Владимир Мусатов артист Брянский театр драмы. Заслуженные актеры драматического театра.
Что ждет Театр Вахтангова
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова с 29 августа по 3 сентября пребывает в Иркутске на гастролях. Артисты Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова написали открытое письмо в Министерство культуры РФ в защиту своего художественного руководителя Римаса Туминаса. 25.01.2024 Во второй половине марта наш полуостров посетит труппа Государственного Академического театра имени Е. Вахтангова. Евгений Князев актер Театра имени Вахтангова, ректор Театрального института имени Щукина «В каждом поколении были свои спектакли. Юрий Цокуров — актер Театра имени Евгения Вахтангова, чья фильмография пока сильно уступает перечню сценических работ. Недавно уволенный художественный руководитель и режиссер театра имени Вахтангова Римас Туминас официально исключен из списка обладателей государственных премий «за особый вклад в российскую культуру».
Театр имени Вахтангова отмечает вековой юбилей
Владимир Мусатов артист Брянский театр драмы. Заслуженные актеры драматического театра. В марте главный режиссёр Театра Вахтангова Анатолий Шульев представит «Повести Пушкина» (художник Максим Обрезков, художник по костюмам Мария Данилова). В Москве умер актер Театра им. Вахтангова Алексей Кузнецов. Фото: © РИА Новости / Владимир Федоренко. Директор театра им. Вахтангова Кирилл Крок о сложном времени, судьбе Римаса Туминаса, заработках актеров и правиле Василия Ланового.
Московские актёры театра Вахтангова показали в Благовещенске спектакль «Евгений Онегин»
На встрече актер и режиссер Эльдар Трамов поделился историей жизни основателя театра Евгения Богратионовича Вахтангова, первых годах работы Театра им. Евгения Вахтангова, его работе после смерти основателя. Решение об увольнении главного режиссера театра им. Вахтангова Юрия Бутусова было принято им самим, театр не собирался расторгать с ним трудовые отношения, рассказал RTVI директор Вахтанговского Кирилл Крок. «Последний раз Василий Семенович вышел на сцену 24 декабря и сыграл «Спектакль последней Луны», и ничего не предвещало такой беды, которая случилось», – отметил директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок. Так же, как основатель театра Евгений Вахтангов (1883–1922), он родом из Владикавказа. Театр имени Вахтангова представил амурскому зрителю спектакль "Дядя Ваня".
Театр им. Вахтангова выпускает спектакль о молодых годах Горького
А он вместо того, чтобы обсуждать, общаться, начал вдруг кричать: да как же так, что это такое, они хотят нас лбами столкнуть, я же сказал Римасу, чтобы он даже не вызывал меня на репетиции, когда будет репетировать с Сухоруковым — я все равно за ним повторять потом не буду. В общем, повел себя не по-партнерски. Не пропустите Виктор Сухоруков о постельных сценах с Ириной Пеговой, поражении в театре и отношениях с Дорониной Почему так? Может, побоялся, что затмите? Нет, вы сейчас неправильно мыслите.
Евгений Князев — это мэтр Театра Вахтангова, одна из главных его звезд, столп, глыба, народный артист. Его уже можно ставить на золотой пьедестал в музее. Чего ему боятся. Я предполагаю тут разве что какую-то ревность.
Актёры проживают на сцене судьбы своих героев, которые во многом, созвучны с ними - взлёты и падения, победы и разочарования, тоска по навсегда ушедшему прошлому и неизвестность будущего… Судьба артиста хоть и терниста, но уникальна и неповторима! Самостоятельным героем этого спектакля является Её Величество Музыка - она филигранно пронизывает, обрамляет и дополняет каждую сцену, задаёт тон и создаёт настроение, усиливает динамичные моменты и настраивает на релакс в лиричных фрагментах, навевает задумчивый флёр приятной ностальгии и погружает в странствие по «летописи времён» и разных вехам биографии героев действия. Для многогранного композитора, певца, актёра, режиссёра и продюсера Глеба Матвейчука спектакль «Театр» - дебют на сцене Вахтанговского театра в качестве композитора. Напомним, что в творческом арсенале композитора Матвейчука - разнообразие произведений как для музыкально-драматических спектаклей, так и для фильмов, Вахтанговский «Театр» непременно займёт достойное место в его профессиональной биографии.
Сценография и костюмы спектакля - художественный замысел и настоящее произведение искусства Максима Обрезкова. Декорации масштабны, мобильные и многослойны, как и подобает постановке такого размаха. Костюмы же без прикрас можно назвать шедеврами и выставлять не только в музее театра, но и демонстрировать на Неделе моды. Только главная героиня меняет образы 17 или 18 раз - игриво, кокетливо, стильно и эротично!
Особого восхищения заслуживает роскошное белоснежное платье с боа, в котором Джулия пришла на показ спектакля молодой соперницы Эвис Крайтон актриса Полина Кузьминская , и сверкающее, ослепительное чёрное платье с пайетками, которое в финальной сцене сорвёт дебют и перечеркнёт будущую карьеру этой же оппонентки. Образы других героев - не менее колоритны. Чего только стоит стильный бордово-белый look Евгения Князева или креативные образы характерной Долли в великолепном воплощении Ольги Чиповской. Дополняет всё это великолепие грим героев, художник-гримёр - Ольга Калявина, разработка грима и причёсок для образа Джулии Лэмберт - Аслан Ахмадов, тот самый, что работал с Людмилой Гурченко.
В облике Лидии Вележевой, который для этой роли претерпел значительные изменения, очень узнаваемы корреляции с Великой Советской и Российской актрисой, Людмилой Марковной Гурченко, как ещё один символ Посвящения Личностям, призвание которых Сцена!
Евгения Вахтангова Кирилл Крок поделился своими ожиданиями от гастролей: «Будем играть в непривычном для нас пространстве городских ДК, потому что подходящих театров в этих регионах нет. Надеюсь, что нам удастся вырвать людей из тяжёлой повседневности и подарить кусочек счастья. Дать им возможность прийти в зрительный зал, ощутить вахтанговский праздник, погрузиться в волшебный мир театра. На новых территориях России живут такие же люди, как и мы с вами, которые остро нуждаются в тепле, счастье, заботе и встречах с прекрасным».
Зрители узнали о двух важных для театра спектаклях периода Великой Отечественной войны — «Мадемуазель Нитуш» и «Маскарад», специально для которого музыку написал Арам Хачатурян, а уговорила его сделать это актрисы, сыгравшая роль Нины Анна Казанская. Общение с актером вызвало живой интерес у наших зрителей, они расспрашивали его о спектаклях, в которых он занят, задавали вопросы о профессии режиссера.
Эльдар Трамов поделился своими впечатлениями о работе с Римасом Туминасом над постановкой «Война и мир» и о своем первом самостоятельном режиссерском опыте. Он отметил, что режиссер — профессия мировоззренческая, потому в нее часто приходят люди, отучившиеся на философском и филологических факультетах. Одной из вех современной истории Театра им. Евгения Вахтангова стал, конечно, спектакль «Пристань», задуманный не только как юбилейный, но и как объединяющий разные поколения актеров. Эльдар Трамов вспомнил о том, как проходили репетиции, как в связи с уходом корифеев, пытались перекроить спектакль, но в итоге решили просто снять его с репертуара. Софья Семенова «Такая классная, дружеская встреча прошла с актером, режиссёром театра Вахтангова Эльдаром Трамовым. Вахтанговцы могут бесконечно и с огромной любовью рассказывать о своих учителях-мастерах, учениках-студентиках.
Курсы валюты:
- Актеры театра им. Вахтангова в Новокузнецке
- На открытие сезона Театра Вахтангова «нагрянул» Следственный Комитет
- Новости театра
- Театр им. Евг.Вахтангова - Новости - Кино-Театр.Ру
- Мадемуазель Нитуш
Актёры театра Вахтангова
Актёры театра Вахтангова, участвующие в постановках на сцене театра Вахтангова. Главный Режиссер театра Вахтангова Римас Туминас. Главная» Новости» Юрий чурсин театр афиша. Здесь открылся восстановленный дом-музей режиссера, актера и основателя одноименного театра — Евгения Вахтангова.
Московские актёры театра Вахтангова показали в Благовещенске спектакль «Евгений Онегин»
Напомним, заглавная героиня этой автобиографической книги — актриса вахтанговской студии Софья Голлидэй, другими «героями» становятся сама Мансуровская студия и связанные с ней художники первых послереволюционных лет, включая Евгения Вахтангова и Юрия Завадского. Также в начале прошлого сезона была заявлена премьера актёра и режиссёра Вахтанговского театра Эльдара Трамова по Теннесси Уильямсу — в этом сезоне он выпустит на Новой сцене спектакль «Пятёрка теннисистам» так называется сборник пяти одноактных пьес драматурга в переводе Василия Аксёнова. Кроме того, на Новой сцене запланировано появление «Севильского цирюльника» Бомарше в постановке Геннадия Шапошникова. А первая премьера сезона 2023—2024 пройдёт 26 сентября на камерной Симоновской сцене в зале «Амфитеатр» — Олег Долин выпустит свою версию гоголевской «Ночи перед Рождеством». На той же площадке появятся ещё три спектакля. Георгий Долмазян поставит «Долгие годы» по одноимённому роману Джозефины Лоуренс и сценарию фильма «Уступи место завтрашнему дню» 1937 , снятому по его мотивам. Напомним, именно этот сценарий Виньи Дельмар был основой знаменитого спектакля Анатолия Эфроса «Дальше — тишина…».
В субботу десятки жителей и гостей столицы собрались около Театра Вахтангова на Арбате для того, чтобы отпраздновать завершение текущего 102-го сезона. По сложившейся традиции артисты культурного учреждения встретились с москвичами, исполнили песни, знакомые каждому с детства, а также попрощались со столичной публикой на два месяца. Впервые эта акция прошла 15 лет назад.
Ее автором стал актер Виктор Добронравов. С тех пор традиция праздника на Арбате стала неизменной: в любую погоду перед зданием Театра собираются поклонники — москвичи и гости столицы, чтобы стать участниками Вахтанговского праздника. В этом году главной темой концерта стало открытие Дома Евгения Вахтангова во Владикавказе, которое состоялось 30 апреля и было приурочено к 140-летию основателя Театра — Евгения Богратионовича Вахтангова.
Евгения Вахтангова Кирилл Крок поделился своими ожиданиями от гастролей: «Будем играть в непривычном для нас пространстве городских ДК, потому что подходящих театров в этих регионах нет. Надеюсь, что нам удастся вырвать людей из тяжёлой повседневности и подарить кусочек счастья. Дать им возможность прийти в зрительный зал, ощутить вахтанговский праздник, погрузиться в волшебный мир театра. На новых территориях России живут такие же люди, как и мы с вами, которые остро нуждаются в тепле, счастье, заботе и встречах с прекрасным».
Ольга Субботина: «В романе «Театр» через главную героиню Джулию Лэмберт автор в первую очередь передает образ художника — то есть человека, для которого главное в жизни составляет искусство, театр, а не любовные перипетии. Мы попытались взглянуть на произведение именно с этой точки зрения. Конечно, в романе есть любовный треугольник; но интереснее другое: почему эта история называется «Театр»?
Почему именно театр является объединяющей силой для всех героев романа? За 3, 5 часа, которые идёт спектакль, объёмный и многоликий роман Моэма в переводе Галины Островской воплощается на сцене в многогранное, захватывающее и интригующее действие, увлекающее в пучину страстей и событий и дарящее зрителям калейдоскоп эмоций и яркую палитру впечатлений. Эта героиня - бенефис выдающейся актрисы, образ мечты, который изобилует бесконечной гаммой чувств и оттенков, и каждый из них Лидия Леонидовна воплощает изящно и пронзительно, по-хорошему театрально и по-человечески достоверно! Ироничный, прагматичный и педантичный Майкл чертовски обаятелен и привлекателен, он знает цену и себе, и своей супруге. Герой видел почти всё, но не утрачивает вкус жизни и азарт, для него, как и для Джулии, Театр и Жизнь неразделимы. Юного возлюбленного Джулии Том Феннела играет один из самых талантливых молодых Российских актёров Константин Белошапка. Константину удаётся гармонично совмещать творческие поиски, сценические эксперименты и импровизации на сцене ведущего Театра страны со съёмками в фильмах и телесериалах. Очень интересно наблюдать за творчеством актёра, который в каждой следующей роли раскрывается по-новому. Рекомендуем посмотреть замечательные фильмы «Крепкая броня» и «Со дна вершины» с Константином в главной роли и восхитимся его работой в спектакле «Театр». На глазах зрителей Том Феннел трансформируется из восторженного парня, пленённого великолепием кумира своего детства и очарованного её близостью и вниманием, до расчётливого лондонского дэнди, который ловко извлекает из неравной связи с гениальной актрисой не только материальные бонусы, но и социальные привилегии.
Вручение премии "Хрустальная Турандот" состоялась в Театре Вахтангова
Культура Автор Александр Плавинский «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции». Особенно если это кликбейт. Вы можете написать жалобу.
Культура Автор Александр Плавинский «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции». Особенно если это кликбейт.
Вы можете написать жалобу.
Свою первую постановку — «Усадьбу Ланиных» — Студенческая студия представила в 1914 году. Премьера спектакля вызвала бурю негодования. Критики язвительно писали о детской беспомощности начинающих актеров, о жалкости театральных декораций, о несостоятельности режиссера Вахтангова. Станиславский же так разозлился на Вахтангова за самодеятельность и провал «Усадьбы Ланиных», что запретил ему преподавать вне стен МХТ и 1-й Студии. Однако занятия в Студенческой студии не прекратились, а проходили теперь в строжайшей тайне. Для своих учеников Вахтангов нанимал лучших педагогов-новаторов, несмотря на бедность студии. Евгений Богратионович говорил: «Мне нужно самого лучшего, самого смелого, может быть, новатора в каждой области.
Мы так бедны, что должны учиться у лучших». Поэтому, если по постановке голоса самым лучшим был Пятницкий, то давайте Пятницкого. Да, Евгений Богратионович умел узнавать настоящих людей искусства! У него было к ним чутье, и он старался главным образом вырастить педагогов из своих старших учеников». В спектаклях он стремился подчеркнуть условность происходящего на сцене, поэтому, например, классические театральные костюмы вахтанговцы надевали поверх современной одежды. А чтобы усилить эту идею, артисты надевали их прямо на сцене. В считанные секунды из актеров они перевоплощались в персонажей пьесы. Для декораций использовали обычные бытовые предметы, которые обыгрывались с помощью света и тканевых драпировок.
В 1917 году студенческая студия вышла из «подполья» и стала называться Московской драматической студией Евгения Вахтангова. В этом же году Вахтангов тяжело заболел, однако работать он стал еще больше и усерднее.
Это около 25 человек», — приводит слова Крока Интерфакс. Он уточнил, что артисты соблюдают режим самоизоляции дома и ожидают результатов повторного теста. Директор театра также выразил надежду, что ситуация не повлияет на открытие сезона.
В Театре Вахтангова навзвали «Человека театра» 2023 года
- Путин наградил артистов театра Вахтангова
- Встреча с актерами театра Вахтангова
- Что ждет Театр Вахтангова / Культура / Независимая газета
- Спектакль "По Руси" в театре им. Евг. Вахтангова
Театр имени Вахтангова отмечает вековой юбилей
Такие « эффективные менеджеры» слетаются как мухи на мёд, если вдруг запахнет денежками… Кирилл Игоревич, спасибо Вам огромное за поддержку Коми театра. Вы не представляете, насколько это ценно. Всем этим " министрам культуры" для начала, а перед назначением в особенности, необходимо пройти бы практику в театре Вахтангова, где бы им показывали, что такое театр, что это за особые воздух и атмосфера, что это за машинерия такая - театр, искусство, культура... Это равносильно тому, что министерством образования или здравоохранения будет руководить человек, работавший в торговле... Безумие и дикость полнейшие!!!
Мне кажется - всё-таки глупость. Что мы, обыватели, знаем о театре, кроме вешалки, сцены, актёров, репертуара? Да, я в курсе, что тут можно возразить - но, если разобраться, то всё по классике: человек не понимающий занимается не своим делом. Чиновники, они такие, к сожалению.
Это не глупости - это тонкий расчет. Как бы не пролетело мимо кармана. А иначе зачем снимать человека, который знает все тонкости этого здания. Увы, культуру может обидеть каждый...
И поставить возглавлять её абсолютно некомпетентного непрофессионала, ничего не смыслящего ни культуре, ни в искусстве, и уволить из неё, мимоходом, настоящих заслуженных профессиональных руководителей, и разрушить десятилетиями успешно работающий коллектив... Тут нет предела карательным мерам! И это не только в Коми республике, увы...
Не самый древний театр в Москве, но абсолютно неотделимый от столичной топографии, буквально вросший в арбатский асфальт всеми своими легендами, мифами, судьбами. Театр-гора, театр-остров, театр-пристань. К нему швартуются и от него уходят в свое последнее плаванье большие и малые корабли.
Что мы! Стоим, смотрим и машем им вслед. Или вот, как завтра, встанем в длинную очередь, чтобы молча побродить по знакомым коридорам и лестницам. Это день поминовения тех, кого уже нет с нами. День тишины, когда лучше помолчать или вспомнить то, что связано с этими стенами, с этими лицами, которые смотрят на нас с черно-белых фотографий. Еще совсем молодые, красивые, в старомодных театральных костюмах и гримах, которые их почему-то совсем не старят, а, наоборот, только подчеркивают их юность и красоту.
Особая актерская каста, особое театральное племя, похожее и не похожее на всех остальных. Сразу вспоминаешь гортанный голос Юлии Борисовой, победительную красоту и клоунские повадки Людмилы Максаковой, растерянную улыбку Юрия Яковлева, бешеный напор Михаила Ульянова, медальный профиль Василия Ланового… Какое было счастье видеть их на сцене. И даже просто знать, что они есть, что у кого-то из них сегодня спектакль. В детстве я любил ходить мимо витрин вахтанговского театра. Там были выставлены фотографии спектаклей: «Принцесса Турандот», «Цезарь и Клеопатра», «Конармия», «Мещанин во дворянстве», «Лето в Ноане»… Все эти названия с афиш 70-х годов звучали как прекрасная, несбыточная музыка. Помню, как однажды вечером родители вернулись с «Варшавской мелодии».
А мне в утешенье за недоставшийся билет принесли чешские конфеты, похожие на разноцветные пуговицы. Шоколад в цветной глазури. Помню их вкус, их цвет. Такие конфеты в обычных магазинах не продавались, только в театральном буфете. И только в Театре им. Там Петру Фоменко удалось собрать всех главных вахтанговских первачей.
Позднее к их компании примкнул даже тогдашний худрук театра Михаил Ульянов, захотевший сыграть Шмагу. Собственно, из бессмертной реплики его героя и родился замысел спектакля: «Место актера в буфете». Тогда в 1993 году мы все, и актеры, и неактеры, оказались в одном «буфете», не представляя, что будет дальше и какой финал уготован нам в этом стремительно меняющемся и рушащемся мире. Но Театр Вахтангова выстоял. Прошел, как и все, чрез череду кризисов и обломов. Но не рухнул, не развалился.
Остров стабильности на Арбате. Он был им всегда.
Ранее Поляков заявил, что Туминасу "не очень интересна жизнь современной России — может быть, как гражданину Евросоюза". Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Ремизовой; 1965 10 ноября - «Дион» Л. Зорина, режиссеры Р. Симонов и В. Солин; 1966 - «Конармия» - по рассказам И.
Бабеля, режиссер Р. Симонов; 1966 - «Золушка», постановка Светланы Джимбиновой; 1966 - «Особо опасная... Ремизовой; 1966 - «Планета надежды», постановка Е. Симонова; 1967 - «Виринея» Л. Сейфуллиной и В. Правдухина, режиссер Р. Симонов; 1967 - «Варшавская мелодия» Л. Зорина, режиссер Р.
Симонов; 1968 - «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского, режиссер А. Ремизова; 1968 - «Дети солнца», постановка Е. Симонова; 1968 - «Старые друзья», постановка Светланы Джимбиновой; 1968 - «Скупщик детей», режиссер М. Ульянова; 1969 - «Коронация», постановка Е. Симонова; 1969 - «Мещанин во дворянстве», постановка В. Шлезингера; 1970 - «Артем», постановка А. Ремизовой; 1970 - «Здравствуй, Крымов», постановка А.
Ремизовой, Е. Симонова; 1970 - «Память сердца», постановка Е. Симонова; 1970 - «Человек с ружьем», постановка Е. Симонова; 1971 3 сентября - «Антоний и Клеопатра» В. Шекспира, перевод Б. Пастернака, режиссер - Е. Симонов, художник - И. Солин; 1971 - «Выбор», постановка Л.
Варпаховского; 1971 - «Молодость театра», постановка Е. Симонова; 1972 - «Игра в каникулы», постановка Л. Варпаховского; 1972 - «Женщина за зеленой дверью», постановка Е. Симонова; 1972 - «Шаги командора», постановка А. Ремизовой; 1973 - «Ситуация», постановка Михаила Ульянова; 1974 - «День-деньской», постановка Евгения Симонова; 1974 - «Из жизни деловой женщины», постановка Л. Варпаховского; 1974 - «Королева из провинции», постановка Е. Симонова; 1974 - «Кот в сапогах», постановка Светланы Джимбиновой; 1974 - «Маленькие трагедии», постановка Е. Симонова; 1974 - «Театральная фантазия», постановка Е.
Капланян; 1976 - «Лето в Ноане» Я. Ивашкевича, режиссер Аугуст Ковальчик; 1976 - «Самая счастливая», постановка А. Ремизовой; 1976 - «Великая магия» Эдуардо де Филиппо, режиссер А. Кузнецов; 1977 - «Гибель эскадры», постановка Е. Симонова; 1977 - «Ожидание», постановка Е. Симонова; 1978 - «Дела давно минувших дней», постановка А. Ремизовой; 1978 - «Постоялец», постановка В. Шлезингера; 1978 - «Чем люди живы», постановка Е.
Симонова; 1979 17 января - «Степан Разин» В. Шукшина; инсценировка А. Ремеза и М. Ульянова, режиссеры М. Ульянов и Г. Симонова; 1981 - «Драма памяти», постановка Е. Симонова; 1981 - «Контакт», постановка Е. Лисконога; 1981 - «Мистерия-буфф», постановка Е.
Симонова; 1981 - «Праздник примирения», постановка Александры Ремизовой; 1982 - «Колокола», постановка Светланы Джимбиновой; 1982 - «Равняется четырем Франциям», постановка Е. Симонова; 1983 - «Будьте здоровы» П. Шено, режиссер В. Толстого, постановка Р. Виктюка; 1983 - «Роза и крест», постановка Е. Симонова; 1984 - «... И дольше века длился день», постановка А. Мамбетова; 1984 - «Раненые», постановка Е.
Симонова; 1984 - «Сезон охоты», постановка Е. Симонова по пьесам М. Гюго; 1985 - «Женщины», постановка Олега Форостенко; 1985 - «Полстраницы оперативной сводки», постановка Е. Симонова; 1986 - «Кабинетная история», постановка А. Мекке; 1987 - «Брестский мир», постановка Р. Стуруа; 1987 - «Кабанчик», постановка Адольфа Шапиро; 1987 - «Русь! Фоменко; 1988 - «Зойкина квартира», постановка Гария Черняховского; 1988 - «Стакан воды», постановка А. Белинского; 1989 - «Закат», постановка А.
Каца; 1989 - «Уроки мастера», постановка Р. Виктюка; 1990 - «Дама без камелий», постановка Р. Черняховский; 1991 - «Государь ты наш, батюшка», постановка П. Фоменко; 1991 - «Мартовские иды», переложение для театра и постановка А. Каца; 1991 - «Пух, Пух, Пух» по сказке А. Милна, инсценировка и режиссура Р. Симонова; 1992 - «Соборяне» Н. Садур по одноименному роману Н.
Лескова, постановка Р. Виктюка, премьера 29 апреля 1993 года; 1992 - «Женитьба Бальзаминова» А. Островского, постановка А. Каца, премьера 29 декабря 1992 года; 1992 - «Белый кролик», постановка В. Ланского; 1992 - «Наша любовь», постановка Гария Черняховского; 1993 24 июня - «Без вины виноватые» А. Брехта и К. Вайля, постановка Гарри Черняховского, премьера 3 марта 1994 года; 1994 - «Милый лжец» Дж. Килти, постановка Адольфа Шапиро, премьера 18 мая 1994 года; 1994 5 октября - «Я тебя больше не знаю, милый» А.
Виктюка; 1995 - «Варвары» М. Горького, постановка А. Каца, премьера 4 марта 1995 года; 1995 - «Проделки Скапена» Мольера, постановка Александра Горбаня, премьера 21 апреля 1995 года; 1995 - «Али-Баба и сорок разбойников» В. Шалевича, М. Воронцова, постановка В. Шалевича, Александра Горбаня, премьера 16 декабря 1995 года; 1996 - «Пиковая дама» А.
Театр вахтангова
| Вручение премии "Хрустальная Турандот" состоялась в Театре Вахтангова – Москва 24, 19.06.2023 | Важен вклад в общее дело, преданность и беззаветное служение Театру Вахтангова. |
| Актёры театра Вахтангова | Актеры, персоны, стажеры, принимающие участие в спектаклях театра имени Вахтангова. |
| Поповски и Наставшев выпустят премьеры в Вахтанговском театре в сезоне 2023—2024 | 25.01.2024 Во второй половине марта наш полуостров посетит труппа Государственного Академического театра имени Е. Вахтангова. |
| Театр им. Евг.Вахтангова - Новости - Кино-Театр.Ру | Актеры театра Вахтангова объяснили, почему приехали в Благовещенск. |
Поздравление от актеров театра Вахтангова
- Театр имени Вахтангова отмечает вековой юбилей
- В Театре Вахтангова навзвали «Человека театра» 2023 года
- Театр имени Вахтангова отмечает вековой юбилей // Новости НТВ
- Театръ • Поповски и Наставшев выпустят премьеры в Вахтанговском театре в сезоне 2023—2024
- Театр им. Евг. Вахтангова: Aктеры театра
Евгений Вахтангов
Директор театра им. Вахтангова Кирилл Крок о сложном времени, судьбе Римаса Туминаса, заработках актеров и правиле Василия Ланового. Два артиста театра Вахтангова сдали первичный положительный тест на коронавирусную инфекцию, часть труппы находится на карантине, сообщил директор культурного учреждения Кирилл Крок. Он был старейшим актером Театра Вахтангова. В театре имени Евгения Вахтангова открыли сезон. В торжественный день около Симоновской сцены открыли памятник народным артистам СССР Василию Лановому, Владимиру Этушу и Юрию Яковлеву. Театр имени Вахтангова представил амурскому зрителю спектакль "Дядя Ваня".