Спектакль "Дядюшкин сон" по повести Ф. М. Достоевского на сцене Школы драматического искусства стал темой обсуждения программы "Вечерние встречи". Постановкой «Дядюшкин сон» Мелиховский театр открывает для себя новый путь — дорогу в мир творческого феномена Федора Михайловича Достоевского.
Щемящий душу «Дядюшкин сон» открыл сезон в Театре Гоголя
Посетите Спектакль «Дядюшкин сон»: описание и даты проведения на сайте Туристического портала Тулы и Тульской области. 26 апреля показом спектакля «Дядюшкин сон» режиссера Глеба Черепанова в Кинешме продолжились гастроли Московского театра «Школа драматического искусства». считает режиссер спектакля «Дядюшкин сон» Юлия Мельникова. “Дядюшкин сон” – это провинциальный анекдот, талантливо развернутый Достоевским в целую галерею нравов российской провинции.
Мордасовские сновидения репетируют на сцене Тульского драматического театра
Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр Исаков Продолжительность — 2 часа 30 минут с антрактом Фотографии.
Последний хорошо известен могилевскому зрителю по спектаклям «Романтики», «Снежная королева», «По щучьему веленью», «Сказка про королеву, принцессу, рыцаря и чудовище» и др. В основе сюжета постановки — история, случившаяся в уездном городе М.
В аннотации говорится: «Тихая, сонная провинция, в которой любой слух разносится со скоростью света, а скандала ждут, как дождика в летний зной. Местное высшее общество, охочее до сплетен и интриг, взбудоражено приездом богатого князя К.
Куда и за кем следить? За Зиной? За Софьей Фарпухиной? Анной Антиповой?..
Здесь бранятся, обвиняют, выясняют отношения, объясняются в любви, а потом с такой же силой — в ненависти, поют романсы, рыдают… Не сон ли снится?
Он и выживший из ума старик, который вещает глупые вещи. Он и старый ловелас, который вспоминает свои прошлые похождения и пытается подкатить к Зине, благодаря хитрой интриге её матери Марьи Александровне. Князь К. Говорить с человеком, и не быть счастливым, что любишь его. А сколько вещей на свете, таких прекрасных. Посмотрите на ребёнка, посмотрите на Божию зарю, ну посмотрите на травку, как она растёт.
Посмотрите в глаза, которые смотрят на вас и любят. Знаете, я шёл сюда и думал, ну как я с ними заговорю? С какого слова мне нужно начать, чтобы они хоть что-нибудь поняли.
"Сон во сне" по повести Ф. Достоевского "Дядюшкин сон" (12+)
- Подпишитесь на рассылку
- Подпишитесь на рассылку
- Спектакль «Дядюшкин сон» - Драмтеатр г.Киров
- Сентиментальный сон - Областная газета
- Примите участие в опросе
Искусство показа. В кукольном театре ставят «Дядюшкин сон» Достоевского
У каждого героя здесь есть свои поворотные точки, где он либо переступает через людей, свою совесть, либо держится идеалов. И выбор этот всегда непрост, не только для персонажей, но и для нас, зрителей в зале. Мы видим в ней заботливую и любящую мать, которая стремится устроить жизнь и счастье своей единственной дочери Зины. Одно мгновенье — и она на наших глазах превращается в жестокого и беспринципного манипулятора, который использует любые средства для достижения своих целей, ломая судьбы тех, кто стоит у неё на пути. Мозгляков, хотя по жанру комедии его фамилия говорящая, у Кирилла Ковбаса также не прямолинейного прочтения. Это сегодняшний менеджер или чиновник средней руки, в хорошем смысле практичен.
Зайдя в зрительный зал, я поняла, с чем связано название театра - зал сделан в форме цирка: круглая небольшая «арена», вокруг которой во все стороны расходятся ряды кресел. В таких условиях актёрам не спрятаться, не сфальшивить, ведь на них смотрят отовсюду сразу. В спектакле воссоздана атмосфера старого дворянского дома: чайные столики, уютные кушетки и диванчики, обязательный рояль. В уголку сидят музыканты с гитарой и балалайкой, одетые под прислугу тех времён. Действие происходит в уездном городе Мордасове, в доме дворянки Марьи Александровны Москалёвой заслуженная артистка России Татьяна Филатова. В гости к этой даме проездом наведывается престарелый князь К. И мадам Москалёвой приходит в голову блестящая идея женить князя на своей двадцатитрёхлетней дочери Зинаиде Екатерина Давыдова-Тонгур. Князь то ведь скоро помрёт, а дочка станет княгиней и богачкой! Марья Александровна, будучи дамой энергичной, со всем энтузиазмом принимается за осуществление этой идеи. И по ходу изобилующего забавными ситуациями спектакля зритель видит, что из этого выходит. Помимо Татьяны Филатовой, которая почти не сходит со сцены и буквально держит на себе спектакль, очень понравилась Екатерина Давыдова-Тонгур. Она изображает Зинаиду как величавую серьёзную красавицу, полную противоположность своей суетливой и нечистой на руку матери. По ходу спектакля артистка играет на рояле и прекрасно поёт романс, чем совершенно очаровывает князя. И конечно, очень удачным, очаровательным и необыкновенно смешным получился у Вадима Борисова князь К.! Актёр даже ходит по сцене так, что на это невозможно смотреть без смеха! Из второстепенных ролей хочется отметить заслуженную артистку России Людмилу Корюшкину, играющую полковницу Софью Петровну Карпухину. Ее появление вызывало неизменное оживление в зрительном зале. Роль маленькая, но сколько юмора, доброй сатиры, артистка успела даже сплясать канкан!
Костюм, франтоватый и вычурный, органично дополняет образ и, кажется, будто уместнее смотрелся бы на Павле Мозглякове. Но князь ведь по пять часов прихорашивается. А чего стоят уместные импровизации Владимира Дмитриевича! Вот звучит реплика про Зину ей 23 , что шесть лет назад её не было в городе Мордасов, а Владимир Чернышов, вжившись в роль, уточняет: «Что, ещё не родилась тогда? Или его сладкий, мягкий голос старичка, который на всё согласен, отвечая: «Ну да, ну да…». А в одной из сцен, когда к князю обращаются, он потешно сидит вполоборота, словно «стрельнуло» в спине и невозможно повернуться. В общем, лучше сыграть князя К. В роли Марьи Александровны народная артистка Ирина Васильевна, улыбаясь, мечет глазами такие молнии, что, кажется, ещё немного и испепелит своих соперниц взглядом. Артистка работает на контрасте — вся её видимая лёгкость, улыбка, чарующий голос расходятся с намерениями «первой дамы» в Мордасове. Такая зашибёт и не заметит, готова на всё, лишь бы обойти соперниц. Неслучайно и мужа её Афанасия Матвеевича артист Борис Михня привозят в родной дом из деревни завёрнутым в ковёр. Эксцентричное появление героя вполне в духе работ Бориса Пауловича. Валерий Персиков учитывал природу и натуру своих коллег. Глядя на блеск в глазах Ирины Андриановой, прямо-таки заражаешься её энергетикой.
С какими мыслями жить, насколько нужно быть открытым этому миру и в чем секрет бытия - именно эти философские вопросы легли в основу сценария. Самое страшное — потерять что-то живое, что-то духовное внутри себя. Самое страшное — во главу поставить что-то материальное, забыв о том, что лежит в основе нашего бытия здесь. Пребывание на этой земле — есть спасение души нашей, - считает режиссер спектакля «Дядюшкин сон» Юлия Мельникова. Уникальность постановки, прежде всего, в её художественном оформлении. Деревянная рама, нарисованные кустарники и сами актеры - часть многоплановой картины. Зритель наблюдает за тем, как действие разворачивается буквально на холсте. Однако, фантазии не всегда воплощаются в реальность так, как задумывает автор. Для того, чтобы реализовать в декорациях идею создания живой картины и сделать её максимально вовлеченной в действие, художнику спектакля пришлось столкнуться с некоторыми трудностями. Там колонны мы по-другому переделали, и картина претерпела изменения, и фон, который сзади на экране.
ДЯДЮШКИН СОН
26 апреля показом спектакля «Дядюшкин сон» режиссера Глеба Черепанова в Кинешме продолжились гастроли Московского театра «Школа драматического искусства». Театр «Чеховская студия» музея-заповедника «Мелихово» представил спектакль «Дядюшкин сон» по одноименной повести Достоевского в последний день XXII Международного театрального фестиваля «Мелиховская весна». специально приглашённая постановочная группа из Беларуси поставила спектакль по произведению Ф.М. Достоевского «Дядюшкин сон», приуроченный к празднованию 200-летнего юбилея писателя. «Спектакль „Дядюшкин сон“ в Молодёжном театре Алтая — это игра в шахматы, в которой фигурами выступают герои произведения. Конкурсные показы Рыбаковского фестиваля 14 мая открыл Костромской драматический театр имени Островского спектаклем «Дядюшкин сон».
Дядюшкин сон (1981)
Эксцентричное появление героя вполне в духе работ Бориса Пауловича. Валерий Персиков учитывал природу и натуру своих коллег. Глядя на блеск в глазах Ирины Андриановой, прямо-таки заражаешься её энергетикой. Чёткий посыл в зал, нет ни единого лишнего движения, ни одной сбивки… Когда человек делает что-то от души и с любовью, это видно. Буквально в двух сценах народная артистка Вера Рычкова создаёт незабываемый образ большой любительницы выпить Софьи Петровны, которая слушает да водочку кушает. Вера Дмитриевна врывается, словно заведённый волчок. В папахе, шинели… Настоящая полковница, разносящая по городу Мордасову новости. А эти прелестные жесты — чего стоит только подёргивание юбки, когда идёт рассказ про танцы казачка у Натальи Дмитриевны актриса Анжелика Панкова. Трагедия длиной в полспектакля Пусть повесть «Дядюшкин сон» и имеет, по мнению исследователей, «гоголевский окрас» и юмор, всё-таки Достоевский не был Достоевским, если бы не добавил к комедийной составляющей драмы и страданий.
Это история Зины и учителя из гимназии, умирающего от чахотки. В тверской постановке эта часть сделана крайне невыразительно. Во-первых, при всём уважении, Вика Козлова играет Зинаиду Афанасьевну на одной ноте. Непонятно почему, но на протяжении всех сцен выражение её лица говорит о таких муках, что невольно задумываешься, что геморрой у молодой Зины, а не у старого князя. Хотя в произведении первая красавица Мордасова всё-таки живой человек со своими сомнениями, соблазнами и неординарными решениями.
Мы меняемся, в какой-то степени, но остаемся со своими страстями, со своими вспышками эмоций, со своими мыслями. Поэтому произведение достоевского очень импонирует сегодняшнему состоянию и общества, и всех людей, - считает главный режиссер Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра Владимир Тихонравов. Выбор материала пьесы, по словам директора театра, был осознанным. Повесть «Дядюшкин сон» во многом отображает сегодняшние реалии, чувства и переживания современных людей. За свою тридцатилетнюю историю существования театр впервые прикоснулся к творчеству великого русского писателя Федора Достоевского. Наверное, к нему нужно было прийти. И сегодня я бы хотел сказать, наша творческая часть, наша труппа находится в прекрасной форме, нашим артистам подвластны любые работы. Я думаю, этот спектакль, который мы представляем на суд зрителям, будет тому доказательством, - отмечает директор Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра Андрей Зуев. Зрители оценили постановку по достоинству. Равнодушных в зале не осталось.
Проблема маленького города — Повесть «Дядюшкин сон» — острохарактерная вещь, где есть возможность выразиться актерам, практически водевиль с его искрометностью, быстрой сменой настроений и характеров, — рассказал Игорь Казаков. В 2019 году он ставил в «Аистенке» новогоднюю сказку — мюзикл «Вечно эта 345-ая! Однако в репертуаре Игоря Казакова немало кукольных постановок по классическим произведениям. Она очень остро стоит во все времена, в том числе и в России. В-вторых, проблема мещанства, которая, к сожалению, по-прежнему актуальна. Я имею в виду узколобие человека, наши мелкие потуги, неспособность мыслить обобщениями и видеть истинные вещи, а стремление соответствовать каким-то лекалам, социальным клише, эта проблема не миновала и нас. Классика — это срез всех времен. А человек по сути своей за последние 200 лет не сильно изменился. Карикатурная физиономия Вместе с Игорем Казаковым над спектаклем работала белорусская художница Ольга Дворовая, которая, создавая сценографию, вдохновилась старинной виньеткой. На заднике сцены — овал, в котором возникают герои. На полу, как в зеркальном отображении, еще одна круглая сцена, где происходит основное действо. Все декорации и костюмы выдержаны в черно-бело-серых тонах, что усиливает ассоциации с черно-белой фотографией.
В Малом театре пьесу поставили ещё при жизни писателя в 1878 году под названием «Очаровательный сон». В советское время она шла уже под своим названием в театре и кино, где в роли «Наполеона в кринолине» блистали Ольга Книппер-Чехова, Фаина Раневская, Алиса Фрейндлих и другие звёзды театра первой величины. Спектакль с Александром Семчевым и Алёной Яковлевой в главных ролях стал настоящим подарком для зрителей. Пожалуй, самое неожиданное и блистательное воплощение в этой постановке получает Князь Гаврила в исполнении Александра Семчева, который «гоняет» зрителя по всему спектру чувств: то ты испытываешь беспредельную брезгливость к дряхлому сладострастцу, то сопереживаешь его ностальгии по первой любви, то смеёшься его неуёмному стремлению выглядеть молодо, то твоё сердце разрывается от жалости к потерявшемуся в пространстве и времени беспомощному старику. Необычайную душевность «Дядшкиного сна» создают актёры. Каждый персонаж в спектакле — это живой человек, со своими слабостями и достоинствами, которые раскрываются перед вами не сразу.
Мордасовские сновидения репетируют на сцене Тульского драматического театра
Драма, экранизация, комедия. Режиссер: Александр Орлов (II). В ролях: Марк Прудкин, Наталья Тенякова, Елена Майорова и др. Телеспектакль, трагикомедия по одноименной повести Ф.М. Достоевского. В ноябре на основной площадке «Петербург-концерта» прошла премьера нового спектакля Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ»по мотивам произведения Фёдора Достоевского «Дядюшкин сон». Фотографии из репортажа РИА Новости 06.09.2023: Спектакль "Дядюшкин сон" в театре им. Н. В. Гоголя | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Сюжет спектакля «Дядюшкин сон» только на первый взгляд кажется лишь занимательной комедией, поднимая вопросы о честности и нравственной чистоте. В ноябре на основной площадке «Петербург-концерта» прошла премьера нового спектакля Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ»по мотивам произведения Фёдора Достоевского «Дядюшкин сон».