суперзвезда», 08.06.2023). суперзвезда» Либретто ЧАСТЬ I Увертюра. Рождение толпы. Ария Иуды Иисус, ученики, Магдалина.
Иуда и Иисус. Третий эпизод
Креативный директор шоу Лью Форман заявил, что для проекта использовался «гендерно-слепой кастинг», что позволило переосмыслить историю Иисуса и показать ее современной аудитории. Форман заявил, что спектакль получился противоречивым, однако не вызвал никаких протестов со стороны религиозных людей. Быть небинарной актрисой странно. Возможность пройти прослушивание для шоу, где моя гендерная репрезентация не имеет значения, разрушила все барьеры», — высказалась Стивенсон.
Я считаю, что он был самым мыслящим из апостолов, поэтому и попал в такую ситуацию», — говорил Тим Райс в интервью журналу «Лайф» [8]. Иуда неустанно критикует Иисуса за то, что тот, по его мнению, позволил событиям выйти из-под контроля, пошёл на поводу у толпы, в буквальном смысле слова «бого-творящей» его, разрешил Магдалине тратить на него дорогостоящее миро последний эпизод имеется и в Евангелии и т. По словам Иуды, Иисус в начале своей деятельности считал себя просто человеком и не выдавал себя за Бога Мф. На предательство он решается для того, чтобы предотвратить худшую катастрофу — бунт против римлян и последующее кровопролитие. При этом на Тайной вечере Иуда не скрывает своих намерений, более того, восклицает: «Ты сам хочешь, чтобы я сделал это» — и действительно, слышит в ответ: «Иди, что же ты медлишь! Когда Иуда начинает понимать, что Иисусу грозит смерть, в которой история обвинит только его одного, он сам себя объявляет жертвой «Зачем ты избрал меня для своего кровавого преступления?
Логика Иуды такова: если Иисус — действительно сын Бога, значит, он всё предвидел заранее, сам расписал сценарий событий и пригласил его, Иуду, на роль «проклятого на все времена». Сам же Иисус неоднократно демонстрирует, что ему известно, что ожидает его лично, и при этом говорит об этом как о судьбе, не подлежащей изменению. В арии «В Гефсиманском саду» Иисус, как и в Евангелии, выражает своё страдание от этого знания и просит: «Забери от меня эту чашу, я не хочу вкусить её яду…». Однако, в отличие от Евангелия, здесь Иисус прямым текстом говорит, что он не понимает, зачем Бог-отец посылает его на смерть лишь строит догадки: «Стану ли я более заметным, чем был ранее? Просит объяснить ему причину, по которой Бог-отец хочет, чтобы он умер, логику этого решения. Show me just a little of your omnipresent brain. Упрекает отца в том, что он слишком увлечён кровавыми деталями его казни «где и как» и мало заботится об обосновании её необходимости «зачем» — англ. Наконец он всё же смиряется с предначертанием, добавляя, что устал от своей ноши «Тогда я был вдохновлён; сейчас я грустен и устал. В конце концов, я старался три года — кажется, что девяносто!
Тогда почему боюсь закончить то, что начал? Why then am I scared to finish what I started?
Поверьте, микрофоны в руках вообще не мешают. А вот если б их ещё использовали не просто как средство звукоусиления, а как инструмент для более выпуклой демонстрации тех или иных черт персонажа, я бы плакала от счастья… Но не от того театра я сие требую. Непрофессионализм в каждой мизансцене. И ведь есть интересные и оригинальные задумки, но они воплощены в жизнь так, что садись и рыдай, посыпая голову пеплом. Мне действительно было бесконечно тягостно смотреть спектакль. Я совершенно не понимаю, за счёт чего он существует столько лет, и почему его любит публика а фанаты имеются, как ни крути, и их масса. Это просто не театр.
Это — насилие над материалом. Такое можно было сотворить в 1989-м — на волне изменений в стране, надышавшись вольным ветром свободы. Просто вот взять — и, не умея режиссировать, сварганить постановку, следуя повелению души. В наши дни подобное смотрится смешно и наивно. И я теперь буду бить себя по губам, если вздумаю распинаться на тему архаичности версии Моссовета. Да она же мегасовременна — по сравнению-то с… И её создал Мастер! Так что качество не скроешь даже за изношенными до дыр костюмами. Ну, и артисты… Я тут подумала и решила отступить от собственных правил — не буду повествовать о каждом. Просто не хочу — не тот спектакль.
Потому буду вещать в целом — и местами перечислю кое-кого поимённо. Я не из тех, кто кричит, что возраст — помеха для подачи роли. Видывала я не самых юных артистов, которые так презентовали молоденьких персонажей, что сказка ж. Но не в данном случае. Понимаю, что тыкать пальцем в графу «дата рождения» некорректно, но когда Иисус и Магдалина… простите, Джизус и Мэри явно не вчера сошли со школьной скамьи, а таланта, чтобы сбросить на сцене гнёт возраста, им не хватает, непонятно, зачем вообще нужно этот чемодан без ручки тащить. И ведь Владимир Дяденистов только что обратила внимание, что в программке он «Дядянистов» — ещё одно проявление высшей степени профессионализма — Джизус — носит гордое звание заслуженного артиста России. А плохо всё. И вокал раньше было лучше, судя по записи, сейчас — невозможно воспринимать, и это — объективный факт. И актёрская игра… которой нет.
Джизус весь спектакль провёл с одним и тем же выражением лица, время от времени взмахивая ручками, перемещаясь по сцене и падая оземь. Это он, типа, больше Бог, чем человек, и потому не пробиваем даже танком? Ну-ну… Я не сводила глаз с лица Джизуса, чтобы отметить малейшее дрожание хоть единой мимической мышцы. Фигушки мне. Если это — актёрская работа, то я — японский телевизор. Спасибо за то, что Ирод лишился своего основного «достоинства» — ярко-розового тряпичного фаллоса до колен, привязанного к поясу. Не знаю, как давно исключён данный элемент спектакля, но он нереально взрывал мне мозг, когда я смотрела видео и фото ну, ведь тоже детскость и неуместность — ибо если уж решаете эпатировать, то подавайте грамотно. Может, как раз за это надо поблагодарить бешеных религиозных фанатиков? Не из-за их ли активности Ирода нарядили в блестящие трусики?..
А вот кто меня искренне порадовал, так это великий и ужасный Богдан Вивчаровский.
По ходу, во время их сочинения хореограф был «болен, и устал, и эту ночь не спал». Так и пляшет. В общем, в известной телепередаче всем дружно бы проорали: «Вы не в танцах! Как тут не вспомнить Мадам из «Золушки» с её: «Это антихудожественно! Пластика находится на таком любительском уровне, что с завидной регулярностью пробивает пол и стремится в адские пропасти. Впрочем, есть грань спектакля, по сравнению с которой танцы гениальны. Это я про труд режиссёра-постановщика. Что сие было, я извиняюсь? Детсадовский утренник?
Это вообще спектакль или творческая тусовка друзей, которые на коленке за полчаса сварганили шоу для родных и близких? Минимализм — это круто. Но только в одном случае: если он преподносится талантливо. Здесь же — минимализм беспомощный и ученический. И я даже не про ручные микрофоны говорю, в которые поют главные герои. В конце концов, это, как я осознаю, эдакие осколки истории. А театр «Рок-опера» то ли остановился в развитии, то ли не имеет финансовой возможности решить вопрос с головными микрофонами, то ли счёл этот момент своеобразной фишкой — пусть их. Поверьте, микрофоны в руках вообще не мешают. А вот если б их ещё использовали не просто как средство звукоусиления, а как инструмент для более выпуклой демонстрации тех или иных черт персонажа, я бы плакала от счастья… Но не от того театра я сие требую. Непрофессионализм в каждой мизансцене.
И ведь есть интересные и оригинальные задумки, но они воплощены в жизнь так, что садись и рыдай, посыпая голову пеплом. Мне действительно было бесконечно тягостно смотреть спектакль. Я совершенно не понимаю, за счёт чего он существует столько лет, и почему его любит публика а фанаты имеются, как ни крути, и их масса. Это просто не театр. Это — насилие над материалом. Такое можно было сотворить в 1989-м — на волне изменений в стране, надышавшись вольным ветром свободы. Просто вот взять — и, не умея режиссировать, сварганить постановку, следуя повелению души. В наши дни подобное смотрится смешно и наивно. И я теперь буду бить себя по губам, если вздумаю распинаться на тему архаичности версии Моссовета. Да она же мегасовременна — по сравнению-то с… И её создал Мастер!
Так что качество не скроешь даже за изношенными до дыр костюмами. Ну, и артисты… Я тут подумала и решила отступить от собственных правил — не буду повествовать о каждом. Просто не хочу — не тот спектакль. Потому буду вещать в целом — и местами перечислю кое-кого поимённо. Я не из тех, кто кричит, что возраст — помеха для подачи роли. Видывала я не самых юных артистов, которые так презентовали молоденьких персонажей, что сказка ж.
1. Heaven on their minds. - Первая ария Иуды. А ведь он предупреждал...
Оглянуться пора! Иуда выражает свои сомнения и беспокойства по поводу того, как Иисус стал объектом поклонения и мессы. Иуда вспоминает, как Иисус был человеком и наставляет его оглянуться на реальность: толпа, которая идет за ним, слепа и готова привести беду.
Пластика находится на таком любительском уровне, что с завидной регулярностью пробивает пол и стремится в адские пропасти. Впрочем, есть грань спектакля, по сравнению с которой танцы гениальны. Это я про труд режиссёра-постановщика. Что сие было, я извиняюсь? Детсадовский утренник?
Это вообще спектакль или творческая тусовка друзей, которые на коленке за полчаса сварганили шоу для родных и близких? Минимализм — это круто. Но только в одном случае: если он преподносится талантливо. Здесь же — минимализм беспомощный и ученический. И я даже не про ручные микрофоны говорю, в которые поют главные герои. В конце концов, это, как я осознаю, эдакие осколки истории. А театр «Рок-опера» то ли остановился в развитии, то ли не имеет финансовой возможности решить вопрос с головными микрофонами, то ли счёл этот момент своеобразной фишкой — пусть их.
Поверьте, микрофоны в руках вообще не мешают. А вот если б их ещё использовали не просто как средство звукоусиления, а как инструмент для более выпуклой демонстрации тех или иных черт персонажа, я бы плакала от счастья… Но не от того театра я сие требую. Непрофессионализм в каждой мизансцене. И ведь есть интересные и оригинальные задумки, но они воплощены в жизнь так, что садись и рыдай, посыпая голову пеплом. Мне действительно было бесконечно тягостно смотреть спектакль. Я совершенно не понимаю, за счёт чего он существует столько лет, и почему его любит публика а фанаты имеются, как ни крути, и их масса. Это просто не театр.
Это — насилие над материалом. Такое можно было сотворить в 1989-м — на волне изменений в стране, надышавшись вольным ветром свободы. Просто вот взять — и, не умея режиссировать, сварганить постановку, следуя повелению души. В наши дни подобное смотрится смешно и наивно. И я теперь буду бить себя по губам, если вздумаю распинаться на тему архаичности версии Моссовета. Да она же мегасовременна — по сравнению-то с… И её создал Мастер! Так что качество не скроешь даже за изношенными до дыр костюмами.
Ну, и артисты… Я тут подумала и решила отступить от собственных правил — не буду повествовать о каждом. Просто не хочу — не тот спектакль. Потому буду вещать в целом — и местами перечислю кое-кого поимённо. Я не из тех, кто кричит, что возраст — помеха для подачи роли. Видывала я не самых юных артистов, которые так презентовали молоденьких персонажей, что сказка ж. Но не в данном случае. Понимаю, что тыкать пальцем в графу «дата рождения» некорректно, но когда Иисус и Магдалина… простите, Джизус и Мэри явно не вчера сошли со школьной скамьи, а таланта, чтобы сбросить на сцене гнёт возраста, им не хватает, непонятно, зачем вообще нужно этот чемодан без ручки тащить.
И ведь Владимир Дяденистов только что обратила внимание, что в программке он «Дядянистов» — ещё одно проявление высшей степени профессионализма — Джизус — носит гордое звание заслуженного артиста России. А плохо всё.
Тогда Иисус призывает безгрешных бросить в Марию камень. Они готовят заговор против Спасителя, так как усматривают в нем угрозу своей власти.
В конце дуэта Анна и Каиафа решают доложить синедриону, который был уполномочен вершить суд, об опасном мятежнике, способном расшатать устои государства. Сегодня она считается классикой. Хотя с момента ее создания минуло 45 лет, и по сей день не утихают споры, касающиеся ее содержания.
Как пропустить такое ругаемое «знатоками» шоу? Третья: я — человек ленивый, а тут спектакль в мой родной ДК моего родного Красногорска привозят. Это ж три минуты на автобусе или 15 пешком. Тут хоть агорафобией страдай, а доберёшься.
Ну, и четвёртая. Я, как вы понимаете, слушала аудиозапись. Более того — видела видео старенькое, правда. И я знала заранее, что всё это — очень, очень плохо… Живым людям показывать нельзя. Запретить под страхом трёхкратного просмотра мюзикла «Яръ» знаю, что жестоко, а что поделать?.. Так что, сами понимаете, купила билет и 25 марта оказалась в родном, как мама, зале ДК «Подмосковье». Сразу замечу, что фанатики ожидаемо оказались храбрыми только на просторах интернетика и не посетили нашу скромную юдоль.
А теперь готовьтесь. Я буду ругать. Так что, ежели вы испытываете нежность к питерской «Суперзвезде», закрывайте страничку и идите по своим делам. Здоровье у нас одно. Друзья, предчувствие меня не обмануло. Я тосковала, зевала, рвалась в Моссовет душой и телом, проклинала момент, когда мне в голову взбрело посмотреть эту жесть, и развлекалась только фотографированием и периодическими жалостливыми криками в мессенджерах вот вы сейчас можете оценить степень моего ужаса от происходящего, раз уж законопослушная в этом плане я с завидной регулярностью зависала в телефоне, и мне не стыдно в этом признаваться. Обалдевать я, признаюсь, начала сразу с порога, обнаружив вложенный в программку текстик про тайну библейских скрижалей промежду прочим, с цитатами из оных , проиллюстрированный фотографиями спектакля.
Как-то даже для меня это перебор. Впрочем, сразу понятно отношение создателей к собственному детищу. Имеют право. Или нет. Он меня веселил давненько, чего и вам желаю вот, можете скачать Word-файлик. Не буду разбирать вирши сии в подробностях, просто посоветую распечатать их и прикладывать бумажки три раза в день к голове всем тем, кто имеет привычку критиковать вариант Кеслера. Но вот что интересно: у питерцев в спектакле нет Иисуса, Марии и Иуды.
Есть только Джизус, Мэри и Джудас интересно, а чем им Пайлэт, Хирод и Кайяфас не угодили, раз они их в нашем стиле именуют?.. Они это решение, безусловно, вдумчиво объясняли не раз, но слушается феерично. И, да, я напомню, что называется их постановка вполне по-человечески: «Иисус Христос — суперзвезда», а не «Джизус Крайст — суперстар», как они сами поют на сцене. Прям вспоминается анекдот про трусы и крестик, простите… В спектакле отсутствует загробная ария Superstar от Иуды — ну, понятно, здесь — не про это нам вещают, тут финал — вообще что-то вроде воскресения Иисуса. Не только питерцы такой финт ушами сделали — в том же орловском театре «Свободное пространство» в спектакле «Иисус», помнится, молодой Дмитрий Ермак в качестве Иуды тоже был лишён финальной арии, зато главный герой долго и красиво воскресал под переосмысленную Could We Start Again Please. Зато есть всем редкостям редкость: почти никем не используемая ария первосвященников Then We Are Decided. Но не скрою, только ради того, чтобы услышать её собственными ушами, я бы не советовала идти на данную постановку… Танцы.
По ходу, во время их сочинения хореограф был «болен, и устал, и эту ночь не спал». Так и пляшет. В общем, в известной телепередаче всем дружно бы проорали: «Вы не в танцах!
История рок-оперы Jesus Christ Superstar
Ария Иуды (рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда») — Александр Казьмин (27.10.2023). Ария Иуды ("Небом головы полны") из рок-оперы Иисус Христос — Суперзвезда (постановка театр им. Моссовета, перевод Я. Кеслер) Юбилейный концерт в Михаил Сидоренко. СУПЕРЗВЕЗДА - 1973 (Смерть Иуды) HD. «Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) — рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, написанная в 1970 году и поставленная на сцене спустя год после создания. Ария Иуды (театр Рок-опера, Санкт-Петербург) | Текст песни. суперзвезда". Продолжительность.
Ярослав Баярунас - Ария Иуды (рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда») 📽️ 19 видео
Ария Иуды (театр Рок-опера, Санкт-Петербург) | Текст песни. суперзвезда" (Иуда Искариот - Валерий Ярёменко) - Небом головы полны (Ария Иуды). Тексты песен. Театр Рок-опера. Ария Иуды (Иисус Христос Суперзвезда). Все тексты Театр Рок-опера. Я понял, наконец, Я вдруг увидал наш финал, я его угадал. Если заглянуть немного вперед, то легко угадать наш финал. Фото: кадр из киноверсии рок-оперы "Иисус Христос – Суперзвезда". «Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) — рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, написанная в 1970 году и поставленная на сцене спустя год после создания. Рок опера Иисус Христос суперзвезда Русская 3.
Иисус Христос - Суперзвезда (Русская версия) – Загробная ария Иуды
Ария Иуды "Heaven on Their Minds" из рок-оперы "Иисус Христос – Суперзвезда". Раскаяние и смерть Иуды и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). «Иисус Христос – Суперзвезда» – одна из самых известных и величайших рок-опер в мире, с довольно длительной историей, ставшей шедевром и легендой мира музыки. суперзвезда" (Иуда Искариот - Валерий Ярёменко) - Небом головы полны (Ария Иуды). Рок — опера «Иисус Христос — суперзвезда» Произведением, которое своим появлением обозначило рождение нового жанра, стала рок-опера композитора Ллойда Веббера и либреттиста Тима Райса «Иисус Христос — суперзвезда».
Ярослав Баярунас - Ария Иуды (рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда») 📽️ 19 видео
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Евгений Егоров Ария Иуды мастер класс 21 мая 2016г. Теперь мы рекомендуем загрузить первый результат Иисус христос — суперзвезда ария иуды.
Предательство Видя, что народ склонен к бунту, но желая избежать кровопролития, Иуда отправляется к Анне и Каиафе и сообщает, что Христос в пятницу будет один в Гефсиманском саду. Он отказывается от мзды за свой донос, так как утверждает, что предает Христа не из-за корысти, а во избежание более серьезных бед. Вторая часть начинается со сцены Тайной вечери. Апостолы пьют вино и поют о том, что им будет о чем написать в своих мемуарах.
Христос приходит в ужас, понимая, что его учеников не тронет его смерть, что они не понимают сути происходящего. Тогда Спаситель предсказывает апостолам, что среди них есть те, которые выдадут его или отрекутся, если им будет угрожать опасность. Ученики возмущаются, каждый из них говорит, что он на такое не способен. Ссора Иуды и Иисуса Христос указывает на Петра и Искариота и говорит апостолам, что первый из них станет отступником, а второй — предателем. Иуда выплескивает свой гнев на Христа, упрекая его, что он взбунтовал народ, будучи обычным самозванцем. Спаситель прогоняет его со словами, что тот может опоздать и не выполнить свою миссию. Краткое содержание в таком случае не может передать полного впечатления от этого произведения, так как главное в нем все же - музыка.
В частности, одним из кульминационных моментов этого произведения является ария-молитва Спасителя, являющая одним из лучших творений Эндрю Ллойда Уэббера. В ней Христос сетует на свою судьбу и спрашивает у Отца, изменит ли что-либо его смерть. В конце сцены Иисус говорит, что смирился со своей судьбой и просит Господа поскорее свершить то, что он ему предначертал.
Эта песня выражает внутренние раздумья и колебания Иуды, а также предостерегает от возможных негативных последствий иследования веры.
Текст песни добавил: Неизвестный.
История рок-оперы Jesus Christ Superstar
«Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) — рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, написанная в 1970 году и поставленная на Бродвее спустя год после создания. суперзвезда (Театр Рок-Опера) – 02 Ария Иуды. В Эдинбурге показали рок-оперу «Иисус Христос — суперзвезда» с небинарным Ииусом и женской версией Иуды. Постановкой занимались студенты Эдинбургского университета. «Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) — рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, написанная в 1970 году и поставленная на сцене спустя год после создания.
Иисус Христос - суперзвезда (Театр Рок-Опера) - 02 Ария Иуды
Финальную арию Иуды Уэббер и Райс выпустили первым синглом. Superstar не имела особенного успеха на родине создателей, в Великобритании. Зато в Америке внезапно выстрелил, и в будущем продюсеры сделали упор на раскрутку альбома «Иисус Христос — суперзвезда» в Америке. После грандиозного успеха альбома он возглавил чарты Billboard в 1971 году , а потом — и бродвейской постановки, Америку охватила волна неавторизованных постановок.
На рок-оперу обратили внимание в Голливуде. В 1973 году режиссер Норман Джуисон снял одноименный фильм. В этой картине, которую снимали в Израиле среди аутентичных древних руин, сделан акцент на осовременивании евангельского сюжета.
Над головами апостолов летают самолеты, Иуда убегает от танков, жители Иерусалима выглядят как участники «Вудстока». После распятия Пилат, Иуда и все остальные участники действа загружаются в автобус и уезжают в закат. Рассуждая о секрете успеха «Иисуса Христа — суперзвезды», критики говорят об удачном сочетании актуальной музыкальной формы с вечными темами и вспоминают заглавный хит Superstar, ставший локомотивом мюзикла.
В интервью Time в 1970 году Райс говорит об Иисусе Христе как о «нужном человеке, оказавшемся в нужном месте». То же можно сказать и о мюзикле. История о революционере Христе удачно попала в контекст во времена бунта против старой морали.
Суперстыд Обвинения в кощунстве посыпались на создателей почти сразу же и сопровождают рок-оперу по сей день. Еще бы — налицо отрицание божественной сущности Иисуса Христа и обеление главных злодеев Евангелия. Во многом неуспех рок-оперы на родине случился из-за того, что радио «Би-би-си» отказалось ее крутить: руководство сочло содержание «Иисуса» слишком противоречивым.
Многих христиан в первую очередь возмутило само название — соседство имени сына Божьего с термином из шоу-бизнеса. На премьеру английской постановки мюзикла, которая состоялась в театре «Палас» в 1972 году, активисты выходили с плакатами Supershame «Суперстыд». По другим причинам недовольство высказывали еврейские организации.
Им не понравилось, что главными и единственными виновниками распятия Христа оказались иудейские священники-саддукеи Каиафа и Анна. Впрочем, далеко не все религиозные деятели и активисты отнеслись к мюзиклу негативно. Сам папа римский Павел VI, комментируя фильм по опере, счел, что произведение нельзя назвать ни кощунственным, ни святотатственным и что оно, как ничто другое, «способно привлечь к христианству многих и многих людей по всему миру».
На Западе страсти вокруг рок-оперы достаточно быстро улеглись. Во многом этому способствовали куда более резкие, сатирические и даже откровенно издевательские переложения Евангелия или отдельных сцен из него, возникшие после выхода рок-оперы. Здесь можно вспомнить массу фильмов и сериалов — от «Жития Брайана по Монти Пайтону» 1979 до отдельных серий «Южного парка» например, в 617 эпизоде « Убить Санта Клауса », приуроченном к Рождеству, Иисус с винтовкой в руках отправляется спасать Санту от террористов и в результате гибнет, но в последующих сериях воскресает.
Возможность пройти прослушивание для шоу, где моя гендерная репрезентация не имеет значения, разрушила все барьеры», — высказалась Стивенсон. Режиссер Иззи Понсфорд заявил, что команде удалось создать эпичное шоу, но при этом сохранить эмоциональную основу постановки. По его мнению, создателям и актерам удалось добиться «тщательной модернизации произведения». В 1973-м мюзикл экранизировал канадский режиссер Норман Джуисон, фильм был номинирован на «Оскар».
Возможно, эта статья содержит оригинальное исследование. Проверьте соответствие информации приведённым источникам и удалите или исправьте информацию, являющуюся оригинальным исследованием. В случае необходимости подтвердите информацию авторитетными источниками. В противном случае статья может быть выставлена на удаление. Иуда и Иисус[ править править код ] В своём либретто Тим Райс в общем и целом следует евангельским текстам, но при этом по-своему трактует многие ключевые моменты библейской истории. Можно утверждать, что роль ведущего персонажа здесь отдана Иуде в равной или даже большей мере, чем Иисусу : ему принадлежат первое «Heaven On Their Minds» и чуть ли не последнее слово «Superstar» за исключением слов умирающего на кресте Иисуса.
Он производит, по крайней мере вначале, впечатление рациональной и последовательной личности, в то время как Иисус сильно эмоционален, чувствителен и, как оказывается, не вполне понимает цель собственной жертвы. Я считаю, что он был самым мыслящим из апостолов, поэтому и попал в такую ситуацию», — говорил Тим Райс в интервью журналу «Лайф» [8]. Иуда неустанно критикует Иисуса за то, что тот, по его мнению, позволил событиям выйти из-под контроля, пошёл на поводу у толпы, в буквальном смысле слова «бого-творящей» его, разрешил Магдалине тратить на него дорогостоящее миро последний эпизод имеется и в Евангелии и т. По словам Иуды, Иисус в начале своей деятельности считал себя просто человеком и не выдавал себя за Бога Мф. На предательство он решается для того, чтобы предотвратить худшую катастрофу — бунт против римлян и последующее кровопролитие. При этом на Тайной вечере Иуда не скрывает своих намерений, более того, восклицает: «Ты сам хочешь, чтобы я сделал это» — и действительно, слышит в ответ: «Иди, что же ты медлишь! Когда Иуда начинает понимать, что Иисусу грозит смерть, в которой история обвинит только его одного, он сам себя объявляет жертвой «Зачем ты избрал меня для своего кровавого преступления? Логика Иуды такова: если Иисус — действительно сын Бога, значит, он всё предвидел заранее, сам расписал сценарий событий и пригласил его, Иуду, на роль «проклятого на все времена». Сам же Иисус неоднократно демонстрирует, что ему известно, что ожидает его лично, и при этом говорит об этом как о судьбе, не подлежащей изменению. В арии «В Гефсиманском саду» Иисус, как и в Евангелии, выражает своё страдание от этого знания и просит: «Забери от меня эту чашу, я не хочу вкусить её яду…».
Однако, в отличие от Евангелия, здесь Иисус прямым текстом говорит, что он не понимает, зачем Бог-отец посылает его на смерть лишь строит догадки: «Стану ли я более заметным, чем был ранее?
Конечно, не без шероховатостей. Например, есть место в начале, где он как будто не поет, а произносит считалочку. Но в целом достойно.
Ну и вот наконец мой фаворит, непревзойденная версия французского актера Жерома Прадона из постановки 2000 года. Версия, которая меня лично повергает в экстаз, запускает полчища мурашек по телу и чуть ли не доводит до слез. Способствуют тому и идеальное вокальное исполнение, и актерская игра, и декорации, и свет, и постановка - в общем все вместе. Но главное - талант Жерома.
Обратите внимание, как каждая жилка на его шее играет, придавая драматизма происходящему, как набухают вены, как блестят глаза, на которых едва не проступают слезы. Да, все это грамотно срежиссировано и снято, но и актер отдал всего себя этой роли. Жаль, что он впоследствии так и остался никому не известным артистом, засветившись лишь в паре заметных фильмов. Видимо, ему куда более милы театральные подмостки.