Театр «Сатирикон» представит благотворительный показ спектакля «Гроза» на Яузе. "Сатирикон" можно смело отнести к одному из топовых театров Москвы благодаря умению Райкина.
«Сатирикон» приглашает на театральный балаган
ИА "Ореанда-Новости" Художественный руководитель столичного театра "Сатирикон" Константин Райкин в беседе с представителями СМИ проинформировал о том, что. Сатирикон в этом сезоне прорвало (несколько предыдущих сезонов затишье, собирались черные тучи и наконец как жахнет). 16 декабря 2022 г. группа ММ-21-07 факультета инженерной механики под руководством доцента кафедры посетила вызвавший много дискуссий спектакль «Гроза» в театре.
Культурный туризм. Встреча восемнадцатая: «Гроза» в «Сатириконе»
Хулиганство от «Сатирикона» – в смешении трагического с балаганом, и вот что удивительно: программная пьеса Островского, залакированная школьными трактовками, становится живой. Сегодня Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина представил спектакль «Гроза» в постановке н.а. России Константина Райкина. Народный артист России, руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин представил премьеру спектакля «Гроза» на фестивале «Вперед к Островскому!», сообщает газета. Худрук «Сатирикона» поставил 25 артистов к балетному станку, чтобы хрестоматийная «Гроза» зазвучала по-новому.
Благотворительный показ спектакля «Гроза»
| «Мы хулиганим»: Райкин превратил «Грозу» Островского в балаган | Посмотрела «Грозу» в Сатириконе. Совсем не классическая постановка! |
| Спектакль «Гроза» 2022, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия. | Театр «Сатирикон» представит благотворительный показ спектакля «Гроза» на Яузе. |
| Константин Райкин представит премьеру спектакля «Гроза» в «Сатириконе» – The City | 6 апреля во Дворце на Яузе состоится благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон». |
Премьера спектакля «Гроза» Константина Райкина
Сатирикон в этом сезоне прорвало (несколько предыдущих сезонов затишье, собирались черные тучи и наконец как жахнет). это производная но хоть так к тому же далеко не все прекрасную «Страну любви» видели - так пусть нынешней постановке забавятся. 14 февраля«Гроза» в Сатириконе: хулиганская премьера. 17 февраляVK Fest 2023 станет крупнейшим фестивалем России.
Театр. Спектакль «Гроза» театра «Сатирикон» на фестивале «Вперёд к Островскому!» в Балтийском доме
Гроза в «Сатириконе» прогремит уже вечером 23 июля. Для зрителей, которые уже видели «Грозу», «Сатирикон» предлагает скидку 20% на билеты. «Грозу» читают в 10 классе, но Мира любит взрослые постановки и, на удивление, хорошо их понимает. С 23 по 25 июля пройдут премьерные показы «Грозы» (12+) Константина Райкина. Играть новый спектакль «Сатирикон» будет во Дворце на Яузе. Театр «Сатирикон» ушел на каникулы, сыграв премьеру — хрестоматийную пьесу Александра Островского «Гроза» в постановке Константина Райкина.
Спектакль театра «Сатирикон» - в поддержку подопечных фонда
Уже полгода спектакль уверенно держит зрительский интерес и собирает положительные отклики зрителей разного возраста. В 2023 году актуальность «Грозы», как и зрительское внимание, заметно выросли: в апреле мир отмечает 200-летие автора пьесы — великого русского драматурга А. Учитывая ажиотаж и значимость спектакля, «Сатирикон» для благотворительного показа выбрал именно «Грозу». Таким образом, театр использует возможность привлечь большее количество людей к благотворительной помощи посредством искусства. Журавлева 1, 6 апреля в 19:00.
Фонд «Дорога Жизни» работает с самой незащищенной, самой хрупкой категорией — детьми, оставшимися без попечения родителей. Мы с вами можем им помочь. Если совместными усилиями мы сделаем жизнь хотя бы одного ребенка лучше, значит, все не напрасно», — сообщил Художественный руководитель «Сатирикона» и режиссер спектакля Константин Райкин. О театре «Сатирикон» был и остается театром для людей и про людей. Одной из своих важнейших миссий театр всегда считал социальную.
Любое учреждение культуры должно стремиться к тому, чтобы не просто говорить обществу о человеколюбии, но и активно оказывать благотворительную помощь и менять мир к лучшему.
И это решило мой выбор материала, в нем отражены все проблемы сегодняшнего дня — таково свойство великих произведений», — рассказал Константин Райкин «Петербургскому дневнику». Ее поставил Александр Баргман, который выйдет на сцену в роли Сергея Паратова. Моя «Бесприданница» не о жертве судьбы, а именно о человеке, борющемся за свободу своих чувств», — подчеркнул он. А антураж старинной эпохи соседствует с сегодняшним днем. В спектакле много романсов и популярных эстрадных песен, написанных композитором Андреем Петровым. И теперь, в год двойного юбилея — коллектива и драматурга — мы решили поставить пьесу вновь», — уточнила художественный руководитель театра Лариса Луппиан.
Она признается: выбрав эту пьесу, театр вступает в невольную конкуренцию с коллегами.
Любовь такого уровня как у Катерины обязательно приводит к смерти, потому что она приходит в противоречие с укладом жизни, который весь связан с бесконечными мещанскими выяснениями отношений. А сильнейшее чувство, которое поднимает человека над всеми житейскими правилами, выше пошлой морали. Поэтому для Катерины дальнейшая жизнь — абсолютная несвобода.
Эта несвобода становится убийственной для такого мощного живого чувства. Вот в чем схема трагедии», - рассказал журналистам Константин Райкин после пресс-показа. На главную роль в театр специально пригласили молодую актрису Марию Золотухину. Трагическая роль Катерины, которую Золотухина исполняет во всех составах спектакля, стала для нее дебютной на сатириконовской пока спектакли играются во Дворце на Яузе сцене.
Она такой человек, очень любящий бога и при этом никогда не сталкивающийся с влюбленностью. Получается сильное противодействие, вот эта молния, которая в ней происходит», - поделилась актриса после пресс-показа с представителями СМИ. Драма приволжской жизни собирательного города Калинова разыгрывается в танцклассе с балетными станками. В спектакле много музыки: от фольклорных русских и церковных песнопений до английских, французских текстов, джазовых и рок-композиций.
🔴 «Спектакль «Гроза» все чаще появляется на театральных афишах.
| «Ревизор», «Гроза» и... в ожидании дома. «Сатирикон» открыл 83-й сезон | это производная но хоть так к тому же далеко не все прекрасную «Страну любви» видели - так пусть нынешней постановке забавятся. |
| З0 сатириконовцев в трагическом балагане «Гроза» | «Сатирикон» завершил театральный сезон постановкой пьесы «Гроза» Константина Райкина. |
Материалы по теме
- Театр помогает: Благотворительный показ спектакля «Гроза»
- З0 сатириконовцев в трагическом балагане «Гроза»
- Спектакль «Гроза» в театре «Сатирикон» в Москве
- Еще новости от «Дорога жизни»
- Театр помогает: Благотворительный показ спектакля «Гроза»
Константин Райкин представит премьеру спектакля «Гроза» в «Сатириконе»
| Гроза в театре “Сатирикон”: трагический балаган с современной повесткой – | "Гроза" Островского, постановка театра "Сатирикон", режиссёр Константин Райкин. |
| З0 сатириконовцев в трагическом балагане «Гроза» | «Опасные связи в городе Калинове» — новая рецензия о спектакле «Гроза» в журнале Time Out. |
| Схватка канона и вольности. "Сатирикон" закрыл сезон премьерой "Грозы" | С 23 по 25 июля пройдут премьерные показы «Грозы» (12+) Константина Райкина. Играть новый спектакль «Сатирикон» будет во Дворце на Яузе. |
Райкин представит в "Сатириконе" "Грозу" Островского с импровизациями
Во-первых, оттого, что я прочитала это небольшое произведение и помнила его до фраз, во-вторых «ну я такое уже видела» подавать классику на современны лад и гиперболизировать происходящие. Быть в контексте со временем и нравами — это хорошо, иначе могут не понять. Но постепенно я начала втягиваться в происходящее, проникаться драмой и болью Катерины. В мыслях я провела параллель с Анной Карениной. Обе женщины были раздавлены общественным мнением, канонами, порицаемые за свою живость чувств и любовь. Муж Катерины, Тихон, сначала воспринимается тюфяком, потому что не может противостоять своей матушке. Ее слова для него закон, которому нужно беспрекословно исполнять.
Премьерный показ спектакля состоится 23 июля в 19:00 на площадке Дворца на Яузе. Адрес: площадь Журавлёва, 1.
Купить билеты можно на сайте театра.
Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина Москва, апрель 2022 Спектакль «Гроза» Танцкласс с балетными станками. Увидев декорацию, невозможно догадаться, что это пьеса «Гроза», которую проходят в школе. Самую знаменитую драму А. Островского про изменившую мужу жену Константин Райкин ставит балаганным хулиганским способом, где смешаны жанры, времена, языки, даже конфессии.
Для нас это, конечно, трагическая история, которую мы играем всерьез и абсолютно. Мы хулиганим, стараясь только сохранить главное — суть этой пьесы. Мы говорим о потребности в свободе и убийственности несвободы для живой жизни. Потому что засилье в обществе мещанского канона: как положено, как прилично, как неприлично — это опошление, снижение духовной планки. Константин Райкин режиссер В спектакле Райкин размышляет не только о личной драме, но и затрагивает тему унижения таланта художника, окостенения его в рамках принятого обществом канона.
Райкин поставит в "Сатириконе" "Грозу" Островского
Последняя премьера, которой мы на этот раз точно закрываем свой театральный сезон, — «Гроза» в Сатириконе. 2 сентября на сборе труппы художественный руководитель «Сатирикона» Константин Райкин рассказал о планах на сезон. Худрук Сатирикона объединил в «Грозе» не только драму, музыку и балет, но и в каком-то роде собрал все вехи развития театра, воплотив их при участии нового поколения артистов.
Спектакль театра «Сатирикон» - в поддержку подопечных фонда
Травестирующая барыня в нацистском плаще сыграна парнем дюже скверно. Интересный вариант превращения Феклуши в пару странниц, которые заговаривают друг другу зубы. Очевидно по уже сложившейся традиции Полина Райкина, сыгравшая одну из них, в одиночку не вывозит. Аналогично тому, как её Аркадину в «Чайке» подогревает более страстное альтер-эго в лице Лики Нифонтовой, здесь укрепила персонажа Евгения Абрамова. Есть ещё другой состав, для меня, конечно, во многом более предпочтительный как минимум из-за Маруси Дровосековой в роли Кабанихи , но пересматривать пока что я едва ли стану. Но в уже состоявшемся предпоказе можно отметить крепкую игру показал молодняк — Ася Войтович в роли Вари и Маша Золотухина, сыгравшая Катерину. Эпизодическая, но симпатичная роль у Антонины Рыболовлевой — Глаша в пачке гнётся, как берёзка, на раз-два. В целом, новая работа Райкина режиссёра лично для меня обозначила переход всего российского театра в новое инертное состояние. Время первых закончилось. Наступило время осетрины второй свежести.
Такой вот, голубчики, вздор.
Несмотря на стремление режиссера к балагану, пьеса Островского вошла в спектакль практически полностью, как она написана автором. Только пару раз режиссер позволил себе внедриться в текст. Похулиганили, если снова воспользоваться словами Райкина из его режиссерской аннотации. Фото: satirikon. Главную роль исполнила Мария Золотухина, для которой роль Катерины стала дебютом в театре. Катерина у Золотухиной получилась резкой и взвинченной. Она очень много двигается, говорит быстро и чуть ли не дергается в конвульсиях. Подобная манера игры очень соответствует внешности актрисы: она высокая, худая, угловатая и даже какая-то острая. Катерине явно тесно на сцене.
Не просто так актриса часто находится перед зрителями на ряду из лавок, где извивается в каком-то эротическом томлении, словно этим подчеркивается, что она ходит по краю, находится на грани: и падения, и нервного срыва. Катерина в спектакле — это молоденькая девчонка, которой хочется жить и веселиться на свободе, а не выть, потому что так говорит делать Кабаниха. Кабаниха же Марина Дровосекова — это не просто хозяйка своей семьи, в спектакле ее явно можно принять за хозяйку всего города.
Катерине явно тесно на сцене. Не просто так актриса часто находится перед зрителями на ряду из лавок, где извивается в каком-то эротическом томлении, словно этим подчеркивается, что она ходит по краю, находится на грани: и падения, и нервного срыва. Катерина в спектакле — это молоденькая девчонка, которой хочется жить и веселиться на свободе, а не выть, потому что так говорит делать Кабаниха. Кабаниха же Марина Дровосекова — это не просто хозяйка своей семьи, в спектакле ее явно можно принять за хозяйку всего города. Взять хотя бы ее костюм: она носит самую пышную юбку.
И если форма других героев скорее репетиционная, то в юбке Кабанихи только выступать. Что она в целом и делает. Такая вот прима-балерина в этом балагане. Вообще, женские персонажи в спектакле гораздо интереснее мужских. Например, раздвоенный образ Феклуши. Дуэт Евгении Абрамовой и Полины Райкиной напоминает омерзительную паучиху, которая медленно захватывает всех в свои сети. Комична Глаша Ульяны Лисицыной в пуантах и стоящей балетной пачке, с одной стороны, и в заправленном за уши платком и замашками деревенской бабы — с другой.
Санкт-Петербургский Театр юных зрителей имени А. Брянцева покажет спектакль "Лес" режиссера Уланбека Баялиева. Его "Лес", говорится в релизе, становится территорией всеобщего комедиантства, воплощая знаменитую формулу комедии Островского: "Весь лес лицедействует". В этом лесу много загадочного, игривого, магического, но вместе с тем узнаваемого: это человеческие страсти, доходящие до крайности в своем стремлении к любви, пониманию и счастью. Пьесу "На всякого мудреца довольно простоты" тоже можно будет увидеть в двух режиссерских прочтениях. Если спектакль Воронежского академического Театра драмы им. А Кольцова режиссер Владимир Петров обращается к метафоре шахматной партии - увлекательной игре контрастов черного и белого, символизирующей борьбу добра и зла, то постановка Вологодского драматического театра режиссер Владимир Гранов представляет комедию в стиле танго, где в танцевальном вихре характеров обнажается трагикомичность происходящего. Петербургский театр "Приют комедианта" покажет "Бесприданницу" - постановку лауреата Государственной премии РФ Александра Баргмана, стремительную, динамичную и при этом трагическую, повествующую о невероятной беспощадности, легкости и уничтожающей простоте, с которой люди творят самые жестокие и непростительные вещи. Театр-фестиваль "Балтийский дом" представит свою "Бесприданницу" - "Жестокий роман" режиссера Сусанны Цирюк, в котором прошлое тесно переплетено с настоящим, что указывает на остроту и актуальность темы.