не может и не хочет ударить в ответ, он оказывается морально выше, и «сверху» спрашивает профессора, что тот чувствует, избивая человека. Выходит, этим действием Арбенин бесчестит себя, а не его — теряет достоинство. Но и Илья не сохраняет моральное превосходство, убегая с обещаниями нажаловаться отцу и лишить Арбенина работы.
Настолько безумно, что готов из ревности убить ее. Столь же блистательно сыгранная Ниной Балашовой роль Нины заставляет сочувствовать и сопереживать искренне любившей своего мужа и верной ему молодой женщине, которая волею судьбы, из-за случайности и стечения глупых обстоятельств стала жертвой ревности и сплетен. Анастасия Бусыгина великолепно сыграла роль подруги Нины баронессы Шанталь, тайно влюбленной в князя Зведича и запустившей неосознанно цепочку событий, приведшую вскорости к трагедии. Остальные действующие лица спектакля столь же на высоте. Игра актеров не вызывает сомнения в истинности происходящего. Настоящие эмоции, переживания, помыслы — все четко зафиксировано и передано зрителю. Стоит отметить, что в постановке задействован замечательный актерский состав: это и Дмитрий Оболонков, и Сергей Колесников, и Андрей Кайков, и Вячеслав Разбегаев и еще много артистов Театра. Главный художник Театра Российской Армии Анастасия Глебова выступила художником-постановщиком спектакля. Художник по костюмам — Виктория Севрюкова. Художник по свету — Иван Виноградов. Свет, звук, декорации, яркие костюмы — без этого спектакль, наверное, не произвел бы такого мощного впечатления. Вот что об это рассказывает она сама: «Идея спектакля родилась давно, для меня, как и для Александра Домогарова этот спектакль — новый этап в жизни, переосмысление, ответ на многие вопросы.
Особенно мне запомнился момент, когда пронзительным взглядом с экрана на тебя смотрит Нина, и при этом параллельно танцует пьяный Арбенин на сцене. Стоит отметить и художественное оформление сцены. Основное действие происходит в домашних условиях, мне понравилось, как стильно и продумано, обустроена сценическая квартира. Здесь есть все для создания обстановки: кухня-гостиная с холодильником в котором прячется замороженная курица и телевизором он даже показывает футбольный матч и мультфильм по ходу спектакля! Все настолько натурально, что тебя даже не сразу удивляет, когда Адам Петрович Звездич Сергей Беляев моется в душе, из которого бежит настоящая вода. До самого конца спектакль держит в напряжении. В определенный момент мне показалось, что я уже потеряла нить — все же где настоящее, где прошлое, где воображение, а где реальность? Но что я не переставала, так это удивляться и восхищаться, насколько в постановке все продумано. Каждый шаг и действие героев, каждое слово, каждая сцена — все переплетается гармонично и в общей концепции. Тебя поглощает все происходящее, тебе безумно интересно, что будет дальше, и тебе хочется смотреть и смотреть на сцену. Финал же отвечает на вопросы, которые возникали у тебя в процессе. Честно скажу, для меня концовка оказалась неожиданной, но желаемой. Посетив одну из прекрасных премьер этого сезона, я с уверенностью могу сказать, что Московский художественный театр им. Чехова очень ответственно подготовился к своему 125-летнему юбилею.
Константин Хабенский — о спектакле «Маскарад с закрытыми глазами» и новом сезоне в МХТ
Для чего ты здесь, можешь ли верить этому миру, способен ли привнести в него хоть немного света», — рассказала режиссер Нина Чусова. Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра армии. Она создала не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой.
Пушкина, Новосибирском Первом театре. В истории Ростовского театра драмы это третья постановка «Маскарада». Об этом сообщили в министерстве региональной политики и массовых коммуникаций Ростовской области.
Это было непростое время в истории Российской империи. После нескольких показов спектакль сняли с репертуара Александринского театра из-за «чрезмерной пышности» для тех времён. Однако через некоторое время он был возобновлён — игрался в разных редакциях. В последний раз его показали в 1941-м — спустя почти год после расстрела режиссёра. Фото: Елизавета Кочергина Используя визуальные образы и мизансценические мотивы «Маскарада» Мейерхольда, театральный режиссёр Валерий Фокин с максимальной точностью воссоздал все сценографические и музыкальные детали первозданного спектакля. Над постановкой он работал вместе с художником-постановщиком Семёном Пастухом. Зритель знает и созерцает только то, что видит сам главный герой. Сцены сменяются одна за другой, и вот начинается тот самый бал, из-за которого и случится трагедия. Впечатляют исторические костюмы и грандиозные декорации: появляются светло-розовые кулисы, а сверху свисают такого же цвета ламбрекены. Они — своего рода временной коридор, который помогает режиссёру и художнику соединить век Мейерхольда с нашим Нина, роль которой исполняет Олеся Соколова, и Арбенин — два противоположных по натуре персонажа. Она — нежная, юная, легкая, а он — резкий, нервный, «тяжёлый» характером человек. Главный герой не собирается мириться с неверностью жены — именно так он трактует её поход на бал и потерю браслета. Что она делала? С кем танцевала?
В театре говорят, что на сцене будет твориться нечто невероятное — много музыки, световых эффектов и видео. Также обещают удивительные костюмы и много страстных сцен. Кстати, два века назад произведение Лермонтова считалось скандальным. Цензура запретила его как раз из-за «слишком резких страстей».
Принять участие в фотоконкурсе
- Об отношении к возрасту
- Оставьте отзыв
- Посещение Малого театра. Спектакль "Маскарад"
- Читайте также:
- МАСКАРАД. ВОСПОМИНАНИЯ БУДУЩЕГО
- Главные новости
Арбенин. Маскарад. Послесловие
В день своего юбилея в роли Евгения Александровича Арбенина на сцену вышел народный артист России Александр Домогаров. Это вторая встреча нашего театра с драмой Михаила Лермонтова - в спектакле Леонида Хейфеца 1992 года на сцену Театра Армии Александр Домогаров выходил в роли князя Звездича. В премьерном спектакле роль Князя Звездича исполнил Дмитрий Оболонков. По словам Александра Домогарова, в молодом артисте он наблюдал и свои черты.
Видео: 78. Он окончил Высшее театральное училище им. Долгое время Домогаров играл в театрах. Кроме того, ему удалось построить блистательную карьеру в кино. В 2000 году актёр получил почётное звание заслуженного артиста РФ, а в 2019 году был награждён «Орденом Дружбы» за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, а также многолетнюю плодотворную деятельность.
Еще в них можно снимать какое-нибудь шоу для ТНТ.
Под стать и костюмы Обрезкова все в той же темной гамме. Акценты только на Арбенине красный , Нине белый , баронессе Штраль зеленый. А главная визуальная фишка — маски в виде огромных кукольных голов. Так художник подчеркивает нехитрую мысль, что судьба играет нами, как куклами. А чтобы эта метафора точно считалась зрителями, композитор Павел Акимкин вплел в музыкальную канву спектакля детский голос. Работа Акимкина заслуживает отдельного упоминания. Его музыка много раз спасала скучные постановки, добавляя в действо стиля, иронии, ритма. Так что чуткий к режиссерскому замыслу Акимкин стал для Землянского идеальным соавтором. А бодрое сочетание неоклассики с электронной попсой превратило пластический спектакль в яркое шоу.
Отсюда и овации на поклонах как поп-звездам.
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Спектакль «Маскарад»
| Театр Армии выпускает премьеру "Маскарада" с Домогаровым и Стоцкой - Российская газета | Актер театра и кино Александр Домогаров в беседе с РЕН ТВ раскрыл детали нового спектакля "Маскарад" по пьесе Михаила Лермонтова. |
| В Ростовском театре драмы вышел премьерный спектакль «Маскарад» | главный герой пьесы Лермонтова "Маскарад" - из любящего мужа превращается в страшного ревнивца. |
«Маскарад» во Владимире: без ЛГБТ, марсиан и «апокалипсиса сегодня»
| МАСКАРАД. ВОСПОМИНАНИЯ БУДУЩЕГО - Александринский театр | После нескольких показов спектакль сняли с репертуара Александринского театра из-за «чрезмерной пышности» для тех времён. |
| Маскарад. Воспоминания будущего - Александринский театр - спектакли - Кино-Театр.Ру | Билеты на спектакль «Маскарад» продаются онлайн на сайте |
| «Маскарад» (16+) в Пермском Театре-Театре как провокация сильных эмоций | Большой Драматический открывает свой 86-ой сезон спектаклем по пьесе Лермонтова "Маскарад". |
| В Иркутском драматическом театре ставят спектакль "Маскарад" | История постановок драмы Лермонтова «Маскарад» насчитывает более полутора веков – жизнь за это время кардинально переменилась, однако пьеса ни в коей мере не сдала своих. |
| В Иркутском драматическом театре ставят спектакль "Маскарад" | 12 июля 2023 года, на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Маскарад». |
«Маскарад» (16+) в Пермском Театре-Театре как провокация сильных эмоций
Жанна Зарецкая. Хочется в ней разбираться, искать новые параллели, анализировать перспективы. Если публика увлечется совместным поиском с театром, она станет участницей захватывающего эксперимента-детектива. Евгений Соколинский. Вперёд, к Юрьеву Страстной бульвар 2014. Самая существенная — и самая опасная — часть проекта заключается в попытке воспроизведения нескольких сцен из мейерхольдовского спектакля буквально — в масштабе один к одному. По ремаркам, по рукописным заметкам, по режиссерским экземплярам восстановлены не только мизансцены, но и интонационная партитура персонажей. Лилия Шитенбург.
Современная постановка художественного руководителя «Александринки» — режиссера Валерия Фокина — соединяет на сцене и атмосферу исторического спектакля, и драму М. Работа — дважды лауреат Национальной премии «Золотая маска», в номинациях «Лучшая работа художника» и «Лучшая роль второго плана». Работу Фокина называют «Ожившим музеем». Однако на этом реконструкция не ограничивается. Самая существенная — и самая опасная — часть проекта заключается в попытке воспроизведения нескольких сцен из мейерхольдовского спектакля буквально — в масштабе один к одному.
Воспоминания будущего», который уже несколько лет находится в репертуаре театра. Валерий Фокин — Художественный руководитель Александринского театра, народный артист РФ: "Удивительный аншлаг на этом спектакле. У нас зал большо 950 мест и все билеты проданы в течение двух лет на этот спектакль. Для меня это удивительно, потому что это не какой-то модный современный спектакль, но люди идут. Для художника это уже не первая персональная выставка, и в виду того, что проходит она в самом сердце города, он решил посвятить ее именно Петербургу.
К тому же премьерный кастинг был столь блистателен, что шансы на неудачу были сведены к нулю. Анна Нечаева — впечатляющая внутренним драматизмом и лирикой певица — раскрыла Амелию как рефлексирующую актрису и женщину. Владислав Сулимский Ренато покорил умением завораживать зал, вымышленный и реальный. Ксения Дудникова Ульрика отлично разыграла фальшивую колдунью в образе женщины-вамп. Все это приглашенные звезды из Петербурга и Москвы, не требующие отдельного представления, кроме, пожалуй, замечания, что такой состав мог бы сложиться и на престижных сценах Европы. Наконец, солист Пермского театра Борис Рудак, чей Риккардо умирает понарошку вызвал столько сочувствия у зрителя, что сорвал самые бурные овации. В «Паяцы» «Бал-маскарад» все же не превратился. И правильно: шоу должно продолжаться.