Экскурсия в Оперный театр Улан-Удэ с Ольгой Шаглановой. Бурятский театр оперы и балета предлагает приобрести билеты на свои постановки с15-процентной скидкой. Во вторник, 18 мая, в Бурятском театре оперы и балета состоялось шахматное состязание в необычном формате. В этом уверена художественный руководитель оперной труппы Бурятского государственного академического театра оперы и балета Дарима Линховоин. 18, 19, 20, 21 июня Бурятский государственный академический театр оперы и балета. Работа над проектом театра в Улан-Удэ стала одним из его последних творений.
В Улан-Удэ эвакуировали оперный театр из-за бесхозных вещей
Дороже всего стоят места в партере. Билеты на балеты можно приобрести в диапазоне от 200 до 500 рублей. Стартовая цена на сольные концерты известных бурятских артистов, а также проекты с участием приглашённых танцоров и исполнителей начинается от 500 рублей за человека. В 2011 году здание распахнуло свои двери после длительной 6-летней реставрации. Постройка принадлежит к стилю сталинского ампира и отличается богатым декором, барельефом, величественным порталом, над которым возвышается скульптура в виде всадников с развёрнутым знаменем. Сооружение примечательно тем, что его возводили японские военнопленные, а за основу построения использовали юрту. Территорию перед фасадом местного храма Мельпомены украшает светомузыкальный фонтан. Бурятский театр оперы и балета на панораме Google: вид снаружи Не менее привлекательным покажется и интерьер здания с великолепной росписью потолка в зрительном зале. Известно, что для её создания использовали 55 тысяч яиц.
Директор музея Эржена Жамбалова зачитывала письма солдата со сцены. Зрителям не понравилось, что перед ними не выступают артисты и стали выкрикивать: «Халтура! После того, как Жамбалова покинула сцену были освистаны московские музыканты, которые сыграли квартет «Памяти жертв фашизма и войны» Дмитрия Шостаковича.
Так, первое представление — балет "Земля веры — Баргуджин Тукум" — состоится 11 декабря в 19:00 в Московском академическом музыкальном театре имени К. Станиславского и В. Билеты уже можно приобрести на официальном сайте театра. Балет был создан в рамках подготовки и празднования 100-летия Республики Бурятия при поддержке Минкульта России, а также Ассоциации музыкальных театров, правительства и главы министерства культуры Бурятии", — рассказала глава Минкультуры Бурятии Соелма Дагаева. Дагаева отметила, что премьера балета состоялась в мае этого года и постановка имела успех, в том числе среди молодежи.
Примечательно, что 2023-й год в России посвящён 150-летию со дня рождения этого выдающегося композитора и пианиста. В честь этого события будут выпущены памятные монеты, имя композитора будет присвоено улицам, скверам, паркам, социально-культурным объектам. В стране также намерены провести Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров имени Рахманинова.
У Бурятского театра оперы и балета треснул потолок
Национальный оперный театр Национальный оперный театр и национальная опера — феномен советской эпохи и советской культуры ХХ века, традиции которого сохраняются в наши дни. Театр — как драматический, так и оперный и балетный — во все времена был одним из знаков власти правителей: императоров, королей, царей, великих князей, президентов, генеральных секретарей и пр. Посещение театрального, оперного или балетного спектакля в массивном, роскошном здании — особый ритуал. А иметь фактически собственный театр — признак могущества и престижа, один из символов власти. Признак империи и имперского мышления.
Неудивительно, что в СССР, в период «культурной революции» 30-х годов и в последующие десятилетия большое внимание уделялось, во-первых, строительству театров оперы и балета — как правило, зданий в духе «сталинского ампира»; во-вторых, созданию национальной оперы: этот процесс шел одновременно и параллельно с формированием новых национальных композиторских школ. Все они были созданы в конце 1930-х годов. Этот день считается днем рождения оперного театра республики, хотя официально Бурятский музыкально-драматический театр был реорганизован в театр оперы и балета в 1948. Как и в других национальных республиках, путь к бурятской опере лежал через переходный жанр музыкальной драмы.
В Бурятии первым произведением такого рода стала музыкальная драма «Баир» Павла Берлинского 1900—1976, дядя виолончелиста Валентина Берлинского , поставленная в 1938. Берлинским, основоположника профессиональной бурятской музыки. В 1972 создан Северо-Осетинский театр оперы и балета также на основе музыкально-драматического театра , с 2017 — филиал Мариинского театра. В годы СССР в Удмуртии Ижевск , Чувашии Чебоксары , Якутии Якутии , Республиках Коми Сыктывкар и Марий Эл Йошкар-Ола в этот список можно включить и музыкальный театр Карелии в Петрозаводске , на основе драматических театров были созданы музыкальные либо музыкально-драматические театры, которые в начале 1990-х или несколько позже были реорганизованы в театры оперы и балета.
Хотя не везде они оправдывают свой новый статус, кое-где оставаясь, по существу, театром музыкальной комедии, с небольшими «вкраплениями» оперно-балетного репертуара. Бурятский театр оперы и балета Бурятский театр оперы и балета Национальная опера Параллельно шел не менее важный процесс: формирование в республиках национальных композиторских школ, профессиональной академической музыкальной культуры, учебных заведений, национального репертуара. В Советском Союзе в первой половине ХХ века широко распространилась практика творческих командировок и своеобразного шефства известных столичных музыкантов над коллегами из республик. Например, первая якутская опера-олонхо «Ньургун Боотур» совместно создана Марком Жирковым и профессором Московской консерватории Генрихом Литинским.
Московские композиторы Владимир Власов и Владимир Фере были командированы в Киргизию и вместе с местным композитором Абдыласом Малдыбаевым создали первые киргизские оперы. Профессор Свердловской консерватории Маркиан Фролов «поднимал» бурятскую композиторскую школу, у него учился первый профессиональный бурятский композитор Баудоржи Ямпилов. Пример другого рода — работа Мечислава Вайнберга и его коллеги Алексея Клумова во время войны в Ташкенте, где музыканты, эвакуировавшиеся из Минска, приняли участие в создании национальной оперы «Меч Узбекистана» вместе с четырьмя местными музыкантами. Эти процессы длились в основном до 1950-х годов.
К тому времени свершилась культурная революция. Состоялось становление композиторских школ, профессиональной музыкальной культуры в национальных республиках. И развитие национальной оперы как и балета шло в русле русских, европейских традиций и тенденций соцреализма. В СССР всячески поддерживались и поощрялись национальные кадры в культуре.
Многих — в том числе и композиторов — отмечали высшими наградами СССР: званием народного артиста, звездой Героя соцтруда, Госпремиями, избирали депутатами Верховного Совета… Эта эпоха ушла в прошлое. И уже не так актуально продолжение традиций тех времен, с опорой на национальный эпос и музыкальные средства выразительности. Один из немногих примеров — опера Владимира Кобекина «Кудангса Великий» на основе якутского эпоса «Олонхо» 2007. И вот теперь список пополнила «Эреэхэн» Баира Дондокова.
Бурятское посольство События оперы «Эреэхэн» происходят осенью и весной 1702—1703 на территории современной Республики Бурятия и в Москве. В основе сюжета — пьеса «Ехэ Удаган Абжаа» «Госпожа великая шаманка» бурятского писателя, ученого и общественного деятеля Базара Барадийна, повествующая о походе делегации бурятских родов к царю Петру I в Москву. Герои оперы — руководитель делегации зайсан Бадан Туракин и верховный шаман Нагарай увлечены идеей объединения и процветания бурятского народа. Духовной опорой делегации становится юная Эреэхэн — главная героиня оперы.
Самым крупным бурятским племенем в Забайкалье были хори, жившие в восточной части современной Бурятии и на западе Забайкальского края. В 1680-х отношения между бурятами и царскими чиновниками местной администрации резко обострились. Одна из причин конфликта лежала в экономической сфере.
Встречаться на сцене Бурятского театра оперы и балета стало доброй традицией для выпускников Бурятского республиканского хореографического колледжа разных поколений. Фестиваль проходит уже шестой раз и вдохновляет артистов из Бурятии, работающих в разных городах России, приезжать в республику и выступать на родной сцене. В гала-концерте примут участие лауреаты и дипломанты национальных и международных танцевальных конкурсов, чьи успехи сегодня составляют славу бурятской балетной школы. Перед публикой выступят ведущие солисты Бурятского государственного академического театра оперы и балета, а также солисты Пермского театра оперы и балета имени П. Чайковского, Мариинского театра, Кремлёвского балета, Музыкального театра имени К. Станиславского и В.
Первый этап работ, запланированный в рамках федеральной программы к 100-летию Республики Бурятия, будет завершен к середине августа. В 2022 году будет осуществлен ремонт фасада здания. В Этнографическом музее народов Забайкалья музее начались масштабные реставрационные работы семейского комплекса с целью сохранения исторического наследия. На этапе подготовки была проделана большая исследовательская работа, определён порядок и объем выполнения работ. На сегодня начаты ремонтно-реставрационные работы во всем семейском комплексе, включая усадьбу Борисова. В усадьбе запланирована замена дефектных деревянных частей конструкции, внутренние восстановительные работы и обновление декоративных элементов на знаменитых воротах, расположенных на территории комплекса. Министерство культуры инициировало ремонт и реставрацию объектов культуры, в которых будут проходить праздничные мероприятия. В театре оперы и балета будет проведен ремонт внутренних помещений - фойе и зрительного зала, а в следующем 2022 году запланировано обновление фасада на сумму 10,7 млн. Здание театра имеет ценность не только как памятник архитектуры, но и как достопримечательность главной площади города Улан-Удэ, - подчеркнула министр культуры Соелма Дагаева. Конечно же будет полное обновление знаменитых ворот. Там заменят декоративные элементы и обновят краску. Из федерального бюджета выделено более 24 млн рублей.
Постановщиком балета выступил известный российский хореограф, режиссер театра и кино Никита Дмитриевский , который ранее уже работал над такими постановками, как «Сансара» и «Алем. История души» по казахскому эпосу. Главные партии на премьерном показе исполнили молодые солисты Эльдар Ванданов и Александра Богданова. Сюжет балета основан на бурятской мифологии, в которой переплетаются шаманизм и буддизм.
Труппу Бурятского театра оперы и балета пополнила новая солистка оперы
Напомним, в Улан-Удэ мировой суд признал директора Бурятского Театра Оперы и Балета Аюну Цыбикдоржиеву виновной в нанесении побоев режиссеру-постановшику Вере Васильевой. Бурятский театр оперы и балета имени народного артиста СССР Гомбо Цыдынжапова — крупнейшее учреждение культуры Республики Бурятия и старейший оперный театр на Дальнем Востоке. Национальный театр оперы и балета и Бурятскую филармонию отремонтируют в Улан-Удэ.
Зрители освистали концерт в честь Дня Победы в Театре оперы в Улан-Удэ
Смотрите видео онлайн «В Улан-Удэ на сцене Оперного театра выступили ведущие артисты балета России» на канале «ТелеРадиоКомпания "Тивиком"» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 19 августа 2022 года в 15:33, длительностью 00:02:55. Смотрите видео онлайн «В Улан-Удэ на сцене Оперного театра выступили ведущие артисты балета России» на канале «ТелеРадиоКомпания "Тивиком"» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 19 августа 2022 года в 15:33, длительностью 00:02:55. В этом уверена художественный руководитель оперной труппы Бурятского государственного академического театра оперы и балета Дарима Линховоин. В труппу Бурятского государственного академического театра оперы и балета поступила новая солистка Наталья Якимова (меццо-сопрано), которая приехала в Улан-Удэ из Санкт-Петербурга. В прошлом году Бурятский театр оперы и балета посетило около 85 тысяч зрителей, проведено 200 спектаклей и концертов, увеличилась штатная численность сотрудников и средняя заработная плата. Главная» Новости» Афиша улан удэ театры оперы.
Гала-концерт Фестиваля балета им. Л. Сахьяновой и П. Абашеева
Культурное учреждение закрыли на срочный ремонт В Улан-Удэ на несколько дней закрыли Бурятский театр оперы и балета. Напомним, в Улан-Удэ мировой суд признал директора Бурятского Театра Оперы и Балета Аюну Цыбикдоржиеву виновной в нанесении побоев режиссеру-постановшику Вере Васильевой. В Бурятском театре оперы и балета состоится финальное событие Фестиваля балета имени народной артистки СССР Ларисы Сахьяновой и народного артиста РСФСР Петра Абашеева — грандиозный гала-концерт звезд балета. 18, 19, 20, 21 июня Бурятский государственный академический театр оперы и балета. Главная» Новости» Афиша улан удэ театры оперы. В честь Всемирного дня театра Бурятский театр оперы и балета запустит трансляцию рок-мюзикла «Бальжан Хатан» 5 апреля в 19:00 по местному времени (Улан-Удэ).
Какие тайны скрывает Оперный театр Бурятии
Трагичная история рассказывает о любви героев под великую музыку Джузеппе Верди. Драма любви и ревности разворачивается на фоне золота, нефритовых храмов и пирамид Египта, его триумфальных военных побед. Над монументальным оформлением сцены основательно потрудились художественно-технические цеха бурятского театра оперы и балета. Спектакль пользуется большим успехом у публики и покоряет сердца своей зрелищностью. Как сообщает министерство культуры Бурятии, для постановки оперы были приглашены мастера Мариинского театра - дирижёр Леонид Корчмар, режиссёр-постановщик Алексей Степанюк и художник Вячеслав Окунев.
Как оказалось, их вечерние платья - тоже часть перформанса, которая создает особую торжественную атмосферу в фойе театра. Среди участниц встречаются как младшеклассницы в белых колготках, так и почтенные опытные шахматистки. Но за доской все равны. На глазах у зрителей шахматистка с большим стажем сдается девятилетней девочке, и спокойно принимает поражение. Но, знаете, я рада любой игре в шахматы. Где бы эта игра не проходила: в шахматном клубе, на скамейке в парке.
Так что, когда меня пригласили на такое мероприятие, я не смела отказаться. Это лишний повод поиграть. В шахматы я играю еще со школы, не раз участвовала в первенствах, ездила на турниры, брала призовые места.
Но после премьеры в Большом театре 7 ноября 1947-го, в день 30-летия Октябрьской революции, когда на втором спектакле побывал товарищ Сталин, оперу показали лишь трижды. Она была запрещена, а в 1948 году именно она стала причиной поводом постановления Политбюро ЦК ВКП б , положившего начало борьбе с так называемом "формализмом" в советском искусстве и преследованиям деятелей культуры, которые были объявлены последователями данного направления. В центре сюжета, придуманного композитором вместе с драматургом Георгием Мдивани, запретная любовь джигита Муртаза в исполнении звезда бурятской эстрады тенора Чингиса Раднаева и терской казачки Галины сопрано Маргарита Мартынова , чьи чувства обречены из-за противостояния их народов. Но белогвардейский офицер Памазов баритон Александр Хандажапов обещает Муртазу отдать в жены красавицу, если тот убьет красного комиссара. Комиссар бас Эдуард Жагбаев - единственный безымянный герой оперы, зато он один имеет реального прототипа в лице Серго Орджоникидзе, и по первоначальному замыслу оперу авторы хотели назвать "Чрезвычайный комиссар". Есть версия, которая выглядит наиболее правдоподобно, что именно призрак Орджоникидзе в опере сильно не понравился вождю народов, из-за чего и последовали репрессии. В 1960-е Мурадели сделал новую редакцию, ее фрагменты были записаны фирмой "Мелодия" на пластинку и было предпринято несколько попыток постановок оперы.
Гастроли сопровождает просветительский проект "Театральное предисловие": за час до начала спектакля или концерта музыковед, пианистка и автор проекта Наталья Рогудеева проведет зрителям небольшую лекцию о предстоящем культурном событии с изложением истории оперы и ее особенностей. Напомним, федеральная программа "Большие гастроли" действует по всей России уже четвертый год. Гастроли финансирует Министерство культуры РФ. В 2019 году с ее помощью в Улан-Удэ выступили артисты Новокузнецкого драматического театра и Театра юного зрителя "Саби" из Владикавказа, бурятский Русский драмтеатр им.
Праздник балета в Улан-Удэ завершился грандиозным гала-концертом
Надежные и функциональные блоки качественно обеспечивают электропитанием все световые приборы и спецэффекты. Данные приборы отвечают всем требованиям для постановочного освещения театров. Позволяют дистанционно направлять приборы с максимальной точностью позиционирования и менять цвета на театральных прожекторах, что, несомненно, делает обычные «статичные» прожекторы более функциональными и удобными в работе. Системы управления светом FlyingPigSystems. Консоль управления WholehogIII является непревзойденным лидером. Интуитивный, гибкий и удобный как в работе, так и в программировании пульт, позволяет быстро и качественно реализовывать все замыслы художников по свету. Крыло расширения ExpansionWing делает более свободной его работу в крупных инсталляциях. Система озвучивания зала Система озвучивания зала представлена абсолютным лидером американского рынка — SLSAudio, занимающимся производством профессиональных акустических систем класса Hi-End.
При проектировании театра специалисты столкнулись со сложной задачей: так как БГАТОиБ является зданием архитектурного наследия и находится под охраной государства, необходимо было полностью сохранить оформление зала лепниной, не закрывать ее оборудованием. В то же время система озвучивания должна была соответствовать требованиям отечественных и международных норм для театров оперы и балета. Так, согласно международным стандартам допустимая неравномерность звукового давления во всех зонах зрительного зала — 1,5 дБ, по российским стандартам — 2 дБ. Добиться необходимых показателей при указанных условиях можно было лишь с помощью активных линейных массивов колонного типа SLSAudio, которые по техническим характеристикам оптимальны для данного зала. Еще одной особенностью линейных массивов является применение высокочастотных ленточных драйверов, патент и производство которых принадлежит SLSAudio. В результате все модели акустических систем от студийных мониторов до линейных массивов способны работать в диапазоне частот свыше 20 кГц. Немецкие цифровые усилители Hoellstern применялись для обеспечения качественного звукового тракта.
Они обладают высокой линейностью, сверхмощными выходными каскадами до 15 кВт в мост и способны работать на нагрузку 1 Ом. Архитектурная акустика зала С системой озвучивания театра тесно связана архитектурная акустика зала. Как известно, уровень реверберации, то есть эхо, в зрительном зале оперного театра, который планируется использовать и для эстрадных постановок, должен быть не менее 1,2 с. Именно такие показатели и были достигнуты. Этому способствовали три ключевых фактора: одежда зрительного зала, изготовленная из натуральных материалов, специальная акустическая штукатурка, нанесенная на стены зала, и кресла.
Которого так и не было. Всё как-то быстро. Впечатления концерт не произвёл. Хотя бы добавили ещё пару участников. Чтение писем было бездушным, на мой взгляд. Да, он простой парень, не поэт. Но чтобы передать дух того времени — зависит от мастерства чтеца», — отметила Дугарова. Концерт состоял из 2 номеров, где половину концерта читала письма под слайд-шоу из картинок. Отсканированные письма не соответствовали повествованию, просто тупо картинки вставили для вида. И на концерт пришли люди далеко не молодого возраста, которые хотели услышать песни и стихи военных лет, а не вот это», — добавила ещё одна зрительница.
Дирижирование - это генерирование музыкальных идей, которые были бы интересны исполнителям, музыкантам, певцам. И если такой дирижер появится, то конечно. Потому что никто из музыкантов не хочет играть плохо. На самом деле это тяжелейшая работа - играть на инструменте. Это физически сложно, и ментально тоже напряженно, потому что ко многому обязывает. Поэтому все музыканты мечтают о том, чтобы перед ними появился дирижер, человек, который дал бы им возможность реализовать себя, потенциал, который каждый из них ощущает. И вот в этом всегда возникает огромный конфликт между дирижером и оркестром. Это редкий случай, когда отношения сбалансированы. Вообще-то это естественно - всегда между руководителем и коллективом заложен конфликт, само собой. Понимаете, мы, руководители, принуждаем к работе, условно говоря, а человек всегда, естественно, этому сопротивляется. Вы сказали, что на посту главного дирижера «сменилось много имен» - но большая часть разговоров связана в первую очередь с Георгием Албеговым. Я не знаю такого дирижера, сразу скажу. Понимаете, я видел его один раз и понял, что это не дирижёр. Это махальщик палкой, и таких много. Это как все то, о чём я говорил. Но больше того, я не хочу о нём говорить потому, что как только я появился, он сделал всё, чтобы расколоть коллектив. Начались письма: давайте уберем этого директора, давайте поставим того… Я ему объяснил, что этого не будет, а он продолжал, понимаете? Пришлось расстаться. Хотя изначально я ему сказал: «Георгий, всё, будете работать, весь ваш репертуар… Обращайтесь по всем вопросам». Но человек не захотел понять этого хорошего отношения. А самое страшное, что может произойти - это раскол коллектива. Когда стенка на стенку, то никакой работы никогда нигде не будет. На моей практике несколько раз возникали такие конфликтные ситуации с коллегами, с главными режиссерами, директорами - всё [заканчивалось] полюбовно, «Работай, пожалуйста, твой театр». В противном случае я ухожу - ну или давайте искать какие-то компромиссы. Но вот так, чтобы сидеть в окопах и кидать друг в друга гранаты, писать письма - толку от этого не будет. К сожалению, человек, которого вы назвали, он, кроме этого, видимо, ничего не умеет. Была информация - возможно, вброс - о том, что до увольнения Албегова было и снижение ему зарплаты, и вывод за штат, упразднение должности дирижера… Ну, если человек по хорошему не понимает, то, конечно. Если он не работает, что, ему должны платить? Я считаю, что мы слишком много государственных денег ему заплатили, потому что он ничего не делал. Если вы сейчас найдете достойную кандидатуру, должность главного дирижера вернется? Она и не сокращена. По соглашению сторон [Албегов] получил большой выкуп, наглец. То есть с ним расторгли контракт, получается? Да, он написал заявление по собственному желанию. И потребовал зарплату до конца сезона, не работая ее получил. И сейчас с его уходом вот этот раскол коллектива, он устранён? Не знаю. Я ничего не замечаю. Я вообще не понимаю о чём вы говорите, я ничего не читаю, мне некогда этим заниматься. Но в СМИ и телеграм-каналах периодически такие сообщения периодически возникают. Инспирированные, видимо, им самим. А кому ещё это нужно? Мне это не нужно. Один из телеграм-каналов близкий, как считается, к правительству Бурятии, считает, что все вот эти атаки связаны с бывшим директором театра Эрженой Жамбаловой и художественным руководителем Даримой Линховоин. Я совсем ничего не знаю. Жамбалову я видел один раз, потому что как только мой самолёт коснулся посадочной полосы Улан-Удэ, она подала заявление [об отставке]. По этому у нас с ней вообще нет никаких отношений. Линховоин работает, она сказала: «Владимир Алексеевич, я буду с вами работать. Мне нравится». Что она говорит в телеграм-канале, я не знаю, честно скажу. Наверное, что-то говорит. Это про неё говорят, что она инспирирует эти вещи, раскол. Сама она ничего не говорит. Понимаете, человек, по логике, многое потерял сразу. Наверное, у неё есть основания о чём-то сожалеть. Как она себя поведёт - это её право, как мы себя поведём - это наше право. Не дай Бог, я почувствую, что какой-то раскол идёт… "Я убеждён, что по постановлению партии и правительства невозможно написать гениальное сочинение". То есть реакция будет предельно жёсткая? Нет, не жёсткая. Расколов в театре быть не должно. Я пока делаю вид, что я ничего не замечаю. Не вы же мне первые говорите об этом. Я даю возможность всем поработать в позитиве. Поработать на театр, не против театра. Должно хватить ума и понимания, опыта у всех. Ну раз уж коснулись мы острых тем. Конкурс национальной оперы - вы изначально его поддержали, но потом, после всего этого скандала, вы сказали, что это была плохая идея. Как в итоге надо было поступить? Меня никто не спрашивал. Я его не поддерживал, я это принял как данность. Понимаете, я убеждён, что по постановлению партии и правительства невозможно написать гениальное сочинение. То есть вы изначально были скептически настроены? Я не знаю, хорошая эта идея или плохая, но написать гениальное сочинение по заказу партии и правительства невозможно. Но тем не менее работа продолжается? Работа продолжается. Это очень хорошо. Надо попытаться, надо.
Таким образом, мы создаем медиа-арку между двумя этими событиями, как бы, соединяя их в один фигурный ландшафт, - пояснил режиссер. Организаторы объявили начало первого тура, и шахматистки начали игру. Как оказалось, их вечерние платья - тоже часть перформанса, которая создает особую торжественную атмосферу в фойе театра. Среди участниц встречаются как младшеклассницы в белых колготках, так и почтенные опытные шахматистки. Но за доской все равны. На глазах у зрителей шахматистка с большим стажем сдается девятилетней девочке, и спокойно принимает поражение. Но, знаете, я рада любой игре в шахматы. Где бы эта игра не проходила: в шахматном клубе, на скамейке в парке. Так что, когда меня пригласили на такое мероприятие, я не смела отказаться.
Артисты балета ведущих театров страны выступят 10 августа в Улан-Удэ
Need more be said? Как в Крыму и Севастополе изменились цены на хлеб?
Фестиваль классического танца проводится раз в пять лет, и в этом году он приурочен к 100-летию Республики Бурятия. Фестиваль пройдет с 1 по 5 ноября при поддержке Министерства культуры РФ, Правительства и главы Бурятии, Министерства культуры Бурятии.
И вот я со вторника уже репетирую с этим оркестром, который я помню уже много лет, и они меня, что поразительно, помнят. Рассказывают мне о программах, которые я играл здесь двадцать-двадцать пять лет назад. Вот и сейчас я тоже чувствую, что вот этот контакт - он моментально восстановился, возобновился. И такие, в общем, взаимно питающие отношения, конечно, очень дорогого стоят.
Можно ли сравнивать состояние оркестра в Иркутске и в Улан-Удэ? В Улан-Удэ оркестр я застал далеко не в лучшем состоянии с точки зрения комплектации. Каждый раз для того, чтобы провести мероприятие и концерты, приходится приглашать музыкантов из других городов, регионов. В Иркутске, конечно, гораздо стабильней состав оркестра.
Со слов Илмара я знаю, что у него тоже есть очень много проблем. Он хочет какие-то большие делать изменения. Собственно говоря, вот эти наши переговоры и идеи, они как раз им и инспирированы. Конечно, везде, к сожалению, на периферии в Сибири проблема оркестровых кадров стоит очень остро.
Как и во всех других сферах деятельности Москва и Петербург как пылесосы выкачивают кадры, специалистов. Но тем не менее пока, в общем, как-то удаётся держать фронт. Пользуясь разными средствами удаётся такие серьёзные программы, как эта, например, всё-таки делать. И я думаю, что, может быть, действительно удастся наладить здесь серьёзное обучение, получение высшего образования для молодых музыкантов, готовых не уезжать, а все-таки работать на месте, на родине.
И в этом случае можно говорить о какой-то перспективе. А она у нас не такая длительная, эта перспектива, в течение трёх-пяти лет этот вопрос будет решён. Говоря «здесь» вы имеете в виду высшее образование в Иркутске или в Улан-Удэ? В Улан-Удэ.
Там есть вуз и там он аккредитован. И этот вуз-то и должен, по существу, выпускать музыкантов высшей квалификации. Но там тоже, в свою очередь, есть проблема педагогических кадров. Вот сейчас Илмар говорит, что его воспитанница заканчивает в Москве Гнесинский институт, аспирантуру, получает лицензию для преподавания в вузе и готова вернуться сюда.
А дальше уже будем думать, [может быть, появится] кто-то ещё. По этому вот так, потихонечку, может быть, все образуется. Вы вернулись в Улан-Удэ. Как это произошло?
Третье пришествие, как говорят. Все мы ждём второго, а, оказывается и третье бывает. Вот и мне приходилось уже возвращаться в Улан-Удэ. Возвращаться потому, что я там работал уже, очень интенсивно, три года в конце 80-х годов.
В начале 2000-х тоже раздался звонок от замминистра культуры, моего хорошего друга и тоже однокашника, ныне покойного Бориса Анатольевича Кима. И так два сезона я там поработал: пришлось вернуться, наладить опять репертуар и режим работы, ритмичность спектаклей, кадры как-то найти… Сейчас примерно та же ситуация. Театр много лет находится в тяжёлом, болезненном состоянии. И опять раздался звонок: «Глава республики хотел бы встретиться, обсудить с вами проблему».
Я приехал в Москву, мы повидались. Кончилось тем, что… - О чем речь идёт? Вы где-то работали в этот момент? Вообще я свободный художник, поэтому у меня [на тот момент] было очень много своей работы: я и музыку пишу, и занимаюсь музыкальными редакциями, оркестровками, постановками в разных театрах.
Этот тот случай, как я говорю, когда надо переносить штаб в совершенно другое место. Поэтому вот уже четыре месяца я в Улан-Удэ. Когда вы во второй раз пришли в Санкт-Петербургский театр музкомедии, то сказали, что чувствуете - это ваша миссия по спасению театра. Сейчас схожая ситуация?
Тогда, 1992 году, Владислав Игнатьевич Стржельчик был председателем союза театральных деятелей Петербурга. Он сказал: «Вы берёте, либо будем закрывать театр». Там сложнейшая была ситуация. Бесконечный, многолетний капитальный ремонт.
Тогда дело было в Выборге, кажется? Нет-нет, это был Выборгский дворец культуры [в Санкт-Петербурге]. На выселках, условно говоря. А это здание, шикарный особняк в центре города, видимо, кому-то тогда уже приглянулось.
Шли тёрки вокруг этой проблемы. Это была сложная ситуация. Административно и финансово тяжёлое время. И творчески, самое главное.
Тогда нужно было поднять коллектив, когда люди видят какой-то творческий вектор, видят, что они не зря приходят на работу, видят возможность реализовать свои творческие потенциалы. Вот так как-то всё вокруг и приходит в себя. Давайте откатимся еще немного дальше в прошлое. Большинство дирижеров начинают как инструменталисты, но у вас немного другая ситуация.
Вы начинали с хоровой капеллы. Да, я с семи лет знал, что я буду дирижером. Мама увидела объявление и привела меня, хотела, чтобы и я был дирижёром. А хоровое училище в Ленинградской академической капелле готовит дирижеров хора.
Там были неплохие педагоги, были и практики, возможность наблюдать за ними, непосредственно учиться. Сейчас, размышляя на эту тему, я прихожу к выводу, что проблема руководителя музыкального коллектива не нова. Больше того, она стара, как мир. Это всегда было огромной проблемой - найти руководителя для музыкального театра, для симфонического оркестра.
Легендарные имена остались в истории, потому что их были единицы. И, конечно, скажем, возникший в 1920-х годах среди музыкантов Большого театра Персимфанс, первый симфонический ансамбль, который ставил своей задачей показать, что оркестр может работать без дирижера, - он возник именно потому, что вот эти вот недоучки, эти инструменталисты в силу необходимости выходили за пульт, становились дирижерами. И это тоже, конечно, страшно конфликтная ситуация, потому что все музыканты с большими требованиями, с большими претензиями относятся к человеку, который выходит за пульт - тем более если это кто-то из их среды. Ну, как и всегда к любому руководителю, но здесь особенно.
Поэтому и на сегодняшний день это огромная проблема. Сегодня все усугубилось тем, что второе музыкальное образование стало платным. Сейчас идёт разговор о том, чтобы все-таки сделать его бесплатным для некоторых специальностей. Но эти годы привели к тому, что мальчики и девочки - кстати говоря, всё больше и больше среди дирижёров женщин - со школьной скамьи в 17 лет поступают на дирижерско-симфоническое отделение консерватории или вуза.
И уже в 21-22 года выходят дипломированными руководителями.
Постановщиком балета выступил известный российский хореограф, режиссер театра и кино Никита Дмитриевский , который ранее уже работал над такими постановками, как «Сансара» и «Алем. История души» по казахскому эпосу. Главные партии на премьерном показе исполнили молодые солисты Эльдар Ванданов и Александра Богданова.
Сюжет балета основан на бурятской мифологии, в которой переплетаются шаманизм и буддизм.