Для многих западных зрителей «Унесенные призраками» стали первым знакомством с творчеством Хаяо Миядзаки. Хаяо Миядзаки работает над идеями нового фильма #artflash_новость. Режиссер-аниматор Хаяо Миядзаки, удостоенный нескольких престижных кинопремий, решил закончить карьеру. Его отец умирает, и герой испытывает большое потрясение.
Режиссёр Хаяо Миядзаки передумал уходить из анимации (опять)
Последний фильм, сказку «Сказание о принцессе Кагуя», Такахата снял в 2013 году. Эта экранизация японской народной сказки X века, выполненная в стиле акварельной анимации, была номинирована на «Оскар» за лучший мультфильм. С тех пор из-за слабого здоровья он фактически ушёл на пенсию и участвовал лишь в одном проекте — был продюсером « Красной черепахи ». Кто же в Ghibli остался? Что будет дальше со студией Ghibli? Юлия Лялина 22.
Пережитые ужасы войны и нелегкое время после нее сделали будущего всемирно известного мультипликатора ярым противником фашизма и убежденным пацифистом.
Мама Хаяо болела туберкулезом позвоночника и постоянно лежала в больницах, семья часто переезжала. Путешествия по Японии длились около 10 лет, так долго болела мама, но потом каким-то чудом выздоровела. Частые переезды, болезнь и то, что Хаяо был четвертым ребенком в семье, не помешали его маме уделить ему достаточно внимания, в частности, она научила его, что без усердного труда в жизни ничего не получится. И, хотя семья была богатой, дети в ней избалованными не были. Из-за частых переездов Хаяо поменял множество школ.
В частности, он сказал: "Хаяо Миядзаки больше не намерен снимать полнометражных мультфильмов". Хотя сам мастер, который по совместительству также является одним из основателей студии, на которой проработал более 30 лет, свое решение пока никак не прокомментировал, инсайдеры индустрии не исключают эту вероятность. Новый фильм Миядзаки, "Ветер крепчает", представлен в программе юбилейного, 70-го Венецианского кинофестиваля, который открылся 28 августа и завершится 7 сентября.
Перед тем, как он пойдет работать в студию «Тоей», Хаяо оканчивает престижный вуз. В его дипломе значатся профессии экономиста и политолога. Но он уходит в рисунок. Это как лишний урок, который показывает, как нужно отказываться от всего лишнего и идти тем путем, который нравится тебе. Тогда, в начале своего пути, Миядзаки не был кем-то из особенных, а был одним из многих. Толика удачи и большие усилия позволили ему выделиться среди прочих равных. Уже тогда у будущего классика аниме созрело ощущение, каким он видит свои фильмы. Он понимал, что стоит уходить от детской аудитории куда сейчас движется вновь вся индустрия , нужно быть актуальным для взрослых людей. Для этого необходимо создавать сложную и глубокую картину, способную заставить любого на некоторое время остановиться и задуматься. В это же время он знакомится с человеком, который станет его единомышленником и другом - Исао Такахата. Они вдвоем создавали и возглавляли профсоюз молодых аниматоров студии «Тоей». В той организации Миядзаки был председателем, а Такахата — вице-председателем. Чуть позже к ним присоединился Ясуао Оцука. Они втроем уговорили студию на революционный для того времени шаг: создать полнометражную картину, одобренную художниками, а не продюсерами. Несмотря на такое соглашение, отношения между руководством и аниматорами с каждым месяцем ухудшались. Тем не менее работы над фильмом «Великие приключения Хоруса, принца солнца» продолжались и были закончены в срок 1968 год. Критики были потрясены картиной, если не сказать большего, приняли ее очень тепло и отзывы оставались только благосклонные. Тем не менее, сама студия то ли из-за собственного неумения, то ли чтобы отомстить зарвавшимся художникам, проваливает пиар компанию. А еще, после уже 10 дней проката в кинотеатрах снимает фильм с показов и официально объявляет об убытках. После этого, всех троих создателей понижают в должностях и начинают выдавливать из организации. Уже через год Миядзаки уходит из компании, а еще через два основывает собственную студию « A Pro». Тогда друзей посещает мысль об экранизации сказки шведской писательницы Астрид Линдгренд «Пеппи — длинный чулок». Но она отказывает на тот момент малоизвестным японским художникам. Возможно, если бы она знала, кем станут эти люди, то она не отказала им и в копилки мэтра был бы еще один широкоформатный фильм. А так, студию пришлось на время прикрыть и уйти работать на другую компанию «TMS». Но работают уже не рядовыми сотрудниками, а сидят в режиссерских креслах. Параллельно с этим, был создан первый по-настоящему популярный фильм от Миядзаки и Такахата — «Большая панда и маленькая панда». Его известности очень способствовал тот факт, что Япония тогда переживала настоящее помешательство на бело-черных мишках хотя биологически они не такие уж и медведи.
Хаяо Миядзаки выпустит новый анимационный фильм
Сотрудники студии во главе с Хаяо Миядзаки отдали последнюю дань уважения своему давнему другу и коллеге. Студия «Гибли» простилась с Исао Такахатой Знакомство двух прославленных японских аниматоров Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты состоялось в 1963 году, когда одному было 22, а другому - 27 лет. В своей речи Миядзаки много вспоминал об их первой встрече, называя его по известному в кругу друзей прозвищу «Паку-сан»: Даже сейчас я очень хорошо помню наш первый разговор. Я стоял на автобусной остановке, только что прошёл сильный ливень, на улице поблёскивали лужи.
Он показался мне очень спокойным и мудрым молодым человеком…Паку-сан, мы были по-настоящему живы в то время. Спасибо, что заговорил со мной тогда на остановке 55 лет назад.
Напомним, что самыми известными его картинами являются «Мой сосед Тоторо», «Принцесса Мононоке», «Ходячий замок» и «Рыбка Поньо на утесе». А работа 2002 года «Унесенные призраками» получила премию «Оскар».
Это было безумие, и безумие симптоматичное. Те, кто видел режиссера за работой и кто не был связан с ним долгосрочными контрактами , жаловались на его тираническую жесткость, нетипичную для вежливых и обходительных японцев.
Режиссер Мамору Осии « Призрак в доспехах », « Авалон » , тоже не последний человек в японской анимации, однажды в откровенном интервью сравнил студию Ghibli с СССР, а ее руководителей — с советскими лидерами вроде Сталина и Троцкого. В определенном смысле это был комплимент. Чтобы делать лучшие мультфильмы Японии и до конца выкладываться в каждом проекте, студии нужны были железная дисциплина, абсолютная «сыгранность» и готовность выполнить любой приказ босса. Однако это привело к тому, что подлинно творческие люди, способные стать новыми ведущими режиссерами и заменить Миядзаки после его выхода на пенсию, на студии, как правило, не задерживались. Говоря языком японских аниме-штампов, Ghibli — могучий боевой робот, не могущий воевать без пилота в кабине. Это предопределило дальнейшую историю студии.
Вновь и вновь Миядзаки возвращался на студию, объявлял, что его очередной проект будет последним, произносил сакраментальное: «Я устал, я ухожу», не находил себе полноценной замены, придумывал новый фильм… И круг замыкался. Впрочем, нельзя сказать, что заменить Миядзаки было совсем уж некому. В 2006 году сын режиссера Горо Миядзаки , парковый дизайнер по основной профессии, поставил фильм « Сказания Земноморья », а в 2010-м в режиссуре с картиной « Ариэтти из страны лилипутов » дебютировал воспитанник Ghibli, аниматор Хиромаса Йонебаяси. Это были более слабые ленты, чем творения Миядзаки-старшего. Но по крайней мере с такими заместителями студия могла «перетоптаться» в ожидании более талантливого и амбициозного творца — изнутри или со стороны. Понятно, Миядзаки возвращался на студию не только потому, что считал себя лучшим из лучших.
Им двигали и сугубо творческие соображения например, «Ветер крепчает» — воплощение еще детского интереса режиссера к японской авиации , и чувство ответственности перед страной, для которой картины Ghibli стали едва ли не самым важным «престижным» культурным экспортом. Ведь, хотя другим японским режиссерам не раз удавалось в последние десятилетия создавать фильмы и мультфильмы, завоевывавшие планету, Миядзаки — единственный, кто делает это регулярно. И его картины — семейные зрелища.
Режиссер Мамору Осии « Призрак в доспехах », « Авалон » , тоже не последний человек в японской анимации, однажды в откровенном интервью сравнил студию Ghibli с СССР, а ее руководителей — с советскими лидерами вроде Сталина и Троцкого. В определенном смысле это был комплимент. Чтобы делать лучшие мультфильмы Японии и до конца выкладываться в каждом проекте, студии нужны были железная дисциплина, абсолютная «сыгранность» и готовность выполнить любой приказ босса. Однако это привело к тому, что подлинно творческие люди, способные стать новыми ведущими режиссерами и заменить Миядзаки после его выхода на пенсию, на студии, как правило, не задерживались. Говоря языком японских аниме-штампов, Ghibli — могучий боевой робот, не могущий воевать без пилота в кабине. Это предопределило дальнейшую историю студии. Вновь и вновь Миядзаки возвращался на студию, объявлял, что его очередной проект будет последним, произносил сакраментальное: «Я устал, я ухожу», не находил себе полноценной замены, придумывал новый фильм… И круг замыкался.
Впрочем, нельзя сказать, что заменить Миядзаки было совсем уж некому. В 2006 году сын режиссера Горо Миядзаки , парковый дизайнер по основной профессии, поставил фильм « Сказания Земноморья », а в 2010-м в режиссуре с картиной « Ариэтти из страны лилипутов » дебютировал воспитанник Ghibli, аниматор Хиромаса Йонебаяси. Это были более слабые ленты, чем творения Миядзаки-старшего. Но по крайней мере с такими заместителями студия могла «перетоптаться» в ожидании более талантливого и амбициозного творца — изнутри или со стороны. Понятно, Миядзаки возвращался на студию не только потому, что считал себя лучшим из лучших. Им двигали и сугубо творческие соображения например, «Ветер крепчает» — воплощение еще детского интереса режиссера к японской авиации , и чувство ответственности перед страной, для которой картины Ghibli стали едва ли не самым важным «престижным» культурным экспортом. Ведь, хотя другим японским режиссерам не раз удавалось в последние десятилетия создавать фильмы и мультфильмы, завоевывавшие планету, Миядзаки — единственный, кто делает это регулярно. И его картины — семейные зрелища. То есть охватывающие наибольшую возможную аудиторию. В отличие, например, от взрослых лент Такеши Китано.
Знаменитый японский режиссёр Хаяо Миядзаки уходит из кино
Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki). По словам вице-президента студии Ghibli Дзюнити Нисиоки, анимационная лента «Мальчик и птица» не станет последней в карьере Хаяо Миядзаки. The legendary animated movie director isn’t done after all: a Studio Ghibli executive told a Canadian Broadcasting Corporation journalist that Hayao Miyazaki is working on a new film. По словам вице-президента студии Ghibli Дзюнити Нисиоки, анимационная лента «Мальчик и птица» не станет последней в карьере Хаяо Миядзаки. На 83-м году жизни умер один из основателей японской анимационной студии Ghibli режиссер Исао Такахата.
Хаяо Миядзаки не собирается уходить из индустрии и работает с новыми проектами
Студия Ghibli не будет проводить промо-кампанию аниме-фильма "Как поживаете? В студии пояснили это на примере некоего американского фильма, который также выйдет этим летом. У этой неназванной картины есть три трейлера, вышедших один за другим.
После просмотра «Легенды о Белой Змее» — первого полнометражного японского мультфильма — решил стать аниматором. На выбор будущей профессии мультипликатора оказала влияние и советская «Снежная королева» Льва Атаманова. В 1963 году Хаяо Миядзаки начал работать аниматором на студии Toei Animation. Он принимал участие в создании картин «Принц Севера» и «Кот в сапогах», работал над сценарием ленты «Летающий корабль-призрак». В 1971 году Хаяо Миядзаки покинул Toei Animation, начал сотрудничать с другими компаниями и продолжил создавать анимационные картины в качестве художника и сценариста. Миядзаки также был автором манги и режиссером ее аниме-адаптаций.
Его последний фильм, «Сказание о принцессе Кагуя» 2013 года, был номинирован на Оскар как лучший анимационный полнометражный фильм.
Фильм «Ветер крепчает» рассказывает об авиаконструкторе Дзиро Хорикоси, создавшем истребитель, участвовавший в налете на Перл-Харбор. Источником сюжета также послужил роман японского писателя Тацуо Хори с одноименным названием. Книга повествует о девушке, страдающей от туберкулеза. Считается, что название «Ветер крепчает», объединяющее два произведения, представляет собой цитату из стихотворения французского поэта Поля Валери «Кладбище у моря». Анонс нового фильма мастера японской анимации состоялся еще в декабре 2012 года.
Известно также, что продюсер фильма «Ветер крепчает» получил согласие сына Дзиро Хорикоси на использование образа его отца в проекте.
Умер Исао Такахата, соратник Миядзаки
И действительно сделал это. Миядзаки долговременный курильщик упомянул, что, были ли вызвана причина отказа от никотина Такахаты риском преждевременной смерти или нет, однако внутренняя тяга — не единственная вещь, о которой он говорил. Ещё более душераздирающей частью речи стали воспоминания Миядзаки о том, как они с Исао Такахатой впервые встретились и заговорили друг с другом. Тогда, во время того, как аниматоры вдвоем ждали автобус на остановке в сумерках, Такахата , на шесть лет старше Миядзаки , завязал с ним разговор. Их окружал свежий воздух и лужи от недавно закончившегося дождя.
Вам это ничего не напоминает? Это впечатление сохранилось, ведь работы Такахаты отличаются мягкими и расслабленными оттенками.
Источником сюжета также послужил роман японского писателя Тацуо Хори с одноименным названием. Книга повествует о девушке, страдающей от туберкулеза. Считается, что название «Ветер крепчает», объединяющее два произведения, представляет собой цитату из стихотворения французского поэта Поля Валери «Кладбище у моря».
Анонс нового фильма мастера японской анимации состоялся еще в декабре 2012 года. Известно также, что продюсер фильма «Ветер крепчает» получил согласие сына Дзиро Хорикоси на использование образа его отца в проекте. Музыка к фильму была написана одним из самых известных японских композиторов Дзё Хисаиси.
Режиссер продюсировал такие известные анимэ Миядзаки, как «Навсикая из Долины ветров», «Небесный замок Лапута». С Миядзаки Такахата познакомился на студии Toei Doga Animation Company, где начинал свою карьеру и куда пришел в 1959 году.
Американская киноакадемия вручила Миядзаки почётный «Оскар» за особый вклад в мировую мультипликацию. Подход к работе Миядзаки освоил многие профессии в индустрии, связанные с созданием анимационных фильмов, что объясняет его перфекционистский подход к созданию собственных лент и тщательный контроль за всем стадиями производства, а также категорический запрет на сокращения в версиях на иностранных языках. Разочарованный в «конвейерном» производстве на больших студиях, требовавших соблюдения строгих графиков и не предоставлявших мультипликаторам творческого контроля, Миядзаки создал студию. Миядзаки и Такахата Исао на протяжении многих лет продюсировали работы друг друга при условии невмешательства в творческий процесс Miyazaki.
В своих полнометражных лентах Миядзаки почти всегда выступает одновременно как автор сценария, главный художник, режиссёр и основной аниматор, лично контролируя содержание значительной части кадров, что делает производство его фильмов крайне трудоёмким: за месяц производилось не более 10 минут фильма, а в поздний период производительность сократилась до одной минуты. Миядзаки остаётся убеждённым сторонником ручной прорисовки, прибегая к компьютерной графике только в случае крайней необходимости, например, для анимации «движущегося замка» Хаула или отдельных персонажей «Унесённых призраками». Несмотря на длительное время, необходимое для производства фильмов, и крупные бюджеты, Ghibli остаётся самой прибыльной анимационной студией за пределами Голливуда: Миядзаки, Такахате и продюсеру Судзуки Тосио удалось построить настоящую бизнес-империю с миллиардными оборотами, во многом достигнутыми за счёт продаж сопутствующих товаров. Критики называют её «машиной Миядзаки» McCarthy. Начиная с 2001 г. Митака на западе Токио работает Музей Ghibli, билеты в который приобретаются по предварительной записи за несколько месяцев. На 2022 г. При этом Миядзаки критически отзывается о принципах работы больших корпораций и считает, что студия должна принадлежать её сотрудникам Pinon. Стиль и основные темы Среди важнейших литературных влияний Миядзаки называет англоязычную детскую и фантастическую литературу от Дж. Свифта и Льюиса Кэрролла до Р.
Даля и У. Ле Гуинн. Его фильмы имеют полноценную литературную основу или оригинальный сценарий, что принципиально отличает их от картин, созданных по методу Диснея, который предполагал коллективную работу над отдельными сценами Miyazaki 2009. Их действие часто разворачивается в воображаемых европейских городах эпохи промышленной революции и межвоенного периода: шахтёрской деревне из фильма «Летающий замок Лапута» или в прибрежном адриатическом городке из «Порко Россо». Кадр из фильма «Порко Россо». Стилизация под европейскую старину нередко сочетается с ретрофутуристическими элементами и умышленными анахронизмами наподобие развитой военной индустрии или боевой авиации. Фильмы Миядзаки часто содержат сцены полётов, воздушных боёв и бомбардировок, с которыми связаны травматические воспоминания его раннего детства. Несмотря на непривычную для западного зрителя жестокость отдельных сцен, Миядзаки является убеждённым пацифистом, выступая с критикой ремилитаризации Японии и американских военных операций, что едва не привело к отказу от полученной премии «Оскар» Miyazaki. Волшебная атмосфера произведений Миядзаки контрастно сочетается с редким для анимационных фильмов реализмом. Он неоднократно заявлял об ограниченности способов выражения, предложенных жанрами манга и аниме, и отмечал значительное влияние на свой режиссёрский стиль реалистической манеры Куросавы Акиры Miyazaki.
Несмотря на частое обращение к детской литературе и темам взросления, они лишены навязчивой дидактичности, поступки персонажей зачастую амбивалентны, а столкновения условных добра и зла не показывают явного победителя. Для повествовательный манеры Миядзаки характерен ностальгический тон, связанный с утратой иллюзий прогресса, позитивной роли техники и полного контроля над природой. Столкновение старого и нового миров подаётся через противопоставление рационального и потребительского видения взрослых и магического взгляда на мир, которым наделены дети, способные контактировать с духами и животными. В режиссёрском меморандуме к фильму «Мой сосед Тоторо» отмечается, что фильм отвечает на три основных вопроса «Что мы забыли? Чего мы не замечаем? В чём состоят наши убеждения относительно того, что мы потеряли?
Умер художник Нидзо Ямамото, один из создателей аниме «Небесный замок Лапута»
| Режиссер Хаяо Миядзаки уходит в отставку | Он точно умер, как художник и творческий деятель, ПОКА. |
| Умер один из создателей студии Ghibli | По словам вице-президента студии Ghibli Дзюнити Нисиоки, анимационная лента «Мальчик и птица» не станет последней в карьере Хаяо Миядзаки. |
| Японский аниматор Хаяо Миядзаки заявил о завершении карьеры | японский аниматор, режиссер, продюсер, сценарист, автор и художник манги. |
Хаяо Миядзаки выпустит новый анимационный фильм
Японский режиссер-аниматор Исао Такахата, один из основателей японской анимационной студии Ghibli, умер на 83-м году жизни, сообщается на сайте студии. По словам сооснователя студии Ghibli Тосио Судзуки, постановщик Хаяо Миядзаки, который уже ранее уходил на пенсию, а затем вновь возвращался, вряд ли когда-нибудь прекратит работать в кино. Последние новости о Хаяо Миядзаки свидетельствуют о том, что он занимается разработкой своего нового фильма.
Умер или нет Хаяо Миядзаки, что случилось с ним на самом деле
В марте 2005 года Studio Ghibli отделилась от Tokuma Shoten [117]. В 2006 студия выпустила фильм по мотивам романов Урсулы Ле Гуин о Земноморье. Миядзаки ранее пытался получить разрешение на использование её произведений, однако теперь на студии решено было поручить создание картины старшему сыну Миядзаки — Горо , для которого « Сказания Земноморья » стали режиссёрским дебютом. Хаяо и Горо находились в крайне натянутых отношениях на протяжении работы над картиной, а Ле Гуин выразила разочарование конечным результатом [118]. Миядзаки разрабатывал дизайны обложек для нескольких манг, включая A Trip to Tynemouth, где он также выступил в роли редактора [119]. Свой следующий фильм, « Рыбка Поньо на утёсе », он начал создавать в мае 2006 года. Изначально аниме создавалось по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена « Русалочка », но в процессе работы обрело собственную концепцию [120]. Режиссёр планировал использовать только обычную анимацию [121] и тесно взаимодействовал с художниками.
Море и волны он рисовал самостоятельно [122]. В окончательный метраж фильма вошло 170 000 кадров — рекорд для Миядзаки [123]. Прибрежная деревня была создана на основе порта Томоноуры, входящего в национальный парк Сето-Найкай , где Миядзаки пребывал в 2005 году [124]. Главного героя режиссёр нарисовал по образу своего сына Горо [125]. Фильм вышел на экраны в 2008 году. Он был отмечен наградой «Анимация года» на 32-й церемонии вручения премии Японской киноакадемии [126]. Предпоследние фильмы 2009—2013 [ править править код ] Хаяо Миядзаки на фестивале San Diego Comic-Con в 2009 году В начале 2009 года Миядзаки начал рисовать мангу под названием Kaze Tachinu яп.
Манга впервые публиковалась в журнале Model Graphix в 2009 году [127]. Впоследствии Миядзаки участвовал в написании сценариев к фильмам « Ариэтти из страны лилипутов » и « Со склонов Кокурико » [128]. Миядзаки хотел, чтобы его следующий фильм стал сиквелом к «Рыбка Поньо на утёсе», однако Судзуки убедил его создать фильм по мотивам Kaze Tachinu [129]. В ноябре 2012 года Studio Ghibli анонсировала начало работы над фильмом « Ветер крепчает » [130]. Идея создания фильма «Ветер крепчает» пришла к Миядзаки после того, как он прочитал цитату Хорикоси: «Все, чего я хотел — создать что-то красивое» [131]. Некоторые сцены из фильма были навеяны одноимённым романом Тацуо Хори, оттуда же было взято имя главной героини — Наоко [132]. В фильме, как и в более ранних работах Миядзаки, нашла своё отражение тема пацифизма [131] , хотя сам режиссёр заявлял, что не ставил перед собой задачи поднять эту тему в аниме [133].
Премьера фильма состоялась 20 июля 2013 года [131]. Фильм также номинировался на «Оскар» [135]. Настоящее время [ править править код ] На пресс-конференции в Токио в сентябре 2013 года, во время работы 70-го Венецианского кинофестиваля , в конкурсной программе которого участвовала картина «Ветер крепчает», Миядзаки заявил о завершении своей карьеры в качестве режиссёра [136] [137] [138]. В ноябре 2014 года он был награждён премией «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе [99]. В последнее время Миядзаки работал над короткометражной картиной «Boro the Caterpillar» Гусеница Боро , изначально создаваемой с использованием техники CGI. Однако в итоге компьютерный вариант короткометражки не понравился Миядзаки и он решил переделать её самостоятельно, уже без использования CGI [139] , премьера Гусеницы Боро версии Миядзаки состоялась в июле 2017 года в Музее Гибли. С 2016 года Миядзаки работает над полнометражным мультфильмом « Как поживаете?
Взгляды [ править править код ] Хаяо Миядзаки часто критиковал представителей аниме-индустрии, утверждая, что при рисовании людей они не придерживаются реализма.
Студия Ghibli не будет проводить промо-кампанию аниме-фильма "Как поживаете? В студии пояснили это на примере некоего американского фильма, который также выйдет этим летом. У этой неназванной картины есть три трейлера, вышедших один за другим.
Главный редактор Бабаян Роман Георгиевич. Email: [email protected].
Информация, размещенная на портале, а именно: текстовые материалы, элементы дизайна, логотипы, товарные знаки, фотографии, видео и аудио охраняются законодательством Российской Федерации и международными нормами права и не могут быть использованы без разрешения правообладателей. Согласно ст.
Умер или нет Хаяо Миядзаки, что случилось с ним на самом деле Опубликовано: 28. Поклонники творчества японца настойчиво искали причины смерти, хотели разобраться с датой смерти. Никаких официальных подтверждений данного известия нет.
Кроме того, на днях в личном аккаунте Миядзаки появился свежий пост. Так что можно со всей уверенностью сказать: режиссер жив, с ним ничего не случилось.
Умер Исао Такахата, соратник Миядзаки
Миядзаки умирал, дело продолжал его сын. 82-летний японский режиссёр Хаяо Миядзаки передумал уходить на пенсию и решил вернуться к работе, несмотря на ранние заявления об обратном. Хаяо Миядзаки снял, кажется, последний фильм в карьере и поставил несколько новых рекордов. Хотя сам мастер, который по совместительству также является одним из основателей студии, на которой проработал более 30 лет, свое решение пока никак не Хаяо Миядзаки объявил о завершении своей карьеры режиссера!
Хаяо Миядзаки передумал уходить на пенсию: Мультфильм «Как поживаете?» будет не последним в карьере
В 1963 году Хаяо Миядзаки начал работать аниматором на студии Toei Animation. Хаяо Миядзаки абсолютно уникален: его мультфильмы смотрят и любят даже противники аниме, которых передергивает от одного упоминания о «Наруто» или «Атаке на титанов». На 83-м году жизни умер один из основателей японской анимационной студии Ghibli режиссер Исао Такахата. Новый мультфильм знаменитого японского режиссера Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре 2023 года под названием «Мальчик и птица».
Отличные новости: Хаяо Миядзаки передумал уходить на пенсию
Сегодня, 5 января, великому японскому режиссеру Хаяо Миядзаки исполняется 80 лет — «Известия» отдают дань уважения мастеру. Такахата познакомился с известным режиссером Хаяо Миядзаки на съемках мультфильма "Принц Севера". Известный японский режиссер-мультипликатор Хаяо Миядзаки официально объявил о завершении своей карьеры. Японский художник Нидзо Ямамото, работавший над мультфильмами студии Ghibli, умер в субботу, 19 августа, в возрасте 70 лет.