Новости кружка гжель

Закажите именные чашки в нашем интернет-магазине! Срок изготовления именной чашки с поздравительной надписью около недели. Гжель как вид промысла имеет богатейшую историю. Фото №4 Публикация Мастер класс Роспись кружки Гжель размещена в разделах Гжель. 4-х классов, не более 7-10 человек, в связи с тем что руководитель работает индивидуально с каждым, подробно объясняет задание и показывает.

Кружки гжель

Только зарегистрированные клиенты, купившие данный товар, могут публиковать отзывы. Описание Изделие «Кружка Нежность объем 210 мл. Рисунок незначительно может отличаться от изображения на фотографии, имеет официальный штамп Гжельского фарфорового завода и золотую марку, гарантирующую высокое качество. Товар упакован в воздушно-пузырчатую 3-х слойную пленку и коробку размером 150x150x150 мм. Кружка Нежность выполнена из керамики и оформлена легкой росписью кобальтом, которая сочетает простые линии и орнаменты с красивыми цветочными узорами.

Срок доставки заказов в пункт самовывоза 1 - 2 рабочих дня. Курьеры курьерской службы не являются сотрудниками продавцами интернет магазина РОС-АРТ и не выполняют функции продавца консультанта. Курьер обязан доставить товар в сохранности и передать его вам, все консультации по товару вам даст наш продавец администратор по телефону в любой промежуток время по вопросу о товаре Курьерская служба доставки является самостоятельной организацией и несёт на себе договорные обязательства с интернет магазином РОС-АРТ о своевременной доставке товаров заказчикам Нужна консультация?

Наши специалисты ответят на любой интересующий вопрос Задать вопрос.

На этой экскурсии детям рассказали об этапах создания фарфоровых изделий: от подготовки глины до окраски и обжига. Эта экскурсия — это не просто посещение музея или предприятия. Это образовательная программа, позволяющая детям узнать не только о гжельском фарфоре, но и о русской культуре, традициях и народном искусстве.

Материал для изготовления кухонной утвари Технология изготовления фарфора. Из чего делают гжельскую посуду?

В обширном районе Подмосковья, объединившем 27 деревень под общим названием «Гжельский куст», практический каждый второй может причислить себя к потомкам династий знаменитых мастеров. И каждый знает, в чем же секрет знаменитых кувшинов, кружек, тарелочек, сувенирных изделий. В состав фарфора как, впрочем и в состав фаянса входят каолин, полевой шпат кварц и та самая местная глина. Но пропорции ингредиентов разные. Истинный гжельский фарфор звонкий и легкий, абсолютно непроницаемый. И если такую чашку гжели поднести к свету, она будет просвечивать.

А вот если блюдце или, например, пивная кружка в ваших руках имеет вес — это фаянс. Отличить его от фарфора можно еще и простукиванием: у фаянса звук глухой. Но если найти экспертов, которые сегодня беспристрастно могут ответить на вопрос уникальности гжельской глины, они будут менее эмоциональны. И скажут, что, несмотря на однозначный вклад гжельского промысла в русское народное искусство, никакой такой эксклюзивности в местной глине нет. Просто географически Гжель была самым близким к Москве местом, где залегал целый пирог цветных глин, да еще и в большом количестве. И если уж быть совсем справедливым, то того самого каолина, без которого немыслимо производство фарфора, в Гжели было очень мало.

С конца 19-го века и по день сегодняшний белую глину гжельские мастера получают из Украины. Но отмечают эксперты, что когда знаменитое производство называют уникальным, все же есть в этом смысл. Все крупные керамические центры строили свои заводы сугубо на глиняных карьерах. А Гжель — в лесу. И доступность стройматериала, топлива для печей, и, конечно, многолетние традиции, передающиеся из поколения в поколения, для выживания промысла оказались важнее, чем само сырье. Все этапы создания Гжели на современном производстве представлены в данном видео.

По некоторому шаблону мы привыкли говорить о знаменитых гжельских глинах, но уже больше века как минимум , это заявление неактуально. Другое дело — роспись. Многие уже и забыли, что отдельные мотивы сине-голубой росписи были не более чем модным поветрием. Рисование гжельских элементов и сегодня увлекает художников разного уровня.

Гжель — голубая жила

Но истинный художник тонко чувствует красоту этих нюансов. Листики, веточки с листиками. При рисовании веточек с листиками возникают трудности в распределении цветовых пятен на листе. Поэтому на этом этапе нужна тщательная карандашная подготовка. Этот элемент напоминает дождевую каплю, иногда похожую на лепесток цветка ромашки, слегка наклоненного в разные стороны. Обучают рисовать капельку методом примакивания. Прикладывают к бумаге кисть, которая как печать оставляет след.

Этот способ не позволяет рисовать капельку с наклоном удлиненную или укороченную. Орнамент, узор, состоящий из капельки и других элементов. Этот орнамент является самым распространенным. Его называют растительным, так как из капельки получаются изображения напоминающие цветы и листики. Итоговая работа. В качестве итоговой работы мы выполняем роспись бумажной тарелки тарелки из папье-маше.

Расписывается внутренняя часть тарелки букетом из роз, а бортик орнаментом. Путешествие по заводу «Гжель» Для того чтобы выяснить, как развивается Гжельская роспись сейчас, мы отправились в г. Гжель, чтобы встретиться с мастерами и воочию увидеть технологию производства посуды и ее роспись. На пороге завода нас встретила очень радушная девушка, которая в дальнейшем и познакомила нас с технологией производства посуды, а также ее росписи. Мы посетили музей гжельской посуды, где на экспозиции были представлены самые разнообразные экспонаты, дошедшие до наших времен. Посуда поразила нас тем, что ни одна ваза, ни одна из фигур не повторялись ни по форме, ни по росписи.

Это говорило лишь о том, что мастера в те далекие времена были самого наивысочайшего класса. Дальнейшее наше путешествие по заводу переместилось в цех, где из глины изготавливают заготовки посуды. Сначала берут глину, кладут в специальную форму и закрепляют ее с боков и в таком виде оставляют на несколько недель, пока глина не высохнет и не примет нужную ей форму. Но самое интересное - это изготовление посуды на гончарном круге. Мастеров такого дела на заводе не так уж и много, но те, которые работают, -это обязательно продолжатели дела своих отцов, дедов. Из беседы с мастером мы выяснили, что этому ремеслу его обучил дедушка, который сам много лет проработал на заводе, вкладывая свою любовь и душу в каждое изделие.

Следуя традициям народной керамики, гжельские мастера создают посуду со скульптурными дополнениями и декоративную жанровую скульптуру. Мы тоже попробовали поработать на гончарном круге, но у нас ничего не получилось, видимо, потому, что, это сложное ремесло, требующее многих лет труда и тренировок. Далее мы перешли в следующий цех, где происходит роспись глиняных изделий. Каждый кувшин, ваза расписываются вручную, соблюдая технологию, которая передается из поколения в поколение уже несколько веков. В основном этой работой занимаются женщины. Хранительницы гжельского огня - женщины, и не оттого только, что они особо чувствуют хрупкость и нежность материала, но еще и потому, что, оставаясь одни в военное лихолетье, не дали ему погаснуть, не позволили уйти в небытие старинному искусству дедов и прадедов.

Сейчас верной помощницей в цехах объединения стала современная техника. Но машины машинами, а мастерство умельцев Гжели держит главенство. Используют они, как и в старину, в художественной росписи изделий традиционные рисунки. Пожалуй, нет ничего удивительного в том, что изделия Гжели пользуются большой любовью каждого из нас. Ведь творческую фантазию мастеров питает неиссякаемый источник многих поколений народных умельцев России. Кроме растительной применяется и сюжетная роспись в виде различных сцен из народной жизни.

Мы побеседовали с одной из мастериц. От нее мы узнали, что в ее роду вот уже на протяжении нескольких поколений все женщины занимались и занимаются росписью посуды. Мастерица сказала, что расписывать посуду для нее самое интересное занятие, так как в роспись каждого кувшина или вазы она вкладывает свою душу, любовь и нежность. Она очень рада, что эта посуда для кого-то будет приятным сувениром или подарком. Последний цех, который мы посетили в ходе нашей экскурсии - это обжиг глиняных горшков. Этой работой занимаются исключительно мужчины, так как это очень трудный и сложный процесс.

Нам показали, как происходит закладка посуды в печь для ее дальнейшего обжига. Мы с нетерпением ждали, когда же мы увидим конечный результат, и вот настал тот момент. Кувшины достали из печи, и их красота и неповторимость нас поразила. Посуда была необыкновенно красива и оригинальна. В конце нашего путешествия мы приняли участие в «мастер-классе», где нам было предложено из глины слепить любую фигурку, которую нам бы захотелось. Было очень приятно, когда подвели итоги наших работ, и одна из учениц нашей школы заняла второе место за самую оригинальную фигурку из глины, за что она получила памятный подарок и грамоту.

У экскурсовода мы поинтересовались, изменилась ли технология изготовления гжельской посуды на современном этапе ее развития и желает ли молодежь работать на заводе. На наш вопрос она ответила так. Ассортимент включает в себя более 700 наименований изделий: сервизы - чайные, кофейные и столовые, вазы - от миниатюрных до напольных, сувениры - от мелкой пластики до больших скульптур, часы, штофы, менажницы, фруктовницы и другие изделия. Технология изготовления изделий - традиционная для региона Гжель - шликерное литье из фарфоровой массы в гипсовые формы, сушка в естественных условиях, первый обжиг утильный , фуксиновый контроль, нанесение товарного знака, декорирование подглазурными кобальтовыми красками, глазурование, второй политой обжиг, сортировка, упаковка. В декорировании изделий используется техника подглазурной росписи кобальтовыми красками, которая в некоторых изделиях, сочетается с пестрением золотосодержащими красками. Роспись выполнятся вручную быстрыми, сочными мазками: «мазок с тенями», «сплошной мазок» и роспись «одной кистью».

Это основная особенность росписи Гжельских изделий. Орнамент растительный, геометрический, плоскостно- объемный.

Причем в новом изображении мы ушли уже так далеко, что появилась, к примеру, белоснежные коллекции. Гжель можно узнать только по ухвату сверху и некоторым стилистическим вкраплениям.

Такой подход открывает огромные возможности для смешения стилей. Так мы можем накрыть стол, добавив к белому фарфору классический гжельский самовар, разрисованный золотом. В этом также проявляется открытость и свобода - в возможности подстроиться под современные вкусы и тенденции. Еще одно направление, которому мы уделяем внимание, - тончайший костяной фарфор.

Наша молодежь была в нескольких странах Нидерланды, Франция, Бельгия, Китай , изучила новые технологии. Может ли "Гжель" производить что-то помимо посуды? Оксана Косаченко: Да, это вторая тема, с помощью которой мы пытаемся проникнуть в умы и души наших клиентов, - внедрение гжельских мотивов повсюду, кроме посуды. Например, 7 апреля закончился большой полугодичный цикл-конкурс, который мы проводили совместно со Школой дизайна ВШЭ.

Студенты разрабатывали альтернативные предметы, которые можно использовать в быту и интерьере. Для чистоты эксперимента там была не только "Гжель", но и другие народно-художественные промыслы. На следующий год мы уже затеваем большое межвузовское мероприятие. И это не только наш российский тренд: в этом году осенняя короткая пилотная коллекция Christian Dior - это "Гжель".

Мы видим эти мотивы в интерьерах, одежде, элементах декора. Насколько вы готовы конкурировать с известными брендами? Конечно, это связано также с изменением оборудования - идет обновление парка, внедрение других мощностей для производства. На сегодняшний день ряд американских и европейских брендов уходит из России, и это открывает фантастические возможности.

Согласитесь, когда у нас рынок заполнен импортными товарами, мы не думаем, что нам нужно производить что-то в том объеме, в котором это возможно. Расскажите, как сегодня производится гжель? Сейчас есть не только подглазурная роспись, но и более хрупкий надглазурный орнамент, а также и наши новые цветные коллекции. Но в любом случае - это ручная роспись.

Конечно, если мы пойдем в сторону HoReCa - индустрии гостеприимства, мы должны будем уходить в машинное производство, но оно будет использовать ту же библиотеку изображений, что ручное. Не отменяя исторической ценности, мы механизируем процессы производства. В каждом промысле есть определенный сегмент, который подлежит механизации. В нашем случае это замес массы, подача воды и некоторые другие процессы.

Нам важно то, что создает ценность: не сама форма, болванка, а то, что человек туда вложил, креативная часть работы, а это всегда ручной труд. В гжели самое ценное - это создание ручной формы, и дальше - роспись. Насколько гжель легко использовать в быту? Оксана Косаченко: Вообще, традиционная гжельская посуда очень утилитарна, фактически неубиваема.

Расписывать мы будем обычными акриловыми красками в тюбиках. Итак нам понадобится, кружка. Также 2 краски акрил, белая, синяя или голубая, 3 кисти, я использую нейлон, подойдет и белка очень хорошо. Перед работой надо обезжирить поверхность кружки. Нарисуем примерный эскиз рисунка на бумге, чтобы понимать, что будет в центре, что по краям. На носик мы наносим голубую краску, на пяточку белую, и на палитре рамазываем плавными движениями туда-сюда.

Турнир 2 июня, воскресенье Гжель. Большая перемена. Для школьников начальных классов. Гжельский Шахматный Клуб приглашает школьников начальных классов 2 июня 2024 г. По завершению турнира будет проведена праздничная детская программа.

«В наших условиях может выжить только фарфор…» — мифы и правда о гжельском промысле

Подарки из Гжели. Большой ассортимент продукции. 3D кружка Гжель #2486022 в Москве, цена 664 руб.: купить кружку с принтом от Ирина в интернет-магазине. Пивные кружки. ПИВНАЯ КРУЖКА — стеклянная, керамическая либо фарфоровая кружка для употребления пива. Просмотр содержимого документа «Открытое занятие "Кружка Гжель"». Гжель переживала несколько эпох расцвета: подъем народного промысла в XVIII веке, этап роста промышленного производства при Кузнецовых в XIX веке, золотой век при советской.

Всероссийский фестиваль-конкурс хореографического искусства «PRO-«ГЖЕЛЬ»

Поздравляем лауреатов Всероссийского фестиваля-конкурса хореографического искусства «PRO-«ГЖЕЛЬ» в номинации «Классический танец, неоклассика». Верхний и нижний край кружки рисуем волнистой линией и украшаем точками. 780 объявлений по запросу «кружка гжель» доступны на Авито в Москве. это название традиционного русского промысла по производству фарфоровых и керамических изделий.

Российские промыслы. Роспись гжель

члена Союза художников России и Творческого союза художников России Ирины Викторовны Коршуновой «Я воспеваю Гжель», приуроченная к дню рождения и юбилею. 21 апреля в Детской библиотеке для ребят прошел мастер-класс «Сказочная гжель» по росписи тарелок в технике гжель. Приобрести по выгодной цене кружки от Гжельской мануфактуры по выгодным ценам. Координатор “Женского движения Единой России” Ксения Мишонова также с удовольствием сегодня побывала на Объединении Гжель. Эта экскурсия – это не просто посещение музея или.

Код "Гжели": культура, образование, туризм

На кружке делаем подмалевок белой краской, чтобы понимать откуда рисовать лепестки. Розу украсим тычинками. Прописки, ножку цветка рисуем кистью номер 1 Рисуем ягоды, наверху розы, добавляем еще прописок, где кажется что пусто и вуаля! Красивый гжельский сюжет готов. Буду рада ответить на любые вопросы. Я думаю подобное можно изобразить на разделочной доске, и на мебели, и на цветочном горшке,фантазия вам подскажет.

Курьером по Санкт-Петербургу 290 руб. Пункты самовывоза не работают как стационарные магазины, а только осуществляют передачу оформленных заказов. Срок доставки заказов в пункт самовывоза 1 - 2 рабочих дня.

Курьеры курьерской службы не являются сотрудниками продавцами интернет магазина РОС-АРТ и не выполняют функции продавца консультанта.

Обо всем услышанном и увиденном, попавшем в камеру моего фотоаппарата, постараюсь поподробнее рассказать. Экскурсия начинается с производственного цеха, но я хочу начать знакомить Вас с историей небольшого городка Гжель.

Так и называли ее красножгущаяся глина; её и в настоящее время достаточно много используют в производстве, а вот белый каолин, добываемый в русле реки Гжелка, быстро исчерпался. Практически каждая семья изготавливала для себя и на продажу предметы быта: крынки для молока, миски, кувшины, тарелки, чашки. Небольшое село Гжель, включая близлежащие села и деревни Трошково, Речицы, Ново-Харитоново, Турыгино и прочие, стало центром русской керамики и остается по сей день.

Многие из них в настоящее время восстанавливаются. Главный компонент — каолин или белая глина , для прочности добавляют глину серого цвета в меньшем количестве, а также каменистые материалы: кварцевый песок и пегматиты полевые шпаты. Все компоненты расфасованы по мешкам и подписаны.

Внутренняя поверхность мельницы выложена фарфоровыми плитками, контакт смеси с металлом не допускается. Попадание частиц металла при обжиге дает нежелательный эффект: появляются коричневые пятнышки на поверхности изделия, в следствии чего его отправляют в брак. В течение 12 часов все компоненты перемешиваются в мельнице, а дальше технологи отбирают пробу и, если состав и консистенция устраивает, то фарфоровую массу процеживают, нежелательные частицы отфильтровывают и по трубопроводам при помощи насосов подают в производственный цех на второй этаж.

Открытое занятие направлено на приобщение обучающихся к художественным традициям нашей страны через роспись в технике «Гжель». В группе создан благоприятный климат, способствующий активизации творческого процесса. В ходе опроса применялись слайды по теме занятия, где учащиеся отлично себя проявили, правильно ответив на вопросы: характерные особенности и главные элементы росписи.

Империя Гжели кружки

Поздравляем лауреатов Всероссийского фестиваля-конкурса хореографического искусства «PRO-«ГЖЕЛЬ» в номинации «Классический танец, неоклассика». Целью данного исследования является изучение особенностей развития декоративно-прикладного искусства «Гжель» с начала его появления и до сегодняшнего дня. 21 апреля в Детской библиотеке для ребят прошел мастер-класс «Сказочная гжель» по росписи тарелок в технике гжель.

Познавательный час «Гжель – богатство народа» провели сотрудники Центральной библиотеки

В начале 19-ого столетия секрет изготовления фарфора еще не был открыт местными умельцами. Но уже происходил переход от майолики к полуфаянсу. Именно в этот период синий цвет, ставший визиткой гжельского искусства, начал вытеснять прочие цвета. Преобладал на то время рисунок двух типов — композиция с центральным цветком и цветочные стилизованные гирлянды. К фарфору гжельцы пришли в середине 19-ого века, а как именно, досконально неизвестно. Есть несколько легенд, связанных с фамилиями Куличкова и Сологая, Храпунова и Гусятникова. Как бы там ни было, в середине столетия в России появился фарфор. Расцвет промысла можно связать с фамилиями Дунашовых, Кудиновых, Кузнецовых, Мусаковых.

А после революции могли навсегда исчезнуть такие понятия как «чайный сервиз Гжель» или «самовар Гжель». Секреты мастерства казались навсегда утерянными. Но с середины прошлого века, стараниями настоящих сподвижников, промысел начал возрождаться. Материал для изготовления кухонной утвари Технология изготовления фарфора. Из чего делают гжельскую посуду? В обширном районе Подмосковья, объединившем 27 деревень под общим названием «Гжельский куст», практический каждый второй может причислить себя к потомкам династий знаменитых мастеров. И каждый знает, в чем же секрет знаменитых кувшинов, кружек, тарелочек, сувенирных изделий.

В состав фарфора как, впрочем и в состав фаянса входят каолин, полевой шпат кварц и та самая местная глина. Но пропорции ингредиентов разные. Истинный гжельский фарфор звонкий и легкий, абсолютно непроницаемый. И если такую чашку гжели поднести к свету, она будет просвечивать. А вот если блюдце или, например, пивная кружка в ваших руках имеет вес — это фаянс. Отличить его от фарфора можно еще и простукиванием: у фаянса звук глухой. Но если найти экспертов, которые сегодня беспристрастно могут ответить на вопрос уникальности гжельской глины, они будут менее эмоциональны.

И скажут, что, несмотря на однозначный вклад гжельского промысла в русское народное искусство, никакой такой эксклюзивности в местной глине нет. Просто географически Гжель была самым близким к Москве местом, где залегал целый пирог цветных глин, да еще и в большом количестве.

Однако никакой особой благодарности он не получил. Более того, выдающегося инженера буквально приковали к фарфоровому заводу. Так как он хорошо знал технологию и следил за производством, то не мог покинуть эту должность. В последние годы жизни Виноградов стал сильно пить, его даже посадили на цепь в камеру-одиночку, чтобы он не сбежал. В 38 лет ученый умер. Его похоронили с простыми бродягами — в общей могиле. Сейчас Виноградова называют основоположником производства фарфора в России. Изящная посуда, изготовленная с редкими инициалами в виде буквы W, что означает «Виноградов», хранится исключительно в недрах Русского музея.

Борьба с иностранным фаянсом 5 фото К середине 19 века производство гжели в России наладилось, но местная знать охотнее покупала аналогичные изделия из Англии. Зарубежный фаянс был более тонкий и аккуратный. Чтобы снизить конкуренцию с Европой государство ограничило ввоз импортного товара и распорядилось обучить своих мастеров делать высококачественный фаянс. Идею стали развивать, но сначала местные изделия не имели большого успеха. Несмотря на то, что заводские крестьяне упорно обучались технике и старались создавать тонкие и прочные изделия, первое время предметы получались толстыми и мягкими. Но упорство принесло свои плоды — на фабрике крестьянина Федора Терехова стали делать работы, которые удивляли качеством и схожестью с английским фаянсом. Изделия получили положительные отзывы, а в 1831 году посуду с фабрики Терехова представили на Первой московской выставке. Впоследствии фаянс стали называть «тереховским». Вторая половина 19 века стала расцветом гжельской эпохи — отечественные фарфоровые изделия сравнивали по качеству с европейской керамикой. Стали проводить больше ярмарок с разными глиняными работами — товары отправляли в Нижний Новгород и Санкт-Петербург, а российский фарфор, полуфаянс и фаянс стали появляться на столах зажиточных людей.

Ассортимент включает в себя :? Современный хрусталь от Гусевского хрустального завода им.

И это не только наш российский тренд: в этом году осенняя короткая пилотная коллекция Christian Dior — это «Гжель». Мы видим эти мотивы в интерьерах, одежде, элементах декора. Конечно, это связано также с изменением оборудования — идет обновление парка, внедрение других мощностей для производства. На сегодняшний день ряд американских и европейских брендов уходит из России, и это открывает фантастические возможности. Согласитесь, когда у нас рынок заполнен импортными товарами, мы не думаем, что нам нужно производить что-то в том объеме, в котором это возможно. Сейчас есть не только подглазурная роспись, но и более хрупкий надглазурный орнамент, а также и наши новые цветные коллекции.

Но в любом случае — это ручная роспись. Конечно, если мы пойдем в сторону HoReCa — индустрии гостеприимства, мы должны будем уходить в машинное производство, но оно будет использовать ту же библиотеку изображений, что ручное. Не отменяя исторической ценности, мы механизируем процессы производства. В каждом промысле есть определенный сегмент, который подлежит механизации. В нашем случае это замес массы, подача воды и некоторые другие процессы. Нам важно то, что создает ценность: не сама форма, болванка, а то, что человек туда вложил, креативная часть работы, а это всегда ручной труд. В гжели самое ценное — это создание ручной формы, и дальше — роспись. Роспись подглазурна и не стирается даже в посудомоечных машинах.

Если раньше красивая посуда стояла в сервантах и доставалась только на праздники, сегодня ее используют в повседневной жизни. Именно поэтому сегодня мы активно переходим от подарочной группы к утилитарной. Наши акционеры считают, что любой предмет должен чему-то служить, быть полезным. Сейчас можно купить не только чайный сервиз, можно сделать полную сервировку стола, поставить цветы в гжельских вазах. Экспозиция сделана в виде накрытого стола, на котором в качестве скатерти, дорожек и плейсматов лежит продукция Вологодского текстильного комбината. Здесь же стоит плетеное кресло, другие предметы интерьера, дополняющие целостный образ пространства — к удобству взгляда покупателя, который захочет, чтобы у него дома было так же. Причем надо успеть купить что-то: через месяц будет другое накрытие, другие комбинации предметов, новые коллекции и новые коллаборации. Народно-художественные промыслы, как и декоративно-прикладное искусство, находятся в подведомстве Министерства торговли и промышленности, потому что несмотря на то, что мы рассматриваем наши изделия как образцы с художественной ценностью, тем не менее это промышленное производство.

И Министерство промышленности оказывает поддержку: это субсидирование, облегчение налогового бремени. Это тоже «открытый код» — только уже в нашу сторону, создание хороших условий для развития.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий