В нем говорим с Дмитрием Мозжухиным — фронтменом замечательной группы «Дайте танк (!)». Лидер группы «Дайте танк (!)» специально для НСН подготовил топ главных, на его взгляд, новостей уходящего дня. Коллектив «Дайте танк (!)» образовался в 2007 году в городе Коломне Московской области. В истории создания группы главную роль сыграли Дмитрий Мозжухин и Александр Романкин. Новости по тегу: Дайте Танк. Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь.
Солист группы «Дайте Танк(!)» Дмитрий Мозжухин о бесконечном детстве и игре во всех смыслах
«дайте танк (!)» записали один из главных альбомов года на русском языке. фронтмен дмитрий мозжухин рассказывает об этой пластинке (ради которой он бросил работу) и поет под гитару творческие планы podcast. Читайте последние новости о Дайте танк за 2024 год. Биография группы Дайте танк!, вся история группы от основания и по настоящие время, все альбомы выпущеные группой и в них же синглы и акорды. Группа «Дайте танк (!)» дала мини-концерт для шоу «МТС Live». Чтобы закончить пластинку, Дмитрию Мозжухину пришлось уволиться с работы он придерживается принципа DIY и самостоятельно работает над всеми записями, клипами и даже афишами.
Инди-рокеры «Дайте танк (!)» — новые гости Студии МТС Live
Новости по тегу: Дайте Танк. Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь. Новости по тегу: Дайте Танк. Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь. Российская группа «Дайте танк (!)» образована в 2007 году в Коломне Дмитрием Мозжухиным (вокал, гитара и баян) и Александром Романкиным (гитара, клавиши и труба). Читайте последние новости о Дайте танк за 2024 год. «Дайте танк (!)» почему-то принято называть «молодой российской рок-группой», однако это слишком большое допущение.
Беседа с «Дайте танк (!)»
«Дайте танк (!)» записали один из главных альбомов года на русском языке. Фронтмен Дмитрий Мозжухин рассказывает об этой пластинке (ради которой он бросил работу) и поет под гитару. новости. Читайте последние новости о Дайте танк за 2024 год. Биография группы Дайте танк!, вся история группы от основания и по настоящие время, все альбомы выпущеные группой и в них же синглы и акорды. Российская группа «Дайте танк (!)» образована в 2007 году в Коломне Дмитрием Мозжухиным (вокал, гитара и баян) и Александром Романкиным (гитара, клавиши и труба). Дайте танк — все актуальные новости на ModernRock. Коломенская группа «Дайте танк (!)», заново легитимизирующая рок на русском, выпустила в конце 2018 года EP «На вырост» о человеческом взрослении — он полностью сыгран на игрушечном синтезаторе. Новости по тегу: Дайте Танк. Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь.
Группа «Дайте танк (!) сделает подарок ведущему „Квартирника НТВ у Маргулиса“»
Ведь панки обычно совсем не робкие и ведут себя вызывающе. А мы громкая группа, исполняющая нечто интимное. Грубо говоря, робкий панк — вариация на тему белой вороны. Мне чувствуется, что песня «Впереди» раскрывает его. Общий манифест звучал бы как-то однобоко. Например, песня «Впереди» критикует синдром отличника, а «Монополия» предостерегает от противоположной крайности послушайте или откройте текст, на страницах журнала писать дословно будет неуместно : прим.
Важно смотреть на вещи с разных сторон. Можно на «ты»? В нормальной ситуации аудитория похожа на исполнителя, но с поправкой на время. Пока песня доходит до слушателей, автор успевает повзрослеть. То есть моя аудитория — это я несколько лет назад.
Молодежь — наиболее подвижная группа населения, они ходят на концерты. А кто слушает нас дома, я не знаю.
Команда существует аж с 2007 года и за эти 13 лет успела переиграть в самых разных клубах и на самых разных фестивалях от мала до велика, выпустила 11 альбомов, а также дважды появилась на Первом канале в шоу «Вечерний Ургант». При этом широкой публике «Дайте танк! А под ютьюб-записями выступлений группы на «Урганте» фанаты по-прежнему оставляют комментарии в духе «жалко отпускать ребят из андерграунда». Но факт: на наших глазах «Дайте танк!
Я же как автор слов не могу представить исполнение песен на любом другом языке кроме русского. Тогда мне казалось это очень важным для идентификации группы». Говоря о стилистике, «Дайте танк!
Это так? Скорее нет, чем да. К счастью, сейчас у каждого есть право на свой плейлист и свое определение «главной музыки». Я в курсе некоторых имен, появляющихся в медиапространстве, но пристально не слежу. Я слушаю музыку для удовольствия, а не для слежки. Ты назвал ключевой музыкальный жанр 2018-го мем-рэпом, потому что «выигрывает тот, чей мем долговечнее, но бородатые анекдоты все равно никого не смешат, поэтому публика быстро переключает внимание», и в то же время гитарную музыку назвал «чуть более консервативной, которая по старинке пытается завести с ветреным слушателем серьезные отношения». В чем проблема? Под мем-рэпом имелась в виду какая-то сиюминутная вещь. Анекдот на злобу дня. Он может быть очень смешным, но его нельзя постоянно рассказывать одним и тем же людям. У меня другой подход. Я стараюсь не заигрывать с трендами, чтобы сделать произведения долговечнее. Будем откровенны, в нас нет модности. Все сдержанно и консервативно. Но это плата за мою амбициозную попытку остаться вне времени. Если я сейчас побегу использовать автотюн, может быть, в день релиза будут это звучать современно, а год спустя — нелепо. Или с самого начала нелепо. Вас начали крутить по «Нашему радио» и называют русским роком. Тебя не раздражает словосочетание «русский рок» по отношению к своей группе? Это ответственное звание, на самом деле. Например, группа «Труд» изначально писала в жанровой графе у себя в паблике «русский рок». Я считаю, что это прикольно, потому что оба слова валидны — и «русский», и «рок». Почему они должны вместе означать что-то плохое? Это к вопросу о многолетней стигме, которая есть вокруг этого словосочетания. Я думаю, многие люди прямо сейчас слушают Цоя, показывают «козу» и ничего не знают о стигме. У каждого свой плейлист. Летом мы выступали на фестивале «Кинопробы», и визуально он не меньше «Боли». Правда, там на нас все разошлись смеется. Человек в маске из клипов. Кто он, и как он появился? Я просто нарисовал его. Я люблю рисовать, и мне захотелось объединить это занятие с музыкой. Поэтому я сделал 14 коротких мультфильмов в дополнение к песням. Клипы появились позже. Мне было интересно, как вытащить персонажа из анимации в реальный мир, и я придумал. Кстати, многие люди в комментариях уверены, что это не маска, а искусственно наложенное изображение. Это мило. Мистификация никогда не повредит. В любом случае, для меня это не маска и не эффект, а настоящая голова. Персонаж существует, и его историю можно проследить через последовательный ряд видеоматериалов. Можно поискать смысл и общую сюжетную линию. Не исключено, что мы еще встретимся. Отождествляешь ли ты себя с ним? Я могу его нарисовать, а он меня не может. Один из клипов с рисованным человеком Песня «Друг», на которую снят клип с этим человеком, основана на реальных событиях? Я объединил несколько историй в один компот, чтобы было погуще. У разных строчек разные прототипы, но все они реальны. Мои друзья себя узнают. Ваша последняя ЕР «На вырост» сделана целиком на игрушечном синтезаторе. Как пришла в голову такая идея, и насколько это было сложно реализовать технически? Я очень рад, что ты об этом спросил, и горжусь результатом смеется. Начнем с того, что детские инструменты — это атрибут нашей группы с самого начала. Я постоянно посещал магазины игрушек и покупал музыкальные инструменты за копейки. Наш самый ходовой синтезатор стоил 20 рублей.
Что еще известно:
- Дима Мозжухин: «Я только записывал и плакал»
- «Дайте танк (!)» — кто они такие и зачем им танк?
- Дмитрий Мозжухин из «Дайте танк (!)» о том, как пришел в музыку, и группе «АукцЫон»
- Дайте танк певец: истории из жизни известного артиста
- Дмитрий Мозжухин // Создание популярной музыки из подручных материалов
«Дайте танк (!)» — кто они такие и зачем им танк?
Коротким названием нам показывают всю суть песни и отношений в семье лирического героя. Ребенок ищет способ сделать так, чтобы его начали «воспринимать всерьёз» и готов сделать для этого всё, что угодно, готов стать кем-то большим, чем тот, кем он является «прыгнуть выше головы». При этом трагичность повествования, трагичность мировосприятия заключена в том, что прыжок этот — последний. То есть прыжок, видимо, будет с балкона или крыши. Альбом На вырост - Вы Вуаля В этом тексте детство предстаёт «утраченным раем» для героя, однако герой сам в некоторой степени виноват в том, что с ним произошло — он сознательно ускорял бег времени. Соответственно, набор мотивов, характеризующих песню: мотив быстротечности времени, мотив природы, мотив счастливого состояния героя в детстве, противопоставление «детство - недетство», мотив детского солипсизма, мотив сожаления об утрате детства. Альбом Глаза боятся - Вуаля Утро Отсутствие сожалений, боли, обид — любых негативных эмоций является основой образа юности в текстах «Дайте танк!
Потом постепенно стал формироваться мой музыкальный вкус.
Но я не знал, что было раньше, не понимал, в какой последовательности появлялись те или иные жанры. Начал заниматься музыкой в одиночку еще в школьном возрасте. Это были попытки записывать что-то электронное под влиянием музыкантов вроде Fatboy Slim или Prodigy. Понятия не имею, откуда у меня взялась подобная страсть, потому что родители никогда не проявляли себя музыкально. Когда же появилась группа «Дайте танк! И здесь большое влияние оказала книга «Прошу, убей меня» история панк-движения от Легса Макнила и Джиллиан Маккейн. Stooges, Ramones и Sex Pistols — вот наши вдохновители на тот момент.
Из россиян — «АукцЫон». Это мало прослеживается в нашей музыке, но сам образ аутсайдеров, которые не вовлечены в основные события, нас впечатлял. Может меняться музыкальная мода, но «АукцЫон» как будто абсолютно изолирован от всего, и это прекрасно. Альбом называется «Человеко-часы», хотя в обывательском представлении музыканты все время развлекаются, и в их жизни никаких человеко-часов не бывает. Но ты до недавнего времени ходил на обычную работу и только теперь можешь целиком посвятить себя музыке.
Не вопрос - нате! Треки со второго по восьмой в точности повторяют содержание первого номера, только уже с разбиением по ролям: «Ария рассказчика», «Ария змея», «Ария зайца», «Ария лося» и т. Таким образом становится понятнее идея и сюжет «мюзикла» - речь в нём идёт об обитателях обыкновенного леса, которые в какой-то момент оказались наделёнными даром речи. Уже из названия альбома видно, что счастья им это не принесло, а принесло раздрай и страдания. Что ж, в неприспособленных к речи устах паразитами оказываются любые слова.
В это время ему нравилось собирать различные музыкальные коллективы, что пригодилось юному дарованию в будущем. Что касается группы «Дайте танк! Максим Кульша — гитарист, Александр Тимофеев — саксофонист, Сергей Акимов играет на бас-гитаре, Илья Герасименко отвечает за ударные установки. Дмитрий Мозжухин — вокалист. Творчество Ребята занимались музыкой, писали песни, давали слушать их знакомым и друзьям. Об этом можно узнать из интервью Дмитрия Мозжухина. Тот не рассказывает, какова у него личная жизнь, есть ли жена, но с удовольствием даёт интервью, касающиеся его профессиональной карьеры. Однажды эти песни группы попали к некоему Юрию, который является не последним человеком в музыкальной среде. Он пригласил молодых людей к себе в домашнюю студию. Здесь было решено записать первый настоящий альбом. Назвали его «Время собирать щебень». Но про этот факт музыкальной биографии коллектива Дмитрий вспоминает с грустью. Он говорит, что в то время ему не хватило опыта. Мозжухин выложил диск в интернет, думал, что популярность придёт сама собой. Но этот сборник услышали лишь единицы. Тогда было решено начать концертную деятельность. Александр Романкин и Дмитрий Мозжухин организовывали музыкальные встречи со слушателями в Коломне на улице Светлая. Такая творческая деятельность привела к популярности. Сейчас ребят из коллектива приглашают играть в Санкт-Петербурге, в Москве. Первоначально группа «Дайте танк! Биография Дмитрия Мозжухина тесно связана с этим ансамблем. Сейчас коллектив записал 11 дисков. Особого внимания заслуживают видеоклипы «танков». Большинство их песен посвящены лирическому герою. Он же присутствует в клипах. Лидер группы решил рисовать этому персонажу маску. От этого клипы становятся еще более неординарными. Чтобы можно было больше узнать о герое песен группы, Мозжухин сам нарисовал 14 небольших мультфильмов. Эти самобытные сюжеты делают визуальное восприятие песен еще более интересным. Ребята продолжают заниматься любимым делом. Сейчас концерты проходят в онлайн режиме. Желающие могут «побывать» не только на них, но и послушать отдельные песни, посмотреть видеоклипы. Источник Инженер от поэзии: интервью с Дмитрием Мозжухиным, лидером группы «Дайте танк! Сегодня она собирает большие залы, а в сообществе «Дайте танк! Однако все песни лидер коллектива Дмитрий Мозжухин по-прежнему записывает дома. Автор «Ножа» и телеграм-канала «Работник культуры» Степан Ботарёв поговорил с музыкантом о том, как он пишет стихи, о творческих методах как новых нарядах и о моменте, когда он был близок к тому, чтобы распустить группу. Да и вообще, по твоим рассказам, при записи песен пользуешься общедоступными инструментами. Ты осознанно прибегаешь к максимально простым способам записи? Я считаю, даже диктофона достаточно, чтобы сделать талантливую запись. Кроме того, мне приятно находиться в одинаковых условиях со слушателем. Возможно, это детские комплексы в духе «а вам слабо?! Я где-то читал, что русский рок стал лирикоцентричным как раз из-за скромного инструментария. В то время как западные коллеги хвастались примочками, наши музыканты выплескивали энергию через текст. Так или иначе, я верю в механизмы компенсации. Если во мне есть что-то особенное — пусть оно проявляется в песнях, а не в коллекции «железа». Клип на песню «Я», сыгранную на детском синтезаторе — В разговоре с Ваней Смирновым из «Краснознаменной дивизии имени моей бабушки» ты признался, что никогда не понимал тексты, например группы «Мумий Тролль», а стихи Дмитрия Озерского мешали тебе полюбить «АукцЫон». Как тебе кажется, почему музыканты девяностых-нулевых так любили бессмысленные, с нашей точки зрения, тексты? И почему нашему поколению так важен в песнях смысл, реализм? И каждое новое поколение молодежи — как самой активной прослойки общества с ее максимализмом и свежими силами — самоутверждается за счет отрицания вкусов родителей. Возможно, «сексуальная» бессмыслица, которую предложил Лагутенко, была альтернативой философской лирике советских рок-клубов. Кстати, «альтернатива» тут — ключевое слово.
Другие статьи по тегам
- Дмитрий мозжухин из дайте танк (!): биография и личная жизнь
- «Дайте танк (!)» — кто они такие и зачем им танк?
- Дайте танк (!) — концерты группы
- Скачать приложение МТС Live
- Дима Мозжухин: «Я только записывал и плакал»
Дмитрий Мозжухин
К интервью с лидером «Дайте танк (!)» Дмитрием Мозжухиным планировалось добавить впечатления от концертной презентации их нового альбома «Человеко-часы». Поздравляем с днём рождения Мозжухину Диляру Шамильевну — директора группы, ответственную за продвижение, мерчи, концерты группы, также главную за ведение социальных сетей и просто жену Дмитрия! Дмитрий Мозжухин, солист группы, рассказывает: «Фраза была написана в 2013 году и сопровождала выход альбома «Сохранить как». Дмитрий Мозжухин: «Пора и нам навести порядок в подсобных помещениях! новости Москвы.
Обращение москвичей к Сергею Собянину против реконструкции павильона на Патриарших прудах
- «Дайте танк (!)» выпустили клип «Шанс» о любопытстве, переменах и новых впечатлениях
- Дмитрий мозжухин знак зодиака
- Творчество
- У коломенской рок-группы «Дайте танк (!)» состоялась премьера клипа на песню «Сказки»
- Как группа «Изоизоляция» стала хитом фейсбука в карантинный период
Солист группы «Дайте Танк(!)» Дмитрий Мозжухин о бесконечном детстве и игре во всех смыслах
И для меня очень важно не превращать эту забаву в средство выживания. Поэтому большая часть нашей группы помимо репетиций ходит на какую-то обычную работу, и музыка становится своеобразной отдушиной. И это в итоге остается игрой в той степени, в которой дети развлекают себя, чтобы познать мир, и взрослые развлекаются, чтобы выразить то, что у них внутри. Это касательно того, почему мы говорим, что «игра затянулась». А если говорить о том, как в этом участвуют слушатели, — если честно, я об этом специально не думаю вообще. Я ориентируюсь на свой вкус и с трудом представляю, как это смотрится со стороны. И совершенно не знаю, как трактует те или иные слова аудитория, и вообще не считаю себя вправе распространять свое отношение к процессу на слушателей. По сути же, в любой игре есть правила, которые не мы придумываем, они существуют давно, вроде «Море волнуется раз» или игры в «Вышибалы». Игра в музыкантов тоже существовала до нас, и так получилось, что в этой игре есть такое правило как наличие аудитории, у которой есть свои функции, а наша роль в другом.
Я никогда не ставил задачу сопоставить свое понимание и слушательское и считаю, что какой-либо декодинг когда исполнитель объясняет, «что хотел сказать автор» — это противоестественное явление, мне не хотелось бы декодировать. Вдруг ребята придумают смысл лучше, чем я вкладывал. К слову об истинном вложенном смысле. В одном из интервью на вопрос о родственниках ты сказал, что никто из них никогда не был на твоих концертах, и уточнил, что мама слишком хорошо понимает, о чем твои тексты. Какова степень автобиографичности твоих героев? Дело даже не в конкретных событиях и отсылках. Я считаю, что есть наследственность какая-то и я, наверное, довольно чувствительный человек. Это иногда плюс, а иногда минус.
Вот мама тоже очень чувствительная. И когда я свои переживания, не всегда позитивные, оборачиваю в какой-либо текст, я думаю, что она на себя это транслирует достаточно верно и угадывает, что я имел ввиду. В отличие от незнакомых мне людей в зале, за эмоции которых я вообще не могу отвечать, мама угадывает и понимает, где больно, и переживает вместе со мной эти болезненные моменты. Думаю, для нее это неоднозначное ощущение.
Но я не политик и не социолог. Я беру действительность как есть и фиксирую ее в художественном произведении. Я могу делать какие-то личные выводы или расставлять акценты, но это ближе к откровенным разговорам на кухне, чем к агитации с трибуны.
Грубо говоря, твою позицию можно назвать бытописательской, так? Я вообще думаю, что если как-то характеризовать мой лирический посыл, это как раз искусство обыденности. Я вообще очень скучный человек и не пытаюсь делать вид, что я особенный. У меня узкий кругозор, я почти не читаю и слушаю мало музыки. Мой культурный багаж — одна поясная сумочка. Но в этом и суть — большинство людей такие же, и нам есть, о чем друг с другом поговорить на понятном языке. Я обычный Дмитрий Мозжухин лидер группы «Дайте танк!
Не могу не спросить — как среда, в которой ты рос и жил, повлияла на лирического героя и его мысли? Во-первых, когда мы начинали играть в индейцев, вокруг не было других индейцев. Мои друзья музыкой не увлекались, и среди знакомых не было авторитетов, которые послужили бы примером для подражания. Интернета тогда тоже не было. Отсюда вырос настоящий DIY. Я все придумывал и делал интуитивно, руководствуясь собственными представлениями о прекрасном. В-вторых, у меня было много личного пространства.
В Коломне можно запросто прогуляться пять минут от дома, оказаться наедине с собой и разжечь костер. Так мы и проводим время с друзьями — жжем костры неподалеку от кремля, как в песне «Я». В деревне вообще кругом поля. Она недалеко, в Московской области, рядом с Луховицами. Забавное наблюдение: люди, давно живущие в деревне, разговаривают друг с другом издалека. Присмотрись, если будет возможность. Они могут выйти из дома, встать у забора и перекрикиваться с соседом через дорогу.
Фактор личного пространства отражается и на концертах: когда я только начинал что-то петь на людях, мне было неловко, потому что все были очень близко. Моя зона комфорта была нарушена. Сейчас мы выступаем на площадках побольше, и историческая справедливость восстановилась смеется — я опять далеко от зрителей и могу почувствовать себя в безопасности. У вас в описании группы написано «гаражный рок для танцоров-интровертов, скучающих по русскому языку». А были ли причины по нему соскучиться? Эта формулировка на самом деле очень старая: она сопровождала выход альбома «Сохранить как» в 2013 году. Тогда стереотипная модная группа была либо зарубежной, либо псевдозарубежной.
Если модники рождались в России, они делали вид, что это нелепая случайность, и пели по-английски на экспорт. Возможно, эта фраза устарела. Сейчас никто не стесняется петь на русском, и некоторые делают это хорошо. То есть сейчас с русским языком вообще нет проблем? Круто, что он перестал демонизироваться. Это странно, когда русская группа с русским мировоззрением начинает русские мысли выражать на чужом языке просто потому, что он лучше звучит. У меня нет привычки понимать, о чем поют иностранцы: я могу абстрагироваться от поэзии и наслаждаться грувом.
Но я не смогу полюбить песню с кошмарным русским текстом, даже если все остальное сделано прекрасно. Ты логоцентричный человек? Кстати, нет. Дело тут не в логоцентризме, а в том, что музыкальная композиция состоит из определенного набора инструментов. И ты их считываешь тем или иным образом. Вокал играет несколько ролей одновременно. Он может задавать настроение, вести мелодию и передавать информацию.
Если информация считывается, я не могу ее игнорировать. Каждое лишнее слово — как фальшивая нота или удар мимо ритма. Еще о русском языке. Ты очевидно изящно работаешь не только с содержанием, но и формой слога, и на выходе получаются чуть ли не двойные рифмы, речитатив и другие вещи, которые не лишние в хип-хопе. А есть песня «Неудержимые», где есть еще и трещотки. Возникает ощущение, что ты следишь за современным хип-хопом. Это так?
Скорее нет, чем да. К счастью, сейчас у каждого есть право на свой плейлист и свое определение «главной музыки».
По его словам, в этом и суть творчества коллектива: большинство людей вокруг такие же, поэтому им есть о чем поговорить на понятном языке. А сам музыкальный путь солист сравнивает с игрой в индейцев. При этом никто из участников группы не ушел в музыку с головой, не оставил основную работу и так и не отметил точного периода, когда эта «игра в индейцев» перестала быть игрой. А вот историю с названием скучной назвать будет несправедливо. Идея назвать коллектив именно так возникла у Дмитрия благодаря чит-коду из популярной на тот момент игры «GTA 3», при вводе которого с неба падал танк. Первые несколько лет группа носила англоязычный вариант названия, позже было решено для упрощения запоминания перевести на русский.
Восклицательный знак является сатирическим привлечением внимания. В онлайн-трансляции «Бекстейдж для двоих» Дмитрий рассказал о том, как в детстве читал истории из юмористической рубрики одной газеты, где особо смешные и ключевые моменты выделялись восклицательным знаком в скобках, эту идею вокалист и решил позаимствовать. За всё время существования группы ребята никогда не стояли на месте и всегда экспериментировали со стилем, звучанием и ритмами. Саксофон стал узнаваемым знаком группы, а последний на данный момент альбом «На вырост» полностью записан с помощью игрушечного синтезатора.
А под ютьюб-записями выступлений группы на «Урганте» фанаты по-прежнему оставляют комментарии в духе «жалко отпускать ребят из андерграунда».
Но факт: на наших глазах «Дайте танк! Доказательство тому — вышедший в самом начале октября большой альбом «Человеко-часы» с пронзительными, как всегда у «Дайте танк! Во втором выпуске «Творческих планов» фронтмен и основатель «Дайте танк! Кроме того, в подкасте можно услышать голоса создателей фанатского паблика «Дайте мем! Почитать большое интервью с Дмитрием Мозжухиным можно здесь.