один из символов республики - в октябре отметит своё 90-летие. Kansallisen kasvot / Национальный театр в лицах.
Национальный театр Карелии отметил 90-летие
Национальный театр Карелии, Большая сцена, 21 февраля 2024 18:00 ср. Контакты и информация о компании Национальный театр Карелии в Петрозаводскe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости, вакансии. Главная» Новости» Афиша национального театра петрозаводск. Национа́льный теа́тр Каре́лии — государственный драматический театр в Петрозаводске. Это единственный профессиональный театр в мире, где спектакли идут на финском. Театр Петрозаводск, Творческий путь Национального театра Карелии начался в 1932 году постановкой драмы Б. Лавренева «Разлом».
Национальный театр Карелии
На долю студентов этого курса пришлись Советско-финляндская война, Великая отечественная война, боевые действия, блокада Ленинграда и эвакуация. В год юбилея завесу тайны приоткрыла в своей книге Ирина Ружинская, а мы вместе с ней - в передаче из цикла «Национальный театр в лицах». Показать больше.
В этом году «Звезда Театрала» впервые предложила зрителям выбрать лучших среди национальных театров субъектов России — уникальных учреждений, которые занимаются сохранением идентичности и культуры малых народов внутри отечественных регионов. В итоге наибольшей поддержкой заручились Бурятский национальный театр песни и танца «Байкал» Улан-Удэ, Респ. Бурятия , Национальный театр Карелии Петрозаводск, Респ. Карелия и Татарский театр им.
Об этом сообщило руководство театра на официальной странице в социальной сети, выразив соболезнования близким и родным Ирины Павловны. Глава РК отметил, что ее уход — невосполнимая утрата для родных, близких и всего театрального сообщества.
Всего в репертуаре около 30 представлений.
Рекомендуем увидеть: «Листы каменной книги», «Ходари», «Земля карельская», «Сын-медведь» по карельскому материалу. Есть здесь и постановки для самых маленьких зрителей. Откройте для себя Карелию Актеры По руководством И. Шумской в театре играют 30 актеров — это и народные, и заслуженные артисты.
Национальный театр Карелии успешно выступил в Татарстане
Официальный сайт Национального театра Петрозаводска. Театр «Национальный театр Карелии» по адресу Республика Карелия, Петрозаводск, проспект Карла Маркса, 19, показать телефоны. Национальный театр Карелии, Петрозаводск: просмотрите отзывы (18 шт.), статьи и 4 фотографий Национальный театр Карелии, с рейтингом 19 на сайте Tripadvisor среди 112 достопримечательностей в Петрозаводске. Национальный театр Карелии, Большая сцена, 21 февраля 2024 18:00 ср. Контакты и информация о компании Национальный театр Карелии в Петрозаводскe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости, вакансии. Организация Карельского государственного национального театра была поручена Рагнару Нюстрему, известному в то время в Карелии поэту и театральному деятелю.
Главная / Etusivu
На спектакле присутствовали автор пьесы Борис Лавренёв и мастер курса К. Тверской [8]. Репрессии и закрытие В конце 1937 и начале 1938 года значительная часть мужского состава труппы была репрессирована. Снят с работы и арестован художественный руководитель Рагнар Нюстрём. После спектакля чеховских водевилей «Предложение», «Медведь» и «Юбилеи» на карельском языке, театр закрыли как тогда говорили в ходе борьбы с «буржуазным национализмом». Во время советско-финской «зимней» 1939—1940 войны, труппа театра была направлена в Ленинград, в распоряжение Ленинградского военного округа. Жили и репетировали в городе Терийоки , выступали перед бойцами в войсках и в госпиталях. Открытие 1940 и военные годы 1941—1944 В 1940 году , после окончания «Зимней войны», театр возобновил свою деятельность в Петрозавводске.
Менялся состав труппы. Материальные трудности сменялись художественными проблемами, уезжали актеры, затягивался ремонт здания. Между тем, в театре всегда были люди, которые определяли ключевые моменты развития театра, поднимали его силой своего таланта, утверждая высокое положение в культурной жизни не только республики, но и страны. Например, актриса Ирья Вийтанен настолько поразила публику и критиков исполнением роли Норы в пьесе Ибсена «Кукольный дом», что была названа второй Комиссаржевской, а Елизавета Томберг сыграла роль Вассы Железновой, по утверждению театроведов, не менее убедительно, чем Серафима Бирман или Вера Пашенная. На сцене Финского драматического театра Ирья Вийтанен играла героинь. Фотографий спектаклей в архиве театра сохранилось немного. Самый известный снимок — Ирья Вийтанен в заглавной роли спектакля «Машенька» по пьесе Александра Афиногенова. Здесь она смеется. Ирья Вийтанен в роли Машеньки в одноименном спектакле Александра Афиногенова. Фото из архива Национального театра Карелии Программка к спектаклю «Нора».
Фото из архива Национального театра Карелии Фотографий спектакля «Нора» «Кукольный дом» по пьесе Ибсена, который в 1944 году поставил бывший соратник Станиславского Николай Демидов, мы не нашли. Этот спектакль, созданный в военное голодное время, совсем недолго идущий на сцене театра в Олонце, на самом деле перевернет все внутреннее устройство театра. Сотрудничество Финского театра с Николаем Васильевичем Демидовым во многом определило судьбу творческого коллектива. Демидов был не только режиссером, но и создателем нового метода, этюдной техники, позволяющей актерам с первых шагов на сцене эффективно тренировать в себе творческое начало. Андрей Малаев-Бабель, последователь Николая Демидова: «Появление Николая Васильевича в Карелии вроде бы можно объяснить обстоятельствами, связанными с войной, с эвакуацией. Наверное, еще и тем, что здесь была удивительная актриса Ирья Вийтанен. Дело в том, что актеров-трагиков, умеющих по-настоящему жить на сцене в драматических ситуациях, не бояться ставить свою судьбу и жизнь на кон, очень мало. Это игра по большому счету. А здесь в труппе театра оказалась эта артистка, которая к тому времени, конечно, уже проявила себя, но не подозревала, что в ней есть те силы, которые обнаружил у нее Николай Васильевич. Наверное, Демидова сюда привел Господь из-за Ирьи.
Чтобы у него появилась настоящая трагическая актриса, и чтобы у актрисы появился воспитатель, а потом режиссер, способный этот талант вдохновить». Ирина Такала: — Созданная Николаем Демидовым студия художественного мастерства с отработкой уникальной этюдной техники превратила театр в настоящий творческий коллектив единомышленников, глубоко профессиональный, ничем не уступающий крупным театрам страны. Знаковым событием, этапным спектаклем стала постановка драмы Ибсена «Кукольный дом» «Нора». С неё началось восхождение театра к творческим высотам. В роли Норы Ирья Вийтанен поразила всех: и зрителей, и критиков. Театроведы, видевшие постановку, ставили актрису Финского театра наравне с великой Комиссаржевской, знаменитой Норой. Пьеса Ибсена «Нора» — о том, как может проявить себя женщина, разочаровавшаяся в прежней жизни, пережившая предательство мужа. Героиня Ибсена тоже думает о самоубийстве, но, в конце концов, отвергает этот способ решения проблем. Работа над драмой Ибсена «Кукольный дом» «Нора» началась в марте 1943 года. Театр был в эвакуации в городе Вельске Архангельской области.
Осенью 1943 года театр был перебазирован в село Шуерецкое Беломорского района Карелии. Премьера «Норы» прошла 10 января 1944 года в Беломорске. Ирья Вийтанен, не выдержав нервного напряжения, добровольно ушла из жизни 12 октября того же года. Элден, ее семилетний сын, остался на попечении актеров театра. Ирья Вийтанен. Фото из семейного архива семьи Мяки Ирья Вийтанен с сыном. Фото из семейного архива семьи Мяки «История с моей «Норой» для меня чрезвычайно тяжела, — писал Демидов одному из своих учеников на фронт. Об этом рассказывала и ее подруга, актриса Дарья Карпова. Ирья целиком отдавалась искусству, нервная система была истощена. Актриса похоронена в Олонце.
Ее могила почти неразличима среди прочих. Между тем именно ее Николай Демидов, которого последователи его методики считают гениальным мастером, считал по-настоящему своей актрисой и звездой. Аарне Вийтанен крайний справа во втором ряду в классе. Второй справа в нижнем ряду — Гельмер Синисало. Фото из семейного архива семьи Мяки Суло Мяки. Фото: Национальный музей Карелии Вяйно Вийтанен, отец актрисы. Фото из семейного архива семьи Мяки Ирма Вийтанен в военной форме. Фото из семейного архива семьи Мяки Ирма Вийтанен всю жизнь прожила вдали от семьи. Фото из семейного архива семьи Мяки Что мы знаем о жизни Ирьи Вийтанен? В 1931 году ее семья приехала из Америки в Карелию «по линии Красного Креста», как сказано в виде на жительство Ирьи.
Ей было тогда 19 лет, ее сестре Ирме — 20, младшему брату Аарне — около 10 лет. Семья жила в бараках для переселенцев в квартале, расположенном за нынешним торговым центром «Тетрис».
Друг ценой собственной жизни спасает его от смерти. Мать, являясь хранителем первоначального образа и имени, вновь собирает его настоящего, отметая все ненужное и наносное.
Камала Казань, Респ. В финальном этапе голосования именно из них предстоит выбрать первого лауреата в номинации «Лучший национальный театр». Фото: Екатерина Киселева Торжественное подведение итогов юбилейной премии зрительских симпатий«Звезда Театрала» пройдет 5 декабря на сцене Государственного Театра имени Евг. Фото: Екатерина Киселева.
Национальный театр Республики Карелия
- Национальный театр Карелии 2024 | ВКонтакте
- Национальный театр Карелии – Telegram
- Национальный театр Карелии
- Национальный театр Карелии, Петрозаводск | Афиша 2024
- Национальный театр Карелии 2024 | ВКонтакте
- Главное меню
Государственный национальный театр Республики Карелия — афиша Петрозаводска
Государственный Национальный театр Республики Карелия (Петрозаводск) — единственный в мире театр, где можно посмотреть спектакль на финском, карельском, вепсском и русском языках. Музыкальный театр Петрозаводск официальный сайт. заслуженный деятель искусств Карелии Сергей Пронин. Второй педагог курса главный режиссер Национального театра Карелии Андрей Дежонов. Коллектив из Петрозаводска примет участие в Третьем фестивале национальных театров России «Крымская театральная осень». Карельский национальный драматический театр образован осенью 1932 года национальной труппой и выпускниками драматического техникума. Главная» Новости» Национальный театр петрозаводск афиша официальный сайт. Организация Карельского государственного национального театра была поручена Рагнару Нюстрему, известному в то время в Карелии поэту и театральному деятелю.
Александринский театр приехал на "Большие гастроли" в Петрозаводск
| Государственный национальный театр Республики Карелия — афиша Петрозаводска | Национальный театр РК в Петрозаводске — афиша событий и билеты по официальным ценам. кое-кто и сегодня его именно так и упоминает. |
| Центр народного творчества и культурных инициатив Республики Карелия. Главная | Национальный театр Карелии – государственный театр, созданный в 1932 году. |
| Афиша Города Петрозаводск 2024-2025 официальный сайт, билеты на концерты и спектакли | Главная» Новости» Национальный театр афиша. |
| Национальный театр Петрозаводска | Национальный театр Карелии – государственный театр, созданный в 1932 году. |
| Главная / Etusivu | Малая сцена Государственного национального театра Карелии на панораме Google: Как добраться Объект исторического наследия находится в центральной части Петрозаводска. |
Государственный национальный театр Республики Карелия — афиша Петрозаводска
Якутск, Республика Саха Якутия «Национальная театральная школа», г. Махачкала, Республика Дагестан «Национальная театральная школа», г. Казань, Республика Татарстан «Национальная театральная школа», г. Улан-Удэ, Республика Бурятия «Национальная театральная школа», г. Улан-Удэ, Республика Бурятия Ассоциация национальных театров Ассоциация Национальных театров России основана под эгидой Национального драматического театра России Александринского театра в 2022 году. Учреждение Ассоциации открыло Год культурного наследия народов России. Учредительная конференция Ассоциации состоялась 10 января 2022 года в Петрозаводске Республика Карелия , в Национальном театре Карелии.
На творческой встрече Пётр Семак рассказал о работе над ролями, опыте работы с разными режиссерами, а также исполнил фрагмент из своего моноспектакля «Классики в профиль». Моноспектакль — обращение к малой прозе — рассказам Чехова, Зощенко и притче о силе искусства Бабеля. Артист театра и кино Владимир Кошевой стал широко известен после экранизации романа Ф. Достоевского «Преступление и наказание» режиссер — Д.
Премии "Онежская маска" за сезон 2000 -2001 года в номинации "Новация" удостоился спектакль "Забавы доктора Ариэля" по пьесе А. Касона реж. Виктор Тереля. Аналогичной премии за сезон 2001-2002 года удостоился спектакль "Опасные связи" по одноименному роману Ш. Андрей Андреев. В 2002 году спектакль «Старосветские помещики» по повести Н. Гоголя был признан лучшим спектаклем международного фестиваля камерных театров «Ламбушка» Владимир Золотарь получил приз за лучшую режиссуру.
Она открылась премьерным спектаклем "Нуммифарс" по комедии классика финской драматургии Алексиса Киви "Сапожники Нумми". В сезоне 2003 — 2004 годов театр продолжал успешно осваивать Большую сцену. В репертуаре появились спектакли «Тайное свидание» по К. Абэ реж. Олег Николаенко , «Сахалинская жена» Е. Греминой реж. Ирина Зубжицкая , который принял участие в международном фестивале «Новая драма» в Москве, «Возвращение» по киносценарию А.
Платонова «Семья Иванова» реж. Юрий Цуркану , «Тартюф» Ж. Мольера реж. Спектакль «Творение мира. Песни первая и вторая» по эпосу «Калевала» на снимке, реж. Андрей Андреев , поставленный на Малой сцене театра в 2003 году, стал одним из лучших спектаклей V Международного фестиваля финно-угорских театров в г. С июня 2004 года директором и художественным руководителем Национального театра является Сергей Пронин.
Николаенко , «Сахалинская жена» Е. Зубжицкая , который принял участие в международном фестивале «Новая драма» в Москве, «Возвращение» по киносценарию А. Цуркану , «Тартюф» Ж. Андреев , «Творение мира. Песни первая и вторая» по эпосу «Калевала» реж. Андреев , Среди удачных спектаклей 2005—2006 есть постановки на национальные темы — «Коробейники» и «Лемби», написанные карельским драматургом С. Кантерво реж.
Пронин , спектакль по пьесе современных финских драматургов Б. Ахлфорса и Й. Баргума «Есть ли тигры в Конго? Михельсон , мюзикл «Липериада» по мотивам повести классика финской литературы М. Лассила «За спичками» реж. Стукалов , который в 2007 стал лауреатом «II Национального фестиваля «Музыкальное сердце театра» в Москве. С 2005 Национальный театр при поддержке Баренцева Секретариата в Петрозаводске проводит Международный фестиваль этнических театров стран Баренцева Евро-Арктического региона и финно-угорского мира «Северная звезда».
В 2006 театр совместно с Карельским училищем культуры открыл отделение актеров драмы.
Впоследствии Ирма, единственная из семьи, решила вернуться в США. Ирья Вийтанен осталась играть в театре. Ее мужем стал Суло Несторович Мяки, музыкант, который тоже работал в Финском драматическом.
В семье Мяки сохранилось личное дело Ирьи Вийтанен. Оказывается, в 1937 году в карточке военного учета было указано, что актриса в графе «должность» указано: рабочая занимается шпионажем. Постановили завести дело-формуляр по линии НКВД, взять ее на заметку по категории «шпионаж». Документ подписали сержант Гусев и лейтенант Антонов.
За актрисой установили слежку. Обвинение в шпионаже, по счастью, было снято через два месяца. К началу 1940-х годов Ирья потеряла нескольких самых близких людей: мама умерла от болезни еще до войны, отец погиб в начале эвакуации. В 1944 году пришла похоронка на брата, погибшего на фронте.
Ему было чуть больше 20 лет. Она была участником Второй мировой войны, потом окончила радиотехнический институт, работала по специальности. В Нью-Йорке у нее были апартаменты из 11 комнат, в которых она жила одна — ни мужа, ни детей у нее не было. Когда она заболела, Элдену, моему мужу, пришло письмо из Америки с предложением вступить в права наследства — он оказался наследником первой очереди.
Элден от наследства отказался. После гибели Ирьи Вийтанен о ней перестали говорить и в театре, и в семье. Добровольный уход из жизни актрисы сделал тему закрытой. Роль Норы, по слухам, впоследствии должна была достаться Санни Бочарниковой, но Демидов вообще снял спектакль с постановки: заменить Ирью было невозможно.
Фото из архива Национального театра Карелии Лииса, Лиза, Елизавета Ялмаровна Томберг никогда не заигрывала ни с публикой, ни с коллегами. После спектакля могла подойти к партнеру по сцене и прямо сказать, что тот плохо работал, поэтому ей приходилось доигрывать за него. Ее слово было значимым, прямой характер ей самой иногда доставлял неудобства. Например, из-за несдержанности актрисы, привыкшей всегда говорить откровенно, худсовет театра в свое время не дал ей рекомендации для вступления в партию.
Елена Корнилова, актриса Национального театра Карелии: — Елизавета Томберг от природы была очень талантливой. У нее была потрясающая интуиция и такая мощная энергетика, которая держала зрителя в постоянном напряжении. Партнером по сцене она была идеальным. Это дар божий, конечно.
Ей не надо было много репетировать — она сразу все схватывала. В спектакле «Воскресший из мертвых» Лассила я была у нее в дублерах. Конечно, репетировала, в основном, я. Она приходила и сразу делала то, что нужно режиссеру.
Единственной проблемой Томберг была плохая память, она могла забыть текст на сцене. Однажды мы играли в Чалне спектакль «Вдова полковника или Врачи ничего не знают». Это была постановка на одну актрису, сильную, — спектакль был очень сложной. По ходу действия героиня собирает гостей и рассказывает им историю своей жизни.
Я играла внучку вдовы без слов. И вдруг Томберг неожиданно прыгнула с первого акта на второй, ни мы, ни диктор ничем не могли ей помочь. После этого она перестала играть этот спектакль. Описать ее талант словами сложно, что-то было у нее внутри.
Она была очень возбудимой, в один момент могла заплакать на сцене. Обладала колоссальным темпераментом, большой силой. Многие в театре ее боялись. Елизавета Томбер и на сцене играла сильных героинь, сложных, интересных.
Дмитрий Свинцов, поэт, театральный критик: — Какую же Вассу играла Томберг в спектакле, поставленном московским режиссером Мариной Горбуновой в сезоне 1950-1951 года? Цитирую одну из статей того времени: «Безжалостную и человечную, с нерастраченной душевной силой, тяжестью женского одиночества и неистовой материнской любви. Но это — внутри. На поверхности — властная и не знающая преград страсть к «делу».
Сцена из спектакля «Беда от нежного сердца», 1947 год. В центре — Елизавета Томберг. Фото из архива Национального театра Карелии Сцена из спектакля «Примешь ли меня, земля карельская? Фото из архива Национального театра Карелии Сцена из спектакля «Птицы нашей молодости», 1973 год.
Фото из архива Национального театра Карелии Традиции театра во многом были связаны с его национальной спецификой.
Государственная организация
- Национальный театр Карелии
- Форма обратной связи
- Комментарии
- Национальный театр Карелии отметил 90-летие
Национальный театр Петрозаводска
Детям от 6 лет и старше понравятся сказки «Питер Пэн», лауреат российской премии «Арлекин» и других престижных фестивалей «Сын-медведь», «Корона Тролля». Билеты По безналичному расчёту можно купить билеты через официальный сайт, группу во ВКонтакте или у партнёров учреждения: kassir. Приобрести билеты без наценки получится в кассах. Здесь также можно рассчитаться банковскими картами. Кассы открыты каждый день, кроме понедельника. Расписание: вт-вс с 13:00 до 19:00 без перерывов. Средняя стоимость билетов — в районе 400—1200 руб.
Если хотите сэкономить, следите за акциями и скидками. Распространяются на спектакли, которые идут на большой сцене. Постановками спектаклей занимается Андрей Дежонов. Труппа состоит из 30 человек, 10 из них обладают почётным званием заслуженного артиста Карелии. Экскурсии Позволяют ближе познакомиться с интерьером исторической достопримечательности, заглянуть закулисье, приобщиться к творческому миру и даже попробовать себя в роли актёра.
Данный проект осветит историю города Петрозаводска и расскажет о важнейших событиях, начиная с 1703 г. До начала новой смены музыкального этнолагеря в Петрозаводске осталось меньше месяца.
В этом году команда проекта получила рекордное количество заявок — 93 анкеты от музыкантов из разных регионов России.
Петрозаводск, ул. Пирогова, д. Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания».
Адбурахманово, научно-познавательный центр «Альметрика» и выставку тюркских музыкальных инструментов, где нашли «родственника» карельского кантеле. Гастроли завершились вечером дружбы: актеры Альметьевского театра познакомили с татарской культурой через песни, танцы, игры и национальные блюда. Напомним, что неделю назад Альметьевский государственный национальный театр успешно выступил на гастролях в Петрозаводске. Такие обменные гастроли между театрами, во время которых происходит живое общение, творческое взаимодействие, обмен идеями и мнениями, необычайно важны для театров. Радовалась в Карелии, была счастлива, а здесь… столько радости, столько эмоций, столько вдохновения!
Ассоциация национальных театров
| В Национальном театре Карелии трагедия Шекспира зазвучала на шести языках | Национальный театр попал в программу «Детский Weekend» фестиваля «Золотая маска». |
| Национальный театр Карелии успешно выступил в Татарстане | Музыкальный театр Петрозаводск официальный сайт. заслуженный деятель искусств Карелии Сергей Пронин. Второй педагог курса главный режиссер Национального театра Карелии Андрей Дежонов. |
| Афиша театров в Петрозаводске | Театр Петрозаводск, Творческий путь Национального театра Карелии начался в 1932 году постановкой драмы Б. Лавренева «Разлом». |
Национальный театр Карелии
| Национальный театр Республики Карелия | Театр Петрозаводск, Творческий путь Национального театра Карелии начался в 1932 году постановкой драмы Б. Лавренева «Разлом». |
| Национальный театр Карелии - Karjalan Kansallinen teatteri - история театра, актёры - Кино-Театр.Ру | Национальный театр РК в Петрозаводске — афиша событий и билеты по официальным ценам. |
| Государственный национальный театр Республики Карелия — афиша Петрозаводска | Национа́льный теа́тр Каре́лии — государственный драматический театр в Петрозаводске. Это единственный профессиональный театр в мире, где спектакли идут на финском. |
В Национальном театре Карелии трагедия Шекспира зазвучала на шести языках
Режиссер подчеркивает, что конфликт между кланами возник не из-за языкового барьера. Ромео и Джульетта во время спектакля преодолевают не только вражду кланов, но и языковой барьер — они начинают говорить на языке любви. В диалогах влюбленных звучит Шекспир в переводе Пастернака, хоть и с акцентом. Текст диалогов мы также немного изменили», — сообщил Максим Соколов. Хор в спектакле выглядит необычно. Мужчина и женщина, чьи лица покрыты инеем.
Почти весь спектакль они проводят без движения и, в отличие от других артистов, совсем не покидают сцену. Оба рассказчика — словно часть декораций. Максиму Соколову спектакль позволил погрузиться в карельскую культуру и даже сделать открытие: «Я открыл для себя вепсский язык. Он такой архаичный, не похож ни на один из языков. Очень красивый».
А вот современной молодежи в спектакле придется по вкусу музыкальное сопровождение. Конечно, никакой песни «Пыяла» у нас не будет», — рассказал режиссер, которому нравится соединение электронной и этномузыки. Максим Соколов считает, что это позволяет оживить традицию. Еще больший колорит могла придать действию живая коза, которую, к сожалению или счастью, не нашли.
Данный проект осветит историю города Петрозаводска и расскажет о важнейших событиях, начиная с 1703 г. До начала новой смены музыкального этнолагеря в Петрозаводске осталось меньше месяца. В этом году команда проекта получила рекордное количество заявок — 93 анкеты от музыкантов из разных регионов России.
В этом пути "весельчаку" Ахти помогают не боги и магические силы, а прежде всего настоящая мужская дружба и семья. Друг ценой собственной жизни спасает его от смерти.
Всего в длинном списке более 50 имён и названий — спектакли, артисты, проекты и театры, за которых в предыдущем этапе премии отдали свои голоса более сорока тысяч человек из разных уголков мира. Среди номинантов финального этапа премии — не только именитые постановщики, но и артисты театра и кино. В этом году «Звезда Театрала» впервые предложила зрителям выбрать лучших среди национальных театров субъектов России — уникальных учреждений, которые занимаются сохранением идентичности и культуры малых народов внутри отечественных регионов. В итоге наибольшей поддержкой заручились Бурятский национальный театр песни и танца «Байкал» Улан-Удэ, Респ.